ອະນາຄົດຂອງຮ້ານຄ້າປີກນໍາເອົາຄົນອັບເດດ:, Web3, ແລະ NFT ເຂົ້າໄປໃນການຄ້າທີ່ອຸດົມສົມບູນ

ສ່ວນຫຼາຍແມ່ນໄດ້ຖືກຂຽນກ່ຽວກັບ "ການຜະສົມຜະສານ" ຂອງທາງດ້ານຮ່າງກາຍແລະດິຈິຕອນພາຍໃຕ້ການອຸປະຖໍາຂອງ "ການຄ້າທີ່ເປັນເອກະພາບ." ໃນເວລາດຽວກັນ, ພວກເຮົາຖືກນໍ້າຖ້ວມໂດຍທຸກສິ່ງທີ່ metaverse, aka Web3. ເຂົາເຈົ້າຜູກຂາດກັນບໍ? ຫຼ້າສຸດ Fast Company ບົດຄວາມເບິ່ງອະນາຄົດຂອງຄົນອັບເດດ: ໃນ Web3 ເລີ່ມຕົ້ນຕື່ມໃສ່ໃນບາງຊ່ອງຫວ່າງ.

ຖ້າ Web1 ແມ່ນກ່ຽວກັບ "ອ່ານ" ແລະ Web2 ແມ່ນກ່ຽວກັບ "ອ່ານແລະຂຽນ," Web3 ແມ່ນກ່ຽວກັບ "ອ່ານ, ຂຽນ, ແລະເປັນເຈົ້າຂອງ," ເວົ້າວ່າ. ຜູ້ກໍ່ຕັ້ງ Farfetch ແລະ CEO José Neves. ແຟຊັນ, Neves ເວົ້າວ່າ, ແມ່ນຄວາມພະຍາຍາມຂອງມະນຸດຢ່າງເລິກເຊິ່ງແລະເປັນສ່ວນຫນຶ່ງທີ່ສໍາຄັນທີ່ພວກເຮົາເປັນບຸກຄົນ. ແຟຊັ່ນຊ່ວຍໃຫ້ພວກເຮົາໃຊ້ "ໜ້າກາກ" ທີ່ແຕກຕ່າງກັນໂດຍອີງໃສ່ຄວາມຮູ້ສຶກຂອງພວກເຮົາ, ພວກເຮົາຢາກເປັນໃຜ, ຫຼືສິ່ງທີ່ພວກເຮົາຕ້ອງການສະແດງໃນມື້ໃດກໍ່ຕາມ. "ພວກເຮົາສະເຫມີຄິດເຖິງເທກໂນໂລຍີເປັນການເສີມຂະຫຍາຍການໂຕ້ຕອບຂອງມະນຸດລະຫວ່າງ curators, ຜູ້ສ້າງ, ແລະລະດັບຂອງຄົນອັບເດດ:, ກົງກັນຂ້າມກັບການທົດແທນການເຊື່ອມຕໍ່ຂອງມະນຸດ."

Neves ເວົ້າຕໍ່ໄປວ່າ, "ສໍາລັບຂ້ອຍ, ຄໍານິຍາມຂອງຄໍາຮ້ອງສະຫມັກຂອງ Web3 ກັບຄົນອັບເດດ: ແມ່ນການນໍາໃຊ້ຫຼັກການເຫຼົ່ານີ້ຂອງການຄວບຄຸມຜູ້ໃຊ້, ການເປັນເຈົ້າຂອງຜູ້ໃຊ້ແລະສະຖາປັດຕະຍະກໍາການແບ່ງສ່ວນກັບກໍລະນີການນໍາໃຊ້ຄົນອັບເດດ:." ເທກໂນໂລຍີເຮັດໃຫ້ການປະດິດສ້າງ, ເຖິງແມ່ນວ່າມັນຫມາຍຄວາມວ່າທ່ານແລະຕົວຕົນຂອງທ່ານກາຍເປັນ "ຄູ່ແຝດດິຈິຕອນ" ໂດຍການໃສ່ເຄື່ອງນຸ່ງດຽວກັນ, ຂະຫຍາຍຄວາມສັດຊື່ຂອງຍີ່ຫໍ້ໃນທົ່ວ metaverse. ຫວັງວ່າມັນຈະດີຫຼາຍ.

A Betta MetaMall

ບົດ​ຄວາມ​ນັ້ນ​ໄດ້​ພາ​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ກັບ​ຄືນ​ໄປ​ບ່ອນ ການສໍາພາດເດືອນເມສາ ຂ້ອຍໄດ້ເຮັດກັບສອງຕົວປ່ຽນ metaverse, Michael Zakkour ແລະ Alan Smithson, ຜູ້​ທີ່​ກໍາ​ລັງ​ຮ່ວມ​ມື​ໃນ​ການ​ດໍາ​ເນີນ​ການ​ທີ່​ເຂັ້ມ​ແຂງ​ຫຼາຍ​, ທີ່​ຮູ້​ຈັກ​ພຽງ​ແຕ່​ເປັນ​ ຫ້າງ​ສັບ​ພະ​ສິນ​ຄ້າ. ມັນຖືກເອີ້ນເປັນ 100 ຊັ້ນ, 100 ລ້ານຕາລາງຟຸດ "metamall" ໃນ cyberspace. ທີມງານໄດ້ແບ່ງປັນຄວາມເຊື່ອຂອງພວກເຂົາວ່າ "ການຂາຍຍ່ອຍອາດຈະເຮັດໃຫ້ຫຼາຍສິ່ງທີ່ພວກເຮົາເອີ້ນວ່າ metaverse."

Alan ແລະ Michael ເຊື່ອຕື່ມອີກວ່າຕົວປັບຕົວແບບຕົ້ນໆຂອງພວກເຂົາຈະບໍ່ໃສ່ຫູຟັງ, ເປັນກະເປົາເງິນ crypto ທີ່ມີ "ປະເພດອ້າຍ," ແຕ່ເປັນຕະຫຼາດຫຼັກຂອງແມ່ຍິງທີ່ມີ iPhone ອາຍຸ 20-45 ປີ. ພວກເຂົາເຈົ້າກໍາລັງເຮັດວຽກກັບເຮືອນແຟຊັ່ນເພື່ອຂາຍຜະລິດຕະພັນພາຍໃນສູນການຄ້າ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບອົງການສ້າງສັນພາຍໃນຍີ່ຫໍ້ຕ່າງໆຫຼືສ້າງຄວາມສະດວກໃນ "ການກໍ່ສ້າງ" ກັບ. MetaVRseສະຕູດິໂອຂອງ, ທີ່ Smithson ສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນກັບພັນລະຍາ Julie. ຊອດລັບຂອງພວກເຂົາແມ່ນຄວາມຈິງທີ່ວ່າບໍ່ເຫມືອນກັບເຄື່ອງມືທີ່ຄ້າຍຄືກັນອື່ນໆ, ເຄື່ອງຈັກຂອງພວກເຂົາສາມາດຖືກນໍາໄປໃຊ້ໃນທົ່ວລະບົບປະຕິບັດການ, ຕົວທ່ອງເວັບ, ແລະອຸປະກອນທີ່ມີລະຫັດຫນ້ອຍຫຼືບໍ່ມີລະຫັດ. ແທ້ຈິງແລ້ວ, ທຸກຄົນສາມາດເປັນຜູ້ສ້າງ.

"TheMall ແມ່ນການປະສົມປະສານຂອງອີຄອມເມີຊແລະປະສົບການທີ່ບໍລິສຸດ. ຍີ່ຫໍ້ແມ່ນເບິ່ງວ່ານີ້ເປັນການຕະຫຼາດແລະຍີ່ຫໍ້ແລະການຫຼີ້ນປະສົບການ." Michael Zakkour ເວົ້າວ່າ. "ຍີ່ຫໍ້ສາມາດເຮັດຫຍັງໄດ້, ບໍ່ວ່າຈະເປັນປະສົບການອັນບໍລິສຸດ, NFT, ການປະສົມປະສານຂອງການຄ້າແລະປະສົບການ, ມັນຈະກາຍເປັນພື້ນທີ່ຂອງພວກເຂົາທີ່ຈະເຮັດອັນໃດກໍ່ຕາມ." Michael ແມ່ນຫນຶ່ງໃນ ຄິດຄືນການຂາຍຍ່ອຍ Top 100 Retail Influencers ແລະເຊື່ອຢ່າງຫນັກແຫນ້ນ (ດັ່ງທີ່ຂ້ອຍເຮັດ) ວ່າອະນາຄົດຂອງການຂາຍຍ່ອຍແມ່ນ "ການຄ້າແບບເລິກເຊິ່ງ,” ການຜະສົມຜະສານຂອງອອນໄລນ໌ແລະຮ້ານ, ໂດຍເນື້ອແທ້ແລ້ວຂອງການຄ້າທີ່ເປັນເອກະພາບ. ຄົນ ໜຶ່ງ ບໍ່ໄດ້ໃຊ້ ຄຳ ວ່າ "omnichannel" ໃນການປະກົດຕົວຂອງ Michael, ມັນເຮັດໃຫ້ລາວຕົກຕະລຶງ.

ໃສ່ "Tokenomics"

ຖ້າທ່ານໄປຢ້ຽມຢາມ TheMall ແລະຕ້ອງການທີ່ຈະເຮັດທຸລະກໍາ, ຕາມທໍາມະຊາດທ່ານຈະຕ້ອງເຮັດມັນດ້ວຍ cryptocurrency. ເຖິງແມ່ນວ່າຊັບສິນ crypto ໄດ້ enthraled ໂລກທັງຫມົດດ້ວຍຄໍາຫມັ້ນສັນຍາຈໍານວນຫນຶ່ງໃນໂອກາດທາງເສດຖະກິດ, ເຂົາເຈົ້າຂາດ tangible. ເງິນໂດລາສະຫະລັດອາດຈະຖືກເບິ່ງແລະສໍາຜັດ, ແຕ່ນີ້ບໍ່ແມ່ນກໍລະນີຂອງ cryptocurrencies. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, cryptocurrencies ໄດ້ຖືກຮັບຮູ້ເປັນຊັບສິນ fungible, ແລະເປັນພື້ນຖານຂອງ "tokenomics," mash-up ຂອງ "token" ແລະ "ເສດຖະກິດ."

tokens ທີ່ບໍ່ແມ່ນເຊື້ອເຫັດ (NFTs) ບໍ່ແບ່ງປັນມູນຄ່າດຽວກັນແລະດັ່ງນັ້ນ, ພວກມັນເປັນເອກະລັກ. NFTs ມີທ່າອ່ຽງໃນຊ່ວງທີ່ຜ່ານມາ, ແລະພວກເຂົາໄດ້ກະຕຸ້ນຄວາມສົນໃຈຫຼາຍໃນ tokenomics, ໂດຍສະເພາະກັບການປະມູນ NFT ທີ່ມີຄວາມນິຍົມສູງ. tokenization ຂອງຊັບສິນເຊັ່ນ: ອະສັງຫາລິມະສັບ, artworks, ຮູບພາບ, ແລະການເກັບກໍາທີ່ມີ NFT ໄດ້ກະຕຸ້ນຄື້ນໃຫມ່ຂອງການເປັນເຈົ້າຂອງດິຈິຕອນ, ໃນຂະນະທີ່ຍັງສະແດງໃຫ້ເຫັນທ່າແຮງຂອງ tokens.

ມັນເປັນສິນລະປະ?

ສິລະປະໄດ້ຢູ່ໃນແຖວຫນ້າຂອງການປ່ຽນແປງວັດທະນະທໍາໃນໄລຍະຫຼາຍພັນປີ. ດັ່ງນັ້ນ, ມັນບໍ່ແປກໃຈທີ່ສິລະປິນແລະ NFT ກໍາລັງພັດທະນາຄວາມສໍາພັນ symbiotic, ແລະມີກໍາໄລຫຼາຍ. ພອນສະຫວັນທີ່ບໍ່ຮູ້ຈັກເປັນພີ່ນ້ອງກັນຫຼາຍຄົນໄດ້ແຍກເຂົ້າໄປໃນສິລະປະ NFT, ແລະໃນປັດຈຸບັນບາງນັກສິລະປິນແລະນັກແຕ້ມຮູບທີ່ເຄົາລົບນັບຖືທີ່ສຸດແມ່ນຂະຫຍາຍອອກໄປນອກສື່ພື້ນເມືອງໄປສູ່ສິລະປະດິຈິຕອນແລະ NFT tokens.

ບໍ່ດົນມານີ້ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ສໍາພາດ Shaun Neff, ຜູ້ຮ່ວມກໍ່ຕັ້ງຂອງ GODA, ຜູ້ທີ່ Forbes ເອີ້ນວ່າ "Brand Whisperer." GODA ອະທິບາຍຕົວມັນເອງເປັນ "ແຫຼ່ງຄັດສັນທີ່ເຊື່ອຖືໄດ້ສໍາລັບນັກສິລະປິນຊັ້ນນໍາທີ່ຊອກຫາການຄົ້ນຫາດິຈິຕອນເປັນສື່ໃຫມ່." Neff ເປັນຜູ້ປະກອບການ serial, ແລະເຄີຍເປັນຜູ້ກໍ່ຕັ້ງ, ນັກລົງທຶນ, ແລະທີ່ປຶກສາສໍາລັບບາງຍີ່ຫໍ້ຊັ້ນນໍາຂອງໂລກ. ເຫຼົ່ານີ້ລວມມີ Neff, Sunbum, Moon, ກຸ່ມບ້ານຫາດຊາຍ, Robinhood, ເປົ້າຫມາຍTGT
, Sony, Sandbox, Outlier Ventures ແລະອື່ນໆອີກ.

GODA ຍັງຖືກນໍາພາໂດຍບາງຊື່ທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດໃນຜູ້ບໍລິໂພກ, ສິນລະປະ, ດົນຕີ, NFT, ແລະຄົນອັບເດດ:. ຊື່ເຊັ່ນ Pharrell Williams, Nina Chanel Abney, ແລະ Todd James ໃນບັນດາພວກເຂົາ. ນັກສິລະປິນຫຼາຍຄົນຂອງ GODA ໄດ້ສ້າງການຕິດຕາມແລະຊື່ສຽງທີ່ສໍາຄັນໃນໂລກສິລະປະ "ອະນາລັອກ" ກ່ອນທີ່ຈະເຂົ້າສູ່ໂລກຂອງສິລະປະດິຈິຕອນແລະ NFT. ໃນຖານະເປັນຄູ່ຮ່ວມງານທີ່ເຊື່ອຖືໄດ້, GODA ຮັບປະກັນໃຫ້ນັກສິລະປິນຂອງພວກເຂົາບໍ່ມີຮອຍຕໍ່, ການຫຼຸດລົງທີ່ມີຜົນກະທົບທີ່ເຄົາລົບຄຸນຄ່າຂອງສິລະປະຂອງພວກເຂົາ.

ການຢືນຍີ່ຫໍ້

ດັ່ງທີ່ Shaun ກ່າວໃນຕອນເລີ່ມຕົ້ນຂອງການສໍາພາດຂອງຂ້ອຍ, ໂລກສິລະປະ NFT ແມ່ນພື້ນທີ່ໃຫມ່ທີ່ບ້າ. ມັນໄດ້ສ້າງການຕິດຕາມທີ່ເຂັ້ມແຂງເພາະວ່າສິ່ງກີດຂວາງໃນການເຂົ້າມາແມ່ນຕໍ່າຫຼາຍ, ແລະແຕກຕ່າງຈາກສິລະປະການປຽບທຽບບໍ່ມີຄົນກາງ, ຫຼືຜູ້ຮັກສາປະຕູ. ແລະດັ່ງນັ້ນ, ນັກສິລະປິນ, ນັກແຕ້ມຮູບ, ແລະນັກອອກແບບກາຟິກຫຼາຍຄົນໄດ້ໂດດລົງໃນສະລອຍນ້ໍາ, ໂດຍສະເພາະໃນປີທີ່ຜ່ານມາ.

ນອກ ເໜືອ ໄປຈາກສິ່ງກີດຂວາງທີ່ຕໍ່າຕໍ່ການເຂົ້າ, "tokenomics" ທີ່ຢູ່ເບື້ອງຫລັງການເຮັດທຸລະກໍາແມ່ນມີຄວາມດຶງດູດຫຼາຍ. ນັກສິລະປິນທີ່ mint ຕົ້ນສະບັບຢ່າງມີຜົນບັງຄັບໃຊ້ຮັກສາຄວາມເປັນເຈົ້າຂອງໃນ artwork ຕົ້ນສະບັບ, ເຖິງແມ່ນວ່າພວກເຂົາກາຍເປັນ mint ເຂົ້າໄປໃນຈໍານວນຈໍາກັດຂອງ NFT ທີ່ "ດໍາລົງຊີວິດ" ໃນ Web3 metaverse.

ໃນດ້ານການຂາຍຂອງສົມຜົນ, ມັນໃຊ້ເວລາຫຼາຍກ່ວາການສ້າງສິລະປະແລະ "minting" ຂອງ NFT ເພື່ອໃຫ້ໄດ້ສັງເກດເຫັນ, ປ່ອຍໃຫ້ຜູ້ດຽວມີວຽກງານທີ່ບັນລຸມູນຄ່າທີ່ຍືນຍົງ. ອີງຕາມການ Shaun Neff, ເກົ້າສິບເກົ້າສ່ວນຮ້ອຍຂອງຜູ້ທີ່ໄດ້ເອົາວຽກງານຂອງເຂົາເຈົ້າອອກຢູ່ທີ່ນັ້ນ, ບໍ່ໄດ້ຕີ radar ຂອງໃຜ, ປ່ອຍໃຫ້ຢູ່ຄົນດຽວ "ປາວານ" ຫຼືນັກສະສົມຂະຫນາດໃຫຍ່ທີ່ຄອບງໍາໂລກການເກັບກໍາສິລະປະດິຈິຕອນ.

ໃນຈິດໃຈທີ່ແທ້ຈິງຂອງຜູ້ຊາຍຍີ່ຫໍ້ນັກຮົບເກົ່າ, Shaun ສັງເກດເຫັນວ່ານອກເຫນືອຈາກຄວາມສາມາດສ້າງສັນ, ນັກສິລະປິນຕ້ອງມີສ່ວນຮ່ວມໃນການປະຕິບັດຍຸດທະສາດແລະການຄິດໄລ່ສູງທີ່ຖືກອອກແບບມາເພື່ອສ້າງສຽງດັງ. ນັ້ນແມ່ນບ່ອນທີ່ວຽກງານຂອງ GODA ເຂົ້າມາ.

ພັກ On Todd

Todd James ເປັນນັກສິລະປິນທີ່ມີຊື່ສຽງລະດັບສາກົນທີ່ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນອາຊີບສິລະປະຂອງລາວໃນໄວຫນຸ່ມໃນນະຄອນນິວຢອກໄດ້ເພີ່ມຮູບແຕ້ມທີ່ເປັນເອກະລັກຂອງລາວໃສ່ລະບົບລົດໄຟໃຕ້ດິນໃນຕົ້ນຊຸມປີ 1980. ໃນວັນທີ 30 ສິງຫາth ໃນປີນີ້, Todd ໄດ້ຄິດເຖິງການລວບລວມຮູບພາບ NFT ໃໝ່ 1,533 ຮູບດ້ວຍການຊ່ວຍເຫຼືອຂອງ GODA. ຜູ້ຖື Mint Pass ໄດ້ຈ່າຍ .333 ETH (ມູນຄ່າ $527) ໃນວັນທີ 1 ກັນຍາst ແລະມີ 24 ຊົ່ວໂມງ. ປ່ອງ​ຢ້ຽມ​ເພື່ອ​ເຂົ້າ​ໄປ​ໃນ​ການ raffle ທາງ​ສ່ວນ​ຫນ້າ​ຂອງ mint ສໍາ​ລັບ​ໂອ​ກາດ​ໃນ​ການ​ເກັບ​ກໍາ​ໃຫມ່​ຂອງ​ຕົນ​. ຫຼາຍກວ່າ 20,000 ລົງທະບຽນສໍາລັບ NFT ຈໍານວນຈໍາກັດທີ່ສາມາດໃຊ້ໄດ້. Todd James “ART PARTY” ເປີດເຜີຍໃນວັນທີ 6 ກັນຍາth 9 ໂມງເຊົ້າ PT / 12PM ສູນກາງ.

ໃນເວລາ 3:00 ໂມງແລງ CST ໃນມື້ນັ້ນ, ເຈົ້າຂອງ 804 ໄດ້ຊື້ 546 ຊິ້ນ. “ລາຄາຊັ້ນ” ແມ່ນ ETH .46 (ປະມານ $724.00) ສໍາລັບລາຍການ #545 ແລະ #280 ມີລາຄາ ETH 666 (ປະມານ $1,047,904). ສ່ວນໃຫຍ່ໃນຊ່ວງເວລານັ້ນແມ່ນແລ່ນຢູ່ໃນຕົວເລກກາງດຽວ ($7,000-$10,000).

ໃນຖານະທີ່ເປັນນັກສະສົມສິລະປະຮ່ວມສະໄໝເລັກນ້ອຍ, ຂ້າພະເຈົ້າຊື່ນຊົມການເສຍສະລະ, ມັກທາງດ້ານການເມືອງ, ແລະຄວາມງາມທາງດ້ານສິລະປະຂອງ Todd James. ແລະຂ້ອຍບໍ່ສາມາດຄິດເຖິງນັກສິລະປິນໃນກາງສະຕະວັດເຊັ່ນ Robert Indiana, Andy Warhol, ຫຼື Claes Oldenburg ໂດຍການປຽບທຽບ. ໃນວັນເວລາຂອງພວກເຂົາ, ມັນເປັນເຫດການທີ່ສໍາຄັນໃນເວລາທີ່ໄອຄອນສິລະປະ pop ເຫຼົ່ານີ້ອອກສະບັບພິມໃຫມ່ຂອງເວົ້າວ່າ, ຮູບພາບຫຼາຍສິບ. ແຕ່​ລະ​ຮູບ​ອາດ​ຈະ​ໄດ້​ຮັບ​ການ​ເຮັດ​ໃຫ້​ມີ​ໂດຍ​ຜ່ານ​ການ​ພິມ​ສອງ​ສາມ​ຮ້ອຍ​ເຊັນ​, ທີ່​ຈໍາ​ເປັນ​ທີ່​ຄ້າຍ​ຄື​ກັນ​. ໂດຍການປຽບທຽບທຸກໆຮູບຂອງ Todd James ຫຼາຍກວ່າ 1500 ຮູບແມ່ນເປັນເອກະລັກ, ດ້ວຍ "ລາຍນິ້ວມື." Warhol ຈະປະທັບໃຈ, ແທ້ຈິງແລ້ວ.

The Artist Annuity

ຜົນປະໂຫຍດອັນໃຫຍ່ຫຼວງອີກອັນຫນຶ່ງສໍາລັບນັກສິລະປິນແມ່ນວ່າເມື່ອ NFT ຊື້ຂາຍໃນຕະຫຼາດຮອງ, ພວກເຂົາໄດ້ຮັບການຕັດແລະການຂາຍຕໍ່ມາ. ແລະເນື່ອງຈາກວ່າທຸລະກໍາທັງຫມົດເກີດຂື້ນໃນ metaverse, ບໍ່ຄວນສົງໃສກ່ຽວກັບຄວາມຖືກຕ້ອງ, ຫຼືຫຼັກຖານສະແດງຂອງຮູບພາບ. ສົນທະນາກ່ຽວກັບເງິນປີ.

ນັກສິລະປິນ GODA ອີກຄົນ ໜຶ່ງ ທີ່ບໍ່ດົນມານີ້ໄດ້ຍ້າຍໄປຢູ່ໃນໂລກຂອງ NFT ແມ່ນນັກສິລະປິນຊາວອາຟຣິກາອາເມລິກາໃນປະຈຸບັນທີ່ມີຊື່ສຽງ Nina Chanel Abney. ການເກັບກໍາ NFT ຄັ້ງທໍາອິດຂອງນາງ "Super Cool World" ໃນເວທີ GODA NFT ແມ່ນປະກອບດ້ວຍ 5,080 NFTs ທີ່ປະກອບດ້ວຍຫຼາຍຮ້ອຍລັກສະນະທີ່ອອກແບບໂດຍ Nina ທີ່ສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນ "ວິທີການທີ່ຄ້າຍຄື collage ຂອງນາງ frenetic ກັບສື່ມວນຊົນສາຍຕາ." ການ​ຂຸດ​ຄົ້ນ​ໄດ້​ເລີ່​ມຂຶ້ນ​ໃນ​ວັນ​ທີ 14 ກໍລະກົດ​ນີ້th ສໍາລັບຜູ້ທີ່ຊະນະການຈັບສະຫລາກໃນບັນຊີລາຍຊື່ອະນຸຍາດ, 60,000 ການຍື່ນສະເຫນີການຈັບສະຫລາກແມ່ນສາທາລະນະ. ຜູ້ຖື Mint Pass ໄດ້ຮັບການຮັບປະກັນໂອກາດໃນການຊື້.

Nina ມີຄວາມສົນໃຈຫຼາຍທີ່ສຸດທີ່ຈະມີແຟນນັກສະສົມຂອງນາງຢູ່ໃນຄອບຄົວ. ດັ່ງນັ້ນເພື່ອໃຫ້ລາງວັນຄວາມສັດຊື່ແລະຂັດຂວາງການເຮັດທຸລະກໍາໃນຕະຫຼາດຮອງ, ນາງມີ hinted ຢູ່ ເຈົ້າຂອງສາມາດເຂົ້າເຖິງ "ສິນຄ້າ Nina ພິເສດ, ການປ່ອຍຜະລິດຕະພັນຮ່ວມກັນ, airdrops, ເຫດການ, ການມີສ່ວນຮ່ວມໃນງານວາງສະແດງ, ແລະການແຕ້ມຮູບທີ່ແປກໃຈ."

ການປ່ຽນແປງທະເລ, ຫຼືລໍຖ້າ, ແລະເບິ່ງ?

ທັງຫມົດນີ້ຫມາຍຄວາມວ່າແນວໃດກັບ "ຊຸມຊົນສິລະປະທີ່ສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນ", ເວົ້າວ່າບໍ່ມີຫຍັງທີ່ຈະຕື່ມຂໍ້ມູນໃສ່ເຕົາໄຟຂອງພວກເຮົາ? ອີງຕາມການ Shaun Neff ພວກເຮົາສາມາດຄາດຫວັງວ່າຜູ້ເກັບ NFT ໃນອະນາຄົດຈະຊື້ຫນ້າຈໍດິຈິຕອນທີ່ຂະຫຍາຍໃຫຍ່ຂື້ນເພື່ອໃຫ້ກໍາແພງຫີນຂອງເຮືອນຂອງພວກເຮົາມີ NFT ທີ່ມີການປ່ຽນແປງຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ. ບໍ່ຕ້ອງສົງໃສວ່າມັນຈະຖືກຄວບຄຸມໂດຍໂທລະສັບຫຼືເຮືອນ smart ຂອງພວກເຮົາ. ແລະ, ແນ່ນອນ, Todd James ແລະ Nina Abney NFT's ຈະຖືກສະແດງຢ່າງພູມໃຈຢູ່ເທິງຝາຂອງ manors metaverse ຂອງພວກເຮົາເພື່ອໃຫ້ avatars ຂອງພວກເຮົາມີຄວາມສຸກ.

ທີ່ມາ: https://www.forbes.com/sites/sanfordstein/2022/09/22/retails-future-connects-fashion-web3-nfts-and-immersive-commerce/