ຫຼັງຈາກຫນຶ່ງທົດສະວັດແລະສີ່ຮູບເງົາ, ນັກສະແດງກວດສອບກັບ 'Hotel Transylvania: Transformania'

Count Dracula aka "Drac" ແລະ Pack ໄດ້ກັບຄືນມາສໍາລັບການອອກນອກສະຖານທີ່ສີ່ແລະສຸດທ້າຍຂອງພວກເຂົາໃນ Sony Pictures Animation's ໂຮງແຮມ Transylvania: Transformania.

ແຟຣນໄຊສ໌, ເຊິ່ງແຕ່ງດອງກັບສັດຕະວະແພດຄລາສິກຈາກວັນນະຄະດີ ແລະໜັງກັບຄົນຮິບຮິງທີ່ໜ້າຮັກຢູ່ໂຮງແຮມແຫ່ງໜຶ່ງ, ແລະສະແດງລະຄອນສຽງດັງທຸກເລື່ອງ, ມີລາຍໄດ້ຫຼາຍກວ່າ 1.3 ຕື້ໂດລາທົ່ວໂລກ (ດ້ວຍງົບປະມານລວມ 230 ລ້ານໂດລາ) ຕັ້ງແຕ່ເລື່ອງຕະຫຼົກ/ແຟນຕາຊີທຳອິດ. Hotel Transylvania ໄດ້ສາຍຮອບປະຖົມມະທັດໃນເດືອນກັນຍາ 2012, ມີສອງພາກຕໍ່ເນື່ອງ—Hotel Transylvania 2 ແລະ ໂຮງແຮມ Transylvania: ພັກຮ້ອນ.

monsters ທີ່ຫນ້າຮັກຂອງ franchise ກັບຄືນມາສໍາລັບການຜະຈົນໄພໃຫມ່ທັງຫມົດທີ່ນໍາສະເຫນີ Drac (Brian Hull, ກ້າວເຂົ້າໄປໃນ Adam Sandler ຜູ້ທີ່ເຄີຍສະແດງລະຄອນ) ກັບວຽກງານທີ່ຫນ້າຢ້ານທີ່ສຸດຂອງລາວ. ລາວແລະເພື່ອນຜີປີສາດຂອງລາວຖືກປ່ຽນເປັນມະນຸດ, ແລະມະນຸດຄົນດຽວໃນບັນດາພວກເຂົາ, Johnny (Andy Samberg), ລູກເຂີຍຂອງ Drac, ກາຍເປັນ monster.

ບໍ່ພຽງແຕ່ monsters ຈະຕ້ອງຮັບມືກັບຮູບແບບທາງດ້ານຮ່າງກາຍໃຫມ່ຂອງພວກເຂົາ, ພວກເຂົາຍັງສູນເສຍການໃຊ້ອໍານາດຂອງພວກເຂົາ, ດັ່ງນັ້ນ Drac ແລະ Johnny ຮ່ວມມືກັນແລະແຂ່ງຂັນໃນທົ່ວໂລກເພື່ອຊອກຫາຢາແກ້ພິດສໍາລັບສະພາບຂອງເຂົາເຈົ້າກ່ອນທີ່ມັນຈະເປັນຖາວອນ. Headstrong Mavis (Gomez) ແລະ Drac Pack ທີ່ມີມະນຸດມ່ວນໆເຂົ້າຮ່ວມການຜະຈົນໄພຂອງພວກເຂົາ. ຮູບເງົາຍັງມີສຽງຂອງ Kathryn Hahn (Ericka), Steve Buscemi (Wayne), Molly Shannon (Wanda), David Spade (Griffin the Invisible Man), Keegan-Michael Key (Murray), Fran Drescher (Eunice, ເຈົ້າສາວຂອງ. Frankenstein), Brad Abrell (Frankenstein aka "Frank") ແລະ Asher Blinkoff (Wesley the Wolf Pup). 

ຜູ້ສ້າງ Franchise Genndy Tartakovsky ກັບຄືນມາເປັນຫນຶ່ງໃນນັກຂຽນບົດເລື່ອງແລະຜູ້ຜະລິດບໍລິຫານ. ກໍາກັບໂດຍ Derek Drymon ແລະ Jennifer Kluska, ຮູບເງົາແມ່ນຜະລິດໂດຍ Alice Dewey Goldstone ແລະຜູ້ບໍລິຫານຜະລິດໂດຍ Tartakovsky, Michelle Murdocca, ແລະ Gomez. ເລື່ອງແມ່ນໂດຍ Tartakovsky ກັບບົດເລື່ອງໂດຍ Tartakovsky, Amos Vernon, Nunzio Randazzo.

Prime Video ອະນຸຍາດສິດການຖ່າຍທອດທົ່ວໂລກ (ຍົກເວັ້ນປະເທດຈີນ) ສໍາລັບ ໂຮງແຮມ Transylvania: Transformania ຈາກ Sony Pictures Animation ໃນມູນຄ່າ 100 ລ້ານໂດລາ. ງວດທີ 240 ຈະເປີດສາຍຮອບປະຖົມມະທັດທົ່ວໂລກໃນຫຼາຍກວ່າ 14 ປະເທດ ແລະເຂດແຄ້ວນໃນວັນທີ XNUMX ມັງກອນນີ້. ຂໍ້ຕົກລົງດັ່ງກ່າວອະນຸຍາດໃຫ້ Sony ສາມາດຮັກສາສິດທິໃນການບັນເທີງໃນບ້ານ, ໂທລະພາບສາຍ ແລະງານວາງສະແດງຈີນ.

ສີ່ຂອງນັກສະແດງສຽງສໍາຄັນຂອງຮູບເງົາ - Andy Samberg, Selena Gomez, Keegan-Michael Key ແລະ Fran Drescher - ໄດ້ເວົ້າຜ່ານ Zoom ກ່ຽວກັບການເດີນທາງຫຼາຍສິບປີຂອງພວກເຂົາຜ່ານ. Hotel Transylvania ຈັກກະວານແລະການຫັນປ່ຽນທີ່ຄົ້ນພົບໃໝ່ຂອງຕົວລະຄອນຂອງພວກເຂົາໃນການອອກເດີນທາງຄັ້ງສຸດທ້າຍນີ້.

ຖາມ: ເຈົ້າຮູ້ຫຼາຍປານໃດວ່າການອອກແບບຕົວລະຄອນໃໝ່ຈະມີລັກສະນະແນວໃດເມື່ອເຈົ້າຈະສະແດງບົດບາດເຫຼົ່ານີ້ ແລະເຈົ້າມີປະຕິກິລິຍາແນວໃດເມື່ອເຫັນພວກມັນ?

Andy Samberg: ຂ້ອຍຮັກການອອກແບບໃຫມ່. ໃນເວລາທີ່ Johnny ກາຍເປັນ monstrificationized ແລະໄປ Burning Man backpacker ໄດ້ພົບກັບ Godzilla, ມັນເປັນບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ຂ້າພະເຈົ້າຝັນຢາກກ່ຽວກັບການເປັນເດັກນ້ອຍຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ສະນັ້ນມັນເປັນຄວາມຝັນທີ່ເປັນຈິງສໍາລັບຂ້າພະເຈົ້າ.

David Spade: ຂ້ອຍຫຼິ້ນ Griffin, The Invisible Man ຜູ້ທີ່ເປັນນັກລັກພາບເລັກນ້ອຍ. ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ສະແດງໃຫ້ຂ້ອຍເຫັນໃນລະຫວ່າງ (ກອງປະຊຸມບັນທຶກສຽງ) ແລະຂ້ອຍແປກໃຈເລັກນ້ອຍເພາະວ່າພວກເຂົາເອົາຮູບພາບຂອງ Griffin, ແລະຂ້ອຍເດົາວ່າມັນບໍ່ແມ່ນສິ່ງທີ່ຄົນຄິດ (ລາວເບິ່ງຄືວ່າ). ພວກເຂົາຕ້ອງການໃຫ້ Griffin ມີລັກສະນະດີກວ່າ, ເຊັ່ນ Bradley Cooper. ແຕ່ຂ້າພະເຈົ້າເຫັນ Griffin ເປັນ ding-dong goofy ນີ້ຜູ້ທີ່ hangs ອອກກັບ monsters. ລາວມີຮູບຮ່າງເລັກນ້ອຍທີ່ມີຜົມສີແດງ - ພວກເຂົາກໍາລັງຊອກຫາເຈົ້າຊາຍ Harry ຫຼາຍກວ່າ - ແຕ່ຂ້ອຍຄິດວ່າມັນເປັນເລື່ອງຕະຫລົກທີ່ Griffin ເບິ່ງມ່ວນກວ່າເພາະວ່າ (ຮູບເງົາ) ສໍາລັບເດັກນ້ອຍແລະຄອບຄົວແລະຂ້ອຍຄິດວ່າລາວຄວນຈະຕະຫລົກ, ດັ່ງນັ້ນຂ້ອຍ. 'm 100 ເປີເຊັນເຂົ້າໄປໃນ Griffin ຂອງຂ້ອຍ.

ຖາມ: Keegan, ເຈົ້າແປກໃຈບໍ ເມື່ອເຈົ້າເຫັນສິ່ງທີ່ຢູ່ໃນຫໍ່ແມ່ນັ້ນ?

Keegan-Michael Key: ຂ້ອຍແປກໃຈ. ຂ້ອຍຄາດວ່າລາວຈະໃຫຍ່ກວ່າ. ສຳ ລັບຂ້ອຍ, ມັນຄ້າຍຄືກັບການປະຕິວັດຄັ້ງ ໜຶ່ງ ຂອງຫໍ່, ສະນັ້ນຂ້ອຍຄິດວ່າລາວຈະເປັນຜູ້ຊາຍທີ່ຕຸ້ຍ, ແຂງແຮງ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນເຈົ້າເຫັນລາວເມື່ອຜ້າຫໍ່ອອກມາແລະ, ກ່ອນອື່ນ ໝົດ, ລາວສັ້ນທີ່ສຸດ, ແລະລາວກໍ່ເຮັດວຽກແທ້ໆ. ຢອກ. ນັ້ນ​ແມ່ນ​ສິ່ງ​ທີ່​ຂ້ອຍ​ມັກ​ທີ່​ສຸດ—ການ​ເຕັ້ນ​ຂອງ​ລາວ​ດຳ​ເນີນ​ໄປ​ເປັນ​ເວລາ​ຫລາຍ​ມື້. ມັນ​ເປັນ​ການ​ດີ​ຫຼາຍ​ເພາະ​ວ່າ​ມັນ​ໄດ້​ຊ່ວຍ​ແຈ້ງ​ໃຫ້​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ກ່ຽວ​ກັບ​ສິ່ງ​ທີ່​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ຈະ​ເຮັດ​ການ​ສຽງ​. ມັນຕ້ອງເປັນສຽງທີ່ແຕກຕ່າງກັນຫມົດສໍາລັບລາວ.

ຖາມ: Fran ແລະ Selena, ເຈົ້າໄດ້ນໍາເອົາຕົວລະຄອນເຫຼົ່ານີ້ມາສູ່ຊີວິດເກືອບ 10 ປີແລ້ວ. ພວກເຂົາເປັນຄົນນອກທີ່ປະເສີດ. ດັ່ງນັ້ນ, ເຈົ້າມີຄໍາແນະນໍາອັນໃດສໍາລັບຜູ້ທີ່ກໍາລັງປະສົບກັບຄວາມຫຍຸ້ງຍາກ?

Selena Gomez: ນັ້ນແມ່ນຄໍາຖາມທີ່ໂຫລດເພາະວ່າຂ້ອຍສາມາດໃຫ້ຄໍາຕອບ "ເຊື່ອໃນຕົວເອງ". ແຕ່ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມັນເປັນສິ່ງທ້າທາຍ. ທຸກໆມື້ເຈົ້າຕື່ນນອນ ແລະບາງຄັ້ງເຈົ້າບໍ່ສາມາດເລືອກໄດ້. ບາງຄັ້ງເຈົ້າມີຄວາມຮູ້ສຶກເຫຼົ່ານັ້ນ (ຄົນນອກ) ແລະມັນເປັນສິ່ງສໍາຄັນທີ່ຈະໃຊ້ເວລາແລະພັກຜ່ອນຈາກສື່ມວນຊົນສັງຄົມ, ສ່ວນບຸກຄົນ. ມັນຍັງມີຄວາມສໍາຄັນທີ່ຈະຢູ່ໃນປະຈຸບັນແລະຢູ່ກັບຕົວທ່ານເອງເລັກນ້ອຍ. ມັນບໍ່ໄດ້ໝາຍຄວາມວ່າເຈົ້າຕ້ອງມີໝູ່ຫຼາຍ ແລະຄົນອ້ອມຂ້າງຫຼາຍເພື່ອຈະໃຈເຢັນ. ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ມີ​ຫມູ່​ເພື່ອນ​ສີ່​ຄົນ​ແລະ​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ຄິດ​ວ່າ​ເຂົາ​ເຈົ້າ​ເປັນ coolest ໄດ້​.

ຝີມືຝຣັ່ງ: ສິ່ງທີ່ໜ້າສົນໃຈທີ່ສຸດທີ່ເຈົ້າສາມາດເປັນຕົວເຈົ້າເອງໄດ້ ແລະ ບໍ່ຍອມກົດດັນຈາກໝູ່ເພື່ອນ ຫຼື ຄືກັບຄົນອື່ນ, ຫຼື ບິດຕົວເຈົ້າເອງໃຫ້ເປັນ pretzel, ເພາະວ່ານັ້ນຄືສິ່ງທີ່ຄົນອື່ນຄາດຫວັງໃຫ້ເຈົ້າເປັນ. ໃນແຕ່ລະມື້, ຍິ່ງເຈົ້າຝຶກຝົນໝັ້ນໃຈຕົນເອງ ແລະ ດຳລົງຊີວິດຢ່າງແນ່ນອນວ່າເຈົ້າເປັນໃຜ ແລະ ເຮັດໃນສິ່ງທີ່ເຮັດໃຫ້ຫົວໃຈຂອງເຈົ້າຮ້ອງເພງ ແລະ ບໍ່ມີຫຍັງອີກ, ເຈົ້າຈະມາສູ່ເສັ້ນທາງທີ່ຖືກຕ້ອງໃນການດຳລົງຊີວິດທີ່ປະສົບຜົນສຳເລັດ- ປະສົບຜົນສຳເລັດໃນຄວາມຮູ້ສຶກຂອງຄວາມສຸກ. . ການ​ເຮັດ​ໃຫ້​ຄວາມ​ເມດ​ຕາ​ແລະ​ຄວາມ​ເຫັນ​ອົກ​ເຫັນ​ໃຈ​ເຂັມ​ທິດ​ຂອງ​ເຈົ້າ​ຍັງ​ເປັນ​ສິ່ງ​ທີ່​ນຳ​ມາ​ໃຫ້​ຊີວິດ​ຂອງ​ເຈົ້າ​ມີ​ຄຸນຄ່າ​ແລະ​ຕໍ່​ຜູ້​ທີ່​ເຈົ້າ​ສຳ​ພັດ.

ຖາມ: Andy, ມີຄວາມທ້າທາຍໂດຍສະເພາະໃນການນໍາເອົາເວລາຕະຫລົກໄປສູ່ບົດບາດທີ່ມີຊີວິດຊີວາບໍ?

ແຊມເບີກ: ມັນບໍ່ແມ່ນສິ່ງທ້າທາຍໂດຍສະເພາະ; ພວກເຮົາຢູ່ໃນສີ່ທີ່ນີ້. ເຈົ້າໄດ້ເຫັນຮູບແບບຂອງສັດທີ່ເຂົາເຈົ້າເຮັດ, ໃນຄວາມຄິດເຫັນຂອງຂ້ອຍ, ແມ່ນຫນຶ່ງໃນສິ່ງທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດກ່ຽວກັບຮູບເງົາເຫຼົ່ານີ້. ມັນມ່ວນຫຼາຍ, ເວົ້າເກີນຈິງ, ແລະເດັກນ້ອຍມັກເຂົາເຈົ້າ. ໃນເວລາທີ່ຂ້າພະເຈົ້າເບິ່ງມັນ, ມັນພຽງແຕ່ເຮັດໃຫ້ຂ້າພະເຈົ້າ giggle ເມື່ອເຫັນການສະແດງອອກແລະ gestulations ເຂົາເຈົ້າໃຫ້ລັກສະນະທັງຫມົດ.

ເວລານີ້, ໃນເວລາທີ່ທ່ານເຮັດການບັນທຶກ, ທ່ານຮູ້ວ່າ (ຜູ້ສ້າງຮູບເງົາ) ຕ້ອງການໃຫ້ທ່ານໄປຢ່າງໃຫຍ່ຫຼວງແລະບ້າ, ແລະພວກເຂົາຈະຍູ້ມັນຕື່ມອີກເມື່ອພວກເຂົາມີການເຄື່ອນໄຫວ. ເຈົ້າຮູ້ວ່າເຂົາເຈົ້າຈະບໍ່ບອກເຈົ້າ, "ມັນຫຼາຍເກີນໄປ."

ຖາມ: Selena, Mavis ໄດ້ເຕີບໃຫຍ່ແລະເຕີບໃຫຍ່ໃນໄລຍະສາມຮູບເງົາທີ່ຜ່ານມາ. ແຟນໆສາມາດຄາດຫວັງຫຍັງໄດ້ຈາກນາງໃນຄັ້ງນີ້?

Gomez: ຮູ້ສຶກດີໃຈທີ່ໄດ້ຫຼິ້ນຕົວລະຄອນນີ້ ແລະເຕີບໃຫຍ່ຂຶ້ນ ເພາະຂ້ອຍເລີ່ມເຮັດອັນນີ້ມາດົນແລ້ວ. ຂ້ອຍຢູ່ໃນໄລຍະທີ່ແຕກຕ່າງກັນຂອງຊີວິດຂອງຂ້ອຍ. ມັນດີເລີດທີ່ຈະສາມາດເຕີບໃຫຍ່ດ້ວຍລັກສະນະນີ້. ໂດຍທົ່ວໄປແລ້ວນາງມີຄວາມເຄັ່ງຄັດ ແລະບໍ່ໄດ້ຮຽກຮ້ອງໃຫ້ໃຫຍ່ສະເໝີ (ຄືກັບຕົວລະຄອນອື່ນໆ). ນາງເປັນຫ່ວງສະເໝີ ແລະມັນກົງກັບບຸກຄະລິກຂອງຂ້ອຍດີ. ຂ້າພະເຈົ້າພຽງແຕ່ຕ້ອງການໃຫ້ສິ່ງຕ່າງໆດໍາເນີນການໄດ້ອຍ່າງລຽບງ່າຍ. ຂ້ອຍເຂົ້າໃຈຄວາມແຕກຕ່າງກັນລະຫວ່າງສະມາຊິກໃນຄອບຄົວ (ຄືກັບ Mavis ເຮັດ). ມັນດີທີ່ພວກເຮົາກໍາລັງສໍາຜັດກັບສິ່ງທີ່ແທ້ຈິງດັ່ງກ່າວແຕ່ໃນທາງທີ່ບ້າ. ມັນ​ມ່ວນ.

ຖາມ: David, ສຸດທ້າຍຜູ້ຊົມສາມາດເຫັນລັກສະນະຂອງເຈົ້າ. ເຈົ້າຄິດວ່າອັນນີ້ເວົ້າຫຍັງກ່ຽວກັບຮູບເງົາເລື່ອງນີ້ທີ່ກ່ຽວກັບການຫັນປ່ຽນ?

Spade: ການມີ Griffin ບໍ່ໄດ້ຖືກເບິ່ງແມ່ນຫນ້າສົນໃຈ (ໃນຮູບເງົາທີ່ຜ່ານມາ) ເພາະວ່າຂ້ອຍເປັນພຽງແຕ່ແວ່ນຕາລອຍເຫຼົ່ານີ້. ມັນເປັນການດີທີ່ຈະສາມາດຫຼິ້ນລັກສະນະທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບຄົນ. (ເຮັດໃຫ້ລາວເບິ່ງເຫັນໄດ້) ເປັນຄວາມຄິດທີ່ສີ່ອັນດີ ເພາະມີຕົວປ່ຽນ ແລະມັນເປັນເລື່ອງທີ່ມ່ວນ, ເບິ່ງເຫັນໄດ້. ເຈົ້າອ່ານເລື່ອງຕະຫລົກເຫຼົ່ານີ້ຢູ່ໃນຫນ້າ (ຂອງສະຄິບ) ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນພວກເຂົາເພີ່ມພາບເຄື່ອນໄຫວໃຫ້ເຂົາເຈົ້າ, ມັນດີກວ່າສາມເທົ່າ, ຍ້ອນວ່າມີເລື່ອງຕະຫລົກຢູ່ຫລັງເຈົ້າ, ເລື່ອງຕະຫລົກຢູ່ທີ່ນີ້, ແລະມັນອອກຫຼາຍຈົນຮູບເງົາກາຍເປັນເລື່ອງຕະຫລົກ. ມ່ວນ​ຫຼາຍ​ຂຶ້ນ​. ນັ້ນແມ່ນເຫດຜົນທີ່ວ່າມັນມ່ວນຫຼາຍແລະຂ້ອຍພູມໃຈທີ່ໄດ້ເປັນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງມັນ.

ຖາມ: Keegan, ທ່ານໄດ້ປ່ອຍສຽງຂອງເຈົ້າໃຫ້ກັບຮູບເງົາສັດບໍ່ຫຼາຍປານໃດ. ປະສົບການອະນິເມຊັນການສະແດງສຽງເປັນສ່ວນທີ່ໃຫ້ລາງວັນຫຼາຍທີ່ສຸດແມ່ນຫຍັງ?

ທີ່ສໍາຄັນ: ມັນກັບຄືນໄປຫາສິ່ງທີ່ Andy ເວົ້າ - ແນວຄວາມຄິດຂອງການບໍ່ມີຂໍ້ຈໍາກັດ, ໂດຍສະເພາະໃນຮູບເງົາເຫຼົ່ານີ້ (ຮູບເງົາ Transylvania). ການເບິ່ງແມ່ນເກີນກວ່າທີ່ເຈົ້າຈະຫຼົງໄຫຼໃນຮູບເງົາທີ່ມີຊີວິດຊີວາ, ເຈົ້າບໍ່ຕ້ອງເປັນຫ່ວງ. ມັນເຕືອນເຖິງຕອນທີ່ເຈົ້າເປັນເດັກນ້ອຍ ແລະຈິນຕະນາການຂອງເຈົ້າສາມາດພາເຈົ້າໄປທຸກບ່ອນ. ການປະຖິ້ມທັງໝົດນັ້ນ, ເຈົ້າໄດ້ເຂົ້າສູ່ຊ່ອງທາງອີກຄັ້ງເມື່ອເປັນຜູ້ໃຫຍ່ເມື່ອເຈົ້າກຳລັງເຮັດໜັງສັດ. ມັນ​ບໍ່​ພຽງ​ແຕ່​ບໍ່​ໄດ້ frowned ຕາມ​, ມັນ​ໄດ້​ຮັບ​ການ​ຊຸກ​ຍູ້​. ນັ້ນແມ່ນສິ່ງທີ່ຂ້ອຍມັກທີ່ສຸດກ່ຽວກັບການເຮັດວຽກຢູ່ໃນພື້ນທີ່ນີ້.

ຖາມ: Andy, ເຈົ້າຄາດຫວັງວ່າ franchise ນີ້ຈະມີອາຍຸ 10 ປີບໍ?

ແຊມເບີກ: ບໍ່, ແຕ່ຂ້ອຍດີໃຈແທ້ໆທີ່ມັນເຮັດ. ເຫດຜົນແມ່ນຍ້ອນວ່າເດັກນ້ອຍຮັກພວກເຂົາຫຼາຍ. ນັ້ນແມ່ນເສັ້ນທາງລຸ່ມກັບຮູບເງົາເຫຼົ່ານີ້. ເຂົາເຈົ້າພຽງແຕ່ infused ນັ້ນກັບຄວາມສຸກແລະໃນທາງບວກ. ທຸກໆຄົນໄດ້ເຕີບໃຫຍ່ຂຶ້ນຮັກ monsters ຄລາສສິກເຫຼົ່ານີ້ແລະນີ້ແມ່ນການຫມຸນໃຫມ່ກ່ຽວກັບພວກມັນ, ສະນັ້ນມັນເປັນຄວາມມ່ວນສໍາລັບຄອບຄົວ. ນັ້ນແມ່ນເຫດຜົນທີ່ວ່າມັນອົດທົນ.

Drescher: ມັນຂຽນເປັນເລື່ອງຕະຫລົກແທ້ໆ—ພໍ່ແມ່ສາມາດມ່ວນກັບເຂົາເຈົ້າໄດ້ເທົ່າກັບເດັກນ້ອຍ. ເລື່ອງຕະຫລົກບາງເລື່ອງອາດຈະຂ້າມຫົວຂອງເດັກນ້ອຍ ແຕ່ພໍ່ແມ່ໄດ້ຮັບມັນ ແລະເຫັນຄວາມຕະຫຼົກຢູ່ໃນນັ້ນ. ແລະເບິ່ງພອນສະຫວັນ: ພວກເຂົາທັງຫມົດແມ່ນນັກສະແດງ comic ທີ່ຮຸນແຮງຫຼາຍ.

ທີ່ສໍາຄັນ: ວິທີທີ່ເຂົາເຈົ້າພັນລະນາເຖິງຄວາມເຄື່ອນໄຫວຂອງຄອບຄົວ—ແລະວິທີທີ່ຄູ່ສົມລົດ ແລະຄົນຮັກເຮັດວຽກຮ່ວມກັນ—ຄວາມເຄື່ອນໄຫວເຫຼົ່ານັ້ນຖືກສັງເກດໄດ້ດີໃນຮູບເງົາ. ມັນ​ເປັນ​ທີ່​ກ່ຽວ​ຂ້ອງ super-deliciously​.

ຖາມ: ເຈົ້າຈະພາດຫຍັງຫຼາຍທີ່ສຸດກ່ຽວກັບຊຸດນີ້?

Drescher: ຂ້ອຍຈະຄິດຮອດ Eunice. ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ມັກ​ວິ​ທີ​ທີ່​ເຂົາ​ເຈົ້າ​ແຕ້ມ​ຮູບ​ຂອງ​ນາງ​ແລະ​ວິ​ທີ​ທີ່​ນາງ​ເບິ່ງ. ນາງເປັນນ້ອຍຂອງ matriarch ກັບ monsters ອື່ນໆ. ນາງໄດ້ຮັບບາດແຜແລະຮ້ອງອອກມາຫຼາຍ, ແຕ່ສໍາລັບສ່ວນໃຫຍ່, ນາງເປັນຫ່ວງ Mavis ແລະຄອບຄົວຂອງນາງ.

ທີ່ສໍາຄັນ: ຂ້ອຍຈະພາດຜະລິດຕະພັນສຸດທ້າຍທີ່ພວກເຮົາເຫັນສະເຫມີ. ພວກເຂົາເຈົ້າກໍາລັງເຮັດໃນລະດັບສູງດັ່ງກ່າວ; ມັນເປັນຈັງຫວະຂອງຮູບເງົາ ແລະວິນຍານທີ່ຢູ່ເບື້ອງຫຼັງຂອງພວກມັນທີ່ກະຕຸ້ນຂ້ອຍແທ້ໆ. ສິ່ງ​ທີ່​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ເວົ້າ​ວ່າ​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ຈະ​ພາດ​ການ​ພົບ​ເຫັນ​ເຂົາ​ເຈົ້າ.

Spade: ຂ້ອຍມັກມັນເມື່ອຮູບເງົາອອກມາ. ມັນດີທີ່ຈະເຫັນບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ເຮັດວຽກ. ຂ້ອຍດີໃຈທີ່ພວກເຮົາຕ້ອງເຮັດສີ່. ພວກມັນລ້ວນແຕ່ມີຄຸນນະພາບດີ. ຖ້ານັ້ນແມ່ນບ່ອນທີ່ພວກເຂົາຕ້ອງຢຸດ, ນັ້ນແມ່ນບ່ອນທີ່ພວກເຂົາຕ້ອງຢຸດ.

ແຊມເບີກ: ຂ້ອຍບໍ່ຢາກຍອມຮັບວ່າມັນຈົບແລ້ວ. ຖ້າພວກເຮົາເຮັດ, ພວກເຮົາພຽງແຕ່ໄປຫາ Sony. ຂ້ອຍຈະພາດມັນທັງຫມົດເພາະວ່າມັນເປັນສິ່ງທີ່ມ່ວນທີ່ຕ້ອງເຮັດ.

Gomez: ຂ້ອຍຈື່ໄດ້ (ຕອນຕົ້ນ) ຂ້ອຍຕື່ນເຕັ້ນແທ້ໆທີ່ຈະໄດ້ພົບກັບ Andy ເພາະວ່າຂ້ອຍເຄີຍເບິ່ງລາວຢູ່ SNL—ແລະ​ດາວິດ​ກໍ​ຄື​ກັນ—ໃນ​ຂະນະ​ທີ່​ໃຫຍ່​ຂຶ້ນ. ຄັ້ງທໍາອິດທີ່ຂ້ອຍນັ່ງຢູ່ກັບລາວ, ລາວເຮັດໃຫ້ມັນມ່ວນແລະງ່າຍດາຍແລະລາວເຮັດໃຫ້ຂ້ອຍຜ່ອນຄາຍຫຼາຍຂຶ້ນໃນການສໍາພາດແລະມີຄວາມຮູ້ສຶກປົກກະຕິເລັກນ້ອຍ. ພຣະອົງໄດ້ກັບຄືນໄປບ່ອນຂອງຂ້າພະເຈົ້າສະເຫມີ.