ຜູ້ກຳກັບ Rob Marshall ສະເຫຼີມສະຫຼອງ 'Chicago' ທີ່ໄດ້ຮັບລາງວັນ Oscar ໃນຂະນະທີ່ມັນຄົບຮອບ 20 ປີ

ຜູ້ອໍານວຍການ Rob Marshall ສາລະພາບໃນຂະນະທີ່ພວກເຮົາສົນທະນາວ່າ "ມັນຍັງມີຄວາມຮູ້ສຶກເປັນມະຫັດສະຈັນທີ່ມັນເກີດຂຶ້ນຈິງ," Chicago ແລະຄົບຮອບ 20 ປີຂອງຮູບເງົາດົນຕີ.

ລຸ້ນຈໍໃຫຍ່ຂອງລາວຂອງ Broadway classic ບໍ່ພຽງແຕ່ເກີດຂຶ້ນເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ໄດ້ໄປເຖິງ 306.8 ລ້ານໂດລາຕໍ່ກັບງົບປະມານ 45 ລ້ານໂດລາ. ມັນ​ຍັງ​ໄດ້​ຮັບ​ລາງ​ວັນ​ຫຼາຍ​ຊະ​ນິດ​, ລວມ​ທັງ​ຫົກ Oscar​.

ຕັ້ງຢູ່ໃນ Chicago ໃນປີ 1920, ມັນຕິດດາວ Catherine Zeta-Jones ແລະ Renée Zellweger ເປັນສອງຄູ່ແຂ່ງຂອງນັກໂທດ Death Row ທີ່ຢາກມີຊື່ສຽງແລະທະນາຍຄວາມທີ່ມີຮົ່ມທີ່ສວຍງາມຂອງ Richard Gere, Billy Flynn.

ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ຈັບ Marshall ເພື່ອຊອກຫາວ່າເປັນຫຍັງລາວເປັນ 'ສຽງກະຊິບດົນຕີ' ຂອງ Hollywood, ການຫຼີ້ນການພະນັນໃນທໍ່ຂອງ Richard Gere ແລະການເດີນທາງ Oscars ທີ່ບໍ່ຄາດຄິດຂອງລາວ.

Simon Thompson: ຂ້າພະເຈົ້າເຫັນວ່າມັນບໍ່ຫນ້າເຊື່ອ Chicago ແມ່ນການສະເຫຼີມສະຫຼອງ 20 ປີ, ແລະຫຼັງຈາກສອງທົດສະວັດ, ມັນຍັງຖືວ່າເປັນມາດຕະຖານທອງສໍາລັບຮູບເງົາດົນຕີໃນຍຸກປະຈຸບັນ.

Rob Marshall: ມັນເປັນເລື່ອງຕະຫລົກເພາະວ່າໃນເວລາທີ່ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນເຮັດວຽກກ່ຽວກັບຮູບເງົາ, ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ເຄີຍຄິດວ່າມັນຈະມີອາຍຸຍືນນີ້. ມັນແມ່ນຄວາມສ່ຽງດັ່ງກ່າວ. ໃນທາງກັບກັນ, ມັນເປັນຮູບເງົາເລື່ອງທໍາອິດຂອງຂ້ອຍ, ແລະຂ້ອຍມາຈາກໂຮງລະຄອນ, ແລະຂ້ອຍຮັກຊິ້ນນີ້ຢ່າງເລິກເຊິ່ງ. ມັນແມ່ນດົນຕີທີ່ຂ້ອຍມັກທີ່ສຸດທີ່ເຕີບໃຫຍ່ເປັນເດັກນ້ອຍ. ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເຫັນຕົ້ນສະບັບສອງສາມເທື່ອ, ຕົວຈິງແລ້ວ, ໃນເວທີ, ສະບັບຂອງ Fosse, ແລະຮັກມັນ. ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ໄດ້​ຊີ້​ນໍາ​ການ​ຜະ​ລິດ​ຂອງ​ Chicago ໃນ Los Angeles ກັບ Bebe Neuwirth, ສະນັ້ນຂ້າພະເຈົ້າຮູ້ມັນ intimately. ໃນ​ເວ​ລາ​ທີ່​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ໄດ້​ຖືກ​ຮ້ອງ​ຂໍ​ໃຫ້​ເຮັດ​ມັນ, ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ໄດ້​ຮັບ​ການ​ສໍາ​ພາດ​ທີ່​ຈະ​ກໍາ​ກັບ​ສະ​ບັບ​ຮູບ​ເງົາ​ຂອງ ໃຫ້ເຊົ່າ, ແລະ​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ໄດ້​ເວົ້າ​ວ່າ, 'ກ່ອນ​ທີ່​ພວກ​ເຮົາ​ຈະ​ເວົ້າ​ເຖິງ​ການ​ເຊົ່າ, ພວກ​ເຮົາ​ສາ​ມາດ​ເວົ້າ​ກ່ຽວ​ກັບ​ການ Chicago?' ມັນ​ໄດ້​ນັ່ງ​ຢູ່​ທີ່​ນັ້ນ​, ແລະ​ມັນ​ບໍ່​ໄດ້​ຮັບ​ການ​ແກ້​ໄຂ​. ເຈົ້າເຮັດບົດນີ້ແນວໃດກ່ຽວກັບຮູບເງົາ? ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ມີຄວາມຄິດກ່ຽວກັບວິທີການເຮັດມັນ, ເຊິ່ງ, ສະຫຼຸບ, ຍຶດຫມັ້ນກັບແນວຄວາມຄິດຕົ້ນສະບັບຂອງດົນຕີ. ຕົວເລກທັງຫມົດແມ່ນຕົວເລກດົນຕີ vaudeville, ແລະພວກເຂົາຕ້ອງການຢູ່ເທິງເວທີ. ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ຮູ້​ສຶກ​ວ່າ​ຮູບ​ເງົາ​ຈໍາ​ເປັນ​ຕ້ອງ​ໄດ້​ຮັບ​ການ​ບອກ​ເປັນ​ເສັ້ນ​ໃນ​ສອງ​ຄວາມ​ເປັນ​ຈິງ​ທີ່​ແຕກ​ຕ່າງ​ກັນ​, ຄວາມ​ແນ່​ນອນ​ໃນ​ເວ​ທີ​ແລະ​ຄວາມ​ເປັນ​ຈິງ​ໃນ​. Chicago ໃນທ້າຍປີ 20s. ດົນ ຕີ ຮູບ ເງົາ Animation ແມ່ນ ມີ ຂະ ຫນາດ ໃຫຍ່ ໃນ ເວ ລາ ນັ້ນ, ແຕ່ ດົນ ຕີ ສົດ ໄດ້ ຕາຍ ຫຼາຍ. ໃນຂະນະທີ່ພວກເຮົາເລີ່ມຕົ້ນມັນ, ຂ້າພະເຈົ້າຈື່ໄດ້ຄິດວ່າ, 'ບໍ່ມີໃຜຈະເບິ່ງຮູບເງົານີ້, ແຕ່ພວກເຮົາຈະເຮັດມັນໃຫ້ເຕັມທີ່ເທົ່າທີ່ເປັນໄປໄດ້.' ນັ້ນຄືແຜນການຂອງຂ້ອຍ, ມັນໜ້າຮັກທີ່ມັນຄົງຢູ່ ແລະຖືກຮັກ, ສະນັ້ນຂ້ອຍຈຶ່ງເວົ້າຂອບໃຈສຳລັບເລື່ອງນັ້ນ. ມັນຍັງຮູ້ສຶກວ່າເປັນສິ່ງມະຫັດສະຈັນທີ່ມັນເກີດຂຶ້ນຈິງ.

ທອມສັນ: ມີໃຜພະຍາຍາມຫ້າມເຈົ້າບໍ່ໃຫ້ເຮັດມັນບໍ? ດັ່ງທີ່ທ່ານເວົ້າ, ພວກເຂົາບໍ່ໄດ້ຄົນອັບເດດ:, ແລະດົນຕີແມ່ນຫນຶ່ງໃນການຂາຍທີ່ທ້າທາຍທີ່ສຸດໃນອຸດສາຫະກໍາຮູບເງົາ.

ພົັນ: ເຈົ້າຖືກຕ້ອງ 100 ເປີເຊັນ. ພວກມັນແມ່ນຫນຶ່ງໃນປະເພດທີ່ຍາກທີ່ສຸດເພື່ອໃຫ້ຖືກຕ້ອງ, ແລະຂ້ອຍໄດ້ໃຊ້ເວລາເຮັດວຽກທັງຫມົດຂອງຂ້ອຍເຮັດພວກມັນ. ເຈົ້າຢູ່ໃນເສັ້ນອັນດີລະຫວ່າງການກາຍມາເປັນ Saturday Night Live ແຕ້ມຕອນໃດກໍໄດ້ (ຫົວເລາະ). ພວກ​ເຮົາ​ທຸກ​ຄົນ​ເຄີຍ​ໄປ​ເບິ່ງ​ຮູບ​ເງົາ​ທີ່​ເຂົາ​ເຈົ້າ​ເລີ່ມ​ຮ້ອງ​ເພງ, ແລະ​ມັນ​ຮູ້ສຶກ​ອາຍ​ເລັກ​ນ້ອຍ, ເຊັ່ນ, 'ເປັນ​ຫຍັງ​ເຂົາ​ເຈົ້າ​ຈຶ່ງ​ຮ້ອງ​ເພງ?' ມັນຮູ້ສຶກບໍ່ມີລາຍຮັບ, ແປກ, ແລະໂງ່, ສະນັ້ນມັນເປັນປະເພດທີ່ລະອຽດອ່ອນ. ເຈົ້າຕ້ອງມີແນວຄິດແນວຄິດທີ່ໜັກແໜ້ນ, ດັ່ງນັ້ນພວກເຮົາຈຶ່ງເຂົ້າໃຈ ແລະໃຫ້ເຫດຜົນວ່າເປັນຫຍັງເຂົາເຈົ້າຮ້ອງເພງ. ມັນຕ້ອງໄດ້ຮັບການມີລາຍໄດ້ແລະ seamless. ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ຮູ້​ວ່າ​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ເປັນ​ບ້າ​ທີ່​ຈະ​ເອົາ​ມັນ​, ແຕ່​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ຮູ້​ສຶກ​ວ່າ​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ອາດ​ຈະ​ມີ​ວິ​ທີ​ການ​ທີ່​ຈະ​ເຮັດ​ໃຫ້​ມັນ​ເຮັດ​ວຽກ​ຕາມ​ແນວ​ຄວາມ​ຄິດ​, ຊຶ່ງ​ເປັນ​ສິ່ງ​ທີ່​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ຖື​ກ່ຽວ​ກັບ​ການ​.

ທອມສັນ: Chicago ໄດ້ເຂົ້າຊິງລາງວັນ Oscar ຫົກອັນ. ເຈົ້າພິຈາລະນາຕົນເອງເປັນ "ນັກກະຊິບດົນຕີ" ຂອງ Hollywood ບໍເພາະວ່າຜູ້ກຳກັບຫຼາຍຄົນໄດ້ພະຍາຍາມ ແລະ ປະສົບຄວາມສຳເລັດ, ແລະເຈົ້າສືບຕໍ່ຕີຈຸດໝາຍບໍ່?

ພົັນ: (ຫົວ) ຂ້ອຍບໍ່ຮູ້. ຂ້ອຍພູມໃຈເລັກນ້ອຍທີ່ບາງທີພວກເຮົາຍູ້ປະຕູໃຫ້ເປີດໃຫ້ເຮັດດົນຕີຫຼາຍຂຶ້ນ. ຄວາມຈິງທີ່ວ່າມັນປະສົບຜົນສໍາເລັດແລະມັນເຮັດວຽກໄດ້ອະນຸຍາດໃຫ້ດົນຕີຫຼາຍປີທີ່ຕ້ອງເຮັດ, ເຊິ່ງເປັນສິ່ງທີ່ດີເລີດ. ພວກເຂົາເຈົ້າມີຄວາມອ່ອນໂຍນແລະຕ້ອງໄດ້ຮັບການປະຕິບັດຢ່າງລະມັດລະວັງ.

ທອມສັນ: ເຈົ້າຮູ້ວ່າມັນເຮັດວຽກເມື່ອໃດ? ມັນ​ແມ່ນ​ການ​ກວດ​ສອບ​? ມັນແມ່ນການເປີດທ້າຍອາທິດບໍ? ຂ້ອຍສົມມຸດວ່າເຈົ້າເປັນປະສາດເລັກນ້ອຍທີ່ເປີດທ້າຍອາທິດບໍ?

ພົັນ: ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ຈື່​ໄດ້​ວ່າ​ມີ​ຄວາມ​ຮູ້​ສຶກ​ຄື​ຮູບ​ເງົາ​ທີ່​ເປັນ​ຕົວ​ແທນ​ຂອງ​ສິ້ນ​ນີ້​ຢ່າງ​ສວຍ​ງາມ​, ແຕ່​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ບໍ່​ມີ​ຄວາມ​ຄິດ​ວ່າ​ມັນ​ຈະ​ໄດ້​ຮັບ​ການ​ໂອບ​ກອດ​. ໃນຄວາມເປັນຈິງ, ນາຍຈ້າງຂອງ Miramax ເວົ້າວ່າ, 'ພວກເຮົາຄວນປຶກສາຫາລືກ່ຽວກັບການໂຄສະນາລາງວັນ,' ແລະຂ້ອຍເວົ້າວ່າ, 'ສໍາລັບຮູບເງົາຫຍັງ?' ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ບໍ່​ມີ​ຄວາມ​ຄິດ​ວ່າ​ເຂົາ​ເຈົ້າ​ກໍາ​ລັງ​ເວົ້າ​ກ່ຽວ​ກັບ Chicago​. ມັນແມ່ນການບາດແຜຊ້າ, ຂ້ອຍຕ້ອງມີຄວາມຊື່ສັດ. ພວກເຮົາພຽງແຕ່ເປີດຕົວໃນ LA ແລະນິວຢອກໃນທ້າຍອາທິດເປີດ. ມັນເປັນພຽງແຕ່ໂຮງລະຄອນບໍ່ຫຼາຍປານໃດໃນແຕ່ລະ, ແລະສິ່ງທີ່ເປັນບ້າກ່ຽວກັບວ່າມີເສັ້ນອ້ອມຕັນເນື່ອງຈາກວ່າທຸກຄົນຕ້ອງການທີ່ຈະເບິ່ງມັນ. ໃນປັດຈຸບັນມັນເປັນມື້ແລະວັນທີແລະເປີດຢູ່ທົ່ວທຸກແຫ່ງ, ແຕ່ການສ້າງຄວາມຕື່ນເຕັ້ນແລະຄໍາເວົ້າຂອງປາກນັ້ນ, ໄດ້ຊ່ວຍຮູບເງົາຢ່າງແທ້ຈິງ. ພວກເຮົາບໍ່ໄດ້ເປີດກ້ວາງຈົນກ່ວາເດືອນມັງກອນຫຼັງຈາກການແຕ່ງຕັ້ງທັງຫມົດອອກມາ, ສະນັ້ນມັນບ້າ. ຂ້ອຍຄິດວ່າ, 'ວ້າວ. ຕົກລົງ.' ຂ້າພະເຈົ້າຈື່ Richard Gere ເວົ້າວ່າ, ໃນຂະນະທີ່ພວກເຮົາກໍາລັງດໍາເນີນກອງປະຊຸມຂ່າວໃນລອນດອນ, 'ພຽງແຕ່ທ່ານຮູ້, Rob, ມັນບໍ່ແມ່ນເລື່ອງປົກກະຕິ. ການຕ້ອນຮັບທີ່ພວກເຮົາໄດ້ຮັບແມ່ນແຕກຕ່າງຈາກວິທີການປົກກະຕິນີ້.' ຂ້ອຍເປັນຄົນໃໝ່ຫຼາຍຈົນບໍ່ຮູ້.

ທອມສັນ: ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ຈື່​ໄດ້​ວ່າ​ເຊັ່ນ​ດຽວ​ກັນ​ກັບ​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ອາ​ໄສ​ຢູ່​ແລະ​ເຮັດ​ວຽກ​ຢູ່​ໃນ​ລອນ​ດອນ​ໃນ​ເວ​ລາ​ນັ້ນ​ແລະ​ຢູ່​ໃນ​ການ​ໂທ​ຂ່າວ​ນັ້ນ.

ພົັນ: ເຈົ້າເວົ້າຫຼິ້ນບໍ? ວ້າວ. ຂ້ອຍຈື່ມັນໄດ້ດີຫຼາຍ. ມັນແມ່ນຢູ່ທີ່ Claridge's.

ທອມສັນ: Catherine Zeta-Jones ແລະຂ້າພະເຈົ້າທັງສອງມາຈາກ Swansea ໃນ South Wales, ສະນັ້ນເສັ້ນທາງຂອງພວກເຮົາໄດ້ຜ່ານສອງສາມເທື່ອກັບບ້ານ.

ພົັນ: ໂອ້, ຂ້ອຍຮັກມັນ. ຂ້ອຍບໍ່ມີຄວາມຄິດ.

ທອມສັນ: ທັງ Catherine ແລະ Renée Zellweger ໄດ້ຂີ່ສູງໃນເວລານັ້ນ. ເຂົາເຈົ້າເຮັດໄດ້ດີຢ່າງເດັ່ນຊັດ ແລະໄດ້ຕະປູສິ່ງນີ້. Richard ເຄີຍເຮັດດົນຕີ ແຕ່ບໍ່ຮູ້ຈັກວ່າເປັນຜູ້ຊາຍຮ້ອງເພງ ແລະເຕັ້ນລໍາ. ບອກຂ້ອຍກ່ຽວກັບການສົນທະນາທີ່ທ່ານມີກັບລາວ. ລາວມີຄວາມອົດທົນບໍ່? ບາງຄົນສາມາດຟື້ນຕົວຈາກຄວາມຜິດພາດທີ່ອາດຈະເກີດຂຶ້ນໄດ້, ແຕ່ຜູ້ຊາຍທີ່ບໍ່ໄດ້ເກີດລູກມັກຈະບໍ່ໄດ້ຮັບການດໍາລົງຊີວິດແບບນັ້ນ.

ພົັນ: ຖືກ​ຕ້ອງ​ທີ່​ສຸດ. ມັນເປັນປະສົບການທີ່ຫນ້າສົນໃຈຫຼາຍສໍາລັບຂ້ອຍເພາະວ່າ Richard ມີຄວາມສົນໃຈຫຼາຍວ່າຄົນນັ້ນແມ່ນໃຜ. ລາວຢາກຮູ້ວ່າຂ້ອຍແມ່ນໃຜແລະຖ້າລາວສາມາດຕິດຕາມຂ້ອຍໄດ້. ສິ່ງດຽວທີ່ຂ້ອຍຮູ້ວ່າ Richard ໄດ້ເຮັດແມ່ນການຮ້ອງເພງແລະຫຼີ້ນເລັກນ້ອຍ ສະໂມສອນຝ້າຍ, ແຕ່ຂ້ອຍຮູ້ສຶກວ່າລາວເປັນດົນຕີ. ຂ້ອຍໄດ້ຍິນວ່າລາວຫຼິ້ນ Danny Zuko ໃນ Grease ໃນລອນດອນ, ສະນັ້ນຂ້າພະເຈົ້າຮູ້ວ່າລາວມີດົນຕີຢູ່ໃນບ່ອນໃດຫນຶ່ງ. ແຕ່ເຈົ້າຮູ້ວ່າແມ່ນຫຍັງ? ຂ້ອຍຮູ້ສຶກວ່າລາວຕື່ນເຕັ້ນກັບມັນແລະມີຄວາມສ່ຽງ, ແຕ່ລາວກໍ່ຢາກຮູ້ວ່າຂ້ອຍແມ່ນໃຜ. ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ຈື່​ໄດ້​ວ່າ​ພວກ​ເຮົາ​ໄດ້​ພົບ​ກັນ​ສໍາ​ລັບ​ອາ​ຫານ​ທ່ຽງ​ໃນ​ຕົວ​ເມືອງ​, ແລະ​ມີ​ຄໍາ​ຖາມ​ບໍ່​ຫຼາຍ​ປານ​ໃດ​ກ່ຽວ​ກັບ​ຮູບ​ເງົາ​, ການ​ເອົາ​ຂອງ​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​, ແລະ Billy Flynn ເພາະ​ວ່າ​ລາວ​ຢາກ​ຮູ້​ກ່ຽວ​ກັບ​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​. ພວກເຮົາຕີມັນທັນທີ. ລາວເປັນຜູ້ຊາຍທີ່ອົບອຸ່ນ, ໃຈກວ້າງ. ຂ້ອຍບໍ່ໄດ້ຍິນລາວຮ້ອງ, ສະນັ້ນສະຕູດິໂອຂອງພວກເຮົາບ່ອນທີ່ພວກເຮົາກະກຽມຮູບເງົາແມ່ນຢູ່ໃກ້ໆ, ແລະຂ້ອຍຄິດວ່າ, 'ເປັນຫຍັງເຈົ້າບໍ່ມາທີ່ສະຕູດິໂອ?' ລາວເວົ້າວ່າ, 'ຂ້ອຍຮູ້ວ່າເຈົ້າກໍາລັງເຮັດ; ເຈົ້າພະຍາຍາມໃຫ້ຂ້ອຍຮ້ອງເພງ, ແຕ່ຂ້ອຍບໍ່ໄປ,' ແລະຂ້ອຍກໍ່ຄືກັບວ່າ, 'ເຈົ້າເວົ້າຖືກ.' ຂ້ອຍມີຄວາມສ່ຽງ. ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ເຄີຍໄດ້ຍິນເຂົາຮ້ອງ, ແຕ່ຂ້າພະເຈົ້າພຽງແຕ່ຮູ້ວ່າລາວເຫມາະສົມສໍາລັບມັນ. ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ໄດ້​ຮູ້​ສຶກ​ເຖິງ​ຄວາມ​ຕື່ນ​ເຕັ້ນ​ແລະ​ຄວາມ​ຕື່ນ​ເຕັ້ນ​ຂອງ​ພຣະ​ອົງ, ແລະ​ມັນ​ເປັນ​ທາງ​ທີ່​ຍາວ​ໄກ. ໃນເວລາທີ່ຂ້າພະເຈົ້າຖ່າຍທອດຮູບເງົາ, ຄວາມຫວັງຂອງຂ້າພະເຈົ້າແມ່ນວ່າຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງຕັດສິນໃຈ; ການຕັດສິນໃຈແມ່ນເຮັດສໍາລັບຂ້ອຍເພາະວ່ານັກສະແດງອ້າງບົດບາດແລະເວົ້າວ່າ, 'ນີ້ແມ່ນຂອງຂ້ອຍ.' ຂ້ອຍຮູ້ສຶກແບບນັ້ນກັບລາວ.

ທອມສັນ: ເຈົ້າມີແຜນ B ຖ້າ Richard ບໍ່ສາມາດຮ້ອງເພງໄດ້ຕາມທີ່ເຈົ້າຕ້ອງການ, Rob?

ພົັນ: (ຫົວ) ຂ້ອຍມັກເຮັດວຽກກັບນັກສະແດງທີ່ຍັງໃໝ່ໃນວົງດົນຕີ. ຂ້ອຍເຮັດແທ້ໆ. ພວກເຂົາເຂົ້າຫາມັນຈາກບ່ອນອື່ນ. ພວກເຂົາເຈົ້າບໍ່ໄດ້ມາຈາກສະຖານທີ່ສຽງ, ແຕ່ສະຖານທີ່ມີລັກສະນະ. ການສະແດງທີ່ຂ້ອຍມັກທີ່ສຸດຢູ່ໃນຮູບເງົາແລະເວທີແມ່ນ Rex Harrison ຂອງຜູ້ທີ່ບໍ່ແມ່ນນັກຮ້ອງແທ້ໆ, ເຊັ່ນໃນ My Fair Lady, ບ່ອນທີ່ເຂົາເຈົ້າເວົ້າ-ຮ້ອງເພງ, ຫຼື Carol Channing ໃນ ສະບາຍດີ, Dolly! ຫຼື Zero Mostel in Fiddler ສຸດມຸງໄດ້. ການ​ສະ​ແດງ​ທີ່​ດີ​ເດັ່ນ​ເຫຼົ່າ​ນີ້​ແມ່ນ​ນັກ​ສະ​ແດງ​ສະ​ແດງ​ອອກ​ຕົນ​ເອງ​ໂດຍ​ຜ່ານ​ການ​ສະ​ບັບ​ຂອງ​ເພງ​ຂອງ​ເຂົາ​ເຈົ້າ​. Richard ບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງມີສຽງທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່. ນີ້ບໍ່ແມ່ນ American Idol, ແລະນັ້ນແມ່ນສິ່ງທີ່ຂາດຫາຍໄປໃນຕອນນີ້. ນັກຮ້ອງ quote-unquote ຫຼາຍຄົນພະຍາຍາມເຮັດໃຫ້ພວກເຮົາປະທັບໃຈກັບ gymnastics ຂອງສຽງຂອງເຂົາເຈົ້າ, ແຕ່ວ່າໃຜສົນໃຈ? ຖ້າທ່ານບໍ່ແມ່ນຄົນ, ຂ້ອຍບໍ່ຮູ້ສຶກຫຍັງ; ນັ້ນຢູ່ໃສ? ຄົນທີ່ເອົາຕົວລະຄອນມາສູ່ຊີວິດຜ່ານເພງຢູ່ໃສ? ນັ້ນແມ່ນສິ່ງທີ່ຂ້ອຍສົນໃຈ. ໃນເວລາທີ່ຜູ້ໃດຜູ້ຫນຶ່ງຍ້າຍຂ້າພະເຈົ້າ, ບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ຢຸດເຊົາການສະແດງໃຫ້ເຫັນເຢັນ, ມັນແມ່ນຍ້ອນຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ບຸກຄົນນັ້ນມີໃນຂະນະທີ່ເຂົາເຈົ້າກໍາລັງຮ້ອງເພງ, ບໍ່ແມ່ນສຽງ.

ທອມສັນ: ພວກເຮົາໄດ້ສໍາຜັດກັບຄວາມຈິງທີ່ວ່າ Chicago ໄດ້ເຂົ້າຊິງລາງວັນ Oscar ຫົກອັນ. ນັ້ນແມ່ນປະສົບການທໍາອິດຂອງເຈົ້າຢູ່ທີ່ນັ້ນ. ຮູບເງົາຕໍ່ໄປຂອງເຈົ້າໄດ້ສະແດງໂດຍ Michelle Yeoh, ແລະໃນປີນີ້ແມ່ນ, ທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈ, ປະສົບການຄັ້ງທໍາອິດຂອງນາງຂອງ Oscar. ທ່ານໄດ້ຜ່ານຄໍາແນະນໍາກ່ຽວກັບການຈັບເວລາທໍາອິດກ່ຽວກັບວິທີການຂີ່ລົດໄຟນັ້ນບໍ?

ພົັນ: ນາງເປັນຜູ້ຍິງທີ່ເກັ່ງ, ອັດສະຈັນ, ແລະສະຫງ່າງາມ, ໃຈກວ້າງ, ໃຈດີ, ເປັນຜູ້ຍິງທີ່ສວຍງາມທີ່ຂ້ອຍມັກເຮັດວຽກນຳ ແລະໄດ້ສືບຕໍ່ຮູ້ຈັກມາຫຼາຍປີແລ້ວ. Michelle ມີອາຊີບທີ່ຫນ້າຕື່ນຕາຕື່ນໃຈນີ້, ແລະເປັນເລື່ອງຕະຫລົກທີ່ມັນມີພຽງແຕ່ຕໍ່ມາໃນຊີວິດທີ່ນາງໄດ້ຮັບການຍອມຮັບໃນລັກສະນະນີ້. ຂ້ອຍຮູ້ຈັກມັນສະເໝີ. ນີ້ແມ່ນສິ່ງທີ່; ນາງພ້ອມແລ້ວ. ມັນ​ເປັນ​ຕາ​ຕື່ນ​ເຕັ້ນ​ຫຼາຍ​ເມື່ອ​ຜູ້​ໃດ​ຜູ້​ໜຶ່ງ​ນຸ່ງ​ຄວາມ​ສຳ​ເລັດ​ຢ່າງ​ສວຍ​ງາມ, ແລະ ນາງ​ກໍ​ນຸ່ງ​ເສື້ອ​ມັນ​ໄດ້​ດີ. ໃນເວລາທີ່ມັນເກີດຂຶ້ນໄວ, ປະຊາຊົນຈໍານວນຫຼາຍບໍ່ຮູ້ວ່າຈະຈັດການກັບມັນ. Michelle ຮູ້ວ່ານີ້ແມ່ນຊ່ວງເວລາທີ່ສວຍງາມສໍາລັບນາງ, ແຕ່ນາງຮູ້ວ່າຫຼັງຈາກນັ້ນມັນເປັນວຽກຕໍ່ໄປ, ແລະມັນກໍ່ເປັນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງອາຊີບ. ຂ້ອຍດີໃຈຫຼາຍທີ່ໄດ້ມາຫາຄົນດີ, ຄົນທີ່ຂ້ອຍຮັກແທ້ໆ ແລະມັກເຮັດວຽກນຳ.

ທອມສັນ: ພວກເຮົາກໍາລັງເວົ້າເຖິງຄວາມຈິງທີ່ວ່າ 20 ປີກ່ອນຫນ້ານີ້, ມີການປັບຕົວຂອງວຽກງານທີ່ຮັກແພງເຊັ່ນນີ້. ໂປຣເຈັກລ່າສຸດຂອງເຈົ້າ, ທີ່ພວກເຮົາກຳລັງຈະເຫັນໃນປີນີ້, ເປັນອີກອັນໜຶ່ງທີ່ມັກການປັບຕົວ, The Little Mermaid.

ພົັນ: ສິ່ງທີ່ຫນ້າສົນໃຈສໍາລັບຂ້ອຍແມ່ນວ່າຂ້ອຍຈື່ໄດ້ຢ່າງຊັດເຈນເມື່ອ Disney ຮຸ່ນສຸດທ້າຍອອກມາໃນປີ 1989. ມັນແມ່ນການຟື້ນຕົວຂອງດົນຕີໃນຮູບແບບເຄື່ອນໄຫວໃນແບບທີ່ຂ້ອຍຮູ້ສຶກ. Chicago ເປັນການຟື້ນຄືນຊີວິດຂອງລະຄອນດົນຕີສົດ. ຂ້ອຍຮູ້ສຶກເປັນພີ່ນ້ອງກັບມັນຍ້ອນເລື່ອງນັ້ນ. ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ຈື່​ຈໍາ​ວ່າ​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ຢູ່​ໃນ​ຊຸມ​ຊົນ Broadway ໃນ​ເວ​ລາ​ນັ້ນ, ແລະ​ທຸກ​ຄົນ​ຕື່ນ​ເຕັ້ນ​ຫຼາຍ​ກ່ຽວ​ກັບ The Little Mermaid, ດົນຕີແບບ Broadway ນີ້ທີ່ບໍ່ເຄີຍເຮັດໃນຮູບເງົາອະນິເມຊັນ. ມັນຕື່ນເຕັ້ນຫຼາຍທີ່ເຫັນສິ່ງນັ້ນເກີດຂຶ້ນ. ແນ່ນອນ, ມັນໄດ້ແຜ່ລາມ ຄວາມງາມແລະສັດເດຍລະສານ, Aladdin, ແລະຄື້ນທັງຫມົດຂອງຮູບເງົານີ້. ແຕ່ເຈົ້າເວົ້າຖືກຕ້ອງແທ້ໆກ່ຽວກັບອົງປະກອບທີ່ແປກໃຈ. ເມື່ອຂ້ອຍເວົ້າກັບເດັກນ້ອຍອາຍຸ 30 ຫຼື 40 ປີ, ຜູ້ທີ່ເຕີບໂຕຂຶ້ນດ້ວຍວິດີໂອ VHS ຢູ່ໃນກ່ອງສີຂາວຂະຫນາດໃຫຍ່, ພວກເຂົາຕ້ອງເບິ່ງມັນຫຼາຍລ້ານເທື່ອເປັນເດັກນ້ອຍ. The Little Mermaid ເປັນຜູ້ລ້ຽງເດັກນ້ອຍຈໍານວນຫຼາຍຂອງເດັກນ້ອຍເຫຼົ່ານີ້; ພວກເຂົາເຈົ້າຮູ້ຈັກມັນພາຍໃນແລະພາຍນອກແລະຮັກມັນ. ມັນມີຄວາມຫມາຍຫຼາຍກັບພວກເຂົາໃນທາງເລິກດຽວກັນກັບຕົ້ນສະບັບ Mary Poppins ສຽງດັງສໍາລັບຂ້ອຍ. ນັ້ນ​ແມ່ນ​ຮູບ​ເງົາ​ເລື່ອງ​ທຳ​ອິດ​ທີ່​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ໄດ້​ເຫັນ​ຕອນ​ຍັງ​ນ້ອຍ. ມັນບ້າຫຼາຍເທື່ອທີ່ຂ້ອຍເວົ້າ, 'ດີ, ຂ້ອຍເຮັດວຽກຢູ່ໃນ The Little Mermaid' ແລະຜູ້ຄົນເວົ້າວ່າ, 'ໂອ້, ນັ້ນແມ່ນສິ່ງທີ່ຂ້ອຍມັກທີ່ສຸດ.' ມັນພຽງແຕ່ມາບິນອອກຈາກປາກຂອງປະຊາຊົນ. ມັນ​ເປັນ​ຫຍັງ​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ໄດ້​ລະ​ມັດ​ລະ​ວັງ​ຫຼາຍ​ຕັ້ງ​ແຕ່​ເລີ່ມ​ຕົ້ນ​ກັບ​ການ​ນີ້, ການ​ປິ່ນ​ປົວ​ມັນ​ເປັນ​ຫຼາຍ​ຂອງ​ການ​ດູ​ແລ​ແລະ​ຄວາມ​ນັບ​ຖື. ແນ່ນອນ, ມັນເປັນສະບັບ reimagined, ແຕ່ມັນຍຶດຫມັ້ນຢູ່ໃນກະດູກທີ່ສໍາຄັນຂອງສິ່ງທີ່ມັນແມ່ນ. ພວກເຮົາຍັງມີເອກະສານໃຫມ່ໂດຍ Alan Menken ແລະ Lin-Manuel Miranda.

ທອມສັນ: ພວກເຂົາທັງສອງແມ່ນດີ, ເຊື່ອຖືໄດ້.

ພົັນ: (ຫົວ) ແມ່ນບໍ? ມັນເປັນເລື່ອງທີ່ຫນ້າຕື່ນເຕັ້ນທີ່ຈະເຫັນສິ່ງທີ່ທ່ານຮູ້, ແຕ່ມັນເປັນສະບັບທີ່ໃຫຍ່ກວ່າ, ເລິກເຊິ່ງກວ່າ, ອາດຈະມີຄວາມຮູ້ສຶກຫຼາຍ. ມັນເປັນຮູບເງົາທີ່ສວຍງາມ. ຂ້ອຍຕື່ນເຕັ້ນຫຼາຍສໍາລັບຄົນທີ່ຈະເຫັນມັນ.

ຄົບຮອບ 20 ປີ Chicago Blu-ray SteelBook ສະບັບຈໍາກັດມີໃຫ້ຕັ້ງແຕ່ວັນອັງຄານ, 7 ກຸມພາ 2023

ທີ່ມາ: https://www.forbes.com/sites/simonthompson/2023/02/07/director-rob-marshall-celebrates-oscar-winning-chicago-as-it-turns-20/