Ethan Hawke ໄດ້ລົງສູ່ບົດບາດຮູບເງົາຄັ້ງທໍາອິດຂອງລາວໃນອາຍຸ 14 ປີ, ນໍາສະແດງໃນຈິນຕະນາການວິທະຍາສາດຂອງ Joe Dante. ນັກ ສຳ ຫຼວດ ຮ່ວມກັບເພື່ອນຜູ້ມາໃໝ່ River Phoenix. ຜູ້ທີ່ມັກຮູບເງົາກ່ອນທີ່ຈະເຮັດວຽກກັບ Dante, ຄົນພື້ນເມືອງຂອງ Austin, Texas ໄດ້ຮຽນຮູ້ຫຼາຍຈາກນັກສ້າງຮູບເງົາໃນຍຸກ (ທ້າຍຊຸມປີ 70s) ເມື່ອສິລະປະຂອງການສ້າງຮູບເງົາຍັງເປັນຄວາມລຶກລັບຂອງທຸກໆຄົນທີ່ຢູ່ນອກອຸດສາຫະກໍາ.
"VHS ແມ່ນຍັງໃຫມ່, ດັ່ງນັ້ນເຈົ້າຈະຕ້ອງໄດ້ເບິ່ງຮູບເງົາຢູ່ໂຮງລະຄອນຫຼືລໍຖ້າຈົນກ່ວາມັນສະແດງໃນໂທລະພາບ, ແລະບໍ່ມີ BTS (ທີ່ຢູ່ເບື້ອງຫຼັງ)," ນັກສະແດງ, ຜູ້ທີ່ເນັ້ນໃສ່ເຄື່ອງຫັດຖະກໍາຂອງລາວແລະກາຍເປັນວຽກທີ່ປະສົບຜົນສໍາເລັດ. ນັກສະແດງ, ໄດ້ຮັບສີ່ລາງວັນ Oscar, ການແຕ່ງຕັ້ງ Tony ແລະລາງວັນອື່ນໆຈໍານວນຫລາຍ.
ຍັງເປັນຄົນທີ່ຮັກຮູບເງົາແບບ geeky ທີ່ພັນລະນາຕົນເອງ, Hawke ມີຄວາມສຸກທີ່ສຸດເມື່ອຖືກອ້ອມຮອບໄປດ້ວຍຜູ້ອື່ນທີ່ມີຄວາມມັກໃນການເລົ່າເລື່ອງ, ບໍ່ວ່າຈະຢູ່ໃນຮູບເງົາຫຼືໃນເວທີ. ຄວາມສົດໃສດ້ານໃນໄວໜຸ່ມທີ່ລາວຮັກສາໄວ້ຕະຫຼອດ 51 ປີຂອງລາວ ອະທິບາຍວ່າເປັນຫຍັງນັກສ້າງຮູບເງົາຫຼາຍຄົນຈຶ່ງຫັນມາຫານັກສະແດງທີ່ຄ້າຍກັບ chameleon ຄົນນີ້, ເຊິ່ງມີຄວາມສະດວກສະບາຍໃນບົດບາດຂອງລາວ ບໍ່ວ່າຈະເປັນລະຄອນເລື່ອງລະຄອນເລື່ອງ Shakespearean, ນິຍາຍວິທະຍາສາດ, ລະຄອນໂຣແມນຕິກ, ຕະຫຼົກ ຫຼືຄວາມຢ້ານ. ບໍ່ດົນມານີ້, ລາວໄດ້ເຫັນໃນ saga Viking ຄົນ ເໜືອ ແລະປະກົດຢູ່ໃນຊຸດຜະຈົນໄພປັນໃໝ່ຂອງ Marvel Moon Knight.
ໂດຍໄດ້ຮ່ວມມືໃນທົດສະວັດທີ່ຜ່ານມາກັບນັກຂຽນ / ຜູ້ກໍາກັບ Scott Derrickson ແລະນັກຂຽນ C. Robert Cargill ໃນຮູບເງົາ horror Sinister, Hawke ອີກເທື່ອຫນຶ່ງໄດ້ຖືກເອີ້ນໃຫ້ມາຫຼິ້ນ. ເວລານີ້, ລາວສະແດງເຖິງນັກຄາດຕະກອນທີ່ເປັນຕາຢ້ານຂອງເດັກນ້ອຍທີ່ຮູ້ກັນງ່າຍໆວ່າ The Grabber ໃນ Blumhouse's. ໂທລະສັບ ດຳ. ຮູບເງົາເລື່ອງຕະຫຼົກທີ່ຕັ້ງໃນຊຸມປີ 70 ແມ່ນອີງໃສ່ເລື່ອງສັ້ນຂອງ Joe Hill (ລູກຊາຍຂອງ Stephen King) ຈາກເລື່ອງລາວ. New York Times
ນັກ magician ທີ່ລົ້ມເຫລວ, The Grabber ດຶງເດັກນ້ອຍຊາຍຫນຸ່ມອອກຈາກຖະຫນົນຂອງເຂດຊານເມືອງ Denver, ແລະດຶງພວກເຂົາໄປບ່ອນນອນຂອງລາວບ່ອນທີ່ລາວຮັກສາພວກເຂົາຢູ່ໃນຫ້ອງໃຕ້ດິນທີ່ທົນທານຕໍ່ສຽງ, ຫຼີ້ນກັບພວກເຂົາທາງດ້ານຈິດໃຈ, ຈົນກ່ວາລາວຕັດສິນໃຈຂ້າພວກເຂົາ. ເສັ້ນທາງຊີວິດທີ່ເຫັນໄດ້ຊັດເຈນພຽງແຕ່ສໍາລັບຜູ້ເຄາະຮ້າຍໃນໄວຫນຸ່ມຂອງລາວແມ່ນໂທລະສັບສີດໍາທີ່ຕິດຢູ່ຝາ, ແຕ່ມັນໄດ້ຖືກຕັດການເຊື່ອມຕໍ່. ແຕ່ທຸກເທື່ອມັນດັງຂຶ້ນ, ພ້ອມກັບສຽງທີ່ໜ້າຢ້ານກົວຂອງເດັກນ້ອຍຜູ້ໜຶ່ງອີກດ້ານໜຶ່ງ.
ຜູ້ເຄາະຮ້າຍຫຼ້າສຸດຂອງ Grabber, Finny ອາຍຸ 13 ປີ (ຜູ້ມາໃຫມ່ Mason Thames) ເລີ່ມໄດ້ຍິນຈາກຜູ້ເຄາະຮ້າຍທີ່ຜ່ານມາຂອງ Grabber ໃນໂທລະສັບ "ຕາຍ" ຜູ້ທີ່ພະຍາຍາມຊ່ວຍລາວໃຫ້ຫລົບຫນີກ່ອນທີ່ມັນຈະສາຍເກີນໄປ. ໃນຂະນະດຽວກັນ, ນ້ອງສາວຂອງ Mason, Gwen (Madeleine McGraw) ມີອໍານາດ telekinetic ທີ່ນາງສັງເກດເຫັນຜູ້ເຄາະຮ້າຍຂອງ Grabber, ລວມທັງອ້າຍຂອງນາງ, ໃນຄວາມຝັນຂອງນາງ.
ພໍ່ຂອງເດັກນ້ອຍ (Jeremy Davies) ຫ້າມ Gwen ເຂົ້າໄປໃນອໍານາດທາງຈິດຂອງນາງ, ເຊິ່ງເບິ່ງຄືວ່ານາງໄດ້ຮັບມໍລະດົກຈາກແມ່ຂອງນາງ. ຊຸມຊົນທ້ອງຖິ່ນມີຄວາມຢ້ານກົວຕໍ່ The Grabber - ນີ້ແມ່ນຍຸກກ່ອນໂທລະສັບມືຖືແລະໃນເວລາທີ່ເດັກນ້ອຍໃຊ້ເວລາເກືອບທັງຫມົດຫຼັງຈາກໂຮງຮຽນຂອງເຂົາເຈົ້າບໍ່ມີການຄວບຄຸມແລະຂີ່ລົດຖີບທີ່ນັ່ງກ້ວຍຂອງເຂົາເຈົ້າ. ມັນຍັງເປັນຊ່ວງເວລາຂອງການຂົ່ມເຫັງທີ່ບໍ່ໄດ້ກວດກາຢ່າງແຜ່ຫຼາຍ ແລະພໍ່ແມ່ທີ່ປະຕິບັດການລົງໂທດທາງຮ່າງກາຍ. ດັ່ງນັ້ນ, ຄວາມໂຫດຮ້າຍຂອງ The Grabber ໄດ້ຖືກສະທ້ອນອອກມາໃນຮູບເງົາໃນການຜິດຖຽງກັນໃນໂຮງຮຽນທີ່ນອງເລືອດ ແລະການລ່ວງລະເມີດເດັກຕາມຊາຍແດນ. Gwen ເຮັດໃຫ້ມັນເປັນພາລະກິດຂອງນາງເພື່ອຊອກຫານ້ອງຊາຍຂອງນາງທີ່ຖືກລັກພາຕົວໄປແລະນໍາພາການບັງຄັບໃຊ້ກົດຫມາຍທ້ອງຖິ່ນໄປຫາຜູ້ຂ້າທີ່ລຶກລັບກ່ອນທີ່ມັນຈະສາຍເກີນໄປ.
The Grabber ຂອງ Hawke ໃສ່ຫນ້າກາກຂອງມານຮ້າຍຕະຫຼອດແລະພຽງເລັກນ້ອຍໄດ້ຖືກເປີດເຜີຍກ່ຽວກັບລັກສະນະນີ້ຫຼືສິ່ງທີ່ເຮັດໃຫ້ລາວກາຍເປັນນັກຂ້າເດັກນ້ອຍທີ່ໂຫດຮ້າຍ, ເຮັດໃຫ້ຄວາມແປກໃຈເພີ່ມຂຶ້ນ.
ໂທລະສັບ ດຳ ເປີດໃນໂຮງຮູບເງົາວັນສຸກ 24 ເດືອນມິຖຸນາ.
ມາຮອດຜ່ານ Zoom ໃນນິວຢອກບ່ອນທີ່ລາວກໍາລັງປະກອບໂຄງການຮູບເງົາຫຼ້າສຸດຂອງລາວ, Hawke ໄດ້ເວົ້າກ່ຽວກັບການຮັບບົດບາດຂອງ The Grabber ໃນ ໂທລະສັບ ດຳ ແລະເຮັດວຽກກົງກັນຂ້າມກັບ Thames, ຜູ້ທີ່ໄດ້ເປີດຕົວລັກສະນະຂອງລາວໃນ thriller ຊ້ໍານີ້.
Angela Dawson: ໂທລະສັບ ດຳ ບັນທຶກຄວາມຮູ້ສຶກຂອງທ້າຍຊຸມປີ 70 ໄດ້ຢ່າງຖືກຕ້ອງ. ລັກສະນະຂອງເຈົ້າບອກເຖິງສິ່ງທີ່ເດັກນ້ອຍໃນຍຸກນັ້ນຢ້ານທີ່ສຸດຄື: ຄົນແປກໜ້າທີ່ລຶກລັບຢູ່ໃນລົດຕູ້. ທ່ານສາມາດສົນທະນາກ່ຽວກັບການເປັນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງການນີ້ແລະຮ່ວມມືອີກເທື່ອຫນຶ່ງກັບ Scott Derrickson?
ຮາຄາ: ຂ້ອຍມີອາຍຸດຽວກັນກັບ Mason ໃນປີນັ້ນ. ຂ້ອຍຈື່ແມ່ຂອງຂ້ອຍບອກຂ້ອຍໃຫ້ລະວັງລົດຕູ້ ແລະຢ່າໃຫ້ໃຜເອົາເຂົ້າໜົມໃຫ້ເຈົ້າ. ມັນແມ່ນການເກີດຂອງ killer serial ທີ່ທັນສະໄຫມທີ່ມີຂ່າວທັງຫມົດແລະມັນ captured ທັງຫມົດຂອງຈິນຕະນາການຂອງພວກເຮົາແລະສ້າງຄວາມຢ້ານກົວຫຼາຍໃນພວກເຮົາ.
ຮູບເງົາແມ່ນງ່າຍດາຍດັ່ງນັ້ນ. ຂ້ອຍມັກຄວາມລຽບງ່າຍ. ຫຼາຍກວ່າແລະຫຼາຍ, ຂ້າພະເຈົ້າພຽງແຕ່ຄິດວ່າສິລະປະທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່, ບໍ່ວ່າຈະເປັນດົນຕີຫຼືຮູບແຕ້ມຫຼືຮູບເງົາ, ມີຄວາມງ່າຍດາຍກັບມັນ, ໃນເວລາທີ່ມັນເຮັດວຽກ. ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ຮັບການສໍາພັດທີ່ອ້າຍເອື້ອຍນ້ອງທີ່ເບິ່ງແຍງເຊິ່ງກັນແລະກັນ. ເຂົາເຈົ້າໄດ້ຖືກອ້ອມຮອບໄປດ້ວຍຜູ້ໃຫຍ່ຜູ້ທີ່ inept, ຖ້າບໍ່ກະຕຸ້ນຢ່າງຫ້າວຫັນ, ແລະເຂົາເຈົ້າຊອກຫາວິທີທີ່ຈະຮັກເຊິ່ງກັນແລະກັນແລະປິ່ນປົວຕົນເອງ, ແລະຢູ່ບ່ອນນັ້ນສໍາລັບກັນແລະກັນເຖິງແມ່ນວ່າໂລກບໍ່ໄດ້ສະຫນັບສະຫນູນເຂົາເຈົ້າ.
ມັນໄດ້ເຕືອນຂ້ອຍ ຢືນໂດຍຂ້ອຍ. ມີລັກສະນະຂອງຮູບເງົາທີ່ຄ້າຍຄືກັບນິທານທີ່ມາຮອດຍຸກຄລາສສິກທີ່ຕັ້ງໄວ້ເປັນຮູບເງົາ horror, ແລະຂ້ອຍພົບວ່າການເຄື່ອນໄຫວແບບນັ້ນ, ເພາະວ່າຖ້າທ່ານສາມາດເອົາຊະນະ The Grabber, ເຈົ້າສາມາດເອົາຊະນະສິ່ງໃດໄດ້.
Dawson: ມີຮູບເງົາແມ່ນຮຸນແຮງ. ມັນບໍ່ພຽງແຕ່ລັກສະນະຂອງເຈົ້າເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຄົນອື່ນ, ລວມທັງພໍ່ທີ່ຕີລູກສາວຂອງລາວແລະການຕີທີ່ໂຫດຮ້າຍຢູ່ໃນໂຮງຮຽນ.
ຮາຄາ: ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່ານັ້ນແມ່ນແທ້ວ່າເປັນຫຍັງ Scott ເຮັດຮູບເງົາ, ເຊິ່ງເປັນລະດັບຂອງຄວາມກັງວົນແລະຄວາມຢ້ານກົວທີ່ໃສ່ກັບເດັກນ້ອຍ. ເຂົາເຈົ້າໄດ້ຖືກອ້ອມຮອບດ້ວຍມັນກັບກັນແລະກັນ. ຂ້າພະເຈົ້າຈື່ໄດ້ວ່າເປັນຕາຢ້ານທີ່ຈະຍ່າງໄປໂຮງຮຽນເນື່ອງຈາກວ່າມີສອງສາມຂອງເດັກນ້ອຍມັກຕີທ່ານທີ່ຫຼັງຂອງທ່ານໃນຂະນະທີ່ເຂົາເຈົ້າກໍາລັງຂີ່ລົດຖີບຂອງເຂົາເຈົ້າ. ມັນແມ່ນກ່ຽວກັບຄວາມຢ້ານກົວທີ່ຄົນໜຸ່ມມີໃນວິທີທີ່ເຂົາເຈົ້າປະຕິບັດຕໍ່ກັນແລະກັນ ແລະບາງເທື່ອພໍ່ແມ່ປະຕິບັດຕໍ່ລູກຂອງເຂົາເຈົ້າ.
ຖ້າຮູບເງົາ horror ມີມູນຄ່າຊີວິດໃນການຊ່ວຍເຫຼືອພວກເຮົາຜ່ານຄວາມກັງວົນແລະຄວາມຢ້ານກົວຂອງພວກເຮົາແລະສະແດງໃຫ້ພວກເຮົາເຫັນວ່າມັນເປັນຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ສາມາດນໍາທາງໄດ້. ຂ້ອຍຄິດວ່ານັ້ນແມ່ນສິ່ງທີ່ຂ້ອຍເພີດເພີນກັບມັນ. ໃນເວລາທີ່ (ຮູບເງົາ horror) ແມ່ນເຮັດໄດ້ດີ, ທ່ານສາມາດຮຽນຮູ້ຈາກມັນ. ຕົວຈິງແລ້ວເຈົ້າບໍ່ໄດ້ຢູ່ໃນອັນຕະລາຍແຕ່ຫົວໃຈຂອງເຈົ້າເຕັ້ນແຮງຄືກັບວ່າເຈົ້າເປັນ, ແລະເຈົ້າໄດ້ຮຽນຮູ້ບາງຢ່າງຈາກມັນ, ແລະມັນຄືກັບການຂີ່ລົດທີ່ຕື່ນເຕັ້ນ. ຖ້າມັນເຮັດໄດ້ດີ, ມັນເຮັດໃຫ້ເຈົ້າມີຄວາມຄິດແລະຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ເຈົ້າອາດຈະບໍ່ມີຢ່າງອື່ນ.
Dawson: ເຈົ້າສະແດງພ້ອມກັບນັກສະແດງໜຸ່ມຄົນນີ້, Mason Thames, ເຈົ້າເລີ່ມເປັນໄວໜຸ່ມຕອນເຈົ້າອາຍຸປະມານລາວ. ເຈົ້າຮູ້ສຶກຄືກັບວ່າເຈົ້າກຳລັງເບິ່ງໃນກະຈົກບໍ?
ຮາຄາ: ຂ້ອຍເຮັດ. ລາວນຸ່ງເສື້ອ (ແບບດຽວກັນ) ທີ່ຂ້ອຍນຸ່ງໃນເມື່ອກ່ອນ—ໃສ່ເສື້ອທີເຊີດແບບດຽວກັນ, ຂີ່ລົດຖີບແບບດຽວກັນ. ລົດຢູ່ຕາມຖະໜົນຫົນທາງເບິ່ງຄືກັບລົດຂອງພໍ່.
ຫນຶ່ງໃນສິ່ງທີ່ຂ້າພະເຈົ້າສັງເກດເຫັນທັນທີແມ່ນຫຼາຍປານໃດຜູ້ທີ່ມີຄວາມຮູ້ຫຼາຍອາຍຸຂອງລາວກ່ຽວກັບຮູບເງົາ. ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ມີຄວາມຄິດທໍາອິດວິທີການຮູບເງົາໄດ້ຖືກສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນຄັ້ງທໍາອິດທີ່ຂ້າພະເຈົ້າຍ່າງໃນຊຸດຮູບເງົາໄດ້. ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເບິ່ງປະມານໃນສິ່ງມະຫັດສະຈັນແຕ່ເຫຼົ່ານີ້ (ນັກສະແດງເດັກນ້ອຍ) ຮູ້ທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງ. Mason ຈະເວົ້າວ່າ, "Hey Scott, ເປັນຫຍັງພວກເຮົາບໍ່ຊຸກຍູ້ເລື່ອງນີ້?" ເຂົາເຈົ້າຫາກໍ່ເຕີບໃຫຍ່ຂຶ້ນດ້ວຍຄຳສັບຂອງໜັງເປັນສ່ວນໜຶ່ງຂອງຊີວິດຂອງເຂົາເຈົ້າ, ເຊິ່ງຄົນຮຸ່ນຂອງຂ້ອຍບໍ່ໄດ້ເວົ້າແທ້ໆ.
Dawson: ລາວຂໍຄໍາແນະນໍາຈາກເຈົ້າບໍ?
ຮາຄາ: ຫນຶ່ງໃນສິ່ງທີ່ຂ້າພະເຈົ້າຈື່ຫຼາຍທີ່ສຸດກ່ຽວກັບການເປັນອາຍຸສູງສຸດແມ່ນຫຼາຍປານໃດຜູ້ສູງອາຍຸຈະໃຫ້ຄໍາແນະນໍາຂ້າພະເຈົ້າແລະຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ມີຄວາມຄິດກ່ຽວກັບສິ່ງທີ່ເຂົາເຈົ້າກໍາລັງເວົ້າ. ສິ່ງທີ່ກ່ຽວກັບຄໍາແນະນໍາແມ່ນຖ້າຫາກວ່າມັນບໍ່ໄດ້ຮ້ອງຂໍໃຫ້, ທ່ານອາດຈະ whistling. ມັນພຽງແຕ່ບໍ່ສໍາຄັນ. ເດັກນ້ອຍເຫຼົ່ານີ້ມີຄວາມຮູ້ກ່ຽວກັບສິ່ງທີ່ຄວນເບິ່ງຫຼາຍກວ່າຂ້ອຍ.
ຂ້າພະເຈົ້າຕ້ອງການທີ່ຈະເອົາໄປໃຫ້ເຂົາກ່ຽວກັບການ ເດັກນ້ອຍ Rosemary ແລະ The Shining, ແລະ Mason ໄດ້ເຂົ້າໄປໃນ 15 ຮູບເງົາ horror ອື່ນໆທີ່ລາວຄິດວ່າດີກ່ວາສິ່ງເຫຼົ່ານັ້ນ. ດັ່ງນັ້ນ, ລາວເປັນເດັກນ້ອຍທີ່ມີຄວາມຫມັ້ນໃຈແທ້ໆ. ມີບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ເຮັດໃຫ້ນັກສະແດງເດັກນ້ອຍທີ່ດີແທ້ໆ. ລາວຕ້ອງມີຄວາມໝັ້ນໃຈຢ່າງບໍ່ໜ້າເຊື່ອ ແລະບໍ່ລ່ວງເກີນເກີນໄປ. ເມື່ອເຂົາເຈົ້າຂາດຄວາມຖ່ອມຕົວ, ເດັກນ້ອຍກາຍເປັນໜ້າລຳຄານ. ດັ່ງນັ້ນ, ລາວມີການປະສົມປະສານທີ່ສົມບູນແບບຂອງຄວາມເຊື່ອຫມັ້ນຫນ້ອຍທີ່ຫຼອກລວງຢ່າງແທ້ຈິງເຊັ່ນດຽວກັນກັບຄວາມຢາກຮູ້ຢາກເຫັນແລະຄວາມຖ່ອມຕົວທີ່ແທ້ຈິງ. ລາວເປັນຄູ່ຮ່ວມງານ scene ທີ່ປະເສີດ.
ຂ້ອຍເວົ້າກັບ Scott ວ່າ, “ຂ້ອຍຈະຫຼິ້ນພາກນີ້ ແຕ່ສິ່ງທີ່ສຳຄັນທີ່ສຸດທີ່ເຈົ້າຈະເຮັດແມ່ນໃຫ້ເດັກຄົນນີ້ສະແດງ ເພາະຖ້າເດັກຄົນນີ້ບໍ່ເກັ່ງ ບໍ່ມີໃຜຢາກເບິ່ງໜັງເລື່ອງນີ້. Madeleine's (McGraw), ຜູ້ທີ່ເປັນນ້ອງສາວ, ມີຄວາມປະຫລາດໃຈໃນຮູບເງົານີ້. ຮູບເງົາຂັບເຄື່ອນຄວາມຮັກ, ຈິດວິນຍານຂອງເຂົາເຈົ້າ.
Dawson: ທ່ານໃສ່ຫນ້າກາກ - ຕົວຈິງແລ້ວຫຼາຍຫນ້າກາກທີ່ແຕກຕ່າງກັນ - ເປັນ The Grabber. ໃນຖານະນັກສະແດງ, ເຈົ້າເປັນແນວໃດເພາະວ່າຜູ້ຊົມບໍ່ສາມາດເຫັນໃບຫນ້າຂອງເຈົ້າຫຼາຍໃນຮູບເງົາ?
ຮາຄາ: ຕອນຂ້ອຍຢູ່ໂຮງຮຽນສະແດງລະຄອນ, ຂ້ອຍໄດ້ເຂົ້າຫ້ອງຮຽນໃນງານໜ້າກາກ. ມັນເປັນເລື່ອງແປກແທ້ໆ (ໃສ່ຫນ້າກາກ). ມັນເປັນເລື່ອງແປກທີ່ຈະຖືກລັກລອບຈາກທຸກອົງປະກອບຂອງບຸກຄະລິກກະພາບຂອງເຈົ້າແຕ່ຍັງມີອິດສະລະພາບແລະຄວາມໝັ້ນໃຈທີ່ແປກປະຫຼາດໃຫ້ເຈົ້າ. ສຽງຂອງທ່ານມີການປ່ຽນແປງ. ຂ້າພະເຈົ້າຈື່ໄດ້ວ່າມັນເປັນໄວຫນຸ່ມ—ອິດສະລະພາບແລະພະລັງງານ, ແລະວິທີການທີ່ມັນມີຜົນກະທົບຄົນອື່ນໃນເວລາທີ່ເຂົາເຈົ້າບໍ່ສາມາດອ່ານຄວາມຮູ້ສຶກຂອງທ່ານ.
ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ພະຍາຍາມຢ່າງແທ້ຈິງເພື່ອໃຫ້ genius ຂອງ Scott ມີຊີວິດຢູ່ໃນການອອກແບບຂອງຫນ້າກາກນີ້. ຫນ້າກາກມີການປ່ຽນແປງສະເຫມີ. ເຄິ່ງລຸ່ມ, ເຄິ່ງເທິງ, ດ້ານທີ່ແຕກຕ່າງກັນຂອງມັນ. ຂ້າພະເຈົ້າສະເຫມີໄປຮູ້ສຶກວ່າຂ້າພະເຈົ້າມັກຫຼີ້ນເກມຂອງຊ່ອນແລະຊອກຫາກັບຜູ້ຊົມ. ມັນບໍ່ແມ່ນສິ່ງທີ່ເປັນຕາຢ້ານ, ແຕ່ນັ້ນແມ່ນບ່ອນທີ່ຄວາມຢ້ານກົວຂອງພວກເຮົາອາໄສຢູ່ - ໃນສິ່ງທີ່ບໍ່ຮູ້, ສິ່ງທີ່ພວກເຮົາບໍ່ສາມາດເຂົ້າໃຈໄດ້.
ສິ່ງທີ່ດີເລີດກ່ຽວກັບສະຄິບແມ່ນວ່າທ່ານບໍ່ຮູ້ຫຍັງກ່ຽວກັບ The Grabber. ເຈົ້າບໍ່ຮູ້ຊື່ຂອງລາວ. ທ່ານຮູ້ວ່າລາວເປັນ magician ປອມແລະມີບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ຫນ້າຢ້ານກ່ຽວກັບ magic ແລະ clowns. ຂ້າພະເຈົ້າພຽງແຕ່ພະຍາຍາມທີ່ຈະຫລິ້ນເຂົ້າໄປໃນ archetype ວ່າ.
Dawson: ເວົ້າເຖິງ Scott Derrickson, ຮູບເງົາເລື່ອງນີ້ໄດ້ລວມຕົວທ່ານທັງສອງຄືນຫຼັງຈາກ 10 ປີ, ຕໍ່ໄປນີ້. Sinister. ເຈົ້າຮູ້ສຶກວ່າມີຄວາມສໍາພັນລະຫວ່າງສອງຮູບເງົາບໍ?
ຮາຄາ: ພວກເຂົາຮູ້ສຶກຄືກັບອ້າຍເອື້ອຍນ້ອງກັບຂ້ອຍຢ່າງສົມບູນ. ມັນຍັງເປັນນັກຂຽນບົດເລື່ອງດຽວກັນ, (C. Robert) Cargill, ຜູ້ທີ່ເປັນເພື່ອນກັບ Scott. ໃນເວລາທີ່ຂ້າພະເຈົ້າເຮັດ Sinister, ມັນເປັນເວລາດົນນານນັບຕັ້ງແຕ່ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ຢູ່ປະມານສອງຄົນທີ່ອະນຸຍາດໃຫ້ຕົນເອງອອກ geek ອອກແລະຮັກຮູບເງົາ unabashedly. ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ໃຊ້ເວລາສ່ວນໃຫຍ່ຂອງໄວຫນຸ່ມຂອງຂ້າພະເຈົ້າເຮັດສິ່ງນັ້ນ. ຂ້ອຍມັກຢູ່ໃນຫ້ອງກັບຄົນທີ່ບໍ່ຢ້ານ ຫຼືອາຍທີ່ຈະເຮັດແບບນັ້ນ. ມີອໍານາດໃນການປ່ອຍໃຫ້ຕົວທ່ານເອງເປັນ nerd ຢ່າງສົມບູນ, ແລະພຽງແຕ່ຮັກສິ່ງທີ່. ສິ່ງທີ່ຂ້ອຍມັກກ່ຽວກັບ Scott ແລະ Cargill ແມ່ນວ່າພວກເຂົາເປັນແຟນໜັງທີ່ດີ. ເຂົາເຈົ້າເປັນນັກສຶກສາຂອງຮູບເງົາ ແລະມັກຮູບເງົາ. ແລະມັນມ່ວນທີ່ຈະປະຕິບັດສໍາລັບຜູ້ທີ່ຮັກຮູບເງົາ.
ຄູສອນຄົນທໍາອິດຂອງຂ້ອຍແມ່ນ Joe Dante ແລະລາວພຽງແຕ່ຮັກຮູບເງົາ. ລາວມັກມັນໃນເວລາທີ່ກ້ອງຖ່າຍຮູບມ້ວນ. (ຜູ້ສ້າງຮູບເງົາ) Richard Linklater ແມ່ນວິທີດຽວກັນ. ເຈົ້າຮູ້ສຶກເຖິງຄວາມກະຕັນຍູອັນຍິ່ງໃຫຍ່ນີ້ຂອງວຽກທີ່ໜ້າອັດສະຈັນທີ່ພວກເຮົາມີ. ດັ່ງນັ້ນ, ຮູບເງົາເຫຼົ່ານີ້ມີຄວາມຮູ້ສຶກຄືກັບອ້າຍນ້ອງຂອງຂ້ອຍ. ໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, ຂ້ອຍເວົ້າວ່າ Sinister ເປັນຮູບເງົາທີ່ມືດມົວກວ່າ. ມັນເປັນ bleaker ແລະ nihilistic ແລະ terrifying ແລະ (ໂທລະສັບ ດຳ), ເຖິງແມ່ນວ່າມັນເປັນກ່ຽວກັບຊາວຫນຸ່ມ, ແມ່ນ strange ເປັນຮູບເງົາທີ່ໃຫຍ່ກວ່າ. ພວກເຂົາທັງສອງແມ່ນງ່າຍດາຍຫຼາຍ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າເລື່ອງທີ່ດີ, ເປັນຕາຢ້ານຄວນຈະເປັນເລື່ອງງ່າຍດາຍ, ສະນັ້ນຂ້າພະເຈົ້າມັກເລື່ອງນັ້ນ Scott.
Dawson: ເຈົ້າເຮັດຫຍັງຕໍ່ໄປ?
ຮາຄາ: ຂ້ອຍກໍາລັງຖ່າຍຮູບເງົາກັບ Julia Roberts ແລະ Mahershala Ali ເອີ້ນວ່າ ປ່ອຍໃຫ້ໂລກຢູ່ເບື້ອງຫຼັງ. ພວກເຮົາກໍາລັງຈະຫໍ່ໃນອາທິດນີ້.
ທີ່ມາ: https://www.forbes.com/sites/adawson/2022/06/22/ethan-hawke-keeps-it-simple-and-scary-in-70s-set-thriller-the-black-phone/