Hot Stove Cool Music Concert ຜົນປະໂຫຍດສະເຫຼີມສະຫຼອງ 10 ປີໃນ Chicago ກັບ Mavis Staples

ໃນຂະນະທີ່ເຫດການສົດໆຍັງສືບຕໍ່ກັບຄືນມາຫຼັງຈາກການບັງຄັບໃຫ້ຢຸດພັກທ່າມກາງການແຜ່ລະບາດຂອງໂລກລະບາດ, ຊຸດຄອນເສີດ Hot Stove Cool Music ທີ່ໄດ້ຮັບຜົນປະໂຫຍດແມ່ນຖືກກໍານົດເພື່ອສະເຫຼີມສະຫຼອງຄົບຮອບ 10 ປີຂອງຕົນໃນຄືນວັນສຸກທີ່ Chicago.

ປະຕິບັດຕາມການມີສ່ວນພົວພັນອອນໄລນ໌ທີ່ຜ່ານມາ, slate ວັນສຸກຢູ່ທີ່ສະໂມສອນ Chicago ທີ່ໃກ້ຊິດ Metro ເປັນລາຍການທຳອິດຂອງບຸກຄົນນັບຕັ້ງແຕ່ປີ 2019, ບັນຊີລາຍການທີ່ຫຼາກຫຼາຍທີ່ມີການສະແດງພິເສດໂດຍນັກຮ້ອງ R&B/Gospel ທີ່ມີຊື່ສຽງ ແລະນັກເຄື່ອນໄຫວສິດທິພົນລະເຮືອນ Mavis Staples ລວມທັງການສະແດງຂອງນັກແຕ່ງເພງຊາວ Rock ຍຸກ 90s Juliana Hatfield, ນັກຣັອກອິນດີ້ Ted Leo, Scott Lucas ຈາກ Chicago ທາງເລືອກຄູ່ທ້ອງຖິ່ນ H, alt stalwart Kay Hanley ຂອງ Letters To Cleo, New York Yankee outfielder ຫັນ guitarist Bernie Williams ແລະອື່ນໆອີກ, ມີຊຸດ VIP ທີ່ມີຢູ່.

ສິ່ງທີ່ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນໃນ Boston ໃນ 2000 ໄດ້ຂະຫຍາຍໄປ Chicago 12 ປີຕໍ່ມາຫຼັງຈາກການຈ້າງຂອງ Theo Epstein ໂດຍ Chicago Cubs ເປັນປະທານຂອງການດໍາເນີນງານ baseball. ໃນຂະນະທີ່ Epstein ໄດ້ກ້າວໄປສູ່ຕໍາແຫນ່ງຜູ້ບໍລິຫານກັບ Major League Baseball, ຄອນເສີດດໍາລົງຊີວິດເປັນການແຂ່ງຂັນໃນ Chicago summer, ນໍາເອົາໂລກຂອງ baseball ແລະດົນຕີ.

“ດີ, ຄືກັບບາງຄົນທີ່ເຂົ້າຮ່ວມກິດຈະກໍາການກຸສົນແລະອົງການຈັດຕັ້ງຕ່າງໆ, ນີ້ແມ່ນພຽງແຕ່ຄວາມມ່ວນແທ້ໆ. ເນື່ອງຈາກວ່າມັນເປັນເລື່ອງຂອງດົນຕີສົດແທ້ໆ,”, ຜູ້ຮ່ວມງານຂອງ Hot Stove Chicago, Lin Brehmer, ເຈົ້າພາບທີ່ອອກອາກາດເກືອບ 40 ປີຢູ່ທີ່ສະຖານີທາງເລືອກສໍາລັບຜູ້ໃຫຍ່ Chicago WXRT ກ່າວ. "ສິ່ງທີ່ຕິດຢູ່ກັບຂ້ອຍໃນຫລາຍປີທີ່ຜ່ານມາ, ແມ່ນວ່າແທນທີ່ຈະເປັນສູນກາງການກຸສົນຂະຫນາດໃຫຍ່ທີ່ເຂົາເຈົ້າຫາເງິນໄດ້, ມັນສະເຫມີເປັນຈຸດໃຈກາງຂອງອົງການການກຸສົນຂອງຊຸມຊົນຂະຫນາດນ້ອຍ - ຈໍານວນຫຼາຍຂອງພວກເຂົາສໍາລັບເຂດທີ່ບໍ່ໄດ້ຮັບການຊ່ວຍເຫຼືອ - ແລະຍັງສໍາລັບດົນຕີທີ່ເຢັນດີ. -for-profits like the Chicago Children's Choir. ເພື່ອສະຫນັບສະຫນູນກຸ່ມນັ້ນ [ຜ່ານ Hot Stove] ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນເບິ່ງພວກເຂົາກາຍເປັນນັກຮ້ອງພື້ນຖານສໍາລັບການສະແດງ 'Quadrophenia' ຂອງ Pete Townshend [ໃນປີ 2017] ຢູ່ Rosemont Theatre ແມ່ນເຢັນດີ. ແລະພວກເຂົາຈະຢູ່ທີ່ນັ້ນ [ຕອນກາງຄືນວັນສຸກ] ແລະພວກເຂົາຈະຫລິ້ນ,” ລາວເວົ້າ.

ຜົນປະໂຫຍດຂອງດົນຕີໃນໄວຫນຸ່ມແມ່ນເອກະສານທີ່ດີ, ເສີມຂະຫຍາຍທັກສະມັນສະຫມອງໃນຂະນະທີ່ເດັກນ້ອຍເປີດເຜີຍແນວຄວາມຄິດເຊັ່ນ: ການຮ່ວມມື.

ໃນຂະນະທີ່ມັນມັກຈະຖືກຕັດອອກຈາກຫຼັກສູດອາເມລິກາໃນມື້ນີ້, ສໍາລັບນັກດົນຕີ Boston Juliana Hatfield, ຜູ້ທີ່ມີດົນຕີຢູ່ໃນຫ້ອງຮຽນໃນໄວເດັກ, ໄດ້ເຂົ້າຮຽນວິທະຍາໄລດົນຕີ Berklee ແລະໄດ້ສຶກສາສິລະປະຢູ່ໂຮງຮຽນຂອງພິພິທະພັນວິຈິດສິນໃນ Boston ໃນ. ປີ 2012, ຜົນ​ປະ​ໂຫຍດ​ໃນ​ເບື້ອງ​ຕົ້ນ​ຍ້ອນ​ດົນ​ຕີ, ສິ​ລະ​ປະ​ແລະ​ກິ​ລາ​ແມ່ນ​ຂະ​ຫນາດ​ໃຫຍ່.

“ສິລະປະ, ດົນຕີ ແລະກິລາລ້ວນແຕ່ມີຄວາມສຳຄັນຫຼາຍຕໍ່ເດັກນ້ອຍ ແລະ ໄວໜຸ່ມ. ພວກມັນລ້ວນແຕ່ມີຄວາມສຳຄັນ ແລະເຊື່ອມຕໍ່ກັນແທ້ໆສຳລັບຂ້ອຍ. ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ໄດ້​ເຂົ້າ​ເຖິງ​ສິ່ງ​ທັງ​ຫມົດ​ເຫຼົ່າ​ນີ້​ໃນ​ຂະ​ນະ​ທີ່​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ຢູ່​ໃນ​ໂຮງ​ຮຽນ​ແລະ​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ໄດ້​ນໍາ​ໃຊ້​ຂອງ​ທັງ​ຫມົດ​ຂອງ​ພວກ​ເຂົາ. ແລະຂ້ອຍຮູ້ສຶກຄືກັບວ່າບໍ່ມີພວກມັນ, ຂ້ອຍຈະສູນເສຍໄປຫມົດ,” ນາງເວົ້າ. “ຂ້ອຍເປັນໄວລຸ້ນທີ່ຂີ້ອາຍຫຼາຍ. ຂ້ອຍບໍ່ຮູ້ວິທີຕິດຕໍ່ສື່ສານແທ້ໆ. ແຕ່ຂ້ອຍສາມາດຢູ່ກັບໝູ່ຂອງຂ້ອຍໃນຂະນະທີ່ຫຼີ້ນດົນຕີ ຫຼືກິລາ ຫຼືຢູ່ໃນຫ້ອງຮຽນສິລະປະ. ແລະຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມັນເປັນຄວາມໂສກເສົ້າໃນເວລາທີ່ສິ່ງເຫຼົ່ານັ້ນຖືກເອົາໄປຈາກເດັກນ້ອຍ. ເນື່ອງຈາກວ່າມີເດັກນ້ອຍທີ່ບໍ່ມີບ່ອນໄປຫຼືສະພາບແວດລ້ອມໃນເຮືອນຂອງພວກເຂົາບໍ່ດີ. ສະນັ້ນ, ການມີບ່ອນໄປຫຼິ້ນດົນຕີ ຫຼືແຕ້ມຮູບ ຫຼືເຕະບານໄປມາ, ນັ້ນແມ່ນສິ່ງສຳຄັນຫຼາຍ. ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ບໍ່​ໄດ້​ເວົ້າ​ເກີນ​ໄປ​ໃນ​ເວ​ລາ​ທີ່​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ເວົ້າ​ວ່າ​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ຄິດ​ວ່າ​ມັນ​ເປັນ​ຄວາມ​ໂສກ​ເສົ້າ,” Hatfield ເວົ້າ​ວ່າ.

“ດົນຕີ​ໄດ້​ຊ່ວຍ​ຊີວິດ​ຂອງ​ຂ້າພະ​ເຈົ້າຢ່າງ​ແທ້​ຈິງ, ຂ້າພະ​ເຈົ້າຄິດ​ວ່າ. ຂ້ອຍເຄີຍມີສິ່ງນັ້ນຢູ່ໃນໂຮງຮຽນ. ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ຢູ່​ໃນ choirs ແລະ​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ໄດ້​ຮຽນ​ຮູ້​ວິ​ທີ​ການ​ຫຼິ້ນ violin ໃນ​ໂຮງ​ຮຽນ​ປະ​ຖົມ​. ແລະເຄື່ອງບັນທຶກ. ທຸກຄົນຕ້ອງພະຍາຍາມ. ແຕ່ມັນບໍ່ພຽງແຕ່ກ່ຽວກັບເຄື່ອງບັນທຶກສຽງຫຼື violin, ມັນເປັນວິທີການເປີດໃຈຂອງທ່ານເຖິງຄວາມເປັນໄປໄດ້ໃນເວລາທີ່ທ່ານຍັງອ່ອນ. ແລະຮ່າງກາຍຂອງເຈົ້າ - ນິ້ວມືແລະສະຫມອງຂອງເຈົ້າ. ມີຫຼາຍຄະນິດສາດກ່ຽວຂ້ອງກັບດົນຕີ. ດັ່ງນັ້ນທຸກພາກສ່ວນເຫຼົ່ານີ້ຂອງຮ່າງກາຍແລະສະຫມອງຂອງເຈົ້າກໍາລັງເປີດຂຶ້ນໃນເວລາທີ່ທ່ານຮຽນຮູ້ມັນ, "Hatfield ອະທິບາຍ.

ນັບຕັ້ງແຕ່ປີ 2000, ເຫດການ Boston ແລະ Chicago ໄດ້ລະດົມທຶນເກືອບ 14 ລ້ານໂດລາສໍາລັບມູນນິທິທີ່ຈະຊື່ຕໍ່ມາແລະນັກວິຊາການ Gammons.

ຮ່ວມກໍ່ຕັ້ງໂດຍ Theo Epstein ແລະນ້ອງຊາຍຂອງລາວ Paul Epstein, ພະນັກງານສັງຄົມໃນລັດ Massachusetts, ມູນນິທິທີ່ຈະຖືກຕັ້ງຊື່ຕໍ່ມາ ເປັນອົງການຈັດຕັ້ງການກຸສົນທີ່ລະດົມທຶນສໍາລັບອົງການບໍ່ຫວັງຜົນກໍາໄລທີ່ເຮັດວຽກເພື່ອຊ່ວຍຊາວຫນຸ່ມໃນຕົວເມືອງ, ໂດຍເບິ່ງໂດຍຜ່ານການແຈກຢາຍກອງທຶນທັງຫມົດທີ່ໄດ້ຍົກຂຶ້ນມາເພື່ອຮັບປະກັນຜົນກະທົບສູງສຸດແມ່ນເຮັດຢູ່ໃນລະດັບທ້ອງຖິ່ນທັງໃນ Boston ແລະ Chicago.

ສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນໂດຍນັກຂຽນ baseball ດົນນານ, ບຸກຄະລິກກະພາບຂອງເຄືອຂ່າຍ MLB ແລະນັກກີຕາ Peter Gammons, ຄອນເສີດດັ່ງກ່າວໄດ້ຊ່ວຍສະເຫນີຄ່າຮຽນແລະການໃຫ້ຄໍາປຶກສາແກ່ນັກຮຽນຫຼາຍກວ່າ 225 ຄົນໃນຫຼາຍກວ່າສອງທົດສະວັດ.

ມີລາຍງານວ່າເດັກນ້ອຍອາເມລິກາຫຼາຍລ້ານຄົນອາດຈະບໍ່ເຄີຍເຂົ້າສູ່ລະບົບເພື່ອການຮຽນຮູ້ອອນໄລນ໌ທ່າມກາງການກັກກັນຂອງພະຍາດລະບາດໃນຕົ້ນປີ, Gammon ນັກວິຊາການ ໄດ້ຖືເອົາຄວາມສໍາຄັນເພີ່ມຂຶ້ນແລະຈະເປັນຈຸດໃຈກາງຂອງເຫດການໃນປີນີ້.

ເຕີບໃຫຍ່ຢູ່ທາງທິດໃຕ້ຂອງ Chicago, Staples ມີດົນຕີໃນຊີວິດຂອງນາງໃນຕອນຍັງນ້ອຍ, ຢູ່ເຮືອນຂອງນາງ, ຢູ່ໂບດແລະພ້ອມກັບພໍ່ແລະອ້າຍເອື້ອຍນ້ອງຂອງນາງເປັນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງ The Staple Singers, ຜູ້ທີ່ໄດ້ຍ່າງຄຽງຂ້າງ Dr. Martin Luther King Jr. ອັນດັບ 1 ໃນປີ 1972 ກັບ "ຂ້ອຍຈະພາເຈົ້າໄປທີ່ນັ້ນ."

ເຕີບໃຫຍ່ຢູ່ຖະຫນົນ 33 ໃນເຂດພາກໃຕ້ຂອງ Chicago, ຢູ່ໃກ້ກັບນັກສິລະປິນເຊັ່ນ Sam Cooke ແລະ Lou Rawls, ການສະແດງສາທາລະນະຄັ້ງທໍາອິດຂອງ Mavis ໄດ້ດໍາເນີນຢູ່ບໍ່ໄກໃນວັນທີ 48, ບ່ອນທີ່ນັກຮ້ອງ Staple Singers ໄດ້ຮ້ອງເພງຄັ້ງທໍາອິດໃນໂບດຂອງປ້າ Katie ຂອງນາງໃນປີ 1948.

“ພວກ​ເຮົາ​ຈະ​ນັ່ງ​ຢູ່​ເທິງ​ພື້ນ​ເປັນ​ວົງ​ມົນ​ຢູ່​ສະ​ເໝີ​ໃນ​ການ​ຝຶກ​ຊ້ອມ – ແລະ [ປ້າ Katie] ເວົ້າ​ວ່າ, 'ເຈົ້າ​ທັງ​ຫຼາຍ​ດີ​ຫຼາຍ! ຂ້າ ພະ ເຈົ້າ ເຊື່ອ ວ່າ ຂ້າ ພະ ເຈົ້າ ຢາກ ໃຫ້ ທ່ານ ທັງ ຫມົດ ໄປ ຮ້ອງ ຢູ່ ໃນ ສາດ ສະ ຫນາ ຈັກ ຂອງ ຂ້າ ພະ ເຈົ້າ ວັນ ອາ ທິດ . ແລະ​ພວກ​ເຮົາ​ດີ​ໃຈ​ຫລາຍ​ທີ່​ພວກ​ເຮົາ​ໄດ້​ຮ້ອງ​ເພງ​ຢູ່​ບ່ອນ​ອື່ນ​ນອກ​ຈາກ​ຊັ້ນ​ຫ້ອງ​ຮັບ​ແຂກ!” Staples ກ່າວໃນລະຫວ່າງ ການສົນທະນາປີ 2020. “ພວກເຮົາໄປໂບດຂອງປ້າ Katie ແລະປະຊາຊົນໄດ້ຕົບມືກັບພວກເຮົາ! ພວກເຮົາບໍ່ຮູ້ວ່າຜົນຄະແນນໝາຍເຖິງຫຍັງ. ພວກເຮົາບໍ່ຮູ້ວ່າພວກເຮົາຄວນຈະຮ້ອງເພງອີກເທື່ອຫນຶ່ງ. ພວກເຮົາຕ້ອງຮ້ອງເພງດຽວກັນ! ມັນແມ່ນເພງທໍາອິດທີ່ພໍ່ຂອງຂ້ອຍສອນພວກເຮົາແລະນັ້ນແມ່ນ 'ວົງຈະແຕກບໍ?' ພວກເຮົາຕ້ອງຮ້ອງເພງນັ້ນສາມເທື່ອ! ແລະ Pops ເວົ້າວ່າ, 'Shucks, ຄົນເຫຼົ່ານີ້ມັກພວກເຮົາ! ພວກເຮົາຈະກັບບ້ານເພື່ອຮຽນຮູ້ເພງເພີ່ມເຕີມ!' ແລະນັ້ນແມ່ນສິ່ງທີ່ພວກເຮົາໄດ້ເຮັດ.”

ເພີ່ມເຕີມຈາກ FORBESຈາກສິດທິພົນລະເຮືອນເຖິງໂຣກ Coronavirus, ພວກເຮົາ 'ທັງຫມົດໃນມັນຮ່ວມກັນ': Mavis Staples ໃນເພງໃຫມ່By Jim ryan

Staples ມີປະສົບການ rebirth ອາຊີບທີ່ໂດດເດັ່ນນັບຕັ້ງແຕ່ 2004, ເຂົ້າເຖິງ fans ຮຸ່ນໃຫມ່ທັງຫມົດໂດຍຜ່ານການເຮັດວຽກກັບສິລະປິນເຊັ່ນ Jeff Tweedy ຂອງ Wilco, Ben Harper, M. Ward, Arcade Fire, Hozier ແລະ Run The Jewels. ອັລບັມຫຼ້າສຸດຂອງນາງ, ເອົາຂ້ອຍໄປເຮືອນ, ມີການສະແດງທີ່ຖ່າຍພ້ອມກັບ Levon Helm (The Band) ທ້າຍປີ 2011.

"ນີ້ເຈົ້າມີບາງຄົນທີ່ໄດ້ສະແດງຢູ່ບ່ອນໃດບ່ອນນຶ່ງໃນບໍລິເວນໃກ້ຄຽງຂອງ 70 ປີ, ຈາກເວລາທີ່ນາງຕ້ອງຢືນຢູ່ໃນປື້ມໂທລະສັບໃນໂບດເພື່ອຮ້ອງເພງກັບ The Staple Singers ໃນເວລາທີ່ພວກເຂົາເປັນພຽງແຕ່ການກະທໍາຂອງພຣະກິດຕິຄຸນ," Brehmer ສັງເກດເຫັນ, ສັງເກດເຫັນບົດບາດສໍາຄັນທີ່ນາງມີບົດບາດໃນ Chicago. “ມັນສຳຄັນຫຼາຍທີ່ຜູ້ຄົນໄປເບິ່ງນາງ. ໂດຍສະເພາະຖ້າພວກເຂົາບໍ່ເຄີຍເຫັນນາງ. ນາງພຽງແຕ່ມີພະລັງງານຫຼາຍແລະມີຊີວິດຫຼາຍແລະພະລັງງານໃນທາງບວກຫຼາຍຕໍ່ກັບສິ່ງທີ່ຄົນເຮົາຄວນຈະມີພະລັງງານໃນທາງບວກຕໍ່.”

“ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ພຽງ​ແຕ່​ໄປ​ນັ່ງ​ຢູ່​ໃນ​ຜູ້​ຊົມ​ແລະ​ນັ່ງ​ຢູ່​ທີ່​ນັ້ນ slack ຄາງ​ກະ​ໄຕ​ໃນ​ຄວາມ​ປະ​ຫລາດ​ໃຈ​ຫຼາຍ. ທຸກຄົນຕື່ນເຕັ້ນຫຼາຍທີ່ Mavis ຈະຢູ່ທີ່ນັ້ນ. ທຸກໆຄົນທີ່ຂ້ອຍໄດ້ລົມກັບແມ່ນຄືກັບວ່າ, 'ເຈົ້າເຊື່ອໄດ້ບໍ?' ແລະນັ້ນແມ່ນສິ່ງໜຶ່ງທີ່ຍອດຢ້ຽມໃນການເຮັດມັນ,” Scott Lucas ຈາກທ້ອງຖິ່ນ H. “ພວກເຮົາມີ Buddy Guy ຢູ່ທີ່ນັ້ນ [ໃນປີ 2019] ແລະມັນຄືກັບວ່າ, 'ວ້າວ!' ການເຂົ້າໄປເບິ່ງລາວຢູ່ Metro ແລະພຽງແຕ່ເບິ່ງວິທີທີ່ລາວຈັດການກັບຝູງຊົນແມ່ນການສຶກສາທີ່ແທ້ຈິງ. ແລະນັ້ນແມ່ນສິ່ງຂອງກັບຄົນເຫຼົ່ານີ້, ແລະທຸກຄົນຈາກ Boston, ການສຶກສາບໍ່ເຄີຍຢຸດເຊົາ."

ສໍາລັບ Hatfield, ການສະແດງໃນທ້າຍອາທິດນີ້ຈະເປັນເຄື່ອງຫມາຍຂອງນາງກັບຄືນສູ່ການສະແດງສົດແບບດັ້ງເດີມຫຼັງຈາກສອງປີທີ່ຫມົດໄປໃນຖະຫນົນຫົນທາງທ່າມກາງໂລກລະບາດ. ໃນຂະນະທີ່ດົນຕີສົດຍັງສືບຕໍ່ກັບຄືນມາທ່າມກາງເວລາທີ່ບໍ່ແນ່ນອນ, ຄໍາເວົ້າຂອງ Staples ໃນລະຫວ່າງການສົນທະນາ 2020 ດັງຂຶ້ນເປັນຄວາມຈິງ.

ນາງກ່າວວ່າ "ເມື່ອຜູ້ຄົນມາສະແດງຄອນເສີດຂອງຂ້ອຍ, ຂ້ອຍຕ້ອງການໃຫ້ພວກເຂົາອອກຈາກບ່ອນນັ້ນມີຄວາມຮູ້ສຶກດີກ່ວາທີ່ພວກເຂົາມາຮອດ," “ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ຮູ້​ວ່າ​ຜູ້​ຄົນ​ຮູ້​ສຶກ​ເສຍ​ໃຈ ແລະ​ເສຍ​ໃຈ ແຕ່​ທ່ານ​ຕ້ອງ​ຍຶດ​ໝັ້ນ​ໃນ​ຄວາມ​ເຊື່ອ​ຂອງ​ທ່ານ​ຕໍ່​ໄປ. ຍຶດໝັ້ນໃນຄວາມຫວັງ. ຖ້າ​ພວກ​ເຮົາ​ບໍ່​ໄດ້, ພວກ​ເຮົາ​ໄດ້​ຫຍັງ?”