ໃນໄລຍະ 35 ປີທີ່ຜ່ານມາ, Welsh alt rockers ນັກເທດຖະ ໜົນ Manic ໄດ້ຍ້າຍຫຼາຍກວ່າ 10 ລ້ານອະລະບໍ້າໃນທົ່ວໂລກ, ສືບຕໍ່ຊຸກຍູ້ດົນຕີໄປຂ້າງຫນ້າໃນໄລຍະ 14 ອາລະບໍາສະຕູດິໂອ.
ຄວາມພະຍາຍາມຫຼ້າສຸດຂອງກຸ່ມ, ປີທີ່ຜ່ານມາ The Ultra Vivid Lament, ມີການປະກອບສ່ວນຈາກນັກສິລະປິນເຊັ່ນ Mark Lanegan, ຜູ້ທີ່ເສຍຊີວິດພຽງແຕ່ຫ້າເດືອນຫຼັງຈາກອາລະບໍາຖືກປ່ອຍອອກມາ. ເດືອນກັນຍາທີ່ຜ່ານມາ, ວົງດົນຕີໄດ້ສະເຫນີໃຫ້ມີການຂະຫຍາຍຕົວໃນອາລະບໍາ 2001 ຂອງເຂົາເຈົ້າ ຮູ້ຈັກສັດຕູຂອງທ່ານ, ເປັນ remastered ໃຫມ່ ແລະ remised reissue. ມີພຽງແຕ່ຫໍ່ a ການທ່ອງທ່ຽວສະຫະລັດທີ່ຫາຍາກ, ກຸ່ມແມ່ນຢູ່ໃນໄລຍະຕົ້ນຂອງການບັນທຶກດົນຕີໃຫມ່ຫຼາຍ.
“ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າພວກເຮົາມີປະມານຫ້າຫຼືຫົກເພງໃນປັດຈຸບັນ. ແຕ່ພວກເຮົາບໍ່ຮູ້ວ່າມັນຫມາຍຄວາມວ່າແນວໃດ,” ນັກຮ້ອງ Manics ແລະນັກກີຕ້າ James Dean Bradfield ອະທິບາຍ. “ຂ້ອຍບໍ່ຮູ້ແທ້ໆວ່າບາງສ່ວນຂອງພວກເຂົາຫມາຍຄວາມວ່າແນວໃດ. ດັ່ງນັ້ນບາງທີອາດມີການດັດແກ້ເລັກນ້ອຍໃນເນື້ອເພງໃນເວລານີ້? ຂ້ອຍບໍ່ຮູ້ວ່າພວກເຮົາຕິດຕາມຮູບແບບໃດ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າພວກເຮົາກໍາລັງແລ່ນອອກຈາກຄວາມຊົງຈໍາຂອງກ້າມຊີ້ນບາງຊະນິດໃນເວລານີ້ຫຼືບາງປະເພດຂອງ instinct ທີ່ມາຈາກການເກັບກໍາບັນທຶກຂອງພວກເຮົາ - ເຊິ່ງບໍ່ແມ່ນເລື່ອງທີ່ບໍ່ດີ, "ລາວເວົ້າ. "ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າການພິຈາລະນາພວກເຮົາຍັງຢູ່ໃນວົງດົນຕີກັບກັນແລະກັນແລະມັນເປັນວຽກຂອງພວກເຮົາມາເປັນເວລາດົນນານ, ໃຫ້ປະເຊີນກັບມັນ, ຕົວຈິງແລ້ວຍັງມີ instinct ຂອງແຟນ - ການໄດ້ຮັບອິດທິພົນຈາກການລວບລວມບັນທຶກຂອງເຈົ້າ - ຍັງເປັນຫຼາຍ. ສະຖານທີ່ງາມ, ຄືຊິມາຈາກ. ແລະຂ້ອຍຄິດວ່ານັ້ນເປັນບ່ອນທີ່ດີສຳລັບຂ້ອຍທີ່ຈະມາຈາກ.”
ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ໂອ້ລົມກັບ James Dean Bradfield ກ່ຽວກັບບົດບາດຂອງດົນຕີເປັນການເຊື່ອມຕໍ່, ຄວາມຊົງຈໍາຂອງລາວກ່ຽວກັບ Mark Lanegan ແລະສິ່ງທີ່ອະນາຄົດຂອງ Manic Street Preachers. ຂໍ້ຄວາມຖອດຈາກສຽງຂອງການສົນທະນາທາງໂທລະສັບຂອງພວກເຮົາ, ດັດແກ້ເລັກນ້ອຍສໍາລັບຄວາມຍາວແລະຄວາມຊັດເຈນດັ່ງຕໍ່ໄປນີ້.
ບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ຂ້ອຍຮູ້ຢ່າງໄວວາທີ່ຂ້ອຍພາດເພງສົດໃນລະຫວ່າງການແຜ່ລະບາດແມ່ນວິທີທີ່ມັນສາມາດເຊື່ອມຕໍ່ຄົນແລະນໍາຄົນເຂົ້າກັນ. ບົດບາດຂອງດົນຕີແມ່ນມີຄວາມສໍາຄັນແນວໃດ?
James Dean BRADFIELD: ໃນລະຫວ່າງມັນ, ມັນເປັນສິ່ງສໍາຄັນຫຼາຍສໍາລັບຂ້ອຍ. ຂ້ອຍຟັງເພງຫຼາຍ. ທຸກໆດົນຕີທີ່ຂ້ອຍຄິດວ່າຂ້ອຍເຄີຍເປັນເຈົ້າຂອງຂ້ອຍຄິດວ່າຂ້ອຍໄດ້ຟັງຢູ່ໃນການປິດລ້ອມ. ທັນໃດນັ້ນ, ດົນຕີບາງອັນເລີ່ມດັງກັບຂ້ອຍຫຼາຍກວ່າທີ່ເຄີຍເຮັດມາ. ຂ້ອຍບໍ່ຮູ້ວ່າເປັນຫຍັງ. ມີວົງດົນຕີ Welsh ເກົ່າທີ່ມີຊື່ວ່າ Badfinger ເຊິ່ງເລີ່ມມີສຽງດັງກັບຂ້ອຍແທ້ໆ. ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນແຖບນີ້ທີ່ຂ້ອຍເຄີຍເຂົ້າໄປໃນຂະຫນາດນ້ອຍ, ເອີ້ນວ່າ The Bad Plus. ສອງສາມເພງຂອງພວກເຂົາກໍ່ຈົມເຂົ້າໄປໃນກະດູກຂອງຂ້ອຍແລະ, ຂ້ອຍຄິດວ່າ, ໄດ້ຊ່ວຍຂ້ອຍຜ່ານການປິດລ້ອມໃນລະດັບທີ່ແນ່ນອນ.
ຂ້ອຍໄດ້ອ່ານວ່າການຂຽນຂອງເຈົ້າມີຄວາມເຂົ້າໃຈຫຼາຍເປັນຜົນມາຈາກໂລກລະບາດ. ມັນສະແດງອອກແນວໃດ The Ultra Vivid Lament?
JDB: ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າຫຼາຍບົດເພງແມ່ນມາຈາກການບໍ່ຮູ້ວ່າໄຊຊະນະຂອງຄວາມພ່າຍແພ້ຈະເປັນແນວໃດອີກຕໍ່ໄປ. ມັນຮູ້ສຶກຄືກັບວ່າຕົວກໍານົດການທີ່ຮູ້ຈັກທັງຫມົດຂອງຄວາມເປັນຈິງໄດ້ຖືກເອົາໄປຈາກເຈົ້າ. ມັນຮູ້ສຶກຄືກັບສະບັບທີ່ໃຊ້ເວລາທີ່ແທ້ຈິງຂອງ The Truman Show, ກັບຂ້ອຍ. ນັ້ນຄືຄວາມຮູ້ສຶກທຸກຢ່າງ. ທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງຮູ້ສຶກເປັນເລື່ອງຕະຫຼົກທີ່ໂສກເສົ້າ, ຂໍໂທດ, ບິດເບືອນ.
ເນື່ອງຈາກວ່າສິ່ງຫນຶ່ງທີ່ຂ້າພະເຈົ້າຮັກກ່ຽວກັບການດໍາລົງຊີວິດກັບບ້ານໃນ Wales ແມ່ນວ່າຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ເຄີຍໄກຈາກຫາດຊາຍ. ຂ້ອຍບໍ່ເຄີຍຢູ່ໄກຈາກພູເຂົາ. ແລະ, ທັນທີທັນໃດ, ສິ່ງທັງຫມົດເຫຼົ່ານັ້ນໄດ້ເຂົ້າຫາ, ແຕ່ພວກມັນບໍ່ເຄີຍຢູ່ໄກກວ່ານີ້. ຂ້ອຍບໍ່ສາມາດອອກໄປໄດ້. ຂ້ອຍບໍ່ສາມາດໄປຫາດຊາຍໄດ້. ຂ້ອຍບໍ່ສາມາດຮູ້ສຶກວ່າມີສະຫນາມແມ່ເຫຼັກດຶງໄປຫາຕີນຂອງຂ້ອຍໃນເວລາທີ່ຂ້ອຍຍ່າງຢູ່ຫາດຊາຍ. ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ສາມາດຮູ້ສຶກເຖິງຄວາມເຄົາລົບທີ່ພຽງແຕ່ຢືນຢູ່ເທິງຍອດພູສາມາດໃຫ້ທ່ານໄດ້. ສິ່ງທັງໝົດເຫຼົ່ານັ້ນແມ່ນຢູ່ທີ່ນັ້ນສຳລັບຂ້ອຍເທົ່າທີ່ເຄີຍເປັນມາ – ທັງໝົດຂອງຫີນສຳຜັດທຳມະຊາດເຫຼົ່ານັ້ນ – ແຕ່ຂ້ອຍບໍ່ສາມາດແຕະຕ້ອງພວກມັນໄດ້. ຂ້ອຍບໍ່ສາມາດແບ່ງປັນໃນພວກມັນໄດ້. ແລະນັ້ນແມ່ນສິ່ງທີ່ແປກທີ່ສຸດໃນໂລກ.
ແລະຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່ານັ້ນສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນຫຼາຍໃນເພງ. ມັນສະທ້ອນອອກມາຢ່າງແນ່ນອນໃນເພງເຊັ່ນ "ຫຼັງຈາກສິ້ນສຸດ." ມັນສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນໃນເພງເຊັ່ນ: "ຍັງ Snowing in Sapporo." ຂ້ອຍຈື່ Nicky ໃຫ້ຂ້ອຍຟັງເພງ "ຍັງຫິມະຕົກຢູ່ໃນ Sapporo" ເຊິ່ງປະມານປີ 1993 ຫຼື 1994 ສໍາລັບວົງດົນຕີ. ແລະມັນແມ່ນກ່ຽວກັບການທີ່ຈະສາມາດເບິ່ງອະດີດໄດ້ຢ່າງຊັດເຈນຫຼາຍກ່ວາອະນາຄົດ. ສະນັ້ນມັນເຖິງແມ່ນຮູບເພງກ່ຽວກັບອະດີດ. ແນວໃດເພງກ່ຽວກັບອາດີດໄດ້ຮັບການແຈ້ງຫຼາຍຢ່າງຊັດເຈນແລະຫຼາຍຫຼາຍສໍາເລັດແລະແນ່ນອນແລະຂະຫຍາຍໂດຍແນ່ນອນກ່ວາອະນາຄົດທີ່ເຄີຍເປັນ.
ເພາະເຈົ້າສາມາດໝັ້ນໃຈໃນອະນາຄົດເມື່ອເຈົ້າຮູ້ສຶກມີຄວາມສຸກ. ທ່ານສາມາດກ້າວເຂົ້າໄປໃນມັນ. ທ່ານສາມາດຍ່າງໄປສູ່ອະນາຄົດແລະຖ້າທ່ານສາມາດຮູ້ສຶກວ່າທ່ານສາມາດບັນລຸເຄິ່ງຫນຶ່ງຂອງສິ່ງທີ່ທ່ານມີຢູ່ໃນຫົວໃຈແລະຫົວຂອງທ່ານ, ຫຼັງຈາກນັ້ນທ່ານສາມາດຮູ້ສຶກຫມັ້ນໃຈໄດ້. ແຕ່ພວກເຮົາບໍ່ມີອັນນັ້ນ. ສະນັ້ນການປິດລ້ອມເຖິງແມ່ນວ່າໄດ້ແຈ້ງໃຫ້ຊາບເພງກ່ຽວກັບອະດີດ. ມັນໄດ້ແຈ້ງໃຫ້ທຸກໆເພງໃນອັນລະບັ້ມ.
ຂ້ອຍເດົາວ່າ “Blank Diary Entry” ແມ່ນຫນຶ່ງໃນສິ່ງສຸດທ້າຍທີ່ Mark Lanegan ເຮັດວຽກກ່ອນທີ່ລາວຈະຜ່ານໄປ. ການເຮັດວຽກກັບລາວເປັນແນວໃດ?
JDB: ພຽງແຕ່ຍົກເອົາ Mark… ບໍ່ມີຫຍັງກ່ຽວກັບການຍົກມາ Mark ທີ່ບໍ່ໄດ້ເຮັດໃຫ້ຂ້າພະເຈົ້າຮູ້ສຶກ crestfall. ມັນພຽງແຕ່ເອົາຂ້ອຍກັບຄືນສູ່ສະຖານທີ່ທີ່ຂ້ອຍຮູ້ສຶກເສຍໃຈແທ້ໆ. ເພາະວ່າຂ້ອຍກຽດຊັງຄວາມຈິງທີ່ວ່າບໍ່ມີການສິ້ນສຸດຂອງ Hollywood ສໍາລັບ Mark - ໃນຄວາມຫມາຍທີ່ລາວເຄີຍຜ່ານຫຼາຍແລະມີຄວາມຊື່ສັດຢ່າງໂຫດຮ້າຍກ່ຽວກັບຕົນເອງ, ແລະຄົນອື່ນ, ແລະປະສົບການຂອງລາວແລະກ່ຽວກັບຊີວິດແລະຄວາມຜິດປົກກະຕິຂອງລາວຫຼາຍປານໃດ. ບາງທີອາດສົ່ງຜົນກະທົບຕໍ່ຄົນອື່ນໃນຊີວິດຂອງລາວ. ລາວບໍ່ໄດ້ຢ້ານກົວຈາກສິ່ງນັ້ນ. ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ຄິດວ່າລາວໄດ້ຊອກຫາສຽງຕົບມືຫຼືການຕົບມືຢູ່ຂ້າງຫຼັງຖ້າຫາກວ່າຂ້າພະເຈົ້າແມ່ນຄວາມຊື່ສັດ. ແຕ່ລາວໄດ້ເຮັດໃຫ້ມັນກັບຄືນມາເປັນບາງສິ່ງທີ່ເຮັດໃຫ້ເພງ ແລະການບັນທຶກສຽງດີ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າລາວສົມຄວນໄດ້ຮັບການໃຫ້ກຽດທີ່ຈະຢູ່ໃນເສັ້ນທາງນັ້ນ, ເປັນຄົນຊື່ສັດແລ້ວປ່ຽນມັນໃຫ້ເປັນບາງສິ່ງ.
ຄັ້ງທຳອິດທີ່ຂ້ອຍພົບລາວແມ່ນໄປທ່ຽວ Oasis ໃນປີ 1996, ປີ 97 ໃນອາເມລິກາ. ໃນເວລານັ້ນ, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ຕິດຕໍ່ພົວພັນກັບເຂົາ – ໃນມື້ທີ່ດີທີ່ເຂົາບໍ່ໄດ້ຮັບຜົນກະທົບຈາກການກິນຢາເສບຕິດຂອງເຂົາ. ໃນມື້ທີ່ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ໂອ້ລົມກັບລາວ, ພວກເຮົາໄດ້ເຊື່ອມຕໍ່ຈຸດອ້າງອິງທີ່ດີຫຼາຍຢ່າງເຊັ່ນ Jeffrey Lee Pierce. ຫຍ້າປ່າ ອັລບັມ solo. ເພາະວ່າແນ່ນອນລາວຮູ້ຈັກ Jeffrey ຈາກສະໂມສອນປືນ. ລາວເປັນອີກຄົນດຽວທີ່ຂ້ອຍເຄີຍມີ, ເຄີຍສົນທະນາກັບອະລະບ້ຳ solo ຂອງລາວ ຫຍ້າປ່າ. ນັ້ນແມ່ນວິທີທີ່ພວກເຮົາເຕະອອກ. ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນພວກເຮົາໄດ້ເວົ້າຫຼາຍກ່ຽວກັບພະແນກ Joy, Killing Joke ແລະບັນທຶກຈໍານວນຫຼາຍສະນັ້ນ. ແລະຂ້ອຍກໍ່ເຂົ້າກັບລາວໃນມື້ທີ່ລາວສື່ສານ, ເຈົ້າຮູ້ບໍ?
ເທື່ອຕໍ່ໄປທີ່ຂ້ອຍເຫັນລາວແມ່ນຕອນທີ່ຂ້ອຍເປັນສ່ວນໜຶ່ງຂອງການສະແດງທີ່ຈັດໂດຍ John Cale ໃນ Royal Festival Hall ໃນລອນດອນສໍາລັບ Nico's ດັດຊະນີ Marble. ຂ້ອຍກຳລັງແບ່ງປັນຫ້ອງແຕ່ງກາຍກັບລາວ. ແລະ, ແນ່ນອນ, ໃນຈຸດນັ້ນ, ຂ້ອຍບໍ່ໄດ້ເຫັນລາວປະມານ 10 ປີຫຼືຫຼາຍກວ່ານັ້ນ. ແລະທັນທີທັນໃດເຂົາຈື່ຂ້າພະເຈົ້າ. ທັນທີທັນໃດລາວໄດ້ຂໍໂທດສໍາລັບຄົນທີ່ລາວກັບໄປໃນເວລານັ້ນ. ຂ້ອຍຄືວ່າ, “ເຈົ້າບໍ່ຈຳເປັນຕ້ອງຂໍໂທດຂ້ອຍ. ຂ້ອຍມັກເວົ້າກັບເຈົ້າໃນເມື່ອກ່ອນ.” ແຕ່ລາວຕ້ອງ. ແນ່ນອນລາວຢູ່ໃນເສັ້ນທາງການຂໍໂທດຄົນນັ້ນ, ແລະອື່ນໆ. ແລະດັ່ງນັ້ນຂ້ອຍສະເຫມີຮູ້ສຶກວ່າຂ້ອຍເຊື່ອມຕໍ່ກັບລາວ.
ເມື່ອລາວຮ້ອງເພງໃນລາຍການ “Blank Diary Entry,” ລາວຮູ້ສຶກປະຫຼາດໃຈ. ຂ້ອຍຖາມລາວຜ່ານທາງອີເມວ. ແລະພວກເຮົາມີການແລກປ່ຽນທີ່ດີ. ລາວກັບມາກັບມັນແລະພວກເຮົາບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງເຮັດການປ່ຽນແປງຫນຶ່ງ. ບາງຄັ້ງ, ເຈົ້າກັບໄປແລະເວົ້າວ່າ, "ເຈົ້າປ່ຽນສາຍນີ້ບໍ? ເຈົ້າສາມາດປ່ຽນໄດ້ບໍ? ຫຼືທ່ານສາມາດປ່ຽນວິທີການທັງຫມົດໄດ້ບໍ?” ແຕ່ບໍ່ມີສິ່ງຫນຶ່ງທີ່ພວກເຮົາປ່ຽນແປງ. ທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງທີ່ລາວສົ່ງຄືນແມ່ນສົມບູນແບບ. ລາວໄດ້ຮັບມັນທັນທີ.
ຕັ້ງແຕ່ລາວຕາຍໄປ, ຂ້ອຍໄດ້ອ່ານອີເມລ໌ຫຼາຍອັນທີ່ເຮົາມີຕໍ່ກັນພາຍຫຼັງທີ່ລາວບັນທຶກສຽງເພງນັ້ນ ແລະມັນເຮັດໃຫ້ຂ້ອຍໂສກເສົ້າຫຼາຍ.
Manic Street Preachers ບໍ່ເຄີຍຢຸດເຊົາແທ້ໆ. ມັນມີຄວາມສໍາຄັນແນວໃດທີ່ຈະສືບຕໍ່ຊອກຫາວິທີໃຫມ່ເພື່ອຊຸກຍູ້ດົນຕີຕໍ່ໄປ?
JDB: ຂ້ອຍບໍ່ຮູ້ວ່າມັນເປັນການຊຸກຍູ້ມັນຕໍ່ໄປ.
ຢ່າງຈິງຈັງ, ເຈົ້າຕ້ອງເປັນຈິງ. ພວກເຮົາມີອາຍຸ 53 ປີ. ອາຍຸສະເລ່ຍຂອງວົງດົນຕີທີ່ມີສັນຍາການບັນທຶກແມ່ນບາງສິ່ງບາງຢ່າງເຊັ່ນ: ຫນຶ່ງແລະເຄິ່ງຫນຶ່ງອາລະບໍາ. ຕໍ່ໄປຂອງພວກເຮົາຈະເປັນວັນທີ 15 ຂອງພວກເຮົາ. ພວກເຮົາໂຊກດີຢ່າງບໍ່ຫນ້າເຊື່ອ. ພວກເຮົາໂຊກດີຢ່າງບໍ່ຫນ້າເຊື່ອທີ່ມີກັນແລະກັນ. ແລະພວກເຮົາໂຊກດີຢ່າງບໍ່ໜ້າເຊື່ອທີ່ເຂົ້າໃຈເຊິ່ງກັນ ແລະ ກັນ ແລະ ມີຄວາມອົດທົນເຊິ່ງກັນ ແລະ ກັນ ທີ່ຈະຮູ້ວ່າບາງຄັ້ງສິ່ງຕ່າງໆກໍ່ບໍ່ໄດ້ຜົນໃນທັນທີ.
ແຕ່ພວກເຮົາຮູ້ວ່າຖ້າບໍ່ມີບັນທຶກໃຫມ່ພາຍໃນພວກເຮົາ, ພວກເຮົາຮູ້ວ່າມັນເປັນຈຸດສິ້ນສຸດ. ນັ້ນແມ່ນວິທີດຽວທີ່ຂ້ອຍສາມາດເຮັດໃຫ້ມັນຂ້ອຍຄິດວ່າ. ຖ້າ ຫາກ ວ່າ ບໍ່ ມີ ການ ບັນ ທຶກ ໃຫມ່ ຢູ່ ໃນ ພວກ ເຮົາ - ຖ້າ ຫາກ ວ່າ ບໍ່ ມີ ຄວາມ ເປັນ ໄປ ໄດ້ ຂອງ ການ ເຮັດ ການ ບັນ ທຶກ ໃຫມ່ - ພວກ ເຮົາ ຮູ້ ວ່າ ໃນ ຕອນ ທ້າຍ ແມ່ນ ຢູ່ ໃກ້ ກັບ sight. ດັ່ງນັ້ນ, ມື້ຫນຶ່ງທີ່ພວກເຮົາເວົ້າວ່າ, "ຂ້ອຍບໍ່ຮູ້ສຶກຢາກເຮັດບັນທຶກໃຫມ່," ຂ້ອຍຄິດວ່ານັ້ນຈະເປັນຈຸດເລີ່ມຕົ້ນຂອງຈຸດຈົບ.
ທີ່ມາ: https://www.forbes.com/sites/jimryan1/2022/11/25/james-dean-bradfield-on-new-manic-street-preachers-music-mark-lanegan-and-connection/