'Like Punk ບໍ່ເຄີຍເກີດຂຶ້ນ,' ປື້ມກ່ຽວກັບດົນຕີປ໊ອບອັງກິດ '80s, ກັບມາພິມແລ້ວ

ໃນປີ 1984, ສອງວົງດົນຕີອັງກິດທີ່ນິຍົມທີ່ສຸດໃນອາເມລິກາແມ່ນ Culture Club ແລະ Duran Duran. ເຖິງວ່າມີຄວາມແຕກຕ່າງກັນທາງດ້ານດົນຕີ, ແຕ່ການກະທຳຂອງຄູ່ແຂ່ງຂັນມີຫຼາຍຢ່າງທີ່ຄືກັນຄື: ເຂົາເຈົ້າມີຮູບຊົງທີ່ໂດດເດັ່ນດ້ວຍຮູບຊົງ ແລະ ແຟຊັ່ນທີ່ແຕກຕ່າງ; ພວກ ເຂົາ ເຈົ້າ ໄດ້ ຄະ ແນນ ຕີ ດຽວ ແລະ ເຮັດ ໃຫ້ ວິ ດີ ໂອ ຈັບ ຕາ; ແລະພວກເຂົາດຶງດູດເອົາຖານແຟນເພດຍິງໄວໜຸ່ມສ່ວນໃຫຍ່. ສະໂມສອນວັດທະນະ ທຳ ແລະ Duran Duran ແມ່ນສອງການສະແດງຊັ້ນ ນຳ ຂອງ New Pop—ຄໍາສັບທີ່ສ້າງຂຶ້ນໂດຍນັກຂ່າວ Paul Morley ເພື່ອພັນລະນາເຖິງດົນຕີຂອງນັກສິລະປິນອັງກິດທີ່ມີຄວາມທະເຍີທະຍານ, ມີສະໄຕລ໌ທີ່ເຮັດດົນຕີປັອບທີ່ສົດໃສແລະເຂົ້າເຖິງໄດ້ໃນເຄິ່ງທໍາອິດຂອງຊຸມປີ 1980. ຄຽງຄູ່ກັບສະໂມສອນ Duran Duran ແລະວັດທະນະທໍາ, ການສະແດງ Pop ໃຫມ່ເຫຼົ່ານັ້ນ - ເຊັ່ນ: Human League, Soft Cell, Eurythmics, Spandau Ballet, Frankie Goes to Hollywood ແລະ ABC - ໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມຄັ້ງທໍາອິດໃນອັງກິດແລະຕໍ່ມາໃນສະຫະລັດ.

ນັກ​ຂ່າວ​ເພງ​ອັງກິດ Dave Rimmer ​ໄດ້​ບັນທຶກ​ການ​ລະ​ເບີດ​ເພງ​ປັອບ​ຂອງ​ອັງກິດ​ທີ່​ມີ​ຊີວິດ​ຊີວາ ​ແລະ ມີ​ສີສັນ​ພິ​ເສດ ​ໃນ​ຂະນະ​ທີ່​ມັນ​ເກີດ​ຂຶ້ນ​ກັບ​ປຶ້ມ​ປີ 1985 ຂອງ​ລາວ. ເຊັ່ນດຽວກັນກັບ Punk ບໍ່ເຄີຍເກີດຂຶ້ນ: ສະໂມສອນວັດທະນະທໍາແລະປ໊ອບໃຫມ່. ຜູ້ຂຽນເພງອັງກິດປະຈໍາອາທິດ ເກມຕີໃຫ້ແຕກ, Rimmer ໄດ້ຈັບເອົາຄວາມກະຕືລືລົ້ນຂອງການເຄື່ອນໄຫວໂດຍຜ່ານການລາຍງານ fly-on-the-wall ຂອງລາວກ່ຽວກັບ Culture Club—ເຊິ່ງສະມາຊິກປະກອບດ້ວຍ Boy George, Mikey Craig, Jon Moss ແລະ Roy Hay—ເປັນເວລາປະມານສາມປີ. ດ້ວຍການສັງເກດຂອງລາວກ່ຽວກັບວັດທະນະທໍາສະໂມສອນໃນລະຫວ່າງໄລຍະເວລາຂອງການທ່ອງທ່ຽວທີ່ຂາຍອອກ, ການຄຸ້ມຄອງສື່ມວນຊົນທີ່ເຂັ້ມງວດແລະຄວາມຮູ້ສຶກຂອງແຟນ, Rimmer ໄດ້ແຕ້ມຮູບຄົນຂອງກຸ່ມຢູ່ທີ່ຈຸດສູງສຸດຂອງພວກເຂົາໃນປຶ້ມຂອງລາວ.

ໂດຍສ່ວນໃຫຍ່ບໍ່ໄດ້ພິມອອກເປັນຫຼາຍສິບປີ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບ Punk ບໍ່ເຄີຍເກີດຂຶ້ນ (ຫົວຂໍ້ທີ່ຫມາຍເຖິງຄວາມຈິງທີ່ວ່ານັກສິລະປິນ New Pop ສ່ວນໃຫຍ່ເກີດຂື້ນໃນທ້າຍຊຸມປີ 1970s punk rock) ໄດ້ຖືກຕີພິມໃຫມ່ແລະຂະຫຍາຍອອກໂດຍ Neil Tennant (ຜູ້ທີ່ເຄີຍເປັນນັກຂ່າວດົນຕີກ່ອນທີ່ລາວຈະພົບເຫັນຊື່ສຽງເປັນເຄິ່ງຫນຶ່ງຂອງ. Pet Shop Boys) ແລະການລວມເອົາໂປຣໄຟລ໌ຂອງ Rimmer ຂອງ Duran Duran ຈາກປີ 1985 ທີ່ປາກົດຢູ່ໃນວາລະສານວັດທະນະທໍາອັງກິດ. ໃບໜ້າ.

"ມັນແມ່ນ Neil Tennant ທີ່ເອົາມັນໄວ້ໃນຫົວຂອງ Faber," Rimmer, ຜູ້ທີ່ຕັ້ງຢູ່ໃນ Berlin, ອະທິບາຍກ່ຽວກັບການສາທາລະນະຂອງຫນັງສື. “ລາວກໍາລັງເຮັດຫນັງສືຂອງເນື້ອເພງຂອງລາວ ສໍາລັບ Faber, ແລະໃນຂະນະທີ່ລາວກໍາລັງເວົ້າກັບພວກເຂົາ, ລາວເວົ້າວ່າ: 'ເຈົ້າຄວນເຜີຍແຜ່ໃຫມ່ ເຊັ່ນດຽວກັນກັບ Punk ບໍ່ເຄີຍເກີດຂຶ້ນ.' ປື້ມດັ່ງກ່າວໄດ້ຖືກລືມກ່ຽວກັບ Faber ເລັກນ້ອຍ - ນີ້ເຮັດໃຫ້ທຸກຄົນໄດ້ອ່ານມັນອີກເທື່ອຫນຶ່ງແລະພວກເຂົາຕັດສິນໃຈ, 'Hey, ນີ້ແມ່ນຫນັງສືທີ່ດີ. ພວກເຮົາຄວນຈະເຜີຍແຜ່ມັນອີກຄັ້ງ.' ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ແນະນໍາວ່າຂ້າພະເຈົ້າຂຽນຂໍ້ຄວາມໃຫມ່ແລະໃຫ້ພວກເຂົາລວມເອົາສິ້ນ Duran Duran ທີ່ຢູ່ໃນນັ້ນ. ເຖິງແມ່ນວ່າມັນບໍ່ໄດ້ເຊື່ອມໂຍງໂດຍກົງກັບປື້ມ, ມັນແນ່ນອນວ່າມັນເປັນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງການເຮັດວຽກດຽວກັນ, ດັ່ງນັ້ນມັນເບິ່ງຄືວ່າເຫມາະສົມແທ້ໆ.”

ທັງສອງເຮັດວຽກສໍາລັບ ເກມຕີໃຫ້ແຕກ ໃນຕົ້ນຊຸມປີ 1980, Rimmer ແລະ Tennant ຕັດສິນໃຈວ່າເລື່ອງຂອງ New Pop ຄວນຖືກບອກຜ່ານທັດສະນະຂອງການກະທໍາໂດຍສະເພາະ - ໃນກໍລະນີນີ້, Culture Club. Rimmer ເວົ້າວ່າ "ມັນບໍ່ເຄີຍຫມາຍຄວາມວ່າຈະເປັນຊີວະປະຫວັດຂອງປ໊ອບທີ່ກົງໄປກົງມາໃດໆ." “ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ພົບ​ເຫັນ​ຄວາມ​ຄິດ​ນັ້ນ​ເປັນ​ຫນ້າ​ເບື່ອ​ຫຼາຍ. ແນວຄວາມຄິດແມ່ນສະເຫມີໄປທີ່ຈະຂຽນຫນັງສືກ່ຽວກັບປະກົດການທັງຫມົດໂດຍໃຊ້ແຖບຫນຶ່ງເປັນຕົວຢ່າງຂອງສິ່ງທີ່ພວກເຮົາເວົ້າກ່ຽວກັບ - ການປະສົມປະສານຂອງບົດບັນທຶກຂອງນັກຂ່າວດົນຕີ, ຊີວະປະຫວັດຂອງປ໊ອບ, ແລະລາຍລະອຽດຂອງລະບົບນິເວດວັດທະນະທໍາທັງຫມົດຖືກຫໍ່ຢູ່ໃນຄໍາບັນຍາຍ episodic ແລະ chronological. ດ້ວຍ​ການ​ສະ​ແດງ​ຄວາມ​ຊົ່ວ​ຮ້າຍ​ໄວ້​ເທິງ.”

ຄັ້ງທໍາອິດທີ່ Rimmer ໄດ້ພົບກັບສະໂມສອນວັດທະນະທໍາໄດ້ເກີດຂຶ້ນໃນເດືອນທັນວາ 1982 ໃນເວລາທີ່ລາວເດີນທາງກັບພວກເຂົາໄປນະຄອນນິວຢອກໃນການຢ້ຽມຢາມຄັ້ງທໍາອິດກັບສະຫະລັດ; ສະມາຊິກຂອງວົງດົນຕີໄດ້ອອກມາຈາກຜົນສໍາເລັດຂອງເພງທີ່ມີຊື່ສຽງ "Do You really Want to Hurt Me." ຈາກຄວາມປະທັບໃຈໃນເບື້ອງຕົ້ນຂອງລາວຕໍ່ສະໂມສອນວັດທະນະທໍາ, Rimmer ຈື່ວ່າ: "George ເປັນລັກສະນະທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈຫຼາຍເມື່ອທ່ານພົບກັບລາວ. ຂ້ອຍມັກລາວສະເໝີ, ແຕ່ລາວບໍ່ແມ່ນຄົນງ່າຍທີ່ສຸດທີ່ຈະຕິດຕໍ່ກັບ. ອາລົມຈິງ, ແລະລາວຈະຫັນຈາກຂ້າງຫນຶ່ງຂອງບຸກຄົນຂອງລາວໄປຫາອີກດ້ານຫນຶ່ງຢ່າງງ່າຍດາຍ. ແຕ່ມັນເຫັນໄດ້ຊັດເຈນວ່າ George ມີລັກສະນະຄ້າຍຄືກໍາລັງຂອງທໍາມະຊາດ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນປະຊາຊົນທີ່ຢູ່ອ້ອມຂ້າງລາວພະຍາຍາມສ້າງແບບນັ້ນ, ຄວບຄຸມມັນເລັກນ້ອຍ. ມັນແມ່ນ Jon Moss ຜູ້ທີ່ໃຫ້ລາວສຸມໃສ່ດົນຕີປ໊ອບ. ຄວາມກະຕືລືລົ້ນເບື້ອງຕົ້ນຂອງ George ແມ່ນເພື່ອພະຍາຍາມເຮັດໃຫ້ຄົນຕົກໃຈ, ແລະລາວໄດ້ຖືກປະຕິເສດໂດຍສະມາຊິກອື່ນໆຂອງວົງດົນຕີ. ໃນທາງທີ່ເປັນກັນ, ນັ້ນເປັນຕໍາແໜ່ງທີ່ສະຫຼາດຢ່າງບໍ່ໜ້າເຊື່ອທີ່ຈະມີຜູ້ຊາຍທີ່ເບິ່ງຕາຕົກໃຈຢ່າງບໍ່ຢຸດຢັ້ງຕໍ່ຫຼາຍໆຄົນ ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນເຈົ້າກໍເຮັດເພງປັອບຫວານໆ.

“ຂ້ອຍ​ໄດ້​ຮູ້ຈັກ​ເຂົາ​ເຈົ້າ​ຫຼາຍ​ຂຶ້ນ​ໃນ​ສອງ​ສາມ​ປີ​ຂ້າງ​ໜ້າ ແລະ​ໄດ້​ເດີນ​ທາງ​ກັບ​ເຂົາ​ເຈົ້າ​ໄປ​ບ່ອນ​ຕ່າງໆ. ການເດີນທາງກັບວົງດົນຕີແມ່ນເປັນວິທີທີ່ດີທີ່ສຸດເພື່ອຮູ້ຈັກເຂົາເຈົ້າສະເໝີ. ເຈົ້າມີເວລາກັບເຂົາເຈົ້າຫຼາຍຂຶ້ນ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນມັນກໍ່ມີຫນ້າທີ່ແທນທີ່ຈະເປັນຄົນພາຍນອກເຊັ່ນການເຂົ້າມາສໍາພາດພວກເຂົາໃນບາງບ່ອນທີ່ພວກເຂົາເຄີຍຢູ່ອັງກິດ, ເຈົ້າຈະເດີນທາງກັບພວກເຂົາຈາກອັງກິດ. ສະນັ້ນເຈົ້າກາຍເປັນສ່ວນໜຶ່ງຂອງການຮ່ວມງານຂອງເຂົາເຈົ້າ. ເຈົ້າກາຍເປັນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງ 'ພວກເຮົາ' ກົງກັນຂ້າມກັບ 'ພວກເຂົາ'. ມັນແມ່ນວິທີທີ່ດີທີ່ສຸດທີ່ຈະຮູ້ຈັກກັບຄົນ.”

ດັ່ງທີ່ໄດ້ອະທິບາຍໄວ້ໃນປຶ້ມ, ລະຫວ່າງປີ 1983 ແລະ 1985, ສະໂມສອນວັດທະນະທຳເປັນໜຶ່ງໃນກຸ່ມປັອບທີ່ຮ້ອນທີ່ສຸດໃນໂລກທີ່ມີເພງດັງເຊັ່ນ “ເຈົ້າຕ້ອງການເຮັດໃຫ້ຂ້ອຍເຈັບປວດແທ້ໆ,” “ເວລາ (ໂມງຂອງຫົວໃຈ),” “ຂ້ອຍ”. ll Tumble 4 Ya” ແລະ “Karma Chameleon”. ດ້ວຍບຸກຄະລິກກະພາບນອກສາຍແຂນຂອງລາວທີ່ສາມາດເຂົ້າເຖິງໄດ້ ແລະສະເໜ່ທີ່ມີສະເໜ່ - ບໍ່ໄດ້ກ່າວເຖິງລັກສະນະທີ່ເປັນເອກະລັກຂອງລາວຂອງ dreadlocks, ການແຕ່ງໜ້າແບບ androgynous ແລະເສື້ອຜ້າກະເປົ໋າ patchwork - George ເປັນຜູ້ມີຊື່ສຽງໃນສື່ທົ່ວໄປທີ່ສຸດຢູ່ນອກ Princess Diana.

"ມັນເບິ່ງຄືວ່າມີເຫດຜົນວ່າພວກເຂົາປະສົບຜົນສໍາເລັດ," Rimmer ເວົ້າກ່ຽວກັບການເຕີບໃຫຍ່ຂອງວົງດົນຕີ. “[George] ແນ່ນອນເປັນດາວ. ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ອາດ​ຈະ​ປະ​ຫລາດ​ໃຈ​ທີ່​ອາ​ເມລິ​ກາ​ຫຼາຍ​ປານ​ໃດ​ກັບ​ເຂົາ​. ທ່ານໄດ້ຮັບຄວາມປະທັບໃຈຫຼາຍຂອງນັກສິລະປິນອາເມລິກາເບິ່ງດູຖູກ Britain ວ່າເປັນເຄື່ອງນຸ່ງເກີນໄປແລະຮູບລັກສະນະແລະບໍ່ພຽງພໍທີ່ຈະເຂົ້າໄປໃນ Rock and Roll ທີ່ແທ້ຈິງ. ສະ​ນັ້ນ​ມັນ​ເປັນ​ການ​ແປກ​ປະ​ຫລາດ​ໃຈ​ທີ່ George ເຂົ້າ​ໄປ​ໃນ​ອາ​ເມຣິ​ກາ​ໄດ້​ດີ. ຂ້ອຍເດົາວ່າສ່ວນໜຶ່ງແມ່ນຍ້ອນວ່າລາວເກັ່ງຫຼາຍໃນການສຳພາດ, ມາເປັນຕົວລະຄອນທີ່ໜ້າສົນໃຈ. ເຖິງແມ່ນວ່າມັນເປັນເລື່ອງທີ່ອ່ອນແອເຊັ່ນກັນ: ຖ້າທ່ານສ້າງອາຊີບຂອງເຈົ້າທັງຫມົດໃນການເປັນບຸກຄະລິກກະພາບຂອງສື່ມວນຊົນ, ມັນກໍ່ສາມາດເຮັດໃຫ້ທ່ານກົງກັນຂ້າມຢ່າງໄວວາ, ເຊິ່ງໃນທີ່ສຸດກໍ່ເກີດຂື້ນກັບ George.”

ຝັງຢູ່ໃນສະໂມສອນວັດທະນະທໍາຢ່າງຫຼວງຫຼາຍໃນຊ່ວງເວລານັ້ນ, Rimmer ເປັນພະຍານເຖິງຄວາມຫຼົງໄຫຼຂອງແຟນທີ່ອ້ອມຮອບກຸ່ມ. “ມັນ​ເປັນ​ຕາ​ຫນ້າ​ສົນ​ໃຈ,” Rimmer ຈື່. “ຂ້ອຍຮູ້ສຶກຕື່ນເຕັ້ນຢູ່ອ້ອມຮອບມັນ…ຂ້ອຍຈື່ໄດ້ຈຸດໜຶ່ງໃນປະເທດຍີ່ປຸ່ນ, ມີແຟນບານຊາວຍີ່ປຸ່ນຫຼາຍຄົນທີ່ເຂົ້າມາ ແລະເຮັດບົດເພງ Boy George ລຸ້ນຂອງຕົນເອງ. ຂ້າພະເຈົ້າຕ້ອງເວົ້າວ່າສິ່ງຫນຶ່ງທີ່ສະຫຼາດຫຼາຍທີ່ George ໄດ້ເຮັດແມ່ນວ່າລາວເຮັດໃຫ້ລາວເບິ່ງບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ຜູ້ຄົນສາມາດເຮັດໄດ້. ມັນບໍ່ແມ່ນເລື່ອງຍາກທີ່ຈະຊອກຫາການຂະຫຍາຍຜົມບາງອັນ ແລະເບິ່ງຄືກັບ Boy George.”

ດ້ວຍສະໂມສອນວັດທະນະທໍາແລະ Duran Duran ນໍາພາທາງ, ປະກົດການປ໊ອບໃຫມ່ໄດ້ບັນລຸຈຸດສູງສຸດໃນລະຫວ່າງ ອາທິດ​ຂອງ​ວັນ​ທີ 16 ກໍລະກົດ 1983, ເມື່ອ​ການ​ກະທຳ XNUMX ອັນ​ຂອງ​ຕົ້ນ​ກຳເນີດ​ຂອງ​ອັງກິດ​ໄດ້​ຮັບ​ຄວາມ​ຊົມ​ເຊີຍ​ໃນ​ການ​ກະທຳ​ດັ່ງກ່າວ Billboard 10 Top. ຢູ່ນອກ Michael Jackson ໃນລະຫວ່າງການປົກຄອງຂອງລາວ Thriller ການປົກຄອງ, ນັກສິລະປິນອັງກິດໄດ້ຄອບງໍາ scene ດົນຕີປ໊ອບ. Rimmer ອະທິບາຍວ່າ "ຫຼາຍມັນຕົກຢູ່ໃນ MTV." “ວົງດົນຕີອາເມລິກາບໍ່ມີຄວາມພ້ອມໃນການຈັດການກັບສື່ທີ່ມີສາຍຕາໃນແບບດຽວກັນກັບຄົນອັງກິດ. ຄົນອັງກິດໃຊ້ເວລາຫຼາຍໃນການເບິ່ງລັກສະນະຂອງເຂົາເຈົ້າແລະວິທີການເຮັດວຽກແລະອື່ນໆ. ວົງດົນຕີອາເມລິກາຈະນຸ່ງເສື້ອ jeans ແລະ 'ນີ້ - ວ່າແລະອື່ນໆ. ພວກເຂົາເຈົ້າພຽງແຕ່ບໍ່ມີປະເພດດຽວກັນຂອງ panache ຕາທີ່ George ຫຼື Duran Duran ມີໃນເວລານັ້ນ. ນອກຈາກນັ້ນ, ວົງດົນຕີອັງກິດບໍ່ອາຍທີ່ຈະເປັນວົງດົນຕີປ໊ອບ. ມັນ​ບໍ່​ໄດ້​ພະ​ຍາ​ຍາມ​ທີ່​ຈະ​ເປັນ​ດົນ​ຕີ Rock​, ມັນ​ບໍ່​ໄດ້​ພະ​ຍາ​ຍາມ​ທີ່​ຈະ​ແທ້​ຈິງ​. ມັນແມ່ນດົນຕີປ໊ອບທີ່ເຮັດໄດ້ດີທີ່ສຸດ.”

ສະບັບຕົ້ນສະບັບຂອງ ເຊັ່ນດຽວກັນກັບ Punk ບໍ່ເຄີຍເກີດຂຶ້ນ ສະຫຼຸບໃນປີ 1985, ເຊິ່ງເປັນປີດຽວກັນກັບເຫດການການຊ່ວຍເຫຼືອຊີວິດຄັ້ງໃຫຍ່ທີ່ສະແດງໃຫ້ເຫັນຢ່າງບໍ່ເປັນທາງການເປັນຈຸດປ່ຽນສໍາລັບການກະທໍາຂອງ New Pop. ໃນຕອນທ້າຍຂອງປີ 1986, ການສະແດງດົນຕີໄດ້ປ່ຽນຈາກ British New Pop ໄປສູ່ການປະກົດຕົວຂອງດົນຕີເຕັ້ນລໍາໃນປະເທດອັງກິດ, ແລະການກັບຄືນຂອງດົນຕີອາເມລິກາໃນ Billboard ຕາຕະລາງໂດຍຜ່ານການກະທໍາເຊັ່ນ Madonna, Prince ແລະ Bruce Springsteen. ໃນຂະນະດຽວກັນ, ໂຊກຊະຕາຂອງສະໂມສອນວັດທະນະທໍາມີການປ່ຽນແປງຢ່າງຫຼວງຫຼາຍປະຕິບັດຕາມ Boy George's ເຜີຍແຜ່ບັນຫາຢາເສບຕິດ ແລະ​ກຸ່ມ​ນັ້ນ​ກໍ​ແຕກ​ແຍກ​ກັນ​ບໍ່​ດົນ.

"ມັນເປັນທີ່ຊັດເຈນສະເຫມີວ່າ George ກໍາລັງຍຶດຕົວເອງ - ວ່າລາວບໍ່ຕ້ອງການທີ່ຈະເປີດເຜີຍຕົວເອງຢ່າງສົມບູນຫຼືເປັນທໍາມະຊາດເພື່ອຜົນປະໂຫຍດຂອງວົງດົນຕີ, ເພື່ອຜົນປະໂຫຍດຂອງດົນຕີປ໊ອບ," Rimmer ເວົ້າ. "ໃນອີກລະດັບຫນຶ່ງ, ກ່ອນຫນ້ານັ້ນ, ລາວໄດ້ຕ້ານຢາເສບຕິດຫຼາຍແລະມີຝ່າຍບໍລິສຸດທີ່ Jon Moss ເສີມສ້າງຫຼາຍ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າ George ໄດ້ຈັບຕົວລາວຄືນເພື່ອທີ່ຈະເປັນນັກປ໊ອບ star ທີ່ຫນ້າສົນໃຈແຕ່ບໍ່ມີຄວາມເປັນອັນຕະລາຍ ... ມີບາງສ່ວນຂອງລາວທີ່ຖືກບາດແຜແຫນ້ນແຫນ້ນແລະພ້ອມທີ່ຈະປ່ອຍຕົວ.

“ມັນເຮັດໃຫ້ຂ້ອຍຕົກຕະລຶງຫຼາຍຂຶ້ນໃນວິທີທີ່ການປະພັນເພງຂອງ [ສະໂມສອນວັດທະນະທໍາ] ຈົບລົງໄປຢ່າງໜ້າຕື່ນຕາຕື່ນໃຈ ເພາະວ່າເພງຂອງເຂົາເຈົ້າດີຫຼາຍຈົນມາຮອດຈຸດນັ້ນ. ສີຕາມຕົວເລກ [ຈາກປີ 1983] ເປັນອັນລະບັ້ມປັອບທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່. ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນຫນຶ່ງທີ່ປະຕິບັດຕາມມັນ [1984 ຂອງ ຕື່ນນອນກັບໄຟໄໝ້ເຮືອນ] ມີ​ເພງ​ທີ່​ດີ​ເພງ​ໜຶ່ງ​ໃນ​ນັ້ນ ຫຼື​ບາງ​ທີ​ເພງ​ດີ​ໜຶ່ງ​ເຄິ່ງ. ໃນທາງທີ່ເປັນຕາແປກໃຈສໍາລັບຂ້ອຍຫຼາຍກວ່າຄວາມຈິງທີ່ວ່າບຸກຄົນທົ່ວໄປຂອງ George ໄດ້ລະເບີດແລະກະດູກຫັກ.”

ມີການປ່ຽນແປງຫຼາຍຢ່າງໃນທົດສະວັດຫຼັງຈາກປະກົດການໃຫມ່ Pop, ໂດຍສະເພາະກັບການມາເຖິງຂອງອິນເຕີເນັດແລະສື່ມວນຊົນສັງຄົມທີ່ໄດ້ມາແທນທີ່ດົນຕີອັງກິດປະຈໍາອາທິດ (ເກືອບທັງຫມົດຂອງພວກເຂົາໃນປັດຈຸບັນຫມົດໄປ) ແລະ MTV ເປັນຜູ້ຮັກສາປະຕູແລະຜູ້ມີອິດທິພົນໃນເວລາທີ່ມັນມາກັບການສົ່ງເສີມການກະທໍາ. . ແຕ່ມໍລະດົກຂອງນັກສິລະປິນ Pop ໃຫມ່ຍັງສືບຕໍ່ອົດທົນເປັນສະໂມສອນວັດທະນະທໍາ (ຜູ້ທີ່ຍັງຄົງມີການເຄື່ອນໄຫວຫຼັງຈາກການລວບລວມຄືນໃນທ້າຍຊຸມປີ 1990), Duran Duran (ຜູ້ທີ່ຈະຖືກນໍາເຂົ້າສູ່ Rock and Roll Hall of Fame ໃນປີນີ້), ແລະປະຈຸບັນຂອງພວກເຂົາຍັງປະຕິບັດແລະ. ການ​ເຮັດ​ເພງ​ໃຫມ່​. "ສະໂມສອນວັດທະນະທໍາໄດ້ໄປແລະກັບຄືນມາອີກເທື່ອຫນຶ່ງ," Rimmer ເວົ້າ. "ອີກດ້ານຫນຶ່ງ Duran Duran ໄດ້ຢູ່ຮ່ວມກັນແລະດໍາເນີນການປະຕິບັດຕະຫຼອດເວລາ. ຄວາມອົດທົນຂອງພວກເຂົາແມ່ນຂ້ອນຂ້າງຊົມເຊີຍ.

“ຂ້ອຍ​ໄດ້​ອ່ານ​ທິດ​ສະ​ດີ​ທີ່​ເຈົ້າ​ມັກ​ດົນ​ຕີ​ທີ່​ສຸດ​ເປັນ​ທີ່​ນິ​ຍົມ​ຕອນ​ທີ່​ເຈົ້າ​ເປັນ​ໄວ​ລຸ້ນ. ຂ້າພະເຈົ້າແນ່ໃຈວ່າຜູ້ທີ່ເປັນໄວລຸ້ນໃນເວລາທີ່ມັນເກີດຂຶ້ນແລະເຂົ້າໄປໃນ George, ແລະອື່ນໆ, ໃນເວລານັ້ນຕາມທໍາມະຊາດຈະຮັກສາຄວາມຮັກແພງສໍາລັບ [ສິລະປິນເຫຼົ່ານັ້ນ] ແລະດົນຕີນັ້ນເພາະວ່າມັນມີຄວາມຫມາຍຫຼາຍສໍາລັບພວກເຂົາ.”

Rimmer ຍອມຮັບວ່າ New Pop ອາດຈະເປັນຍຸກທອງສຸດທ້າຍຂອງດົນຕີປັອບ. "ຂ້ອຍບໍ່ຮູ້ວ່າມັນເປັນສິ່ງທີ່ດີທີ່ສຸດ," ລາວເວົ້າ. “ເຈົ້າຕ້ອງປຽບທຽບມັນກັບກາງຊຸມປີ 60, ແທ້ໆ. ມັນແນ່ນອນວ່າມັນເປັນຍຸກທີ່ມີຊີວິດຊີວາຢ່າງສົມບູນສໍາລັບສິ່ງປະເພດນັ້ນ. ຂ້ອຍບໍ່ຮູ້ວ່າເຈົ້າສາມາດປຽບທຽບຜົນກະທົບຂອງ [New Pop] ໂດຍກົງກັບຄົນລຸ້ນກ່ອນ ຫຼືລຸ້ນຫຼັງໄດ້ແນວໃດ. ແຕ່ແນ່ນອນ, ບໍ່ມີຫຍັງຄືກັບມັນຕັ້ງແຕ່ນັ້ນມາ.” ສໍາລັບສິ່ງທີ່ຜູ້ອ່ານໃຫມ່ຄວນຈະມາຈາກ ເຊັ່ນດຽວກັນກັບ Punk ບໍ່ເຄີຍເກີດຂຶ້ນ, ຜູ້ຂຽນເວົ້າວ່າ: "ຂ້ອຍຢາກໃຫ້ພວກເຂົາເອົາຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ມີດົນຕີປ໊ອບປ໊ອບຫຼາຍກວ່າປົກກະຕິ, ແລະວ່າຊຸມປີ 1980 ທີ່ຮ້າຍກາດຫຼາຍແມ່ນສັບສົນແລະຫນ້າສົນໃຈຫຼາຍກ່ວາທີ່ຄາດໄວ້."

ສະບັບໃຫມ່ຂອງ Like Punk Never Happened: Culture Club and the New Pop ໂດຍ Dave Rimmer, ຈັດພີມມາໂດຍ Faber & Faber, ແມ່ນອອກໃນປັດຈຸບັນ.