ຄົນອັບເດດ: ຊ້າ The Theyskens Way

ທ່າມກາງຄວາມວຸ້ນວາຍຂອງ Paris Fashion Week, ຜູ້ອອກແບບຄົນໜຶ່ງໄດ້ສະແດງໃນລະດູໃບໄມ້ປົ່ງປີ 2023 ຂອງລາວຢູ່ໃນເດີ່ນບ້ານປາຣີທີ່ງຽບສະຫງົບ. ມັນມີສະເໜ່, ເກືອບເປັນຄຳເວົ້າພາສາຝຣັ່ງ, ທີ່ມີແມວຢູ່ເມືອງ Mignonette slinking ກ່ຽວກັບ. ເຄື່ອງນຸ່ງຫົ່ມດັ່ງກ່າວແມ່ນຢູ່ໃນ mannequins ເພື່ອໃຫ້ຜູ້ຊົມເບິ່ງເຄື່ອງນຸ່ງໃນລັກສະນະ 360 ອົງສາແລະໂດຍບໍ່ມີຄວາມວຸ່ນວາຍປົກກະຕິທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບຍີ່ຫໍ້ຄົນອັບເດດ: ທີ່ມີຊື່ສຽງ. ສໍາລັບຫນັງສືພິມ, ຜູ້ຊື້, ແລະລູກຄ້າທີ່ເຂົ້າຮ່ວມ, ມັນເປັນການພັກຜ່ອນທີ່ຍິນດີຕ້ອນຮັບແລະແມ້ກະທັ້ງຢາແກ້ປວດກັບວົງຈອນຄົນອັບເດດ: maddening ຂອງມື້ນີ້.

ຜູ້ອອກແບບ Olivier Theyskens ຍັງງຽບແລະອ່ອນໂຍນໃນລັກສະນະຂອງລາວ. ແນວໃດກໍ່ຕາມ, ຄວາມສະຫລາດໃນການອອກແບບແລະສິລະປະຂອງລາວບໍ່ແມ່ນ. ຜູ້ອອກແບບທີ່ເກີດຈາກປະເທດແບນຊິກທໍາອິດສ້າງຄື້ນຟອງໂດຍການແຕ່ງຕົວ Madonna ໃນຊຸດ goth-inspired ລະຄອນ. ລາວໄດ້ເຮັດວຽກໃຫ້ເຮືອນໃຫຍ່ຂອງຝຣັ່ງ Rochas ແລະ Nina Ricci ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນໄດ້ນໍາໃຊ້ຮູບແບບລາຍເຊັນຂອງລາວກັບທິດສະດີຍີ່ຫໍ້ຕະຫຼາດມະຫາຊົນຂອງອາເມລິກາ. ມື້ນີ້ວິທີການຂອງລາວໃນການອອກແບບແລະຍີ່ຫໍ້ຂອງລາວໄດ້ຫັນປ່ຽນ.

"ຂ້ອຍຢາກເອົາ POV ຂອງຂ້ອຍກ່ຽວກັບເຄື່ອງຫັດຖະກໍາແຕ່ຮັກສາມັນໃຫ້ທັນສະໄຫມ," ລາວເວົ້າໃນການສໍາພາດກ່ຽວກັບ Zoom ຫຼັງຈາກການເປີດຕົວຊຸດຫລ້າສຸດຂອງລາວ. "ບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ຂ້ອຍຕ້ອງການສະແດງອອກ, ໂດຍສະເພາະໃນການເກັບກໍາ, ແມ່ນເອົາໃຈໃສ່ກັບລາຍລະອຽດ." ຜູ້ອອກແບບໄດ້ອ້າງອີງໃສ່ຊຸດເຄື່ອງນຸ່ງ patchwork ກັບຄໍເລັກຊັນສໍາລັບສາມລະດູການທີ່ຜ່ານມາໂດຍການອອກແບບ.

"ຂ້ອຍເຄີຍເຮັດການປ່ຽນແປງອັນໃຫຍ່ຫຼວງລະຫວ່າງການເກັບກໍາ, ແຕ່ດ້ວຍແນວຄວາມຄິດນີ້, ຂ້ອຍຕ້ອງການເຮັດວຽກກັບມັນເພື່ອຄົ້ນຫາແລະປັບປຸງມັນ, ດັ່ງນັ້ນຂ້ອຍຈຶ່ງຕ້ອງການເວລາ," ລາວສະເຫນີ, ເພີ່ມ, "ມັນເປັນຈິນຕະນາການທີ່ຈະເຮັດ triptych ແລະນໍາໃຊ້ໃນ. ສາມການເກັບກໍາບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ສ້າງເລື່ອງ."

ຜູ້ອອກແບບກໍ່ມີເຫດຜົນສໍາລັບການສະແດງແບບນີ້. ທ່ານກ່າວວ່າ "ພວກເຮົາພຽງແຕ່ອອກຈາກ Covid, ສະນັ້ນມັນເປັນປະໂຫຍດທີ່ຈະເຮັດມັນດ້ວຍວິທີນີ້," ລາວເວົ້າ. ການປະຕິບັດຕົວຈິງຍັງເຂົ້າມາມີບົດບາດກັບວິທີການຂອງຜູ້ອອກແບບເພື່ອຄວາມຍືນຍົງ. dresses patchwork ໄດ້ຈາກ fabric swatch ບັດໃນອຸດົມສົມບູນທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ຢູ່ໃນ studio ອອກແບບໃດ. ຫຼັງຈາກເອົາພວກມັນອອກຈາກການຫຸ້ມຫໍ່ຢ່າງລະມັດລະວັງແລະຈັດຮຽງຕາມສີແລະນ້ໍາຫນັກ, ຜູ້ອອກແບບໄດ້ປະກອບພວກມັນຄືກັບຮູບແຕ້ມສິລະປະເພື່ອກາຍເປັນສິ່ງທໍໃຫມ່.

"ສະຕູດິໂອຂອງຂ້ອຍແມ່ນຄ້າຍຄືກັບ atelier. ຂ້ອຍສ່ວນໃຫຍ່ເຮັດ patchwork ດ້ວຍຕົນເອງ. ຂ້ອຍມີທີມງານທີ່ມີຄວາມສາມາດດ້ານວິຊາການເພື່ອເຮັດໃຫ້ເຄື່ອງນຸ່ງທີ່ເຮັດດ້ວຍມືທີ່ມີຄຸນນະພາບສູງເຫຼົ່ານີ້ເພື່ອຊ່ວຍໃຫ້ລາຍລະອຽດສໍາເລັດຮູບ, "ລາວເວົ້າ.

“ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ເຮັດ​ວຽກ instinctive ເພື່ອ​ເອົາ​ຜ້າ​ມາ​ເຂົ້າ​ກັນ. ຂ້ອຍສ້າງຄວາມສົມດູນແລະສຽງດັງແລະປະກອບພວກມັນທໍາອິດຄືກັບຜ້າຫົ່ມຜ້າຫົ່ມແບບດັ້ງເດີມ,” ລາວກ່າວຕື່ມວ່າ, ຈື່ຈໍາການເດີນທາງໄປຫາເມືອງນ້ອຍໆຂອງອາເມລິກາໃນລັດ Missouri ແລະ Pennsylvania, ບ່ອນທີ່ລາວຄົ້ນພົບເຄື່ອງເກົ່າແກ່.

“ບາດກ້າວທີ່ຍາກລຳບາກແມ່ນການຕັດພວກມັນໃສ່ຄວາມລຳອຽງເປັນວັດສະດຸໃໝ່. ຫຼັງ​ຈາກ​ໄດ້​ຮັບ​ການ​ປິ່ນ​ປົວ​, ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ drape ແລະ​ຮູບ​ຮ່າງ​ຂອງ dress ແລະ​ຕັດ​ມັນ​ຢູ່​ໃນ​ຮ່າງ​ກາຍ​. ມັນເປັນ instinctive, ແຕ່ມັນໃຊ້ເວລາ,” Theyskens ອະທິບາຍ.

ຜູ້ອອກແບບຢຸດເຊົາການເອີ້ນມັນວ່າ Haute Couture, ສະແດງຄວາມນັບຖືຢ່າງເລິກເຊິ່ງຕໍ່ສະຖາບັນ. "ຂ້ອຍບໍ່ສາມາດເຮັດຊ້ໍາການນຸ່ງທີ່ແນ່ນອນເພາະວ່າ swatches ເປັນເອກະລັກ, ສະນັ້ນໃນຄວາມຫມາຍນັ້ນ, ມັນແມ່ນ Couture. ຄຸນນະພາບແລະສີສັນແມ່ນເປັນເອກະລັກແລະແຕກຕ່າງກັນ, ເກືອບຄືກັບວຽກງານສິລະປະທີ່ຂ້ອຍມັກ,” ລາວເວົ້າຕໍ່ໄປວ່າຫມູ່ເພື່ອນໃນພາກສະຫນາມຫໍພິພິທະພັນເອີ້ນວ່າເຕັກນິກຂອງຜູ້ອອກແບບ 'couture undomesticated. ຕົວຢ່າງເຊັ່ນ, ລາຍເຊັນຂອງວຽກງານຂອງ Theysken ແມ່ນ hook ແລະຕາ, ເຊິ່ງຖືກຫຍິບດ້ວຍມືໃນລັກສະນະ Couture ທີ່ສວຍງາມ.

ຊຸດເຄື່ອງນຸ່ງທີ່ຕິດຂັດໄດ້ຈັບຕາຂອງພິພິທະພັນ Met, ເຊິ່ງໄດ້ມາເພື່ອການເກັບສະສົມແບບຖາວອນ. ທ່ານກ່າວວ່າ, "ມັນແມ່ນສິ່ງ ໜຶ່ງ ທີ່ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເຊື່ອມຕໍ່ແລະສະທ້ອນເຖິງຄວາມຮູ້ສຶກຂອງອາເມລິກາແລະທົ່ງຫຍ້າ," ລາວກ່າວຕື່ມວ່າ, "Patchwork ແມ່ນບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ຂ້ອຍຄິດວ່າຂ້ອຍຈະເຮັດເມື່ອຂ້ອຍອອກບໍານານ."

ລາວຊີ້ໃຫ້ເຫັນຢ່າງໄວວາວ່າການຕັດຫຍິບຂອງລາວຍັງຊະນະ, ແລະທີມງານຂອງລາວມີສ່ວນຮ່ວມຫຼາຍໃນການສ້າງມັນ. “ການເກັບກໍານີ້ແມ່ນ 100 ເປີເຊັນທີ່ເຮັດຢູ່ໃນ atelier ຂອງຂ້ອຍ. ເພື່ອປຽບທຽບການຕົບແຕ່ງຂອງໂຮງງານທີ່ເຮັດເຖິງແມ່ນວ່າໂຮງງານທີ່ດີທີ່ຂ້ອຍໃຊ້, ມັນພິເສດກວ່າ. ມັນມີສະເຫນ່ກັບສິ່ງທີ່ຂ້ອຍເຮັດໃນປັດຈຸບັນ,” ລາວເວົ້າກ່ຽວກັບທຸລະກິດທີ່ເຮັດເພື່ອວັດແທກ. ມາຮອດປະຈຸ, ລາວບໍ່ໄດ້ຟ້າວກັບຄືນສູ່ທຸລະກິດຂາຍສົ່ງທົ່ວໂລກ, ເຊິ່ງຢຸດເຊົາກັບ Covid.

"ລະດັບຄວາມກັງວົນແລະຄວາມກົດດັນຂອງຂ້ອຍກ່ຽວກັບການຂົນສົ່ງ, ເສັ້ນຕາຍແລະການຜະລິດແມ່ນຢູ່ໃນລະດັບທີ່ສົມເຫດສົມຜົນທີ່ພວກເຂົາຄວນຈະເປັນ. ຈຸດ​ສຸມ​ແມ່ນ​ຢູ່​ໃນ​ຄວາມ​ຕັ້ງ​ໃຈ​ຂອງ​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ເພື່ອ​ບັນ​ລຸ​ການ​ອອກ​ແບບ​ແລະ​ເຮັດ​ມັນ​ວິ​ທີ​ທີ່​ດີ​ທີ່​ສຸດ​ທີ່​ພວກ​ເຮົາ​ສາ​ມາດ​ເຮັດ​ໄດ້. ພວກເຮົາພູມໃຈໃນສິ່ງທີ່ພວກເຮົາເຮັດ. ພວກ​ເຮົາ​ບໍ່​ເຄີຍ​ມີ​ສ່ວນ​ຮ່ວມ​ຫຼາຍ​ປານ​ນີ້​ໃນ​ທຸກ​ຂັ້ນ​ຕອນ​ທີ່​ເຄີຍ​ມີ​ມາ​ກ່ອນ.”

Theyskens ບໍ່ແມ່ນຄົນທີ່ຈະຢືນຢູ່ໃນກ່ອງສະບູ, ແຕ່ມັນບໍ່ໄດ້ສູນເສຍໄປກັບລາວທີ່ການລວບລວມແບບຊ້າໆໃນບ້ານຂອງລາວອາດຈະເປັນທິດທາງທີ່ສັງຄົມແລະຜູ້ບໍລິໂພກຕ້ອງການຍ້າຍອອກໄປ, ບໍ່ແມ່ນການບໍລິໂພກເກີນແລະການຜະລິດຂະຫນາດໃຫຍ່. ຍີ່ຫໍ້.

“ໃນ​ທົ່ວ​ໂລກ, ແນວ​ຄິດ​ແມ່ນ​ສິ່ງ​ທີ່​ພວກ​ເຮົາ​ຄວນ​ບັນ​ລຸ​ແລະ​ສ້າງ​ຕັ້ງ​ຂຶ້ນ​ເມື່ອ​ປະ​ຊາ​ຊົນ​ຕ້ອງ​ເຄື່ອນ​ໄຫວ​ແລະ​ພັດ​ທະ​ນາ. ນີ້ບໍ່ແມ່ນເວົ້າວ່າໂລກນ້ອຍໆຂອງຂ້ອຍຈະສົ່ງຜົນກະທົບຕໍ່ສິ່ງນັ້ນ, ແຕ່ພວກເຮົາແບ່ງປັນຄວາມຮູ້ສຶກນັ້ນຢູ່ໃນທີມງານຂອງພວກເຮົາ. ໂລກແຟຊັ່ນກໍາລັງຂະຫຍາຍໄປທົ່ວໂລກ, ແຕ່ວ່າມັນເປັນເຄື່ອງຈັກຂະຫນາດໃຫຍ່ທີ່ຕ້ອງເລີ່ມຕົ້ນໃຫມ່, ແລະມັນໄດ້ຖືກນໍາໃຊ້ຫຼາຍກ່ວາ 'ນໍ້າມັນແອັດຊັງ'.

ສໍາລັບ Theyskens ມີຄວາມຍືນຍົງແມ່ນກ່ຽວກັບການຮັກສາບໍລິສັດຂອງລາວໃຫ້ມີສຸຂະພາບດີ. “ມັນສັບສົນເປັນຜູ້ປະກອບການຂະໜາດນ້ອຍ ເມື່ອເຈົ້າມີຄ່າໃຊ້ຈ່າຍທີ່ບໍ່ຄາດຄິດ. ຂ້າພະເຈົ້າພະຍາຍາມປະຈໍາວັນເພື່ອຮັບປະກັນວ່າພວກເຮົາມີຄວາມຫມັ້ນຄົງແລະປອດໄພ; ຂ້ອຍຮູ້ສຶກວ່າພວກເຮົາບໍ່ເປັນຫຍັງ.”

ລາວເວົ້າວ່າວິທີການເຮັດວຽກ, ເອົາລາວກັບຄືນສູ່ມື້ກ່ອນຫນ້າຂອງລາວໃນເວລາທີ່ລາວເລີ່ມຕົ້ນການເຮັດວຽກຂອງລາວ. ບໍ່ດົນມານີ້, ລາວໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການສອນຢູ່ IFM (Institut Français de la Mode) ແລະປະຈຸບັນໄດ້ແນະນໍານັກຮຽນ 18 ຄົນກ່ຽວກັບການລວບລວມທິດສະດີຂອງພວກເຂົາ.

“ຕອນ​ທີ່​ເຈົ້າ​ຢູ່​ໂຮງ​ຮຽນ ເຈົ້າ​ບໍ່​ຮູ້​ວ່າ​ອາຊີບ​ຈະ​ໄປ​ແນວ​ໃດ. ທ່ານສາມາດເຮັດວຽກສໍາລັບຍີ່ຫໍ້ອຸດສາຫະກໍາຂະຫນາດໃຫຍ່ໃນເສັ້ນທາງດຽວ. ເຖິງແມ່ນວ່າຂ້ອຍຄິດທີ່ຈະສະແດງໃຫ້ນັກຮຽນເປັນຜູ້ອອກແບບທີ່ມີປະສົບການວ່າເຈົ້າສາມາດເຮັດບາງສິ່ງບາງຢ່າງເຊັ່ນນີ້, ມັນຫນ້າຕື່ນເຕັ້ນແລະໃນທາງບວກທີ່ຈະເຫັນວິທີນີ້ກໍ່ເປັນໄປໄດ້ເຊັ່ນກັນ.”

ທີ່ມາ: https://www.forbes.com/sites/roxannerobinson/2022/10/27/slow-fashion-the-theyskens-way/