Soft Cell: Marc Almond ແລະ Dave Ball.
ສິນເຊື່ອ: ຮູບພາບສະຫນອງໃຫ້ໂດຍ Big Hassle
ເມື່ອ Soft Cell - ຄູ່ synthpop ຂອງຊາວອັງກິດທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງນັກຮ້ອງ Marc Almond ແລະນັກແປ້ນພິມ David Ball - ໄດ້ສະແດງຢູ່ທີ່ O2 Arena ຂອງລອນດອນໃນປີ 2018, ເຫດການດັ່ງກ່າວໄດ້ຖືກເອີ້ນເກັບເງິນໃນເບື້ອງຕົ້ນ. ເປັນການສະແດງການລາ ສໍາລັບກຸ່ມທີ່ໄດ້ຮ່ວມກັນໃນແລະນອກສໍາລັບການ 40 ປີ. ສອງປີຫຼັງຈາກການສະແດງຄອນເສີດນັ້ນ, ການແຜ່ລະບາດຂອງໄວຣັສໂຄໂຣນາໄດ້ປ່ຽນແປງໂລກແລະວົງດົນຕີເຊັ່ນກັນ. "ຂ້ອຍພົບວ່າຕົນເອງມີເວລາຢູ່ໃນມືຂອງຂ້ອຍແລະຢູ່ໃນໂລກ dystopian ທີ່ແປກປະຫຼາດຂອງ COVID ແລະ panic, ຄວາມໂສກເສົ້າແລະຄວາມໂສກເສົ້າທີ່ແທ້ຈິງ, ບວກໃສ່ກັບທຸກໆຄົນທີ່ບ້າ," Almond ຈື່ໄດ້ໃນປັດຈຸບັນ. “ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າ Dave ແລະຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າ, 'Hell, ເປັນຫຍັງບໍ່ເຮັດອັນລະບັ້ມອື່ນ?' ມັນທັງຫມົດມີຄວາມຮູ້ສຶກສ້າງສັນຫຼາຍ Soft Cell ຫຼາຍກ່ວາການເຮັດວຽກ solo ຂອງຂ້າພະເຈົ້າຈະມີ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າພວກເຮົາໄດ້ຮັບອາຫານຢ່າງສ້າງສັນເຂົ້າໄປໃນບັນຍາກາດຂອງເວລາ.”
ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກດີທີ່ສຸດສໍາລັບເພງດັງເຊັ່ນ "Torch," "Memorabilia," "Say Hello, Wave Goodbye" ແລະ "Tainted Love," ເຊິ່ງໄດ້ນິຍາມ electropop ໃນຊຸມປີ 1980, Soft Cell ກັບຄືນມາດ້ວຍຫົວຂໍ້ທີ່ທັນເວລາແລະເຫມາະສົມ. * ບໍ່ໄດ້ລວມເອົາຄວາມສຸກ, ເປັນສະຖິຕິໃຫມ່ຄັ້ງທໍາອິດຂອງ duo ໃນຮອບ 20 ປີ. ນອກຈາກນັ້ນ, Soft Cell ຈະໄປທ່ຽວສະຫະລັດເປັນເທື່ອທຳອິດໃນຮອບສອງທົດສະວັດເຊັ່ນກັນ, ເລີ່ມຕົ້ນໃນເດືອນສິງຫາ, ໃນທີ່ເຂົາເຈົ້າຍັງຈະໄດ້ຮັບການຫຼີ້ນອາລະບໍາຄລາສສິກ 1981 ຂອງເຂົາເຈົ້າ ຄາບາເຣດ Erotic ບໍ່ຢຸດ ໃນເຕັມ.
"Dave ຈະສົ່ງແນວຄວາມຄິດແລະເພງໃຫ້ຂ້ອຍ," Almond ເວົ້າກ່ຽວກັບ * ບໍ່ໄດ້ລວມເອົາຄວາມສຸກ, “ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນຂ້ອຍຂຽນເນື້ອເພງແລະບັນທຶກສຽງຮ້ອງແລະສົ່ງຄືນ. ພວກເຮົາເຮັດວຽກແບບນັ້ນສະເໝີ. Dave ແລະຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ drifted ສ້າງສັນໄປຫາກັນແລະກັນໃນໄລຍະປີທີ່ຜ່ານມາແລະຂຽນບາງເພງທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່, ແລະບໍ່ແມ່ນສະເຫມີສໍາລັບ Soft Cell. ຂ້ອຍພຽງແຕ່ສືບຕໍ່ກັບຄືນສູ່ໂລກທັງສອງນີ້, ກ່ອນແລະຫຼັງ COVID, ແລະດຽວນີ້ມັນເບິ່ງຄືວ່າຂ້ອຍວ່າການເດີມພັນທັງ ໝົດ ຖືກປິດ."
ຫົວຂໍ້ກ່ຽວກັບ * ບໍ່ໄດ້ລວມເອົາຄວາມສຸກ ປະກົດວ່າສະຫຼຸບສອງສາມປີທີ່ຜ່ານມາບໍ່ພຽງແຕ່ກ່ຽວກັບເວລາໂລກລະບາດ, ແຕ່ຍັງມີສະພາບທີ່ວຸ່ນວາຍຂອງໂລກໃນເພງເຊັ່ນ "Tranquliser," "Heart Like Chernobyl" ແລະ "Bruises on All My Illusions" - ທັງຫມົດນຸ່ງຊຸດຄລາສສິກອ່ອນໆ. ຈຸດເດັ່ນຂອງເຊລຂອງສຽງຮ້ອງອັນມີສະເໜ່ຂອງ Almond, ຄວາມຊົງຈຳທາງອີເລັກໂທຣນິກຂອງ Ball, ແລະສຽງເພງທີ່ຈັບໃຈຂອງຄູ່. ນັກຮ້ອງອະທິບາຍວ່າ "ຂ້ອຍຄິດວ່າເຈົ້າຈັດການກັບຫົວຂໍ້ທີ່ມີຄວາມຫມາຍສໍາລັບທ່ານເມື່ອເຈົ້າມາຮອດອາຍຸທີ່ແນ່ນອນແລະພົບວ່າຖ້າທ່ານໂຊກດີສິ່ງທີ່ຄາດຫວັງຫຼືຈິນຕະນາການກາຍເປັນຄວາມຈິງແຕ່ໃນບາງສ່ວນເທົ່ານັ້ນ," ນັກຮ້ອງອະທິບາຍ. “ປະເພດຂອງທັດສະນະທີ່ຜິດຫວັງ ແລະຜິດຫວັງກ່ຽວກັບອະນາຄົດ. ແຕ່ໃນທີ່ສຸດ—ຖ້າຫາກວ່ານີ້ເປັນທີ່ສຸດ—ກໍມີຄວາມຄິດໃນແງ່ດີທີ່ມາພ້ອມກັບການຍອມຮັບວ່າເຮົາເປັນໃຜ ແລະເຮົາຢູ່ໃສໃນໂລກ. ປະຈຸບັນນີ້ມີຄວາມບ້າຫຼາຍຢູ່ໃນໂລກທີ່ມັນຮູ້ສຶກບໍ່ສະບາຍໃຈ ແລະຢູ່ຕາມແຄມນ້ຳ. ແນ່ນອນ, ພວກເຮົາທຸກຄົນຕ້ອງຢືນເບິ່ງຄືນຊີວິດທີ່ພວກເຮົາຮູ້ວ່າການແຕກແຍກ, ເພື່ອຕັ້ງຄໍາຖາມຕົວເອງແລະສິ່ງທີ່ສໍາຄັນ. ເພື່ອເອົາຫຸ້ນ, ຂ້ອຍຄິດເຖິງຊີວິດຂອງພວກເຮົາ.”
ໜຶ່ງໃນເພງດຽວຂອງອາລະບໍາທີ່ສະແດງເຖິງຄວາມຮູ້ສຶກນັ້ນແມ່ນ “Purple Zone” ທີ່ໜ້າຕື່ນຕາຕື່ນໃຈ, ເຊິ່ງພົບວ່າ Soft Cell ຮ່ວມກັບກຸ່ມ Pet Shop Boys ທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງປະເທດອັງກິດອີກອັນໜຶ່ງ. ອີງຕາມການ Almond, ສະມາຊິກຂອງ Pet Shop Boys—Neil Tennant ແລະ Chris Lowe—ໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມໃນງານວາງສະແດງ Soft Cell ແລະມີຄວາມສຸກກັບການສະແດງຂອງ “ເຂດສີມ່ວງ.” ສະບັບທີ່ບັນທຶກໄວ້ໃນເມື່ອກ່ອນໄດ້ຖືກສົ່ງໄປໃຫ້ Tennant ແລະ Lowe ເພື່ອໃຫ້ເຂົາເຈົ້າ remix ໃນເບື້ອງຕົ້ນ. "ສິ່ງຕໍ່ໄປທີ່ຂ້ອຍຮູ້ແມ່ນສະບັບທີ່ສວຍງາມນີ້ກັບຄືນມາຫາຂ້ອຍ: ເຂົາເຈົ້າໄດ້ປະສົມເພງແລະ Neil ໄດ້ວາງສຽງຮ້ອງລົງ," Almond ຈື່. “ມັນເປັນການແປກປະຫລາດໃຈຫລາຍ ແລະພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ພາກັນໄປຫາບ່ອນໃໝ່, ອີກລະດັບໜຶ່ງ, ທີ່ໜ້າປະຫລາດໃຈ. ພວກເຂົາເຈົ້າທັງສອງໄດ້ຮັບການສະຫນັບສະຫນູນຫຼາຍ. ຕໍ່ມາພວກເຮົາເຮັດວິດີໂອຮ່ວມກັນ ແລະມັນມ່ວນຫຼາຍ. ບໍ່ດົນມານີ້, ມີຄົນຖາມຂ້ອຍວ່າ "ເຂດສີມ່ວງ," ແລະຂ້ອຍບອກພວກເຂົາວ່າ, 'ເຈົ້າຢູ່ໃນນັ້ນ.' ມັນເປັນ madness ນີ້ພວກເຮົາຊອກຫາຕົວເຮົາເອງດໍາລົງຊີວິດໂດຍຜ່ານການ. "ເຂດສີມ່ວງ" ແມ່ນເພງທີ່ຖືກປິດລ້ອມ."
ເພງຊື່ດັງຂອງອາລະບໍາໃໝ່ນີ້ ເປັນການສະແດງຄວາມເສຍໃຈກັບສັງຄົມປັດຈຸບັນຜ່ານສາຍຕ່າງໆເຊັ່ນ: "ປະເທດອັງກິດຖືກສ້າງຂຶ້ນໃນຄວາມໂສກເສົ້າແລະຄວາມເຈັບປວດ / ການເປັນຂ້າທາດແລະການໄດ້ຮັບຜົນປະໂຫຍດທີ່ບໍ່ດີ" ແລະ "ສື່ມວນຊົນສັງຄົມຂອງພວກເຮົາເຮັດໃຫ້ພວກເຮົາເປັນທາດ / ເຊັ່ນດຽວກັນກັບເດັກນ້ອຍທີ່ພວກເຮົາຕ້ອງໄດ້ຮັບການບອກໃຫ້ປະພຶດ." Almond ເວົ້າວ່າ: “ຂ້ອຍຈື່ໄດ້ວ່າການຂຽນເພງນີ້ໃນມື້ໜຶ່ງທີ່ຂ່າວໄດ້ຖິ້ມຄວາມເຈັບປວດແລະຄວາມທຸກ, ຄວາມທຸກລຳບາກແລະຄວາມທຸກລຳບາກທີ່ບໍ່ມີທີ່ສິ້ນສຸດ.
"ຂ້ອຍບໍ່ຮູ້ສຶກວ່າຂ້ອຍເປັນຄົນທີ່ຕ້ອງຖືກເປີດເຜີຍກັບທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງ, ມັນຫຼາຍເກີນໄປແລະມັກຈະເປັນພາລະຫນັກເກີນໄປໃນສິ່ງທີ່ພວກເຮົາສາມາດເຮັດໄດ້, ໃນຖານະເປັນບຸກຄົນ, ເຮັດແນວໃດກ່ຽວກັບມັນ. ແລະການເພີ່ມຄວາມຄິດທີ່ວ່າບາງບ່ອນລະຫວ່າງຄວາມຈິງແລະຄວາມຕົວະ, ຄວາມຈິງແມ່ນ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າການຊອກຫາຄວາມຈິງຂອງຕົນເອງເປັນກົນໄກການຢູ່ລອດທີ່ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ມີຢູ່ກັບ. ມັນແມ່ນເພງທີ່ໃຈຮ້າຍ, ຄວາມໂກດແຄ້ນຂອງເນື້ອເພງແລະການດັດແກ້ຫຼາຍຢ່າງໄດ້ມີສ່ວນຮ່ວມໃນມັນເພື່ອຊອກຫາຄວາມສົມດຸນ, ຂ້ອຍຄິດວ່າ, ເພາະວ່າເມື່ອຂ້ອຍເລີ່ມຕົ້ນ, ດີ ...”
ໃນຂະນະທີ່ມັນສະທ້ອນເຖິງເວລາໃນປະຈຸບັນ, * ຄວາມສຸກບໍ່ໄດ້ລວມເອົາເວລາຂອງອະດີດ, ເຊັ່ນໃນ "Nostalgia Machine" ທີ່ຕິດເຊື້ອແລະ electropop ຂອງ "Polaroid"—ເພງສຸດທ້າຍທີ່ໄດ້ຮັບແຮງບັນດານໃຈຈາກການພົບກັນຂອງ Soft Cell ກັບ Pop Art icon Andy Warhol ໃນນະຄອນນິວຢອກໃນຊ່ວງຕົ້ນຊຸມປີ 1980. "ເພງນີ້ແມ່ນກ່ຽວກັບເວລາຂອງຂ້ອຍຢູ່ທີ່ໂຮງງານໃນນິວຢອກ, ແລະພົບກັບ Andy Warhol," Almond ເວົ້າ. "ລາວເປັນທຸກສິ່ງທີ່ເຈົ້າຢາກໃຫ້ Andy Warhol ເປັນ. ບໍ່ມີຫຍັງວ່າລາວເປັນໃຜທີ່ລາວເປີດເຜີຍ. ການສ້າງທີ່ແປກປະຫຼາດນີ້, ສູງເກີນກວ່າທີ່ຂ້ອຍຄິດ. ລາວເປັນຄົນສຸພາບ, ມີຄວາມສຸພາບ ແລະ ເຢັນຊາ, ແຕ່ກໍ່ຄືກັບທີ່ຂ້ອຍຢາກໃຫ້ລາວເປັນ. ສາລະຄະດີປັດຈຸບັນມີຢູ່ໃນການຖ່າຍທອດ [The Andy Warhol Diaries] ເປັນການປະຫລາດໃຈແລະໂສກເສົ້າ.”
ອາລະບໍາໃໝ່ຈົບລົງດ້ວຍສຽງເປຍໂນທີ່ເດັ່ນໃນເລື່ອງ “New Eden” ທີ່ປະກອບໄປດ້ວຍຄວາມຮູ້ສຶກໃນແງ່ດີ ແລະ ຄວາມເປັນຈິງທີ່ງົດງາມ. "ຂ້ອຍຂຽນມັນສໍາລັບຜູ້ສູງອາຍຸທີ່ມີຄວາມຮູ້ສຶກສູນເສຍຢູ່ໃນໂລກປະຈຸບັນນີ້, ຄົນນອກ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າ, ໃນໂລກສີດໍາແລະສີຂາວຂົ້ວໂລກນີ້. ຂ້າພະເຈົ້າຢາກກະຕຸ້ນຄວາມຮູ້ສຶກໃນແງ່ດີທີ່ມາພ້ອມກັບຄວາມເຊື່ອຂອງສະຖານທີ່ທີ່ດີກວ່າ, ຫຼືໂລກ, ບາງທີແມ່ນແຕ່ຝ່າຍວິນຍານ. ໜຶ່ງໃນເພງທີ່ເປັນແຮງບັນດານໃຈໃຫ້ຂ້ອຍຂຽນ “ສວນເອເດນໃໝ່ແມ່ນເພງ “ໄປທິດຕາເວັນຕົກ” - ທຳອິດໂດຍຊາວບ້ານ, ເພາະວ່າມັນເຕັມໄປດ້ວຍຄຳສັນຍາຂອງສິ່ງທີ່ດີກ່ວາ, ເສລີກວ່າ, ເປັນໄລຍະກ່ອນໂລກເອດສ໌. ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນສະບັບທີ່ໂດດເດັ່ນໂດຍ Pet Shop Boys ທີ່ເຂົ້າໄປໃນໂລກຫລັງໂລກເອດສ, ແລະປ່ຽນສະຖານທີ່ຂອງຫົວຂໍ້ໄປສູ່ຕາເວັນອອກ / ຕາເວັນຕົກແລະເສລີພາບທາງດ້ານການເມືອງ, ແລະຄວາມໂສກເສົ້າທີ່ຫນ້າຮັກແລະຄວາມໂສກເສົ້າໂດຍ Neil."
* ບໍ່ໄດ້ລວມເອົາຄວາມສຸກ ແມ່ນການສືບຕໍ່ຂອງ Soft Cell ຊຸກຍູ້ຊອງຈົດຫມາຍທັງດົນຕີແລະເນື້ອເພງທີ່ກັບຄືນໄປຫາປີ 1977 ເມື່ອ Almond ແລະ Ball, ຜູ້ທີ່ໄດ້ພົບກັນເປັນນັກຮຽນຢູ່ Leeds Polytechnic, ສ້າງຕັ້ງກຸ່ມ. ອັລບັມ debut ຂອງ duo ໃນປີ 1981, ຄາບາເຣ Erotic ແບບບໍ່ຢຸດt, ໄດ້ສະເຫນີການເບິ່ງຂ້າມຄືນ, ຂີ້ຮ້າຍແລະ neon-bathed ຢູ່ໃນ underbelly ຂອງສັງຄົມອັງກິດແລະວັດທະນະທໍາຊາວຫນຸ່ມໃນຍຸກ Thatcher. "ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າອັນລະບັ້ມນັ້ນອີ່ມຕົວໃນຄວາມຮູ້ສຶກຂອງນິວຢອກໃນເວລານັ້ນ - ອາການຄັນຄາຍ, ອັນຕະລາຍ, ຄວາມຫນ້າຢ້ານກົວ, ແລະຄວາມຢ້ານຂອງຖະຫນົນ 42nd," Almond ອະທິບາຍ. "ມັນເປັນພຽງແຕ່ຄວາມຕື່ນເຕັ້ນ, ພຽງແຕ່ກ່ອນໂລກເອດສທີ່ຫນ້າຕື່ນເຕັ້ນທີ່ຈະເປັນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງ."
Soft Cell ໄດ້ຮັບຊື່ສຽງດ້ວຍການປົກຫຸ້ມຂອງ "ຄວາມຮັກທີ່ຫຼົງໄຫຼ,” ຂຽນໂດຍ Ed Cobb ແລະບັນທຶກຄັ້ງທໍາອິດໂດຍນັກຮ້ອງອາເມລິກາ Gloria Jones ໃນປີ 1964. ເພງ, ເຊິ່ງປາກົດຢູ່ໃນ. ຄາບາເຣດ Erotic ບໍ່ຢຸດ, ໄດ້ໄປອັນດັບຫນຶ່ງໃນປະເທດອັງກິດແລະຕໍ່ມາໄດ້ສູງສຸດຢູ່ອັນດັບແປດໃນສະຫະລັດ, ຢູ່ເທິງ Billboard ຕາຕະລາງ Hot 100 ສໍາລັບ 43 ອາທິດທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈ. “ຄວາມຮັກທີ່ເສື່ອມເສຍ” ຈະເຕືອນຂ້ອຍສະເໝີກ່ຽວກັບປີ 1981 ທີ່ນິວຢອກ, ໃນຊ່ວງເວລາທີ່ໂລກລະບາດໂລກເອດສ໌,” ລົມຫາຍໃຈເລິກໆກ່ອນທີ່ຈະລົ້ມລົງ. ຄວາມຊົງຈຳທີ່ໜ້າອັດສະຈັນ ແລະໂສກເສົ້າຫຼາຍອັນນັ້ນລວມເຂົ້າກັນ. ແມ່ນແຕ່ຄວາມຂີ້ຄ້ານຂອງຫົວຂໍ້ກໍ່ບໍ່ໄດ້ຫລົບຫນີຂ້ອຍ. ພວກເຮົາສົນທະນາກ່ຽວກັບການຈັດຮູບດາວ, ໃນເວລາທີ່ມັນທັງຫມົດຄລິກໃສ່ຮ່ວມກັນ. Polaroids ຂອງຂ້ອຍກັບ Divine ແລະ Warhol, ຫຼັງຈາກນັ້ນໃນຕອນທ້າຍຂອງ Studio 54, ຫຼືອອກກັບ [ນັກຮ້ອງ disco] Sylvester ຫຼືກິນ Ecstasy, ເຕັ້ນລໍາໃນຮູບເງົາ 8mm, ແລະເບິ່ງຕາເວັນຕົກຈາກເທິງຂອງຫ້ອງ Rainbow." ເມື່ອຖືກຖາມວ່າລາວມີຄວາມຄິດແນວໃດໃນເວລານັ້ນວ່າ "ຄວາມຮັກທີ່ຫຼົງໄຫຼ" ຈະກາຍເປັນເລື່ອງໃຫຍ່, Almond ຕອບວ່າ: "ພວກເຮົາຈະເຮັດແນວໃດ? ຂ້ອຍເປັນມິດກັບ Annie Lennox [ຂອງ Eurythmics] ແລະນາງເວົ້າສິ່ງດຽວກັນກ່ຽວກັບ "ຄວາມຝັນທີ່ຫວານ." ມີໃຜຮູ້ໄດ້ແນວໃດ? ດວງດາວຢູ່ກົງກັນ.”
Soft Cell ສືບຕໍ່ບັນທຶກສອງອັນເຕັມຄວາມຍາວຕື່ມອີກ (ປີ 1983 ສິນລະປະຂອງການຫຼຸດລົງນອກ ແລະ 1984 ຂອງ ໃນຄືນສຸດທ້າຍນີ້ໃນເມືອງຊໍດົມ) ແລະໄດ້ຮັບຄະແນນອັນດີເດັ່ນໃນບັນດາຄວາມສົນໃຈຂອງສື່ມວນຊົນ, ເຊັ່ນການສະແດງເພງ “Tainted Love” ໃນງານວາງສະແດງເພງທາງໂທລະພາບຂອງອັງກິດ. ທາງເທີງຂອງ Pops ໄດ້. ຫຼັງຈາກ duo ແຍກກັນໃນປີ 1984, Almond ແລະ Ball ໄດ້ດໍາເນີນໂຄງການ solo ແຕ່ໄດ້ພົບກັນເປັນໄລຍະເພື່ອການທ່ອງທ່ຽວແລະບັນທຶກເພງໃຫມ່. "ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າທຸກອັນລະບັ້ມແມ່ນແຕກຕ່າງກັນຫຼາຍແລະຫມາຍຄວາມວ່າແຕກຕ່າງກັນກັບຫຼາຍໆຄົນແລະ soundscape ທີ່ພວກເຂົາສ້າງໃນເວລານັ້ນ," Almond ເວົ້າກ່ຽວກັບວິທີການ *ຄວາມສຸກບໍ່ໄດ້ລວມ stacks ຂຶ້ນຢູ່ໃນແຜ່ນດິດຂອງ Soft Cell. "ສິ່ງທີ່ຂ້ອຍເວົ້າແມ່ນວ່າຂ້ອຍບໍ່ເຊື່ອວ່າອັນໃດ [ອັນລະບັ້ມ] ດີກວ່າອັນອື່ນ. ແນ່ນອນ, ບາງຄົນປະສົບຜົນສໍາເລັດທາງດ້ານການຄ້າຫຼາຍກວ່າເກົ່າ, ແຕ່ສໍາລັບຂ້ອຍ, ພວກເຂົາທັງຫມົດນັ່ງເປັນການເຮັດວຽກຕະຫຼອດຊີວິດ, ດີກວ່າຫຼືຮ້າຍແຮງກວ່າເກົ່າ."
ນອກເຫນືອຈາກເພງທີ່ມີຊື່ສຽງແລະຄວາມນິຍົມທີ່ຍືນຍົງຂອງພວກເຂົາ, Soft Cell ກໍານົດ mold ສໍາລັບ synthpop duos ໃນອະນາຄົດເຊັ່ນ Yazoo, Pet Shop Boys ແລະ Goldfrapp. ໃນການກໍານົດລັກສະນະທາງເຄມີດົນຕີລະຫວ່າງລາວແລະ Ball ຫຼັງຈາກຫຼາຍກວ່າ 40 ປີ, Almond ເວົ້າວ່າ: "ແນ່ນອນພວກເຮົາມີຄວາມແຕກຕ່າງກັນຫຼາຍແຕ່ວ່າຮາກຂອງພວກເຮົາແມ່ນມາຈາກພາກເຫນືອ / ຕາເວັນຕົກສຽງເຫນືອຂອງປະເທດອັງກິດ, ແລະມັນເປັນສະຖານທີ່ທີ່ມີຄຸນນະພາບ. ຄວາມສະຫງ່າງາມແລະຫົວໃຈຂອງ Blackpool, ເມືອງແຄມທະເລນອກລະດູການເຊັ່ນ Southport, ຄວາມມືດຂອງ Leeds ໃນເວລາຂອງ Ripper, ຄວາມໃຈຮ້າຍແລະຄວາມຕື່ນເຕັ້ນຂອງ scene ດົນຕີທີ່ມີ Northern soul, disco, punk ແລະ electro (ແລະນີ້ແມ່ນໃຫມ່ສໍາລັບ ພວກເຮົາທຸກຄົນ, ບໍ່ພຽງແຕ່ກັບຄົນລຸ້ນດຽວເທົ່ານັ້ນໃນປັດຈຸບັນໃນຍຸກສະບັບທີ່ພວກເຮົາຊອກຫາຕົວເຮົາເອງ). ຂ້ອຍມີຄວາມຄຽດແຄ້ນ ແລະເປັນຈຸດໆ ແລະເປັນເກ (ແລະເປັນນັກປ໊ອບສະຕາທີ່ເປັນໄປໄດ້ໜ້ອຍທີ່ສຸດ) ແລະ Dave ສູງ, ຫລໍ່ ແລະ ມີສະເໜ່. ດັ່ງທີ່ Jung ກ່າວວ່າ: 'ການພົບກັນຂອງສອງບຸກຄະລິກກະພາບຄືກັບການຕິດຕໍ່ຂອງສານເຄມີສອງຢ່າງ: ຖ້າມີປະຕິກິລິຍາໃດໆ, ທັງສອງຈະຖືກປ່ຽນແປງ.' ແລະໃນຫຼາຍວິທີ, ພວກເຮົາທັງສອງໄດ້ຮັບການຫັນປ່ຽນເຊິ່ງກັນແລະກັນ.”
ທີ່ມາ: https://www.forbes.com/sites/davidchiu/2022/05/11/soft-cells-marc-almond-talks-about-the-duos-first-new-album-in-20-years- ແລະ-the-iconic-tainted-love/