ການໂຕ້ແຍ້ງຂອງ Superbowl Halftime ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດນັບຕັ້ງແຕ່ Janet ແລະ Justin ເປີດເຜີຍຄວາມແຕກແຍກໃນອຸດສາຫະກໍາການເຕັ້ນ

 ງານ​ວາງສະ​ແດງ​ເຄິ່ງເວລາ​ຂອງ​ປີ​ນີ້​ແມ່ນ​ມີ​ຄວາມ​ຂັດ​ແຍ່ງ​ກັນ​ພາຍຫຼັງ​ທີ່​ມີ​ການ​ຮຽກຮ້ອງ​ໃຫ້ 400 “ນັກສະ​ແດງ​ພາກ​ສະໜາມ” ​ເຂົ້າ​ຮ່ວມ​ໃນ​ການ​ສະ​ແດງ​ເຄິ່ງເວລາ​ເປັນ​ອາສາ​ສະໝັກ​ຮ່ວມ​ກັບ​ນັກ​ເຕັ້ນ​ລຳ 115 ຄົນ​ທີ່​ໄດ້​ຮັບ​ຄ່າ​ຈ້າງ​ໃນ​ວຽກ​ງານ​ຂອງ​ສະຫະພັນ. ຫຼັງ​ຈາກ​ການ​ປະ​ທ້ວງ​ຢ່າງ​ຫຼວງ​ຫຼາຍ, ມັນ​ໄດ້​ຖືກ​ປະ​ກາດ​ວ່າ​ໃນ​ຄວາມ​ຈິງ​ແລ້ວ​ສະ​ມາ​ຊິກ​ພາກ​ສະ​ຫນາມ​ເຫຼົ່າ​ນີ້​ຈະ​ໄດ້​ຮັບ​ຄ່າ​ຈ້າງ $15/hr, ຄ່າ​ຈ້າງ​ຕໍາ​່​ສຸດ​ທີ່​ຂອງ​ລັດ California. ຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ເຂົາເຈົ້າສາມາດຖືກຄາດວ່າຈະຢູ່ໃນການໂທເປັນເວລາເຈັດມື້ເຕັມໂດຍບໍ່ມີການຮັບປະກັນການມີສ່ວນຮ່ວມຫຼືການຈ່າຍເງິນຂອງເຂົາເຈົ້າ. 

 ມັນບໍ່ແມ່ນເລື່ອງແປກທີ່ຄົນອາສາສະໝັກເພື່ອສິ່ງທີ່ເຂົາເຈົ້າຮັກ, ແລະ Super Bowl ກໍບໍ່ມີຂໍ້ຍົກເວັ້ນ. ຍົກຕົວຢ່າງ, Tampa, ໄດ້ຮຽກຮ້ອງໃຫ້ອາສາສະ ໝັກ 8,000 ຄົນໃນປີ 2021 ເຖິງແມ່ນວ່າມັນຍັງເປັນລະດັບສູງຂອງ COVID, ຕັ້ງແຕ່ທັກທາຍເຖິງທູດເມືອງ. ແຕ່ໃນກໍລະນີນີ້, ນັກເຕັ້ນລໍາມືອາຊີບໄດ້ outraged ຢູ່ Super Bowl, ສະຫະພັນຂອງເຂົາເຈົ້າແລະອົງການເຕັ້ນລໍາສົ່ງເສີມການ gig, ໄດ້ຮັບການສະເຫນີໃຫ້ອາສາສະຫມັກແຮງງານຂອງເຂົາເຈົ້າແທນທີ່ຈະເປັນສັນຍາໃນອັດຕາສະຫະພັນ.

ມີຫຍັງຜິດທີ່ເຮັດໃຫ້ເກີດຄວາມໂກດແຄ້ນດັ່ງກ່າວ? ມີສາມປັດໃຈຕົ້ນຕໍໃນການຫຼີ້ນ:

1.        ນີ້ບໍ່ແມ່ນບານການກຸສົນຂອງແມ່ຕູ້ຂອງເຈົ້າ. ມັນແມ່ນ Super Bowl, ງານກິລາທີ່ມີລາຍໄດ້ຫຼາຍທີ່ສຸດໃນໂລກ. Jezebel ແລ່ນຕົວເລກ: "ເພື່ອເຮັດຄະນິດສາດສໍາລັບວິນາທີ, ນັກເສດຖະສາດອ້າງວ່າ Super Bowl ສາມາດນໍາເອົາລະຫວ່າງ $ 30 ຫາ $ 130 ລ້ານສໍາລັບຕົວເມືອງເຈົ້າພາບ. ຊຸດປີ້ Super Bowl ປີ 2022 ທີ່ມີລາຍຊື່ຢູ່ໃນເວັບໄຊທ໌ຂອງ NFL ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ $5,950 ຕໍ່ຄົນ ແລະສູງເຖິງ 21,250 ໂດລາຕໍ່ຄົນ. CBS ລາຍງານວ່າມີລາຍໄດ້ຈາກການໂຄສະນາ 545 ລ້ານໂດລາໃນລະຫວ່າງການແຂ່ງຂັນ Super Bowl ປີ 2021, ໃນຂະນະທີ່ລາຍງານອື່ນໆກ່າວວ່າການແຂ່ງຂັນກິລາແມ່ນມີມູນຄ່າຫລາຍພັນລ້ານໃນແຕ່ລະປີ.

2.        ສະຫະພັນແລະຜູ້ຜະລິດມີຄວາມຮັບຜິດຊອບໃນການຮັບປະກັນກົດລະບຽບທີ່ຖືກປະຕິບັດຕາມ. ນັກເຕັ້ນລໍາໄດ້ສະແດງຄວາມຜິດຫວັງທີ່ SAG-AFTRA, "ສະຫະພັນແຮງງານທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດຂອງໂລກທີ່ເປັນຕົວແທນຂອງນັກສະແດງ, ນັກອອກອາກາດແລະນັກສິລະປິນ," ບໍ່ໄດ້ຈັດການກັບເລື່ອງນີ້ຢ່າງລະມັດລະວັງ, ໂດຍສະເພາະຍ້ອນວ່າຄວາມກັງວົນທີ່ຄ້າຍຄືກັນໄດ້ຖືກຍົກຂຶ້ນມາໃນປີທີ່ຜ່ານມາໂດຍນັກເຕັ້ນລໍາສັບສົນໂດຍການປະສົມເງິນ. ແລະຜູ້ເຂົ້າຮ່ວມທີ່ບໍ່ໄດ້ຮັບຄ່າຈ້າງໃນງານວາງສະແດງເຄິ່ງເວລາ 2021.

ຕົວແທນຂອງ SAG-AFTRA ສັງເກດເຫັນວ່າ, "SAG-AFTRA ໄດ້ເຮັດວຽກຮ່ວມກັບຜູ້ຜະລິດຂອງ Super Bowl Halftime Show ເພື່ອຮັບປະກັນວ່ານັກສະແດງມືອາຊີບທັງຫມົດແມ່ນຢູ່ພາຍໃຕ້ຂໍ້ຕົກລົງການຕໍ່ລອງລວມ. ຜູ້ຕາງຫນ້າ SAG-AFTRA ຈະຢູ່ໃນສະຖານທີ່ໃນລະຫວ່າງການປະຕິບັດແລະສະຫະພັນໄດ້ໃຊ້ຄວາມພະຍາຍາມເພື່ອຮັບປະກັນວ່າທຸກຄົນທີ່ປາກົດຢູ່ໃນ Halftime Show, ບໍ່ວ່າຈະເປັນສະຖານະພາບດ້ານວິຊາຊີບຂອງເຂົາເຈົ້າ, ໄດ້ຖືກຮັບຮູ້ເຖິງສິດທິການຈ້າງງານຂອງເຂົາເຈົ້າ."

ROC Nation, ຜູ້ຜະລິດລາຍການສະແດງເຄິ່ງເວລາ, ກ່າວໃນຖະແຫຼງການວ່າ, "ພວກເຮົາປະຕິບັດຕາມຢ່າງເຂັ້ມງວດແລະປະຕິບັດຕາມຄໍາແນະນໍາ SAG-AFTRA ທັງຫມົດ."

ເຖິງວ່າຈະມີອັດຕາຄ່າຈ້າງ 15 ໂດລາຕໍ່ຊົ່ວໂມງໃນປັດຈຸບັນ, ຜູ້ຊ່ຽວຊານດ້ານອຸດສາຫະກໍາເຕັ້ນລໍາເຊັ່ນ Taja Riley ໄດ້ສະແດງຄວາມກັງວົນວ່ານີ້ຍັງບໍ່ກົງກັບອັດຕາ SAG-AFTRA ປົກກະຕິ, ໂດຍບໍ່ຄໍານຶງເຖິງວ່ານັກສະແດງພາກສະຫນາມຈະຖືກຈັດປະເພດເປັນນັກເຕັ້ນລໍາຫຼືພິເສດ, ແນວຄວາມຄິດທີ່ເບິ່ງຄືວ່າ ໃກ້ທີ່ສຸດກັບບົດບາດຂອງສະມາຊິກພາກສະຫນາມເຫຼົ່ານີ້ທີ່ອອກແບບມາເພື່ອເອົາມາໃຫ້ເຖິງພະລັງງານຢູ່ໃນງານວາງສະແດງ halftime.

3.        ການຮຽກຮ້ອງໃຫ້ປະຊາຊົນມີຢູ່ໂດຍບໍ່ມີການຊົດເຊີຍແມ່ນການປະຕິບັດແຮງງານທີ່ບໍ່ດີໃນອຸດສາຫະກໍາໃດກໍ່ຕາມ. ນັກສະແດງພາກສະໜາມໄດ້ຖືກສະໜອງບົດບັນທຶກຂໍ້ຕົກລົງກັບວັນທີການຝຶກຊ້ອມ, ແຕ່ “TBD” ສໍາລັບວັນທີເລີ່ມຕົ້ນ ແລະສິ້ນສຸດ ແລະການຈ່າຍເງິນໂດຍອີງໃສ່ເວລາເຮັດວຽກ. ນີ້ເປັນສິ່ງຈໍາເປັນເຮັດໃຫ້ຊີວິດຂອງນັກສະແດງ, ໂດຍບໍ່ມີການເຂົ້າໃຈຢ່າງຊັດເຈນວ່າພວກເຂົາຈະເຮັດຫຼາຍປານໃດ.

ອັນນີ້ສະທ້ອນເຖິງທ່າອ່ຽງທີ່ກວ້າງກວ່າ, ບໍ່ດີຢູ່ໃນກຸ່ມຄົນງານອາເມລິກາ ທີ່ຈະຄາດຫວັງວ່າຄົນງານຈະຖືກເອີ້ນໃຫ້ປ່ຽນໄປ ໂດຍບໍ່ຄໍານຶງເຖິງວ່າໃນທີ່ສຸດເຂົາເຈົ້າຈະຖືກເອີ້ນເຂົ້າເຮັດວຽກ ແລະຈ່າຍເງິນໃຫ້ເວລາຫວ່າງກັນ. ເອີ້ນວ່າ "ການກໍານົດເວລາທີ່ເຫມາະສົມ", ຜູ້ຄ້າປີກແລະບໍລິການອາຫານໄດ້ໃຊ້ມັນເພື່ອຫຼຸດຜ່ອນຄ່າໃຊ້ຈ່າຍ - ໃນຄ່າໃຊ້ຈ່າຍຂອງຄວາມຫມັ້ນຄົງແລະການຄາດຄະເນສໍາລັບຄົນງານ. ອີງຕາມສະຖາບັນ Brookings, ເຖິງ 40% ຂອງກໍາລັງແຮງງານຈັດການກັບຄວາມກົດດັນຂອງການກໍານົດເວລາທີ່ບໍ່ສາມາດຄາດເດົາໄດ້. CNN ຍັງໄດ້ໃຫ້ຄໍາເຫັນກ່ຽວກັບການຄົ້ນພົບການຄົ້ນຄວ້າວ່າ: "ຕາຕະລາງການເຮັດວຽກທີ່ບໍ່ຫມັ້ນຄົງແລະບໍ່ສາມາດຄາດເດົາໄດ້ຍັງສືບຕໍ່ເປັນມາດຕະຖານສໍາລັບພະນັກງານໃນຂະແຫນງການບໍລິການ - ໂດຍສະເພາະສໍາລັບແຮງງານສີ, ແລະສໍາລັບແມ່ຍິງທີ່ມີສີ."

ໃນປີນີ້, ບາງບໍລິສັດເຊັ່ນ Walmart ກໍາລັງພະຍາຍາມຫຼາຍກວ່າທີ່ຈະສະຫນອງຕາຕະລາງປົກກະຕິ, ດ້ວຍການຄາດເດົາວ່ານີ້ແມ່ນຍ້ອນອັດຕາການຫວ່າງງານຕໍ່າແລະການຂາດແຄນແຮງງານຫຼາຍກ່ວາຄວາມເມດຕາໃດໆໃນສ່ວນຂອງພວກເຂົາ. ແຕ່ເນື່ອງຈາກການສະຫນອງນັກເຕັ້ນລໍາມືອາຊີບທີ່ປາດຖະຫນາ (ແລະຕົວຈິງ) ສໍາລັບບົດບາດທີ່ໄດ້ຮັບຄ່າຈ້າງແມ່ນເກີນຄວາມຕ້ອງການປົກກະຕິ, ນະໂຍບາຍດ້ານດັ່ງກ່າວບໍ່ໄດ້ຕີອຸດສາຫະກໍາການເຕັ້ນທີ່ນາຍຈ້າງຮັກສາລະດັບເທິງ.

ນັກເຕັ້ນລໍາເປັນນັກກິລາມືອາຊີບ

ຄໍາເວົ້າທີ່ວ່າ "ຖ້າທ່ານສາມາດຍ່າງໄດ້, ເຈົ້າສາມາດເຕັ້ນ," ເຊິ່ງສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນເຖິງວິທີການເຕັ້ນລໍາໄດ້ກາຍເປັນສ່ວນສໍາຄັນຂອງສັງຄົມອາເມລິກາ. ນັກເຕັ້ນລໍາມີຕັ້ງແຕ່ Tik Tokers ແບບສະບາຍໆ, ໄປຫາສະໂມສອນທີ່ຍາກລໍາບາກ, ຈົນເຖິງຜູ້ຊ່ຽວຊານທີ່ມີປະສົບການໃນການກໍ່ສ້າງອາຊີບແລະການສະແດງຢູ່ໃນສະຖານທີ່ເຊັ່ນການສະແດງ Super Bowl halftime. 

ການສະທ້ອນແສງລະຫວ່າງນັກຫຼິ້ນບ້ວງຂອງນັກຮົບໃນທ້າຍອາທິດທີ່ຊອກຫາເກມເກັບຢູ່ສວນສາທາລະນະ, ກັບ Steph Curry ແລະຜູ້ຊ່ຽວຊານອື່ນໆໃນ NBA, ນັກເຕັ້ນລໍານັ່ງຢູ່ໃນທຸກດ້ານຂອງສົມຜົນທາງເສດຖະກິດ. ຜູ້ທີ່ຊອກຫາການເຕັ້ນອອກເປັນວຽກອະດິເລກມັກຈະຖືກນໍາໃຊ້ເພື່ອຈ່າຍຄ່າຮຽນຫຼືຊື້ປີ້ເຂົ້າສະໂມສອນຫຼືຄອນເສີດ. ໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, ນັກເຕັ້ນລໍາມືອາຊີບອີງໃສ່ການເຕັ້ນລໍາເພື່ອຄວາມຢູ່ລອດ, ແລະໄດ້ລົງທຶນໃນຕົວເອງແລະຮ່າງກາຍຂອງພວກເຂົາເພື່ອປະຕິບັດໃນລະດັບທີ່ຈໍາເປັນຄືກັນກັບທຸກໆປະເພດຂອງນັກກິລາມືອາຊີບ.

ບ່ອນໃດທີ່ຄົນ ໜຶ່ງ ແຕ້ມເສັ້ນລະຫວ່າງນັກສມັກເລ່ນແລະຜູ້ຊ່ຽວຊານ, ແລະມັນ ໝາຍ ຄວາມວ່າແນວໃດ ສຳ ລັບການຜະລິດໃຫຍ່ເຊັ່ນການສະແດງເຄິ່ງເວລາຂອງ Super Bowl? ການປິ່ນປົວປະເພດໃດແດ່ທີ່ນັກເຕັ້ນລໍາຄວນຄາດຫວັງຢ່າງສົມເຫດສົມຜົນ?

ການຂັດແຍ້ງກ່ຽວກັບການສະແດງໃນປີນີ້ໄດ້ເຮັດໃຫ້ຄໍາຖາມທີ່ເລິກເຊິ່ງກ່ຽວກັບແນວຄວາມຄິດຂອງການເຕັ້ນບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນວຽກອະດິເລກ, ແຕ່ເປັນອຸດສາຫະກໍາທີ່ຕ້ອງການນັກເຕັ້ນລໍາທີ່ມີສຸຂະພາບດີ, ມີຄວາມສຸກຖ້າພວກເຮົາທຸກຄົນມ່ວນຊື່ນກັບ Super Bowl Sunday ຂອງພວກເຮົາ - ຫຼື Grammys, ຫຼື Coachella. , ຫຼືຈໍານວນຂອງກິດຈະກໍາອື່ນໆທີ່ນັກເຕັ້ນລໍາບໍ່ແມ່ນນັກສິລະປິນຕົ້ນຕໍໃນ marquee, ແຕ່ມີຄວາມສໍາຄັນທີ່ຈະຊ່ວຍກໍານົດສຽງ.

ບ່ອນທີ່ອຸດສາຫະກໍາສາມາດໄປຈາກນີ້

ການສະແດງຕ້ອງສືບຕໍ່ໄປ, ແລະມັນຈະມີ Mary J Blige, Dr. Dre, Kendrick Lamar, Snoop Dogg ແລະ Eminem headlinering the halftime show today at around 8 PM EST. ເມື່ອທີມງານກັບບ້ານ, ອຸດສາຫະກໍາເຕັ້ນລໍາຍັງຈະຕ້ອງແກ້ໄຂຄວາມຫມາຍຂອງການປະຕິບັດຕໍ່ນັກເຕັ້ນລໍາເປັນມືອາຊີບ.

ສິ່ງທີ່ສາມາດຮຽນຮູ້ຈາກເລື່ອງອະວຸ່ນວາຍທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດຂອງ Super Bowl ນັບຕັ້ງແຕ່ Janet ແລະ JT? ເຊັ່ນດຽວກັນກັບການເປີດເຜີຍທີ່ບໍ່ຄາດຄິດຂອງ Janet ໄດ້ນໍາເອົາການສົນທະນາທີ່ສໍາຄັນ, ແລະກວ້າງຂວາງຫຼາຍກ່ຽວກັບສິດທິທາງເພດແລະການຂົ່ມເຫັງຮ່າງກາຍ, ກໍລະນີນີ້ໄດ້ຮຽກຮ້ອງໃຫ້ເອົາໃຈໃສ່ກັບສິ່ງທ້າທາຍທີ່ນັກເຕັ້ນລໍາມືອາຊີບປະສົບການເພື່ອເຮັດໃຫ້ passion ຂອງເຂົາເຈົ້າເປັນອາຊີບທີ່ຍືນຍົງ. XNUMX ຄໍາຖາມທີ່ສໍາຄັນໄດ້ເກີດຂື້ນ: ສິ່ງທີ່ຕ້ອງປ່ຽນແປງໃນອຸດສາຫະກໍາການເຕັ້ນສໍາລັບການເຕັ້ນລໍາເພື່ອໃຫ້ເປັນເສັ້ນທາງອາຊີບທີ່ມີປະສິດທິພາບຫຼາຍຂຶ້ນ? ແລະນາຍຈ້າງທີ່ຮັບຜິດຊອບຄວນເຮັດແນວໃດເພື່ອສະຫນັບສະຫນູນນັກເຕັ້ນລໍາທີ່ດີກວ່າ?

ເພື່ອໃຫ້ໄດ້ຮັບຄວາມເຂົ້າໃຈເພີ່ມເຕີມກ່ຽວກັບຄໍາຖາມເຫຼົ່ານີ້, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ໂອ້ລົມກັບ Taja Riley, ນັກເຕັ້ນລໍາຜູ້ທີ່ໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມໃນຫຼາຍລາຍການ Super Bowl ຮ່ວມກັບ Beyonce ແລະ Jennifer Lopez.

Taja ໄດ້ນໍາພາການຈັດຕັ້ງຫຼາຍຮອບຂອງງານວາງສະແດງເຄິ່ງເວລາຂອງປີນີ້, ແລະແບ່ງປັນສາມສະທ້ອນຕໍ່ໄປນີ້ກ່ຽວກັບອະນາຄົດຂອງອຸດສາຫະກໍາ: 

"ຫນຶ່ງໃນກຸນແຈສໍາຄັນໃນການເລີ່ມຕົ້ນການສົນທະນາແມ່ນກັບການປ່ຽນແປງຂອງການສົນທະນາ subconscious ທີ່ຢູ່ເບື້ອງຫຼັງຂອງຄໍາວ່າ "ນັກເຕັ້ນລໍາ."

ມັນຈໍາເປັນຕ້ອງຮ້ອງເພງໃຫ້ປະຊາຊົນ, ເປັນອາຊີບທີ່ມີຄຸນຄ່າທີ່ຮູ້ຈັກ. ໃນອະດີດເມື່ອຄົນໄດ້ຍິນຄໍາວ່ານັກເຕັ້ນລໍາ, ພວກເຂົາຄິດເຖິງຄໍາເວົ້າຂອງ Tina Turner "ນັກເຕັ້ນລໍາສ່ວນຕົວ, ນັກເຕັ້ນລໍາສໍາລັບເງິນ," ການກະທໍາຜິດໂດຍຜ່ານທັດສະນະຂອງຮູບເງົາຂອງໂລກເຕັ້ນລໍາໃນຮູບເງົາເຊັ່ນ "A Chorus Line," ເຖິງແມ່ນວ່າການດູຖູກປະໂຫຍກອຸດສາຫະກໍາຫຼືຄໍາຂວັນ ". ຈະເຕັ້ນເພື່ອອາຫານ," "ນັກສິລະປິນທີ່ຫິວໂຫຍ," "ລິງເຕັ້ນ," "ນັກເຕັ້ນລໍາສຳຮອງ" ຫຼືຄໍາສັບທີ່ບໍ່ມີຊື່ສຽງ "ໂທຫາງົວ." ພວກເຮົາຕ້ອງການທັດສະນະຄະຕິສື່ມວນຊົນໃນກະແສຫຼັກຂອງວັດທະນະທໍາປ໊ອບເພື່ອປະຕິບັດຄວາມເຄົາລົບຫຼາຍຂຶ້ນເມື່ອເວົ້າເຖິງຜູ້ຊ່ຽວຊານດ້ານການເຕັ້ນ.

ນັ້ນແມ່ນເຫດຜົນທີ່ຂ້ອຍໃຊ້ "ນັກເຕັ້ນລໍາ" ຫຼື "ນັກກິລາເຕັ້ນລໍາ" ເປັນປ້າຍຊື່ / ຊື່ອາຊີບທີ່ຂ້ອຍມັກ. ທຸກຄົນຮູ້ວ່າມັນຫມາຍຄວາມວ່າແນວໃດ "ການນຸ່ງຖືເພື່ອຄວາມປະທັບໃຈ": ມັນແຕ່ງຕົວໃນຈິດໃຈຂອງສິ່ງທີ່ເຈົ້າເຮັດ, ແລະເຊັນມັນກັບຄໍາທີ່ສົມມຸດຕິຖານທີ່ມີຄ່າສູງ. ຍົກ​ຕົວ​ຢ່າງ: leverage silent ຂອງຊຸດທຸລະກິດ. ຜູ້​ຊາຍ​ເຫື່ອ​ອອກ​ທຽບ​ກັບ​ຜູ້​ຊາຍ​ໃນ​ຊຸດ​ໄປ​ຫາ​ຜູ້​ມີ​ລັກ​ສະ​ນະ​ຂອງ​ບໍ​ລິ​ສັດ​ເພື່ອ​ສະ​ແດງ​ຄວາມ​ຄິດ — ໃຜ​ຈະ​ໄດ້​ຮັບ​ຄວາມ​ສົນ​ໃຈ​ໃນ​ຕອນ​ຕົ້ນ? ຕອນນີ້ຈະເປັນແນວໃດຖ້າຜູ້ຊາຍໃນ sweats ຈະຖືກເຊັນຮ່ວມກັນໂດຍ CEO hotshot ໃນຊຸດ? ບາງທີຄວາມຍຸຕິທໍາທີ່ສຸດໃນ Park Avenue ອາດຈະມີຄວາມສົນໃຈເລິກເຂົ້າໄປໃນຜູ້ຊາຍທີ່ມີເຫື່ອອອກ. 

ການເພີ່ມຄຳສັບທີ່ຄຸ້ນເຄີຍ ຫຼື ມີຢູ່ໃນຫົວຂອງໃຜຜູ້ໜຶ່ງເປັນຄຳທີ່ເຂົາເຈົ້າບໍ່ຄຸ້ນເຄີຍ, ປ່ຽນເຄື່ອງແຕ່ງກາຍໃຫ້ກຽດຈາກໂສ້ງເສື້ອມື 2 ມາເປັນຊຸດ Versace ໃນທັດສະນະສາທາລະນະຂອງນັກບັນເທີງທີ່ມີໜ້າຕາສູງໃນທັນທີ (ເຖິງແມ່ນວ່າ ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ໃນ​ຕົວ​ເລກ​ຂຸດ​ຄົ້ນ​ທັງ​ສອງ​ການ​ສະ​ແດງ​ອອກ​ກະ​ທູ້​)​. ແລະຄວາມຈິງແມ່ນ, ນັກເຕັ້ນລໍາມັກຈະຖືກເຫັນວ່າເປັນຈຸດຕ່ໍາຂອງເສົາຂອງສິລະປະ, ຫລັງ "ນັກສິລະປິນ" ແລະ "ນັກກິລາ." ແຕ່ແທ້ຈິງແລ້ວ, ພວກເຮົາທັງສອງແມ່ນ, ແລະນໍາເອົາຈຸດປະສົງແລະຄວາມມະຫັດສະຈັນຫຼາຍມາສູ່ການຜະລິດ.

ນາຍຈ້າງທີ່ມີຄວາມຮັບຜິດຊອບຄວນເບິ່ງຕົນເອງເປັນຜູ້ນໍາ, ແລະຜູ້ນໍາທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດຮູ້ວິທີການຟັງທີມງານຂອງພວກເຂົາແລະເບິ່ງພວກເຂົາວ່າເປັນຜູ້ຮ່ວມມືທີ່ເທົ່າທຽມກັນ.

ທຸກໆຄັ້ງທີ່ຂ້ອຍໄດ້ເຮັດວຽກກັບຫຼືອ່ານກ່ຽວກັບທີມງານທີ່ໄດ້ປະຕິບັດຕໍ່ນັກສະແດງ + ລູກເຮືອເປັນທີມທີ່ມີຜູ້ຮ່ວມມືເທົ່າທຽມກັນ, ພວກເຂົາເກີນແຖບຕໍາ່ສຸດທີ່ຂອງ "ຄວາມສໍາເລັດ" ສໍາລັບຜະລິດຕະພັນແລະພວກເຂົາກ້າວໄປສູ່ການສ້າງ "CLASSIC" ຫຼື ". TIMELESS” ການຜະລິດ. ສື່ແມ່ນອີ່ມຕົວດ້ວຍເນື້ອຫາຫຼາຍກວ່າ, ແຕ່ສິ່ງທີ່ໂດດເດັ່ນຢູ່ສະເໝີແມ່ນເມື່ອພະລັງງານໂດດອອກຈາກໜ້າຈໍ. ເຂົາເຈົ້າຈະເວົ້າວ່າ “ບໍ່ສາມາດເອົານິ້ວມືໃສ່ມັນໄດ້” ແຕ່ເຂົາເຈົ້າພຽງແຕ່ສືບຕໍ່ດຶງດູດເອົາມັນ. ຄວາມຄິດສ້າງສັນທີ່ມີຄວາມຊໍານິຊໍານານຮູ້ດີວ່າເພື່ອບັນລຸສິ່ງນັ້ນ, ຕ້ອງມີການສົມທົບທີ່ເປັນມິດກັບຜູ້ຫຼິ້ນທີ່ຢູ່ເບື້ອງຫຼັງທັງຫມົດ. ມັນຄວນຈະມີຄວາມຮູ້ສຶກຄືກັບການດໍາເນີນງານຂອງຄອບຄົວ. ເປັນເຄື່ອງຈັກທີ່ດີຂອງຄວາມໄວ້ວາງໃຈ, ຄວາມມັກ, ແລະການດົນໃຈ. 

ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມັນຫຼຸດລົງຫຼືຂົ່ມຂູ່ສິ່ງທີ່ພວກເຮົາເຮັດແທ້ໆເປັນການສ້າງສັນການເຕັ້ນໃນເວລາທີ່ປະຊາຊົນທີ່ພວກເຮົາຮ່ວມມືກັບຄົນຢູ່ເບື້ອງຫຼັງໂດຍບໍ່ຮູ້ຕົວຫຼືຢ່າງຈິງຈັງ, ແທນທີ່ຈະຢືນຢັນຄືນໃຫມ່ວ່າມີຈຸດປະສົງຢູ່ເບື້ອງຫຼັງຂອງທຸກໆວຽກງານບໍ່ວ່າຈະໃຫຍ່ຫຼືນ້ອຍ. ມັນທັງຫມົດຢູ່ໃນວິທີການຂອງວິທີການປະຕິບັດຫນ້າການຜະລິດແລະຖ້າຫາກວ່າມັນດໍາເນີນການດ້ວຍຄວາມຮັກແລະຄວາມເປັນມືອາຊີບ, ຫຼືໂດຍຄວາມກັງວົນ, ຄວາມກົດດັນ + ເສັ້ນຕາຍ. ພະລັງງານເວົ້າປະລິມານແລະໃນທີ່ສຸດຜົນກະທົບຕໍ່ການປິ່ນປົວຂອງພວກເຮົາ.

ສ່ວນຫຼາຍແລ້ວນັກເຕັ້ນລໍາແມ່ນຜູ້ທີ່ຕ້ອງປັບຕົວ, ຫັນປ່ຽນ, ຫຼືຫລີກເວັ້ນສິ່ງເຫຼົ່ານີ້ຢູ່ເບື້ອງຫຼັງທີ່ເຮັດໃຫ້ເກີດຄວາມເສຍຫາຍ, ເຊັ່ນວ່າຖືກຂໍໃຫ້ເຊັນສັນຍາໂດຍບໍ່ມີການທົບທວນຄືນ, ໄດ້ຮັບການຈ່າຍຊ້າ, ບອກວ່າ "ເຈົ້າສາມາດທົດແທນໄດ້," ຫຼືການປະຕິບັດທີ່ບໍ່ເຄົາລົບອື່ນໆ.

ໃນ​ເວ​ລາ​ທີ່​ຄວາມ​ຈິງ​ແມ່ນ​, ພວກ​ເຮົາ​ພຽງ​ແຕ່​ເປັນ​ສ່ວນ​ຫນຶ່ງ​ຂອງ​ທີມ​ງານ​ສ້າງ​ສັນ​ເປັນ​ຜູ້​ອໍາ​ນວຍ​ການ​, ການ​ຖ່າຍ​ຮູບ​ເງົາ​, ນັກ​ສະ​ແດງ​, ນັກ​ບັນ​ທຶກ​ການ​.

ຖ້ານາຍຈ້າງແລະເພື່ອນຮ່ວມງານສ້າງສັນຂອງພວກເຮົາບໍ່ເຫັນຄຸນຄ່າຂອງນັກເຕັ້ນລໍາແທ້ໆ, ພວກເຂົາກໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງຖາມຕົວເອງວ່າ ... ເປັນຫຍັງພວກເຮົາຢູ່ທີ່ນັ້ນ? ແລະຖ້າຄໍາຕອບນັ້ນແມ່ນ "ຍ້ອນວ່ານັກເຕັ້ນລໍາເປັນພື້ນຖານ," ຫຼັງຈາກນັ້ນຂ້ອຍຈະຖາມພວກເຂົາວ່າ "ຜູ້ອໍານວຍການສິລະປະຫຼືຜູ້ອອກແບບຊຸດໃດຮູ້ວິທີການສ້າງຊຸດທີ່ຈະເຮັດ choreograph ຫຼືການເຄື່ອນໄຫວແບບເສລີ, ຝຶກຊ້ອມຫຼືແນວຄວາມຄິດໃນກອງປະຊຸມ, ສະແດງຄວາມຮູ້ສຶກ, ພັດທະນານັກບັນທຶກ. , ເຮັດການປ່ຽນແປງໃນນາທີສຸດທ້າຍ, ມາພ້ອມກ້ອງຖ່າຍຮູບ, ດົນຕີສໍານຽງ, ຫຼືແມ້ກະທັ້ງການກໍານົດ scene ຂອງບັນຍາກາດທີ່ຈໍາເປັນເພື່ອບອກເລື່ອງ, ບໍ່ວ່າຈະເປັນງົບປະມານສູງຫຼືຕ່ໍາ?" ສິ່ງທີ່ຕະຫລົກແມ່ນ, ຖ້າທ່ານມີງົບປະມານເພື່ອສ້າງຊຸດທີ່ເຮັດທັງຫມົດນັ້ນ, ເຈົ້າອາດຈະຈ່າຍໃຫ້ພວກເຮົາໃດກໍ່ຕາມ, ແລະຂ້ອຍຮັບປະກັນວ່າພວກເຮົາຈະປະຕິບັດມັນ Andre 3000% ດີກວ່າຊຸດທີ່ຜະລິດທີ່ພວກເຂົາເຮັດ. 

ຮູບພາບມິວສິກວິດີໂອເພງ “Thriller” ຂອງ Michael Jackson ທີ່ບໍ່ມີນັກສິລະປິນເຕັ້ນ, Beyoncé's "Single Ladies", "Rhythm Nation", ຂອງ Janet Jackson, "Run it," ຂອງ Missy Elliot, "Gossip Folks," Britney Spears "I'm a Slave 4 You ,” ຫຼື N'Sync ໂດຍບໍ່ມີການ "Bye Bye Bye" choreography. ວັດທະນະທໍາປັອບທີ່ໂດດເດັ່ນທີ່ສຸດເຫດການ, ແນວໂນ້ມ, ເພງ, ເນື້ອຫາວິດີໂອ, ແລະຄົນຈະບໍ່ເກືອບເປັນ ICONIC ຖ້າບໍ່ມີ DANCE, ແລະໂດຍສະເພາະນັກສິລະປະການເຕັ້ນລໍາ. ດັ່ງ​ນັ້ນ ເມື່ອ​ເຮົາ​ບໍ່​ໄດ້​ສະແດງ​ຄວາມ​ນັບຖື​ທີ່​ເໝາະ​ສົມ, ມັນ​ເປັນ​ການ​ເຈັບ​ປວດ ແລະ​ເປັນ​ເລື່ອງ​ແປກໆ​ໃນ​ຈຸດ​ນີ້. ພວກ​ເຮົາ​ເກີນ​ກຳ​ນົດ​ສຳ​ລັບ​ບ່ອນ​ນັ່ງ​ສະ​ຫລັກ​ຢູ່​ທີ່​ໂຕະ​ທີ່​ມີ​ຊື່​ຢູ່​ເທິງ​ນັ້ນ.” 

ດັ່ງນັ້ນພວກເຮົາຈະໄປເຖິງບ່ອນນັ້ນໄດ້ແນວໃດ? Scott ແລະ Brian Nicholson, ນັກສິລະປິນເຕັ້ນລໍາຄູ່ແຝດທີ່ຄືກັນ, ຜູ້ອໍານວຍການສ້າງສັນແລະນັກອອກແບບທີ່ຮູ້ຈັກດີທີ່ສຸດສໍາລັບການເຮັດວຽກຂອງພວກເຂົາກັບ Ariana Grande, ແບ່ງປັນວ່າພວກເຂົາສາມາດຈິນຕະນາການໂລກທີ່ "ສະພາບແວດລ້ອມການເຮັດວຽກທີ່ມີສຸຂະພາບດີແລະເຄົາລົບນັບຖືຈະນໍາພາທຸກດ້ານຂອງສົມຜົນໃຫ້ສົດໃສ, ຈະເລີນຮຸ່ງເຮືອງ, ມີຄວາມຍືນຍົງ, ແລະມີກໍາໄລ.

ການບີບບັງຄັບດ້ານໜຶ່ງຈະຂ້າອີກດ້ານໜຶ່ງ. ຜູ້ທີ່ຮັບຜິດຊອບ ແລະ ຢູ່ໃນບ່ອນມີອຳນາດຖືກະແຈໃຫຍ່ເພື່ອປິດປິດສະໜາ. [ຜູ້ທີ່ມີຫຼາຍກວ່ານັ້ນ] ເວົ້າທັນທີທັນໃດແລະມີອໍານາດສາມາດປະຕິບັດໄດ້, ເຖິງແມ່ນວ່າບາງຄົນທີ່ມີກະແຈຂະຫນາດນ້ອຍກວ່າສາມາດເປີດປະຕູໄດ້ຫຼາຍ. ມັນຢູ່ເທິງລົງແລະລຸ່ມສຸດ, ໃນເວລາດຽວກັນ.”

Taja ອະທິບາຍຕື່ມອີກວ່າ, "ຂ້ອຍຄິດວ່າຢ່າງຫນ້ອຍນາຍຈ້າງທີ່ສັນຍານັກເຕັ້ນລໍາເພື່ອສົ່ງເສີມຫຼືຍົກລະດັບຜະລິດຕະພັນ / ພອນສະຫວັນຂອງພວກເຂົາຄວນພິຈາລະນາແນວຄວາມຄິດນີ້: ຄົນທີ່ເຮັດວຽກສໍາລັບທ່ານແລະຄຽງຄູ່ເຈົ້າແມ່ນລູກຄ້າທີ່ສໍາຄັນທີ່ສຸດແລະມີຄຸນຄ່າທີ່ສຸດຂອງເຈົ້າ. ພວກ​ເຮົາ​ຈະ​ເພີ່ມ​ມູນ​ຄ່າ​ຫລາຍ​ຂຶ້ນ, ຖ້າ​ຫາກ​ທ່ານ​ປະ​ຕິ​ບັດ​ກັບ​ພວກ​ເຮົາ​ຄື​ວ່າ​ພວກ​ເຮົາ​ມີ​ຄຸນ​ຄ່າ.”

ການເປີດເຜີຍຢ່າງເຕັມທີ່ກ່ຽວກັບວຽກງານຂອງຂ້ອຍ ທີ່ນີ້. ຂໍ້ຄວາມນີ້ບໍ່ໄດ້ປະກອບເປັນການລົງທືນ, ພາສີ, ຫຼື ຄຳ ແນະ ນຳ ດ້ານກົດ ໝາຍ, ແລະຜູ້ຂຽນບໍ່ຮັບຜິດຊອບຕໍ່ການກະ ທຳ ໃດໆໂດຍອີງໃສ່ຂໍ້ມູນທີ່ໄດ້ກ່າວມານີ້. 

Follow me on Twitter or LinkedIn. ກວດເບິ່ງປຶ້ມຂອງຂ້ອຍ ທີ່ນີ້.