The Human League ຄລາສສິກ "ເຈົ້າບໍ່ຕ້ອງການຂ້ອຍ" ສະເຫຼີມສະຫຼອງຄົບຮອບພິເສດ

ສໍາລັບ Human League, ວົງດົນຕີ synthpop ທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງອັງກິດ, ໃນເດືອນນີ້ແມ່ນຈຸດສໍາຄັນໃນປະຫວັດສາດຂອງພວກເຂົາ: ມັນແມ່ນ 40 ປີກ່ອນຫນ້ານີ້ໃນວັນທີ 3 ກໍລະກົດ 1982, ທີ່ເປັນຊື່ສຽງຂອງພວກເຂົາໃນປັດຈຸບັນ, “ເຈົ້າບໍ່ຕ້ອງການຂ້ອຍ,” ບັນລຸໄດ້ອັນດັບຫນຶ່ງໃນ Billboard ຕາຕະລາງ. ໃນ​ມື້​ນີ້​, ເພງ​ແລະ​ວິ​ດີ​ໂອ​ເພງ​ທີ່​ຫນ້າ​ຈົດ​ຈໍາ​ຂອງ​ຕົນ​ຍັງ​ໄດ້​ຮັບ airplay ເລື້ອຍໆ​, ແຕ່​ວ່າ​ໃນ​ເວ​ລາ​ທີ່​ກຸ່ມ​ ໄດ້ຖືກລາຍງານວ່າລັງເລທີ່ຈະປ່ອຍເພງນີ້ເປັນເພງດຽວ, ເຊິ່ງປະກົດຢູ່ໃນອາລະບໍາທີ່ກ້າວເຂົ້າສູ່ປີ 1981 ຂອງພວກເຂົາ ກ້າ.

"ຂ້ອຍຄິດວ່າພວກເຮົາທຸກຄົນອາດຈະເຫັນ Human League ຍ້ອນວ່າມັນມືດມົວ," ອະດີດສະມາຊິກວົງດົນຕີຈື່ Jo Callis ກ່ຽວກັບເພງ smash ທີ່ລາວຮ່ວມຂຽນ. “ສະ​ນັ້ນ​ມັນ​ເປັນ​ໄປ​ໄດ້​ຫຼາຍ​ທີ່​ພວກ​ເຮົາ​ຕ້ອງ​ການ​ທີ່​ຈະ​ໄດ້​ຮັບ​ຄວາມ​ມືດ​ເລັກ​ນ້ອຍ​ໃນ​ເວ​ລາ​ນັ້ນ. ພວກເຮົາອາດຈະຄິດວ່າ [“ເຈົ້າບໍ່ຕ້ອງການຂ້ອຍ”] ບາງທີແມ່ນເບົາບາງ ແລະ jaunty, ເຊິ່ງອາດຈະເປັນເຫດຜົນທີ່ພວກເຮົາບໍ່ເຄີຍເຫັນມັນເປັນໂສດ, ປ່ອຍໃຫ້ຄົນດຽວເປັນໂສດ.”

ຄວາມສໍາເລັດຂອງ "Don't You Want Me" ທັງໃນອັງກິດ (ບ່ອນທີ່ມັນໄດ້ໄປອັນດັບຫນຶ່ງໃນເດືອນທັນວາ 1981) ແລະສະຫະລັດໄດ້ລວມເອົາຄວາມນິຍົມແລະການກັບມາຂອງວົງດົນຕີ Sheffield. ກ່ອນ​ທີ່​ຈະ​ບັນ​ທຶກ​ Dare ອັລບັມ, ສະຫະພັນມະນຸດ, ເຊິ່ງສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນໃນປີ 1977, ຢູ່ທີ່ທາງແຍກ: ສອງບັນທຶກທໍາອິດຂອງວົງ, Reproduction (1979) ແລະ ໜັງສືເດີນທາງ (1980), ບໍ່ໄດ້ເຮັດໃຫ້ເປັນແຂ້ວເລ່ືອທີ່ສໍາຄັນທາງດ້ານການຄ້າ. ໃນປີ 1980, ສອງສະມາຊິກຂອງວົງດົນຕີຕົ້ນສະບັບ, Martyn Ware ແລະ Ian Craig Marsh, ໄດ້​ອອກ​ຈາກ​ກຸ່ມ​ແລະ​ຕໍ່​ມາ​ໄດ້​ສ້າງ​ຕັ້ງ​ຂຶ້ນ​ສະ​ຫວັນ 17​, ຊຶ່ງເຮັດໃຫ້ນັກຮ້ອງ Philip Oakey ແລະນັກແປ້ນພິມ Adrian Wright ດໍາເນີນການຕໍ່ໄປ. ເພື່ອເຮັດໃຫ້ການສູນເສຍທາງດ້ານບຸກຄະລາກອນ, Oakey ແລະ Wright ໄດ້ສ້າງກຸ່ມຄືນໃຫມ່ໂດຍການເພີ່ມ keyboardist / bassist Ian Burden ແລະ, ທີ່ສໍາຄັນ, ນັກຮ້ອງ Joanne Catherall ແລະ Susan Ann Sulley.

Callis, ຜູ້ທີ່ຈະຮ່ວມຂຽນຫຼາຍເພງຍອດນິຍົມຂອງ Human League, ຍັງໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມໃນວົງດົນຕີທີ່ກໍານົດໃຫມ່; ກ່ອນໜ້ານີ້ລາວເຄີຍຫຼິ້ນກີຕ້າໃຫ້ກັບວົງດົນຕີ Scottish punk/New Wave the Rezillos, ຜູ້ທີ່ໄດ້ແບ່ງປັນໃບບິນກັບ League ເດີມຢູ່ທີ່ສະຖານທີ່ດົນຕີຂອງລອນດອນໃນປີ 1978. ທັງສອງວົງໄດ້ຮູ້ຈັກກັນໃນ Bob Last, ເຊິ່ງເປັນຜູ້ຈັດການ Rezillos ແລະເປັນຫົວໜ້າ. ຂອງປ້າຍຊື່ຜະລິດຕະພັນໄວ, ເຊິ່ງວາງອອກ "ຖືກຕົ້ມ." Callis ຂອງລີກກ່າວວ່າ "ຂ້ອຍໄດ້ຮູ້ຈັກພວກເຂົາດີ, ແລະພວກເຮົາມັກຈະວາງສາຍກັບກັນແລະກັນ," Callis ຂອງລີກເວົ້າ. "ຖ້າຊຸດຕົ້ນສະບັບຂອງ Human League ຫຼີ້ນຢູ່ Edinburgh ຫຼື Glasgow, ຂ້ອຍຈະຈັບພວກເຂົາຫຼືອອກໄປຫຼີ້ນກັບພວກເຂົາຫຼືໄປຫາ gig ຂອງພວກເຂົາແລະຫຼັງຈາກນັ້ນໃນທາງກັບກັນ."

ເມື່ອ Callis ໄດ້ຮັບການເອີ້ນໃຫ້ເຂົ້າຮ່ວມສະຫະພັນມະນຸດຫຼັງຈາກການຈາກໄປຂອງ Ware ແລະ Marsh, ລາວກໍາລັງປ່ຽນຈາກ guitars ໄປສູ່ synths, ເຊິ່ງໃນນັ້ນລາວບໍ່ມີປະສົບການຫຼາຍ. ລາວອະທິບາຍວ່າ "ຂ້ອຍໄດ້ຫຼີ້ນກີຕ້າມາດົນນານແລ້ວ," ລາວອະທິບາຍ. “ກີຕ້າເລີ່ມກາຍເປັນແບບບໍ່ທັນສະໄໝຍ້ອນເຫດຜົນບາງຢ່າງໃນຕອນເລີ່ມຕົ້ນຂອງ 80s. ບໍ່​ແມ່ນ​ຍ້ອນ​ເຫດ​ນັ້ນ, ແຕ່​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ພຽງ​ແຕ່​ຮູ້​ສຶກ​ວ່າ​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ຕ້ອງ​ການ​ທີ່​ຈະ​ລອງ​ມື​ຂອງ​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ໃນ​ບາງ​ສິ່ງ​ບາງ​ຢ່າງ. ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ພຽງ​ແຕ່​ມີ​ຄວາມ​ຮູ້​ສຶກ jaded ເລັກ​ນ້ອຍ​ຫຼິ້ນ [ກີ​ຕາ​]​. ມັນເກືອບຄືກັບວ່າເຈົ້ານັ່ງຂຽນເພງ ແລະມັນຄືກັບສາມຫຼືສີ່ chords ດຽວກັນພຽງແຕ່ສືບຕໍ່ອອກມາຕະຫຼອດເວລາ. ແລະຂ້ອຍຄິດວ່າຂ້ອຍອາດຈະພະຍາຍາມຮຽນຮູ້ຫຼືເລືອກເຄື່ອງມືອື່ນ.”

Ironically, ມັນແມ່ນອະດີດສະມາຊິກ Human League Ware, ໃນປັດຈຸບັນກັບ Heaven 17, ຜູ້ທີ່ໄດ້ສະແດງ Callis ວິທີການເຮັດວຽກກັບ synthesizers. "Martyn Ware ໄດ້ໃຊ້ເວລາມື້ຫນຶ່ງກັບຂ້ອຍຢູ່ໃນສະຕູດິໂອແລະລາວໄດ້ສະແດງໃຫ້ຂ້ອຍເຫັນພື້ນຖານຂອງວິທີການເຮັດວຽກເຄື່ອງສັງເຄາະອະນາລັອກເລັກນ້ອຍແລະສິ່ງຂອງເຊັ່ນນັ້ນ, ເຊິ່ງເປັນສິ່ງທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ຂອງລາວ. ມັນຂ້ອນຂ້າງມີການແຂ່ງຂັນໃນເວລານັ້ນ, ນີ້ Human League ໃຫມ່ແລະ breakaway Heaven 17. ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ຮຽນຮູ້ພື້ນຖານຫຼາຍ. ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ບໍ່​ແມ່ນ​ຜູ້ນ​ແປ້ນ​ພິມ​ໂດຍ stretch ຂອງ​ຈິນ​ຕະ​ນາ​ການ​ໃດໆ​, ແຕ່​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ຮູ້ chords ໄດ້​. ແລະ Martyn ສະແດງໃຫ້ເຫັນຂ້າພະເຈົ້າບາງດ້ານເອເລັກໂຕຣນິກຂອງ synthesizer ເຊັ່ນດຽວກັນ: 'ນີ້ແມ່ນ oscillator,' 'ນີ້ແມ່ນ envelope ໄດ້. ມັນຄ້າຍຄືກັບນິຍາຍວິທະຍາສາດ, ຄືກັບການຮຽນຮູ້ faders ແລະ knobs ແລະສິ່ງຕ່າງໆເພື່ອເຮັດໃຫ້ສຽງທີ່ແປກປະຫຼາດເຫຼົ່ານີ້."

ໃນການຮ່ວມມືກັບຜູ້ຜະລິດ Martin Rushent, Human League ເລີ່ມເຮັດວຽກກ່ຽວກັບສິ່ງທີ່ຈະກາຍເປັນ Dare ອັນລະບັ້ມຢູ່ Genetic Studios ໃນ Streatley, ປະເທດອັງກິດ. ໃນຂະບວນການສ້າງດົນຕີ, Callis ຈື່ວ່າ: "ສິ່ງທີ່ເຄີຍເກີດຂຶ້ນໃນເບື້ອງຕົ້ນແມ່ນ Philip ແລະ Ian, ພວກເຂົາເຂົ້າໄປໃນສະຕູດິໂອໃນຕອນກາງເວັນແລະຂ້ອຍແລະ Adrian ຈະໄປໃນຕອນແລງ. Adrian ຈະມີຄວາມຄິດຫຼາຍຢ່າງແຕ່ລາວບໍ່ມີການຄວບຄຸມຄຸນນະພາບຂອງຕົນເອງຕໍ່ໄປ. ດັ່ງນັ້ນພວກເຮົາຈະຫຼິ້ນໃຫ້ຂ້ອຍມີແນວຄວາມຄິດຫຼາຍຢ່າງທີ່ລາວມີແລະຂ້ອຍຈະເລືອກເອົາສິ່ງທີ່ຂ້ອຍຄິດວ່າມີທ່າແຮງຫຼືມີຄໍາສັນຍາ. ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ຈະ​ໄປ, 'ນັ້ນ​ແມ່ນ​ຫນຶ່ງ​ທີ່​ຫນ້າ​ສົນ​ໃຈ​ທີ່​ຂ້ອນ​ຂ້າງ, ແລະ​ວ່າ​ເປັນ​ຫນຶ່ງ​ທີ່​ຫນ້າ​ສົນ​ໃຈ​ຫຼາຍ. ໃຫ້ເຮັດວຽກກ່ຽວກັບສິ່ງເຫຼົ່ານັ້ນ.' ພວກເຮົາພຽງແຕ່ຈະເຂົ້າໄປໃນ studio ໃນຕອນແລງແລະເລີ່ມຕົ້ນ tinkering ກ່ຽວກັບ.

“ຂ້ອຍກຳລັງຫຼິ້ນຄວາມຄິດຂອງ Adrian, ວາງ chords ໃຫ້ພວກເຂົາ. ພວກເຮົາເຄີຍມີຊື່ ແລະບາງຄຳສັບໃນເບື້ອງຕົ້ນ. ເລື້ອຍໆ, ພວກເຮົາຈະເຮັດວຽກກ່ຽວກັບບາງສິ່ງບາງຢ່າງໃນຕອນກາງຄືນແລະພວກເຮົາປ່ອຍໃຫ້ມັນຕັ້ງຢູ່ໃນສະຕູດິໂອ. ນັ້ນແມ່ນກ່ອນຄອມພິວເຕີແລະ MIDI. ດັ່ງນັ້ນ, ທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງໄດ້ຖືກເຊື່ອມຕໍ່, ສິ່ງຫນຶ່ງທີ່ເຮັດໃຫ້ເກີດສິ່ງອື່ນ. ມັນແມ່ນການທັງຫມົດຂ້ອນຂ້າງ haphazard. ແຕ່​ພວກ​ເຮົາ​ມີ​ບາງ​ສິ່ງ​ບາງ​ຢ່າງ​ທີ່​ຈະ​ໄປ, ແລະ​ຫຼັງ​ຈາກ​ນັ້ນ​ພວກ​ເຮົາ​ຈະ​ຈັດ​ເກັບ​ສໍາ​ລັບ​ຕອນ​ກາງ​ຄືນ​ແລະ​ກັບ​ບ້ານ, ແລະ Philip ແລະ Ian ຈະ​ມາ​ໃນ​ມື້​ຕໍ່​ມາ​ແລະ​ໄດ້​ຮັບ​ທຸກ​ສິ່ງ​ທຸກ​ຢ່າງ​ແລະ​ເກືອບ​ຈະ​ໄປ​ເອົາ​ບ່ອນ​ທີ່​ພວກ​ເຮົາ​ປະ​ໄວ້​.”

ໃນດ້ານຫລັງ, ການນໍາໃຊ້ເຕັກໂນໂລຢີຂອງເວລາແລະເຕັກນິກການຜະລິດຂອງ Rushent ແມ່ນຂ້ອນຂ້າງປະດິດສ້າງໃນລະຫວ່າງການຜະລິດ. Dare. "ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າ [Rushent] ມີກອງ Linn ທໍາອິດ, ມັນເປັນມື້ຕົ້ນໆ," Callis ເວົ້າ, "ມີເຄື່ອງ drum ສອງສາມເຄື່ອງກ່ຽວກັບເລື່ອງນັ້ນ, ແຕ່ກອງ Linn ແມ່ນປະເພດຂອງການປ່ຽນເກມ. ມັນແມ່ນສຽງດິຈິຕອລໃນໄວເດັກຂອງທຸກຮູບແບບຂອງການບັນທຶກດິຈິຕອນ ຫຼືການເກັບຕົວຢ່າງ. ດັ່ງນັ້ນ, ໃນທີ່ນີ້ທ່ານມີເຄື່ອງນີ້, ທ່ານສາມາດຕັ້ງໂຄງການ ... ທີ່ມີສຽງຄ້າຍຄື drums ທີ່ແທ້ຈິງແທນທີ່ຈະເປັນ drums ເອເລັກໂຕຣນິກສຽງ, ທີ່ພວກເຮົາມັກເຊັ່ນດຽວກັນ. ແລະຍັງ Roland MC 4, ເຊິ່ງແມ່ນຄ້າຍຄື sequencer programmable. ມັນ​ເປັນ​ທາງ​ຄະ​ນິດ​ສາດ​ທັງ​ຫມົດ​ເພາະ​ວ່າ​ທ່ານ​ກໍາ​ລັງ​ດໍາ​ເນີນ​ໂຄງ​ການ​ໃນ​ວິ​ທີ​ທາງ​ຄະ​ນິດ​ສາດ​ເກືອບ.”

ພາຍນອກຂອງເຕັກໂນໂລຢີ, ການປະກົດຕົວຂອງນັກຮ້ອງ Catherall ແລະ Sulley ໄດ້ພິສູດວ່າມີຄວາມສໍາຄັນໃນການປ່ຽນແປງຂອງ Human League ຈາກກຸ່ມເອເລັກໂຕຣນິກໃຕ້ດິນໄປສູ່ວົງດົນຕີປ໊ອບປ໊ອບທົ່ວໄປ. ທັງ Catherall ແລະ Sulley ແມ່ນນັກຮຽນໂຮງຮຽນທີ່ Oakey ເຫັນການເຕັ້ນໃນຄືນຫນຶ່ງຢູ່ທີ່ສະໂມສອນແລະເຊື້ອເຊີນພວກເຂົາໃຫ້ເຂົ້າຮ່ວມວົງດົນຕີ. Callis ເວົ້າກ່ຽວກັບແມ່ຍິງສອງຄົນວ່າ: "ສິ່ງທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ກ່ຽວກັບສິ່ງນັ້ນ, ແລະຂ້ອຍຮັກພວກເຂົາທັງສອງຢ່າງທີ່ຮັກແພງຈົນເຖິງທຸກວັນນີ້: ພວກເຂົາເກືອບຈະໃຫ້ທັດສະນະຂອງເຈົ້າກ່ຽວກັບສິ່ງທີ່ແຟນຫນຸ່ມໃນສະໄຫມນັ້ນ, ດັ່ງນັ້ນເຂົາເຈົ້າມີສຽງດີສໍາລັບເພງ. . ຖ້າພວກເຂົາເວົ້າວ່າ, 'ໂອ້, ເພງນີ້ດີແທ້. ແມ່ນແລ້ວ, ພວກເຮົາຄວນເຮັດສິ່ງນີ້ແລະຈົບມັນ,' ເຈົ້າເອົາຄໍາເວົ້າຂອງພວກເຂົາສໍາລັບມັນເພາະວ່າພວກເຂົາສະທ້ອນເຖິງຜູ້ຊົມໃນຍຸກນັ້ນທີ່ຈະອອກໄປຊື້ເຄື່ອງໃນໃນຕອນທ້າຍຂອງມື້. ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ຄິດ​ວ່າ​ເຂົາ​ເຈົ້າ​ມີ​ທັດ​ສະ​ນະ​ຈຸດ​ປະ​ສົງ​ທີ່​ດີ​ທີ່​ແທ້​ຈິງ​ກ່ຽວ​ກັບ​ສິ່ງ​ດັ່ງ​ກ່າວ.”

ເມື່ອມັນຖືກປ່ອຍອອກມາໃນເດືອນຕຸລາ 1981, Dare ຜະລິດເພງທີ່ດັງຫຼາຍເພງລວມທັງ "Open Your Heart," "The Sound of the Crowd," "Love Action," ແລະແນ່ນອນ "Don't You Want Me," ເຊິ່ງ Callis ຮ່ວມມືກັບ Oakey ແລະ Wright. Callis ກ່າວວ່າ "ພວກເຮົາບໍ່ເຄີຍຄິດວ່າ "ເຈົ້າບໍ່ຕ້ອງການຂ້ອຍ" ແມ່ນດີເລີດ. “ມັນເປັນເພງອື່ນໃນອັນລະບັ້ມ. ພວກເຮົາບໍ່ໄດ້ເຫັນວ່າມັນກາຍເປັນແນວໃດ. ພວກເຮົາເກືອບເບິ່ງມັນເປັນການຕື່ມ, ເພງນັ້ນ.

“ຂ້ອຍເຄີຍໄປສະໂມສອນຫຼາຍໃນເມື່ອກ່ອນ. ຂ້ອຍຂ້ອນຂ້າງເຂົ້າໄປໃນ Kid Creole and the Coconuts, Coati Mundi, ແລະຂ້ອຍຂ້ອນຂ້າງເຂົ້າໄປໃນສິ່ງຂອງປະເພດລາຕິນ, ຈັງຫວະ syncopated, ແລະສິ່ງຕ່າງໆເຊັ່ນນັ້ນ. ແລະ Adrian ໄດ້ fiddle ກ່ຽວ ກັບ ບາງ ສິ່ງ ບາງ ຢ່າງ ກ່ຽວ ກັບ ການ ສັງ ເຄາະ , ຊຶ່ງ ເປັນ nonsensitive ແທ້ໆ . ທ່ານສາມາດລອກເອົາບາງບັນທຶກອອກແລະ syncopate ວ່າແລະມັນຈະມີຮ່ອງເກືອບເລັກນ້ອຍຂອງພາສາລະຕິນກັບມັນ, ເຊິ່ງແມ່ນ springboard ສໍາລັບມັນ. ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນຂ້ອຍຈະມາກັບສາຍ bass ແລະ chords ແລະສິ່ງຕ່າງໆເຊັ່ນນັ້ນສໍາລັບມັນ.

“Phil ມີແນວຄວາມຄິດນີ້ຢ່າງມີເນື້ອເພງສໍາລັບເພງນີ້: ເລື່ອງໃນເພງທີ່ມີຫຼາຍ A Star Is Born [ແລະ] My Fair Lady— ຄວາມປະທັບໃຈທີ່ເອົາຄົນປະຈໍາວັນ ແລະປ່ຽນນາງໃຫ້ເປັນຊຸບເປີສະຕາທີ່ໂດດເດັ່ນກວ່າຕົນເອງ. ດັ່ງ ນັ້ນ ການ ແຕ່ງ ງານ ຂຶ້ນ ຂ້ອນ ຂ້າງ ງາມ ກັບ ສິ່ງ ທີ່ ຂ້າ ພະ ເຈົ້າ ໄດ້. Phil ມີແນວຄວາມຄິດດົນຕີບາງຢ່າງສໍາລັບມັນ, ເຊັ່ນ: ພາກສ່ວນຂົວ: "ຊ້າເກີນໄປທີ່ຈະຊອກຫາ / ເຈົ້າໄດ້ປ່ຽນໃຈແລ້ວ"—ແລະ ລາວ​ມີ​ຄວາມ​ຄິດ​ນີ້​ສຳລັບ​ບາງ​ສິ່ງ​ທີ່​ປີນ​ຂຶ້ນ, ເສີມ​ສ້າງ ແລະ​ສ້າງ​ຂຶ້ນ​ເພື່ອ​ເປັນ​ການ​ຮ້ອງ​ເພງ. ດັ່ງນັ້ນຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເຮັດວຽກອອກເປັນ chords ແລະສິ່ງຕ່າງໆ. ນັ້ນແມ່ນ ໜຶ່ງ ໃນຕົວຢ່າງທີ່ແນວຄວາມຄິດເຫຼົ່ານັ້ນໄດ້ແຕ່ງງານແລ້ວດີ.”

ເຖິງແມ່ນວ່າວົງດົນຕີໃນເບື້ອງຕົ້ນບໍ່ໄດ້ເບິ່ງ "ເຈົ້າບໍ່ຕ້ອງການຂ້ອຍ" ເປັນເພງດຽວ, ປ້າຍຊື່ Virgin Records ຂອງພວກເຂົາຕ້ອງການປ່ອຍມັນ. “ຂ້ອຍ​ສາມາດ​ຈື່​ຈຳ​ຫຼາຍ​ຄົນ​ທີ່​ຂ້ອຍ​ຮູ້​ວ່າ​ໄດ້​ຍິນ Dare ເມື່ອມັນອອກມາ, ແລະພວກເຂົາຊີ້ອອກວ່າ "ເຈົ້າບໍ່ຕ້ອງການ" ແລະຈະຄ້າຍຄືກັບວ່າ, 'ໂອ້, ນັ້ນແມ່ນສິ່ງທີ່ເຈົ້າຄວນຈະອອກມາເປັນໂສດ.' ຂ້ອຍຈະຄື, 'ແມ່ນແລ້ວ, ແທ້ບໍ?' (laughs), ແລະ [Virgin Records exec] Simon Draper ແລະຄົນອື່ນໆມັກ, 'ໂອ້, ນີ້ແມ່ນໂສດ. ນີ້ແມ່ນເພງຕໍ່ໄປ.' ແລະພວກເຮົາບໍ່ໄດ້ຮັບສິ່ງນັ້ນເລີຍ. ແຕ່ຫຼັງຈາກນັ້ນເຈົ້າຢູ່ໃກ້ມັນ, ເຈົ້າບໍ່ເຫັນມັນແບບດຽວກັນກັບຄົນອື່ນເຮັດແນວນັ້ນ.”

“ເຈົ້າບໍ່ຕ້ອງການຂ້ອຍ,” ດ່ຽວທີສີ່ ແລະສຸດທ້າຍຈາກ Dare, ໄດ້ບັນລຸອັນດັບຫນຶ່ງໃນປະເທດອັງກິດໃນເດືອນທັນວາ 1981. "ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າພວກເຮົາຈະຕ້ອງໄດ້ໄປທ່ຽວຫຼືບາງສິ່ງບາງຢ່າງ," Callis ຈື່ຈໍາຄັ້ງທໍາອິດທີ່ລາວໄດ້ຍິນກ່ຽວກັບເພງທີ່ມີຈຸດສູງສຸດຂອງຕາຕະລາງ, "ເພາະວ່າອັນລະບັ້ມໄດ້ໄປອັນດັບຫນຶ່ງກ່ຽວກັບ. ເວລາດຽວກັນ. ສະນັ້ນທັນທີທັນໃດ, ພວກເຮົາເລີ່ມອອກເປັນປະເພດຂອງວົງດົນຕີໃຕ້ດິນຂອງແຖບດ້ານຊ້າຍ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນໃນຕອນທ້າຍຂອງການທ່ອງທ່ຽວຄັ້ງທໍາອິດນັ້ນ, ພວກເຮົາກໍ່ເປັນກຸ່ມປັອບ (laughs), ຊຶ່ງ​ເປັນ​ເລື່ອງ​ແປກ​ທີ່​ສວຍ​ງາມ.”

ດ້ວຍຄວາມສໍາເລັດຂອງ "Don't You Want Me," Human League ໄດ້ກາຍມາເປັນສ່ວນໜຶ່ງຂອງການສະແດງລະຄອນຂອງອັງກິດໃໝ່ໆ ເຊັ່ນ: Duran Duran, Culture Club, ແລະ Soft Cell ທີ່ກຳລັງໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມໃນສະຫະລັດ, ໂດຍສະເພາະຜ່ານທາງ MTV. “ພວກ​ເຮົາ​ໄດ້​ຍິນ​ວ່າ​ມັນ​ໄດ້​ຖືກ​ນໍາ​ໃຊ້​ຢ່າງ​ຫຼວງ​ຫຼາຍ​ໃນ​ການ​ແຂ່ງ​ຂັນ​ກິ​ລາ​ອາ​ເມລິ​ກາ​ແລະ​ສິ່ງ​ທີ່​ເຊັ່ນ​ນັ້ນ, ຫຼິ້ນ​ຜ່ານ​ລະ​ບົບ​ສຽງ​ຫຼື​ໂທລະ​ພາບ. ສະນັ້ນ ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່ານັ້ນແມ່ນຄວາມຄິດທຳອິດຂອງພວກເຮົາ ທີ່ເປັນການເອົາໄປໃນທາງໃດທາງໜຶ່ງໃນອາເມຣິກາ. ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນ, ພວກເຮົາໄດ້ໄປຢ້ຽມຢາມອາເມລິກາແລະມັນແມ່ນເວລາຂອງສົງຄາມ Falklands ເຊັ່ນດຽວກັນ, ເຊິ່ງຂ້ອນຂ້າງແປກ (laughs). ມັນຫນ້າສົນໃຈເລັກນ້ອຍ.”

ຫຼັງຈາກ Dare, Callis ແລະສະມາຊິກອື່ນໆຂອງ Human League ຕໍ່ມາໄດ້ປ່ອຍອອກມາເມື່ອ 1984 ຕິດຕາມຫົວຂໍ້ hysteria, ເຊິ່ງພົບວ່າລາວກັບຄືນໄປຫາກີຕານອກເຫນືອຈາກການຫຼີ້ນ synths. ລາວໄດ້ອອກຈາກສະຫະພັນມະນຸດໃນກາງຊຸມປີ 1980 ແຕ່ບາງຄັ້ງກໍຍັງຂຽນເພງສໍາລັບວົງດົນຕີເຊັ່ນ: "Heart Like a Wheel" ແລະ "Never Again" ໃນວົງດົນຕີ. ໂຣແມນຕິກ? (1990) ແລະ Octopus (1995) ອັນລະບັ້ມຕາມລໍາດັບ. ໃນໄລຍະປີທີ່ຜ່ານມາ, ລາວໄດ້ເຮັດວຽກກ່ຽວກັບໂຄງການດົນຕີຂອງຕົນເອງ. ໃນຂະນະດຽວກັນ, ສະຫະພັນມະນຸດຂອງ Dare ແລະ "ເຈົ້າບໍ່ຕ້ອງການຂ້ອຍ" ສືບຕໍ່ຢືນຢູ່ໃນການທົດສອບເວລາສີ່ທົດສະວັດຕໍ່ມາ.

"ມີຄົນທີ່ຈະຮູ້ຈັກເພງນັ້ນ, ແຕ່ພວກເຂົາບໍ່ຮູ້ຫຍັງກ່ຽວກັບ Human League, ເຊິ່ງຂ້ອຍຄິດວ່າເປັນເພງເກົ່າໆຄລາສສິກຫຼາຍ, ບໍ່ແມ່ນບໍ? ມັນ​ເປັນ​ຫນຶ່ງ​ໃນ​ສິ່ງ​ທີ່​ໄດ້​ຮັບ​ການ​ຫຼິ້ນ​ໃນ​ງານ​ແຕ່ງ​ງານ​ຂອງ​ປະ​ຊາ​ຊົນ​ແລະ​ໄດ້​ຮັບ​ການ​ນໍາ​ໃຊ້​ໃນ​ການ​ໂຄ​ສະ​ນາ​ໂທລະ​ພາບ​ແລະ​ສິ່ງ​ຕ່າງໆ​ເຊັ່ນ​ນັ້ນ​.

"ມັນເປັນພຽງແຕ່ວ່າປະເພດຂອງເນື້ອເພງ romantic ຂອງມັນ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າ, ຄົນທີ່ເຊື່ອມໂຍງກັບ. ຂ້າພະເຈົ້າພຽງແຕ່ເບິ່ງບໍ່ດົນມານີ້ສະບັບ Lady Gaga ຂອງ ດາວແມ່ນເກີດມາ, ແລະ​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ເອົາ​ມັນ​ກັບ​ຕົນ​ເອງ​ເພື່ອ​ໃຫ້​ການ​ສຶກ​ສາ​ປະ​ຊາ​ຊົນ​ກ່ຽວ​ກັບ George Bernard Shaw ຜູ້​ທີ່​ໄດ້​ຂຽນ​ເລື່ອງ​ຕົ້ນ​ສະ​ບັບ​ຫຼາຍ​ກ​່​ວາ 100 ປີ​ກ່ອນ​ຫນ້າ​ນີ້​ໃນ​ເວ​ລາ​ທີ່​ມັນ​ໄດ້​ຖືກ​ເອີ້ນ​ວ່າ. Pygmalion, ເຊິ່ງຫຼັງຈາກນັ້ນໄດ້ກາຍເປັນການສະແດງເວທີທີ່ເອີ້ນວ່າ My Fair Lady. ຫຼັງ​ຈາກ​ນັ້ນ​, ຕໍ່​ໄປ​ທີ່​ຈະ​ເປັນ​ສະ​ບັບ​ທີ່​ບໍ່​ມີ​ທີ່​ສິ້ນ​ເຫຼົ່າ​ນີ້​ຂອງ [ເລື່ອງ​, ເຊັ່ນ​:​ A Star Is Born]. ແລະຊາວຫນຸ່ມແມ່ນບໍ່ຮູ້ຫມົດກ່ຽວກັບເລື່ອງນັ້ນ, ແລະມັນເປັນເລື່ອງທີ່ບໍ່ມີເວລາ, ບໍ່ແມ່ນບໍ? ຂ້ອຍສົມມຸດວ່າ "ເຈົ້າບໍ່ຕ້ອງການຂ້ອຍ" ແມ່ນເລື່ອງນັ້ນ (laughs) ເປັນເພງປ໊ອບສາມນາທີ, ດັ່ງນັ້ນທ່ານບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງຮູ້ປະຫວັດສາດຂອງມັນເພື່ອຊື່ນຊົມມັນ. ດັ່ງນັ້ນແລ້ວ, ການແຕ່ງງານແລະພຣະເຈົ້າຮູ້ສິ່ງອື່ນອີກ. ແລະມັນເປັນພຽງແຕ່ສ່ວນຫນຶ່ງຂອງວັດທະນະທໍາທີ່ນິຍົມ.”