V&A ສະແດງວັດທະນະທຳປັອບເກົາຫຼີໃນ 'Hallyu! ງານ​ວາງສະ​ແດງ​ຄື້ນ​ເກົາຫຼີ

ກ່ອນທີ່ຈະເປີດເດືອນກັນຍາຂອງ Hallyu! ຄື້ນເກົາຫຼີ ງານວາງສະແດງຢູ່ຫໍພິພິທະພັນ Victoria ແລະ Albert ຂອງລອນດອນ (V&A), ຫໍພິພິທະພັນຂອງເກົາຫຼີ ສ່ວນຫຼາຍແມ່ນໄດ້ສຸມໃສ່ທັງປະຫວັດສາດສິລະປະຂອງປະເທດ ຫຼື ສິລະປະຮ່ວມສະໄໝ.

Rosalie Kim, curator ຂອງຊຸດສະສົມຂອງເກົາຫຼີຢູ່ທີ່ V&A ກ່າວວ່າ "ແຕ່ມັນເປັນວັດທະນະທໍາທີ່ນິຍົມຂອງປະເທດທີ່ຫຼາຍຄົນໃນທົ່ວໂລກມັກແລະຮູ້ຈັກຫຼາຍທີ່ສຸດ."

ດັ່ງນັ້ນ, ນາງໄດ້ສະເຫນີງານວາງສະແດງທີ່ຊີ້ໃຫ້ເຫັນເຖິງການຂະຫຍາຍຕົວຂອງໂລກໃນວັດທະນະທໍາປ໊ອບເກົາຫຼີທີ່ເອີ້ນວ່າ Hallyu ຫຼື Korean Wave. ງານວາງສະແດງປະຈຸບັນມີຕົວຢ່າງຂອງລະຄອນເກົາຫຼີ, ຮູບເງົາ, ດົນຕີ, ຄວາມງາມ ແລະແຟຊັ່ນ, ລາຍລະອຽດກ່ຽວກັບວິທີການສົ່ງອອກທີ່ນິຍົມເຫຼົ່ານີ້ຂ້າມປະສົມເກສອນ ແລະຊ່ວຍຂະຫຍາຍອິດທິພົນວັດທະນະທໍາທົ່ວໂລກຂອງເກົາຫຼີໃຕ້.

ຄື້ນທຳອິດຂອງ Hallyu ໄດ້ແຜ່ລາມໄປທົ່ວອາຊີໃນທ້າຍປີ 1990, ນຳໂດຍ k-drama ແລະຮູບເງົາ, ຈາກນັ້ນໄດ້ຂະຫຍາຍໄປທົ່ວໂລກຈາກກາງຊຸມປີ 2000, ນຳໂດຍ k-pop ແລະ ໝູນໃຊ້ໂດຍຜູ້ບໍລິໂພກເທັກໂນໂລຍີລຸ້ນໃໝ່ທີ່ນຳໃຊ້ສື່ສັງຄົມທີ່ພົ້ນເດັ່ນຂື້ນ. ເວທີ (YouTube, Twitter, Facebook) ແລະເຕັກໂນໂລຊີໂທລະສັບສະຫຼາດ. ດັ່ງນັ້ນ, Hallyu ສາມາດເຫັນໄດ້ວ່າເປັນຕົວຢ່າງທີ່ສໍາຄັນຂອງວິທີການເຕັກໂນໂລຢີປ່ຽນແປງການຜະລິດແລະການບໍລິໂພກວັດທະນະທໍາ.

ທ່ານ Kim ກ່າວວ່າ "ຄົນລຸ້ນ MZ ຍັງມີສຽງເວົ້າຫຼາຍຂຶ້ນ, ແລະສອດຄ່ອງກັບຄວາມຫຼາກຫຼາຍທາງດ້ານວັດທະນະ ທຳ ແລະການລວມເຂົ້າກັນ," Kim ເວົ້າ. "ແລະການເພີ່ມຂຶ້ນຂອງອໍານາດຜູ້ບໍລິໂພກແລະສະຖານະພາບທາງດ້ານການເມືອງສັງຄົມຂອງພວກເຂົາໄດ້ປະກອບສ່ວນເຂົ້າໃນຄວາມສໍາເລັດຂອງ Hallyu ເຊັ່ນກັນ. ໃນລະຫວ່າງການແຜ່ລະບາດຂອງ COVID, k-drama ໂດຍສະເພາະໄດ້ເພີ່ມຂຶ້ນເປັນຊື່ສຽງຍ້ອນເວທີ OTT ເຊັ່ນ Netflix.NFLX
ເຮັດໃຫ້ພວກເຂົາສາມາດເຂົ້າເຖິງໄດ້ງ່າຍໃນທົ່ວໂລກ. ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ໃຫ້ການຕ້ອນຮັບການຫລົບຫນີໃນເວລາທີ່ບໍ່ແນ່ນອນໃນເວລາທີ່ຫຼາຍຄົນຖືກກັກຂັງຢູ່ເຮືອນໃນລະຫວ່າງການປິດລ້ອມ. ປະມານໄລຍະດຽວກັນ (2019-2020) ນັ້ນ Parasite, BTS, BlackPink ໄດ້ເຂົ້າໄປໃນກະແສຫຼັກ, ເຮັດໃຫ້ໂປຣໄຟລ໌ຂອງ Hallyu ສາມາດເຫັນໄດ້ໃນວົງກວ້າງ.”

ຄາດວ່າປະຈຸບັນມີແຟນເພງ Hallyu 150 ລ້ານຄົນທົ່ວໂລກ. ຕາມ​ທ່ານ Kim ແລ້ວ, ​ເອີ​ລົບ​ແມ່ນ​ໜຶ່ງ​ໃນ​ບັນດາ​ເຂດ​ພູມ​ສາດ​ສຸດ​ທ້າຍ​ທີ່​ຖືກ​ຄື້ນຟອງ​ທະ​ເລ​ຂອງ​ສປປ.

ນາງກ່າວວ່າ "ຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ມີສັນຍານເບື້ອງຕົ້ນທີ່ຊີ້ໃຫ້ເຫັນເຖິງການເພີ່ມຂື້ນຂອງ Hallyu ໃນອັງກິດ,". "ລວມທັງການຂະຫຍາຍຂະຫນາດໃຫຍ່ຂອງງານບຸນຮູບເງົາເກົາຫຼີລອນດອນ, ສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນໃນ 2009, ສະຖານທີ່ flash mob 2011 ໂດຍແຟນ K-pop ໃນ Trafalgar Square, ຫຼືການເພີ່ມຂຶ້ນຢ່າງໄວວາຂອງຫຼັກສູດພາສາເກົາຫຼີໃນທົ່ວມະຫາວິທະຍາໄລ."

ງານວາງສະແດງ V&A ແບ່ງອອກເປັນ 5 ພາກ. ແຕ່ລະຄົນພັດທະນາຕາມຫົວຂໍ້ຫຼາຍກວ່າວິທີການຕາມລໍາດັບຂອງຫົວຂໍ້: ການແນະນໍາສັ້ນໆ, ຄໍາບັນຍາຍທາງປະຫວັດສາດ delving ເຂົ້າໄປໃນປະຫວັດສາດເກົາຫຼີທີ່ທັນສະໄຫມທີ່ຖືກບີບອັດ, ຈຸດເດັ່ນຂອງລະຄອນ k-drama ແລະຮູບເງົາ, ສຽງດົນຕີ k-pop ແລະ fandoms, ແລະເຮັດໃຫ້ k-beauty ແລະຄົນອັບເດດ:.

ທ່ານ Kim ກ່າວວ່າ "ແຕ່ລະພາກສ່ວນມີຈຸດເດັ່ນພິເສດ. “ຍົກ​ຕົວ​ຢ່າງ, PSY's bubblegum suit pink worn in the ແບບ​ກັງ​ນໍາ ມິວສິກວີດີໂອ, ການແກະສະຫຼັກວິດີໂອເວທີ Mirage colossal ໂດຍສິລະປິນ Nam June Paik, ຊຸດຈາກ ເກມປາຫມຶກ, Parasiteຫ້ອງນໍ້າທີ່ເປັນສັນຍາລັກຂອງ, ການເຕັ້ນແບບໂຕ້ຕອບທີ່ພັດທະນາຮ່ວມກັນກັບ Google Arts ແລະວັດທະນະທໍາ, ຮູບປັ້ນຮູບປັ້ນອັນໃຫຍ່ຫຼວງຂອງ G-Dragon ໂດຍ Gwon Osang, ເຄື່ອງແຕ່ງກາຍທີ່ໃສ່ໂດຍ idols K-pop ATEEZ ແລະ aespa. ໜ້າຈໍພັບທີ່ຫາຍາກໃນຕົ້ນສະຕະວັດທີ 20 ທີ່ສະແດງເຖິງຄວາມງາມຂອງ Eight Beauties ຈາກລາຊະວົງ Joseon ເສີມສ້າງສີສັນຂອງການອອກແບບການຫຸ້ມຫໍ່ເຄື່ອງສຳອາງ, ແລະແຟຊັ່ນຍຸກສະໄໝເປັນສ່ວນສຸດທ້າຍຂອງງານວາງສະແດງ. ຈຸດ​ເດັ່ນ​ຫຼາຍ​ອັນ​ນີ້​ແມ່ນ​ໄດ້​ສະ​ແດງ​ໃຫ້​ເຫັນ​ເປັນ​ຄັ້ງ​ທຳ​ອິດ​ຢູ່​ອັງກິດ.”

ງານ​ວາງສະ​ແດງ​ຍັງ​ປະກອບ​ດ້ວຍ​ອຸປະກອນ​ທີ່​ມີ​ຄວາມ​ໝາຍ​ອັນ​ລະອຽດ​ອ່ອນ, ​ເຊັ່ນ​ໂທລະສັບ​ມື​ຖື​ພັບ​ໄດ້ Samsung ລຸ້ນທຳ​ອິດ​ທີ່​ຜະລິດ​ໃນ​ປີ 1998.

ທ່ານ Kim ກ່າວ​ວ່າ “ໂດຍ​ທີ່​ບໍ່​ຮູ້​ຈັກ​ໝົດ​ທຸກ​ຄົນ, ດ້ານ​ຫຼັງ​ຂອງ​ແບັດ​ເຕີ​ຣີ​ປະ​ສົມ​ປະ​ສານ​ຂອງ​ມັນ​ໄດ້​ຖືກ​ສະ​ຫລັກ​ໄວ້​ດ້ວຍ​ຂໍ້​ຄວາມ​ລັບ “ຄວາມ​ເຊື່ອ​ທີ່​ພວກ​ເຮົາ​ສາ​ມາດ​ເຮັດ​ໄດ້” ໂດຍ​ວິ​ສະ​ວະ​ກອນ ແລະ​ນັກ​ວິ​ຊາ​ການ​ທີ່​ເຮັດ​ວຽກ​ຢູ່​ໃນ​ໂຮງ​ງານ. "ຂໍ້ຄວາມນີ້ໄດ້ຈັບຄວາມໂກດແຄ້ນແລະຄວາມຫວັງຂອງປະເທດຊາດທີ່ໄດ້ຮັບຜົນກະທົບຈາກວິກິດການທາງດ້ານການເງິນທີ່ຮ້າຍແຮງທີ່ສຸດທີ່ມັນໄດ້ປະສົບ. ມັນໄດ້ຖືກຄົ້ນພົບໂດຍບັງເອີນພຽງແຕ່ 10 ປີຕໍ່ມາ.”

ຮູບປັ້ນ Gwon Osang ຂອງ G-Dragon ຂອງ BigBang ອາດຈະໄດ້ຮັບຄວາມສົນໃຈເປັນພິເສດຕໍ່ແຟນ k-pop.

ທ່ານ Kim ກ່າວວ່າ “Gwon Osang ເປັນນັກສິລະປິນທີ່ມີຊື່ສຽງໂດ່ງດັງຈາກຮູບປັ້ນຮູບຂອງລາວ ທີ່ຮູ້ຈັກກັນໃນນາມຊຸດ 'Deodorant Type', ນຶ່ງໃນຕົວຢ່າງທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດຄືຮູບປັ້ນ G-Dragon ທີ່ສະແດງຢູ່ໃນງານວາງສະແດງ,” Kim ເວົ້າ. “ງານນີ້ສ້າງຂຶ້ນໂດຍການປັ້ນຮູບໃສ່ຮູບຖ່າຍຫຼາຍພັນຮູບຂອງ G-Dragon, ເຊິ່ງເປັນໜຶ່ງໃນບັນດານັກສະແດງ k-pop ທີ່ມີຊື່ສຽງ ແລະ ຜູ້ນຳຂອງ BigBang. ຮູບ​ພາບ​ເຫຼົ່າ​ນີ້​ສ່ວນ​ໃຫຍ່​ແມ່ນ​ໄດ້​ມາ​ໃນ​ອອນ​ໄລ​ນ​໌​ແລະ​ໃນ​ວາ​ລະ​ສານ​. ໂດຍອ້າງອີງໃສ່ຄວາມສົມດູນຂອງຊື່ສຽງ ແລະ ຄວາມກົດດັນທີ່ມາພ້ອມກັບສະຖານະພາບ idol, Gwon ໄດ້ຈັບ G-Dragon ເປັນທັງ Archangel Michael ແລະ Fallen Angel Lucifer ໃນແບບທີ່ຢືມມາຈາກປະເພນີການປະຕິມາກໍາ baroque. ບົດບັນທຶກທີ່ແບ່ງປັນໂດຍ Gwon ແມ່ນວ່າລາວໄດ້ຖ່າຍຮູບເປັນສ່ວນຕົວຂອງແມວຂອງ G-Dragon ເພື່ອເຮັດການປະຕິມາກໍາ.

ງານ​ວາງ​ສະ​ແດງ​ໄດ້​ອຸ​ທິດ​ພື້ນ​ທີ່​ຫຼາຍ​ສໍາ​ລັບ​ການ scene ຄົນ​ອັບ​ເດດ​: ທີ່​ຫຼາກ​ຫຼາຍ​ຂອງ​ເກົາ​ຫຼີ​.

ທ່ານ Kim ກ່າວ​ວ່າ “ສ່ວນ​ແຟຊັນ​ແມ່ນ​ແບ່ງ​ອອກ​ເປັນ​ສອງ​ສາຍ​ຄື: ອັນ​ໜຶ່ງ​ແມ່ນ​ເນັ້ນ​ໃສ່​ແຟຊັນ hanbok (ຊຸດ​ອາພອນ​ຂອງ​ຊາວ​ເກົາຫຼີ), ​ແລະ​ໜຶ່ງ​ແມ່ນ​ແຟຊັນ​ຍຸກ​ປະຈຸ​ບັນ,”. “ນັກອອກແບບ ແລະ ນັກສະໄຕລ໌ຫຼາຍກວ່າ 20 ຄົນໄດ້ສະແດງຄື: Baek Oak Soo, Onjium, C-Zann E, Danha, Lee Young-hee, Jin Teok, Suh Younghee, Kim Hyesoon, Juun. J, Guiroe, Tchai Kim, Moonaoq, Ji Won Choi, Darcygom, J. Kim ສໍາລັບຄົນອັບເດດ: hanbok; ຕາບອດ, Münn, Kim Seo Ryong, ນາງ Sohee, KYE, Minju Kim, D-Antidote ສໍາລັບຄົນອັບເດດ: ທີ່ທັນສະໄຫມ. ສາຍ​ສິນ​ທຳ​ອິດ​ໄດ້​ເປີດ​ເຜີຍ​ວິ​ທີ​ການ​ຈິນ​ຕະ​ນາ​ການ hanbok ຜ່ານ Hallyu, ແລະ​ໃນ​ເວ​ລາ​ນັ້ນ​ມັນ​ໄດ້​ຮັບ​ການ​ຮັບ​ເອົາ​ຈາກ​ຊາວ​ໜຸ່ມ ແລະ ຊາວ​ເກົາ​ຫຼີ, ທັງ​ຜູ້​ຊົມ​ໃຊ້ ແລະ ນັກ​ອອກ​ແບບ, ຄວາມ​ພາກ​ພູມ​ໃຈ​ຂອງ​ມໍ​ລະ​ດົກ​ວັດ​ທະ​ນະ​ທຳ​ຂອງ​ເຂົາ​ເຈົ້າ.”

ອີງຕາມການ Kim, ຄົນອັບເດດ: ເກົາຫຼີທີ່ທັນສະໄຫມແມ່ນການເຄື່ອນໄຫວໄວ, ສົດຊື່ນແລະຄອບຄອງຕໍາແຫນ່ງ niche ລະຫວ່າງຄວາມຫລູຫລາລະດັບສູງແລະ streetwear. "ໃນງານວາງສະແດງ, ຮູບແບບທາງເພດ, ສະຫງ່າງາມ, ແລະແບບຖະຫນົນໄດ້ຖືກສະແດງຢູ່ໃນການສົນທະນາກັບເຄື່ອງນຸ່ງ hanbok, ເຊິ່ງບາງຄັ້ງພວກເຂົາຢືມວັດສະດຸ, ຮູບແບບແລະເຕັກນິກການຫຍິບ."

ສໍາລັບຜູ້ທີ່ບໍ່ສາມາດໄປງານວາງສະແດງໄດ້, ມີຫນັງສື.

ທ່ານ Kim ກ່າວ​ວ່າ “ປຶ້ມ​ດັ່ງກ່າວ​ເລີ່​ມຕົ້ນ​ໂດຍ​ການ​ຕິດຕາມ​ປະຫວັດສາດ​ຂອງ​ວັດທະນະທຳ​ນິຍົມ​ຂອງ​ສ.​ເກົາຫຼີ ​ແຕ່​ທ້າຍ​ລາຊະວົງ Joseon (1392-1910) ​ເຖິງ​ປະຈຸ​ບັນ, ຈາກ​ນັ້ນ​ຕິດຕາມ​ພາກ​ສ່ວນ​ໃຫຍ່​ຂອງ​ງານ​ວາງສະ​ແດງ,” Kim ກ່າວ. "ຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ພວກເຮົາມີໂອກາດທີ່ຈະລວມເອົາການສຶກສາທີ່ເລິກເຊິ່ງກວ່າຫຼືເລື່ອງທີ່ພວກເຮົາບໍ່ສາມາດຂະຫຍາຍອອກໄປໃນງານວາງສະແດງ. ສິ່ງເຫຼົ່ານີ້ຖືກບອກຜ່ານສຽງລວມຂອງນັກວິຊາການ, ແຟນໆ, ຜູ້ຮັກສາການ ແລະ ຄົນພາຍໃນອຸດສາຫະກໍາ, ລວມທັງນັກອອກແບບ k-pop Lia Kim ແລະຊ່າງແຕ່ງໜ້າ Song Jong-hee ຜູ້ທີ່ອອກແບບຊົງຜົມທີ່ເປັນສັນຍາລັກຂອງ Choi Min-sik ໃນ. Oldboy ແລະເງົາຕາສີແດງທີ່ມີການໂຕ້ແຍ້ງຂອງ Lee Young-ae ເບິ່ງໃນ Lady Vengeance. "

ລາຍການສາມາດພົບໄດ້ໃນ ເວັບໄຊທ໌ V&A ແລະຖືກແຈກຢາຍຢູ່ໃນສະຫະລັດໂດຍ Abrams. ງານ​ວາງສະ​ແດງ​ດຳ​ເນີນ​ໄປ​ຮອດ​ເດືອນ​ມິຖຸນາ 2023.

ທີ່ມາ: https://www.forbes.com/sites/joanmacdonald/2022/11/13/va-showcases-korean-pop-culture-in-halyu-the-korean-wave-exhibit/