ຫນຶ່ງໃນລັກສະນະທີ່ຫນ້າປະທັບໃຈທີ່ສຸດຂອງ franchise Black Panther - ແຕ່ຫນຶ່ງໃນສິ່ງທີ່ດີຫນ້ອຍທີ່ສຸດ - ແມ່ນດົນຕີ. ຮູບເງົາທັງສອງໄດ້ສະແດງຄະແນນຕົ້ນສະບັບ ແລະອັນລະບັ້ມເພງປະກອບ, ເຊິ່ງບາງອັນມີສຽງທີ່ແຕກຕ່າງຈາກກັນຢ່າງສິ້ນເຊີງ, ແຕ່ເຮັດວຽກຮ່ວມກັນຢ່າງສະຫຼາດ. ດຽວນີ້, ເອກະສານໃໝ່ໃນ Disney+ ທີ່ມີຊື່ວ່າ ສຽງດັງຂຶ້ນ: ດົນຕີຂອງ Wakanda ຕະຫຼອດໄປ ມີຈຸດປະສົງເພື່ອໃຫ້ແຟນໆຂອງຊຸດແລະດົນຕີທີ່ສ້າງຂຶ້ນໂດຍສະເພາະສໍາລັບມັນໃນວິທີການທີ່ມັນທັງຫມົດມາຮ່ວມກັນ.
ຊີຣີສາມພາກ, ເຊິ່ງເຫັນວ່າມີຕອນ ໃໝ່ ຫຼຸດລົງໃນທຸກໆວັນອັງຄານເປັນເວລາບໍ່ຮອດໜຶ່ງເດືອນ, ດຶງຜ້າມ່ານຄືນມາໃນຄວາມພະຍາຍາມອັນບໍ່ໜ້າເຊື່ອທີ່ໄດ້ເຮັດບໍ່ໄດ້ເປັນອັນໜຶ່ງ, ແຕ່ມີສອງອາລະບໍາຂອງເອກະສານສຳລັບ ສີດໍາ Panther ພາກຕໍ່. ປະທັບໃຈຫຼາຍ, ທັງຄະແນນ ແລະສຽງເພງ “ໄດ້ແຮງບັນດານໃຈຈາກ” ເພງ-ເຊິ່ງມີລັກສະນະນັກດົນຕີລາຕິນ ແລະອາຟຣິກາ ທີ່ຂຽນ ແລະບັນທຶກສຽງເພງຕົ້ນສະບັບ-ຖືກຂັບໄລ່ໂດຍ Ludwig Göransson.
ນັກປະພັນ, ຜູ້ຜະລິດ, ແລະນັກແຕ່ງເພງຊາວຊູແອັດໄດ້ເຮັດມັນທັງຫມົດ, ຊະນະ Oscar ສໍາລັບຄະແນນທໍາອິດ ສີດໍາ Panther, Grammys ຫຼາຍໆເພງ, ລວມທັງເພງ "This Is America," ຂອງ Childish Gambino, ເປັນເພງຮິບຮັອບອັນດຽວທີ່ຈະຊະນະທັງເພງຫຼືບັນທຶກຂອງປີໃນ Grammys (ມັນຊະນະທັງສອງ)-ແລະເມື່ອໄວໆມານີ້ສອງ Emmys ສໍາລັບວຽກງານດົນຕີຂອງລາວໃນ Disney+'s Mandolorian ໄດ້. ລາວເປັນທາງເລືອກທີ່ຜິດປົກກະຕິສໍາລັບໂຄງການທີ່ຝັງຮາກເລິກຢູ່ໃນວັດທະນະທໍາອາຟຣິກາ, ແຕ່ມິດຕະພາບທີ່ເຮັດວຽກທີ່ຍາວນານຂອງລາວກັບ ສີດໍາ Panther ຫົວຫນ້າສ້າງສັນ Ryan Coogler ແລະພອນສະຫວັນທີ່ບໍ່ສາມາດວັດແທກໄດ້ພິສູດວ່າລາວເປັນຜູ້ຊາຍທີ່ເຫມາະສົມສໍາລັບວຽກ. ໃນປັດຈຸບັນ, ລາວຍັງເປັນຜູ້ຜະລິດໂທລະພາບ, ເປັນ ສຽງດັງຂຶ້ນ: ດົນຕີຂອງ Wakanda ຕະຫຼອດໄປ ແມ່ນຄວາມຄິດຂອງລາວ.
ໃນການໂທທີ່ຜ່ານມາກ່ຽວກັບການສະແດງນີ້, Göransson ຍອມຮັບວ່າໃນເວລາທີ່ລາວເລີ່ມເຮັດວຽກກ່ຽວກັບດົນຕີທີ່ຈະຖືກລວມເຂົ້າໃນ Black Panther: Wakanda ຕະຫຼອດໄປ, ບໍ່ມີແຜນການຂອງຊຸດໂທລະພາບຄູ່ ... ຫຼືແມ້ກະທັ້ງຂອງການຖ່າຍຮູບເນື້ອໃນວິດີໂອໃດໆ. "ຂ້ອຍບໍ່ໄດ້ຄິດກ່ຽວກັບຄວາມຄິດນີ້ຈົນກ່ວາມື້ທີສອງໃນເມັກຊິໂກໃນເວລາທີ່ຂ້ອຍກໍາລັງບັນທຶກ" ຜູ້ຜະລິດ super-producer ເປີດເຜີຍ.
ສຽງດັງຂຶ້ນ: ດົນຕີຂອງ Wakanda ຕະຫຼອດໄປ ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍການໃຊ້ເວລາຂອງລາວໃນ Lagos, ນະຄອນຫຼວງດົນຕີຂອງອາຟຣິກາໃນຂະນະນີ້, ແຕ່ການເດີນທາງທີ່ Göransson ສືບຕໍ່ຕົວຈິງແມ່ນເລີ່ມຕົ້ນໃນເມັກຊິໂກ. ໄດ້ ສີດໍາ Panther sequel ປະກອບມີລັກສະນະແລະວັດທະນະທໍາ Mexican, ແລະດົນຕີທີ່ຈໍາເປັນເພື່ອສະທ້ອນເຖິງສິ່ງນັ້ນ, ດັ່ງນັ້ນເວລານີ້, ນັກປະພັນໄດ້ຊອກຫາເວລາທີ່ຈະໄປຢ້ຽມຢາມທັງສອງທ້ອງຖິ່ນ. ຜູ້ຊາຍມືຂວາຂອງລາວໃນເມັກຊິໂກ somehow ພົບກ້ອງຖ່າຍຮູບທັນທີ, ແລະດັ່ງນັ້ນການສະແດງແມ່ນຢູ່ໃນການຜະລິດຫຼັງຈາກຄວາມຄິດທີ່ງ່າຍດາຍ.
ໃນລະຫວ່າງການສໍາພາດ, Göransson ເວົ້າວ່າໃນຂະນະທີ່ລາວກໍາລັງເຮັດວຽກຄັ້ງທໍາອິດ ສີດໍາ Panther ຮູບເງົາ, ລາວແລະພັນລະຍາຂອງລາວໃຊ້ເວລາຢູ່ໃນປະເທດເຊເນການ, ແລະພວກເຂົາບັນທຶກປະສົບການນັ້ນດ້ວຍຕົນເອງ. ເວລານີ້, ລາວຮູ້ວ່າຄົນອື່ນຈະໄດ້ຮັບຜົນປະໂຫຍດຈາກເອກະສານດັ່ງກ່າວ.
"Ludwig ມີຄວາມຕັ້ງໃຈຫຼາຍ," ແບ່ງປັນ Seni Saraki, ເຈົ້າຂອງດົນຕີຢູ່ໃນອາຟຣິກາທີ່ເຮັດວຽກຢ່າງໃກ້ຊິດກັບ Göransson ໃນຂະນະທີ່ລາວຢູ່ໃນການບັນທຶກໄນຈີເລຍ, ເພີ່ມ, "ລາວຕ້ອງການໃຫ້ຂະບວນການນີ້ຖືກບັນທຶກ."
ບາງທີຫນຶ່ງຂອງການເປີດເຜີຍທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈທີ່ສຸດທີ່ອອກມາຈາກ ສຽງດັງຂຶ້ນ: ດົນຕີຂອງ Wakanda ຕະຫຼອດໄປ ແມ່ນພຽງແຕ່ການເຮັດວຽກຫຼາຍປານໃດເຂົ້າໄປໃນການສ້າງດົນຕີທັງຫມົດສໍາລັບຮູບເງົາ. ມັນງ່າຍທີ່ຈະເຂົ້າໃຈຜິດຫຼືເບິ່ງຂ້າມທັງຫມົດວ່າຄະແນນຍາກແນວໃດ Black Panther: Wakanda ຕະຫຼອດໄປ ນີ້ ແມ່ນ, ຍ້ອນ ວ່າ ບໍ່ ແມ່ນ ເປົ້າ ຫມາຍ ຂອງ ຮູບ ເງົາ ໄດ້. ມັນເປັນຄວາມຈິງທີ່ມີຄວາມສຸກຂອງການເບິ່ງ docueries ນີ້, ເຖິງແມ່ນວ່າ. "ປະຊາຊົນໃນຊ່ວງເວລານັ້ນບໍ່ຄິດວ່າພວກເຮົາໃຊ້ເວລາຫຼາຍປານໃດໃນການສ້າງມັນ, ຫຼືວ່າມັນສັບສົນຫຼາຍປານໃດ," Göransson ຄວາມຄິດເຫັນ, ເພີ່ມວ່າຜູ້ທີ່ນັ່ງຢູ່ໃນໂຮງຮູບເງົາເບິ່ງ epic Marvel, ແທນທີ່ຈະ, "ມີປະສົບການນັ້ນ. ເຈົ້າບໍ່ເຄີຍມີມາກ່ອນ.”
ອົງປະກອບດົນຕີຂອງ Black Panther: Wakanda ຕະຫຼອດໄປ ສາມາດໄດ້ຮັບການເລີ່ມຕົ້ນແລະສໍາເລັດທັງຫມົດໃນສະຕູດິໂອບັນທຶກປົກກະຕິໃນ Los Angeles, ແຕ່ Göransson ເຂົ້າໃຈວ່າຖ້າຫາກວ່າເຂົາຕ້ອງການທີ່ຈະເຂົ້າໄປໃນຫົວໃຈຂອງວັດທະນະທໍາເຫຼົ່ານີ້ດົນຕີແລະເປັນຕົວແທນຂອງເຂົາເຈົ້າທີ່ແທ້ຈິງ, ລາວຈະຕ້ອງຢູ່ທີ່ນັ້ນ.
ຕອນທໍາອິດຂອງ ສຽງດັງຂຶ້ນ: ດົນຕີຂອງ Wakanda ຕະຫຼອດໄປ ສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່າ Disney ບໍ່ໄດ້ເສຍຄ່າໃຊ້ຈ່າຍໃດໆທີ່ຈະເຮັດສິດນີ້, ແລະວ່າ Göransson ແລະທີມງານຂອງລາວຕ້ອງການສຽງແລະພອນສະຫວັນທີ່ກວ້າງຂວາງ. ນັກດົນຕີຈາກທົ່ວທະວີບອາຟຣິກາແມ່ນບິນໄປ Lagos ເພື່ອເຮັດວຽກຮ່ວມກັນ, ແລະຜູ້ຜະລິດໃຊ້ເວລາເພື່ອຮຽນຮູ້ເຄື່ອງມືໃຫມ່ແລະຕົວຢ່າງສຽງທີ່ຜິດປົກກະຕິ. ໃນເມັກຊິໂກ - ຈຸດສຸມໃສ່ຂອງຕອນທີສອງ - ລາວເຮັດວຽກກັບນັກໂບຮານຄະດີດົນຕີເພື່ອເຂົ້າໃຈເຄື່ອງມືທີ່ອາດຈະຖືກນໍາໃຊ້ຫຼາຍຮ້ອຍປີກ່ອນ.
ໃນຂະນະທີ່ບໍ່ມີໃຜຈະແນະນໍາວ່າເຮັດໃຫ້ດົນຕີສໍາລັບ ສີດໍາ Panther ເປັນເລື່ອງງ່າຍ, ມັນເປັນໄປໄດ້ໜ້ອຍໜຶ່ງທີ່ເຂົ້າໃຈໄດ້ວ່າມີສ່ວນກ່ຽວຂ້ອງແນວໃດ, ຍາກປານໃດ, ແລະ ຂະບວນການທັງໝົດນັ້ນໃຊ້ເວລາດົນປານໃດ. ດຽວນີ້, ສຽງດັງຂຶ້ນ: ດົນຕີຂອງ Wakanda ຕະຫຼອດໄປ ສະແດງໃຫ້ເຫັນລະດັບຂອງລາຍລະອຽດ, ຄວາມເຄົາລົບ, ແລະການດູແລທີ່ທັງສອງອະລະບ້ຳໄດ້ຖືກສ້າງຂຶ້ນດ້ວຍ.
Saraki, ຜູ້ທີ່ໄດ້ຊ່ວຍລວບລວມບັນດາພອນສະຫວັນທີ່ສົດໃສໃນອຸດສາຫະກໍາດົນຕີອາຟຣິກາສໍາລັບຄະແນນແລະສຽງເພງນີ້ - ທັງຫມົດທີ່ມີຫນັງສືແຈ້ງການຫນ້ອຍກວ່າຫນຶ່ງອາທິດ - ເຊື່ອວ່າ docuseries ນີ້ແມ່ນການຂະຫຍາຍທໍາມະຊາດຂອງຍີ່ຫໍ້, ຍ້ອນວ່າທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງເຊື່ອມຕໍ່ກັບ. ສີດໍາ Panther ມີອົງປະກອບການສຶກສາກັບມັນ. ຮູບເງົາແລະດົນຕີມີຄວາມບັນເທີງ, ແມ່ນແລ້ວ, ແຕ່ພວກເຂົາຍັງສອນຜູ້ຊົມກ່ຽວກັບອາຟຣິກາ, ປະຊາຊົນແລະວັດທະນະທໍາຂອງມັນ. ສຽງດັງຂຶ້ນ: ດົນຕີຂອງ Wakanda ຕະຫຼອດໄປ ເສີມສ້າງອຸດົມການນີ້, ແຕ່ເຮັດແນວນັ້ນໂດຍບໍ່ມີຜົນກະທົບພິເສດ, ສຸມໃສ່ສິ່ງທີ່ເກີດຂຶ້ນແທ້ໆ.
Göransson ຍັງຍອມຮັບວ່າສ່ວນຫນຶ່ງຂອງເຫດຜົນທີ່ເຮັດ docuseries ແມ່ນເພື່ອສົ່ງເສີມນັກດົນຕີເຫຼົ່ານີ້, ເພື່ອໃຫ້ບາງສ່ວນຂອງພວກເຂົາເປັນເວທີ. ນັກສິລະປິນບາງຄົນທີ່ມີສ່ວນຮ່ວມແມ່ນເປັນຊຸບເປີສະຕາ, ຫຼືຢູ່ໃນເສັ້ນທາງຂອງພວກເຂົາ, ເຊັ່ນ: Tems (ຜູ້ທີ່ຫາກໍຊະນະ Grammy ແລະປະຈຸບັນໄດ້ຮັບລາງວັນ Oscar ສໍາລັບເພງຕົ້ນສະບັບທີ່ດີທີ່ສຸດຄຽງຄູ່ກັບ Göransson ສໍາລັບ Rihanna smash “Lift Me Up”), Burna Boy , ແລະ Fireboy DML, ໃນຂະນະທີ່ຄົນອື່ນສ່ວນໃຫຍ່ເປັນນັກດົນຕີທີ່ເຮັດວຽກພຽງແຕ່, ແຕ່ແນ່ນອນວ່າບໍ່ມີພອນສະຫວັນຫນ້ອຍ.
ເປົ້າຫມາຍອື່ນຂອງ ສຽງດັງຂຶ້ນ: ດົນຕີຂອງ Wakanda ຕະຫຼອດໄປ, ອີງຕາມGöransson? ເພື່ອພິສູດໃຫ້ທຸກຄົນຢູ່ທຸກບ່ອນວ່ານີ້ແມ່ນຢູ່ໃນຂອບເຂດ; "ຫວັງວ່າຈະເຮັດໃຫ້ເດັກນ້ອຍບາງຄົນມີແຮງບັນດານໃຈແລະເປັນຄືກັບວ່າ, 'ໂອ້, ຂ້ອຍຢູ່ໃນປ່າຢູ່ບ່ອນໃດ, ແລະຂ້ອຍສາມາດຢູ່ໃນເພງ Black Panther ຕໍ່ໄປ'."
ທີ່ມາ: https://www.forbes.com/sites/hughmcintyre/2023/03/06/the-music-of-black-panther-wakanda-forever-takes-center-stage-in-a-new-disney- ເອກະສານ/