ນັບຕັ້ງແຕ່ການເປີດຕົວໃນປີ 2015, ນັກຮ້ອງ/ນັກຂຽນເພງຊາວອົດສະຕຣາລີ Jacob Lee ໄດ້ເຕົ້າໂຮມກອງທັບຢ່າງເປັນເອກະລາດຢູ່ເບື້ອງຫຼັງດົນຕີຂອງລາວ. ອີງໃສ່ວິທີການແຈກຢາຍແບບດັ້ງເດີມ, ປະຈຸບັນລາວໄດ້ຮັບການຍອມຮັບວ່າເປັນຫນຶ່ງໃນຜູ້ປະດິດສ້າງດົນຕີທໍາອິດ NFT ຊ່ອງ. ອາຍຸ 27 ປີຂອງເມືອງ Gold Coast ນີ້ມີຍອດເບິ່ງບໍ່ເກີນ 200 ລ້ານສາຍແລະ 250 ລ້ານວິວໃນຖານະນັກສິລະປິນດ່ຽວ, ແລະດ້ວຍອາລະບໍາໃຫມ່ທີ່ອອກມາ, Jacob ກໍາລັງຈະທໍາລາຍສະຖິຕິຫຼາຍຂຶ້ນໃນຂະນະທີ່ລາວເປີດຕົວໂຄງການໃຫມ່, ພາຍໃຕ້. ສຽງໃຫມ່ທີ່ບໍ່ຄາດຄິດ.
Q1: ກະລຸນາ, ບອກພວກເຮົາເລັກນ້ອຍກ່ຽວກັບຕົວທ່ານເອງແລະວຽກງານຂອງທ່ານ?
ຫຼັງຈາກການເຮັດວຽກດົນຕີເອກະລາດເປັນເວລາເຈັດປີ, ຂ້ອຍຮູ້ສຶກຫມັ້ນໃຈພຽງພໍທີ່ຈະເວົ້າວ່າຂ້ອຍເປັນທັງຜູ້ປະກອບການແລະນັກສິລະປິນ. ອາຊີບຂອງຂ້ອຍເລີ່ມຕົ້ນຢູ່ຖະໜົນ, ຂີ່ລົດເມໃນເຂດຊານເມືອງທີ່ເອີ້ນວ່າ Surfers Paradise. ຂ້ອຍມີກີຕ້າ Takamine ມືຊ້າຍ, ໝໍ້ໄຟ Roland ທີ່ໃຊ້ແບັດເຕີຣີ, ແລະມີແຂນໃສ່ຖົງຢາງທີ່ຖືເນື້ອເພງ ແລະ chords ຂອງຂ້ອຍ. ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ມີຂໍ້ຄຶດທີ່ວ່າອຸດສາຫະກໍາດົນຕີແມ່ນຫຍັງ, ຫຼືວິທີການດໍາເນີນງານພາຍໃນມັນ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ທັງຫມົດເຫຼົ່ານີ້ຫຼາຍປີຕໍ່ມາ, ຂ້າພະເຈົ້າເປັນຫົວຫນ້າປ້າຍບັນທຶກເອກະລາດຂອງຕົນເອງ, Philosophical Records. ເຊັ່ນດຽວກັນກັບກຸ່ມສື່ທີ່ຮັດກຸມ Web3/NFT, Lowly Labs. ເຖິງແມ່ນວ່າ
ການແຕ່ງເພງໄດ້ເປັນຈຸດສຸມຕົ້ນຕໍຂອງຂ້າພະເຈົ້າສະເຫມີໄປ, ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ເຄີຍສາມາດຊີ້ນໍາທີ່ຈະແຈ້ງຂອງ ການຕະຫຼາດ ແລະດ້ານທຸລະກິດຂອງສິ່ງຕ່າງໆ.
ການສໍາຜັດກັບລັກສະນະທາງຈິດໃຈ, ຂ້າພະເຈົ້າສະເຫມີ intrigued ກັບສິ່ງທີ່ຍ້າຍປະຊາຊົນ. ການກະຕຸ້ນການຕອບສະຫນອງທາງດ້ານຈິດໃຈແມ່ນຄວາມຕັ້ງໃຈຕົ້ນຕໍຂອງຂ້ອຍເມື່ອຂ້ອຍຂຽນເພງ, ແລະຄວາມຕັ້ງໃຈນັ້ນແມ່ນຜ່ານຍຸດທະສາດການຕະຫຼາດຂອງຂ້ອຍ. ໃນຄວາມຄິດເຫັນຂອງຂ້ອຍ, ແຄມເປນທີ່ດີສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມສໍາພັນທີ່ກົມກຽວລະຫວ່າງສິລະປະແລະອຸປະກອນການສົ່ງເສີມ. ການປະຕິບັດທັງສອງໄດ້ດີ, ຜົນໄດ້ຮັບໃນປະສົບການທີ່ແທ້ຈິງ immersive. ໃນຂະນະທີ່ຂ້ອຍລົງເລິກເຂົ້າໄປໃນ web3, ການດູດຊືມຂອງຊຸມຊົນແມ່ນສິ່ງທີ່ຂ້ອຍສົນໃຈຫຼາຍ. ຄວາມເປັນໄປໄດ້ໃນການກໍ່ສ້າງປະສົບການແມ່ນບໍ່ມີທີ່ສິ້ນສຸດ, ແລະຂ້ອຍເຊື່ອວ່າວິທີການລວມຂອງຂ້ອຍຈະໃຫ້ປະສົບການທີ່ຫນ້າຈົດຈໍາແລະທີ່ແທ້ຈິງຫຼາຍສໍາລັບຜູ້ທີ່ມີສ່ວນຮ່ວມ.
Q2: ແມ່ນຫຍັງທີ່ເຮັດໃຫ້ເຈົ້າບັນລຸເປົ້າຫມາຍຂອງເຈົ້າ?
ນີ້ແມ່ນສຽງ meta ທີ່ສວຍງາມ, ສະນັ້ນຂໍອະໄພລ່ວງຫນ້າ. ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ຂັບເຄື່ອນໂດຍຜົນກະທົບ ripple ຂອງຜົນສະທ້ອນ. ຂ້າພະເຈົ້າຮູ້ຈັກວິທີການທີ່ຄໍາເວົ້າແລະການກະທໍາມີຜົນກະທົບຜົນຂອງສິ່ງຕ່າງໆ, ແລະດັ່ງນັ້ນຂ້າພະເຈົ້າພະຍາຍາມທີ່ຈະປະຕິບັດໃນລັກສະນະທີ່ເຮັດໃຫ້ເກີດໄພພິບັດຈໍານວນຫນ້ອຍທີ່ສຸດກັບຄົນທີ່ຢູ່ອ້ອມຂ້າງຂ້າພະເຈົ້າ. ເປົ້າຫມາຍຕົ້ນຕໍໃນເວລາທີ່ຜູ້ໃດຫນຶ່ງແບ່ງປັນເພງ, ຫຼືເນື້ອໃນໂດຍທົ່ວໄປ, ແມ່ນເພື່ອເຜີຍແຜ່ຂໍ້ຄວາມ. ຄົນຫນຶ່ງອາດຈະຂຽນເພງເພື່ອບັນລຸຜົນສໍາເລັດທາງການຄ້າ, ຄົນອື່ນອາດຈະຂຽນເພື່ອຕອບສະຫນອງຄວາມຢາກສິລະປະຂອງຕົນເອງ. ຂ້ອຍພະຍາຍາມນັ່ງຢູ່ບ່ອນໃດບ່ອນໜຶ່ງຢູ່ກາງ. ການຂຽນດົນຕີທີ່ແທ້ຈິງໃນຂະນະທີ່ຍັງກໍານົດເປົ້າຫມາຍການຄ້າ. ນີ້ຮຽກຮ້ອງໃຫ້ມີການເສຍສະລະເລັກນ້ອຍໃນທັງສອງບັນຊີ, ເຖິງແມ່ນວ່າຂ້ອຍໄດ້ພົບເຫັນວິທີນີ້ເພື່ອໃຫ້ໄດ້ຜົນ, ກໍາໄລແລະມີປະສິດທິພາບທີ່ສຸດ.
Q3: ນອກເໜືອໄປຈາກດົນຕີ, ເຈົ້າມີຄວາມສົນໃຈ ຫຼືວຽກເຮັດງານທຳອື່ນບໍ?
ເວລາໃນຄອບຄົວ, ການທ່ອງເວັບ, ການອ່ານໜັງສື, ແລະສິ່ງໃດກໍຕາມທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບການອອກກຳລັງກາຍ.
ຄໍາຖາມທີ 4: ເຈົ້າແລະຜູ້ຊົມຂອງເຈົ້າເຂົ້າກັນແນວໃດໃນຂະນະທີ່ເຈົ້າກໍາລັງສະແດງ?
ຕະຫຼອດອາຊີບສ່ວນໃຫຍ່ຂອງຂ້ອຍ, ການສະແດງຂອງຂ້ອຍໄດ້ຖືກຖອດອອກແລະສຽງດັງ. ຖ້າຂ້ອຍຊື່ສັດ, ນີ້ແມ່ນຍ້ອນວ່າຂ້ອຍບໍ່ມີງົບປະມານພຽງພໍທີ່ຈະບິນກັບແຖບ, ຫຼືພຽງພໍທີ່ຈະຊື້ນ້ໍາຫນັກເພີ່ມເຕີມໃນຍົນ. ໂຊກດີ, ຜູ້ຟັງຂອງຂ້ອຍມັກຄວາມສະໜິດສະໜົມສະນັ້ນຂ້ອຍຈຶ່ງແລ່ນໄປກັບມັນຈົນກວ່າຂ້ອຍຈະສ້າງພຽງພໍເພື່ອຈ້າງຄົນທີ່ຂ້ອຍຕ້ອງການ. ເຊັ່ນດຽວກັນກັບນັກສິລະປິນສ່ວນໃຫຍ່, Covid ໄດ້ຂ້າການຍ່າງທາງການທ່ອງທ່ຽວຂອງຂ້ອຍ, ແຕ່ຫນ້າເສຍດາຍທີ່ຂ້ອຍຍັງບໍ່ທັນໄດ້ໃຫ້ປະສົບການທີ່ປັບປຸງໃຫມ່ທີ່ຂ້ອຍໄດ້ຄິດເຖິງສອງປີ. ແທນທີ່ຈະ, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ຫຼຸດລົງສາມເທົ່າໃນການສ້າງປະສົບການ virtual, ເຊິ່ງປະຈຸບັນທັງຫມົດແມ່ນຢູ່ໃນຮູບແບບຂອງ NFTs. ປີນີ້ຂ້ອຍຢາກຈະເອົາແຕ່ລະຊຸດ NFT ອອກມາເປັນປະສົບການການໂຕ້ຕອບຂອງຕົນເອງ. ຄວາມສໍາພັນຂອງຂ້ອຍກັບຜູ້ຊົມຂອງຂ້ອຍມີຄວາມສະໜິດສະໜົມສະເໝີ, ແລະເຖິງແມ່ນວ່າຂ້ອຍຢູ່ໃນລະຫວ່າງການວາງແຜນການທ່ອງທ່ຽວເອີຣົບ / ອັງກິດຂອງຂ້ອຍເປັນຄັ້ງທີ XNUMX, ຄວາມສະໜິດສະໜົມໄດ້ຮັກສາຄວາມເຂັ້ມແຂງຂອງຕົນຜ່ານສື່ສັງຄົມຢ່າງປະຫລາດໃຈ. ຂ້າພະເຈົ້າພາດຕິກິຣິຍາ innate ທີ່ຂ້າພະເຈົ້າເຄີຍປະສົບການຢູ່ເທິງເວທີ, ຂ້າພະເຈົ້າຈື່ຈໍາວ່າໄດ້ຮັບການປະຕິບັດຢ່າງສະຫມໍ່າສະເຫມີໂດຍປະລິມານຂອງຝູງຊົນ.
ເຊັ່ນດຽວກັນກັບຄວາມຈິງທີ່ວ່າທຸກຄົນຮູ້ຈັກເນື້ອເພງຂອງຂ້ອຍ, ໂດຍສະເພາະໃນປະເທດທີ່ເຂົາເຈົ້າເວົ້າພາສາອັງກິດເປົ່າ. ເຖິງແມ່ນວ່າ Covid (ເບິ່ງຄືວ່າ) ຕາຍລົງ, ຂ້ອຍແນ່ໃຈວ່າ 2023 ຈະເຮັດໃຫ້ເວລາທີ່ເສຍໄປ. ມັນຈະເປັນຄືກັບການຊຸມນຸມກັນ, ແລະດ້ວຍປະສົບການທັງຫມົດທີ່ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ສະສົມຢູ່ໃນ web3, ຂ້ອຍຈະແນ່ໃຈວ່າຈະປະຕິບັດ POAP (ຫຼັກຖານສະແດງການເຂົ້າຮ່ວມຂອງໂປໂຕຄອນ), ແລະການເກັບກໍາດິຈິຕອນສະເພາະເພື່ອເຮັດໃຫ້ການສະແດງຂອງຂ້ອຍມີຄວາມພິເສດຫຼາຍຂຶ້ນ.
Q5: ມັນທັງຫມົດເລີ່ມຕົ້ນແນວໃດ?
ຄວາມສົນໃຈທີ່ແຕກຕ່າງສອງອັນເຮັດໃຫ້ຂ້ອຍສົນໃຈດົນຕີ. ການຂຽນແລະຮ້ອງເພງ. ໃນໂຮງຮຽນປະຖົມຂ້ອຍມັກຈະເລື່ອນພາບ Google ສໍາລັບຮູບພາບຫຼືຮູບແຕ້ມທີ່ດຶງດູດຄວາມສົນໃຈຂອງຂ້ອຍ. ຂ້ອຍຢາກພັດທະນາໂລກຈິນຕະນາການໂດຍອີງໃສ່ຮູບພາບທີ່ຂ້ອຍພົບ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນສະແດງໃຫ້ພໍ່ແມ່ຂອງຂ້ອຍໃນຕອນເຊົ້າກ່ອນໂຮງຮຽນ. ຂ້ອຍເປັນເດັກນ້ອຍຄົນໜຶ່ງທີ່ມັກພາສາອັງກິດ ແລະກຽດຊັງຄະນິດສາດ. ທຸກໆຄັ້ງທີ່ພວກເຮົາຖືກຂໍໃຫ້ຂຽນແບບສ້າງສັນຂ້ອຍເຂົ້າໄປໃນມັນ, ສິ່ງໃດທີ່ການວິເຄາະແລະຄວາມເປັນຈິງເຮັດໃຫ້ຂ້ອຍເບື່ອຫນ່າຍ. ພໍ່ຂອງຂ້ອຍເປັນຜູ້ແນະນຳກີຕ້າອາໂກສຕິກ, ລາວຍັງໄດ້ຊຸກຍູ້ໃຫ້ຂ້ອຍເຂົ້າຮ່ວມວົງດົນຕີຂອງໂຮງຮຽນທີ່ຂ້ອຍຫຼິ້ນ
ຝຣັ່ງ Horn. ແມ່ຂອງຂ້ອຍຈະຕື່ນແຕ່ເຊົ້າຫຼາຍເທື່ອຕໍ່ອາທິດເພື່ອຂັບຂ້ອຍໄປຫາກຸ່ມຮ້ອງເພງທີ່ກວ້າງຂວາງທີ່ຂ້ອຍຢູ່.
ຫວນຄືນເຖິງຕອນນີ້, ຂ້ອຍຮູ້ສຶກຄືກັບວ່າຄວາມມັກສ້າງສັນຂອງຂ້ອຍໄດ້ຮັບການສົ່ງເສີມ, ແລະຂ້ອຍເຊື່ອວ່າມັນເຮັດໃຫ້ຂ້ອຍເປັນນັກສິລະປິນ.
Q6: ທ່ານມີຄວາມສາມາດໃນການສ້າງເນື້ອເພງສໍາລັບເພງບໍ?
ໂດຍຜ່ານການປະຕິບັດ, ແມ່ນແລ້ວ. ຂ້າພະເຈົ້າມັກຄໍາສັບຕ່າງໆສະເຫມີໄປ, ແລະຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ສາມາດທີ່ຈະຈື່ຈໍາເວລາທີ່ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ໄດ້ທັງການຂຽນເພງ, poetry, ຫຼືເລື່ອງສັ້ນ.
Q7. ດົນຕີຂອງເຈົ້າສະແດງເຖິງຄວາມອຸທິດຕົນສະເໝີບໍ? ແນວໃດ?
ບໍ່ແມ່ນແນວນັ້ນ, ຫົວຂໍ້ແຕກຕ່າງກັນໄປຕາມສິ່ງທີ່ຂ້ອຍຮູ້ສຶກຢູ່ໃນກອງປະຊຸມ. ບາງທີມັນມາໃນທາງນັ້ນເພາະວ່າຂ້ອຍບໍ່ເຄີຍຂຽນເພື່ອຄວາມພໍໃຈຂອງອຸດສາຫະກໍາດົນຕີ. ແລະຂ້ອຍຍັງບໍ່ໄດ້ຂຽນເພື່ອຈັບແນວໂນ້ມຫລ້າສຸດ. ສິລະປະແມ່ນມີຄວາມສຳຄັນກວ່າສຳລັບຂ້ອຍສະເໝີ, ແລະຂ້ອຍບໍ່ຄິດວ່າມັນຈະປ່ຽນແປງ. ດັ່ງທີ່ເຈົ້າສາມາດລວບລວມຈາກບົດຄວາມນີ້, ຂ້ອຍມັກ romanticise ຂະບວນການຄິດຂອງຂ້ອຍ. ຂ້າພະເຈົ້າຮູ້ສຶກວ່າມັນປ່ອຍໃຫ້ຕົວມັນເອງກັບເພງທີ່ເລິກຊຶ້ງ, contemplative ຫຼາຍ. ສຳ ລັບຂ້ອຍ, ພະລັງຂອງເພງແມ່ນມາຈາກຄວາມຖືກຕ້ອງຂອງມັນ. ຂ້ອຍຊື່ສັດບໍ່ຄ່ອຍມີແນວຄິດທີ່ຄາດຄິດກ່ຽວກັບຫົວຂໍ້ໃດທີ່ຂ້ອຍຕ້ອງການ ສຳ ພັດໃນເວລາທີ່ຂ້ອຍຂຽນ, ຂ້ອຍພຽງແຕ່ພະຍາຍາມປ່ອຍໃຫ້ການບັນຍາຍອອກມາຈາກປັດຈຸບັນ.
ທີ່ມາ: https://thenewscrypto.com/exclusive-interview-with-australian-pop-singer-songwriter-jacob-lee/