ເຈົ້າສາມາດຫາເງິນໄດ້ແນວໃດໃນຖານະນັກດົນຕີໃນ Metaverse ຜ່ານຄອນເສີດ

ເຖິງແມ່ນວ່າພວກເຮົາຍັງຢູ່ຫຼາຍປີຈາກການຮັບຮູ້ຢ່າງສົມບູນຂອງມັນ, Metaverse ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະມີອິດທິພົນຕໍ່ຫລາຍອຸດສາຫະກໍາ, ໂດຍສະເພາະຂະແຫນງການບັນເທີງແລະດົນຕີ. ໂດຍບໍ່ຕ້ອງສົງໃສ, ມັນເປັນຊ່ວງເວລາທີ່ບໍ່ເຄີຍມີມາກ່ອນທີ່ຈະເລີ່ມເຂົ້າຮ່ວມໃນ Metaverse ໃນຖານະນັກສິລະປິນດົນຕີນັບຕັ້ງແຕ່ຜູ້ສ້າງດົນຕີຫຼາຍຄົນຈະຍອມຮັບ Metaverse ຢ່າງໄວວາໃນສອງສາມປີຂ້າງຫນ້າ.

ການເປີດເຜີຍໂອກາດໃນ Metaverse ສໍາລັບນັກສິລະປິນ

ໂດຍລວມແລ້ວ, ຮູບແບບທຸລະກິດໃນປະຈຸບັນຂອງອຸດສາຫະກໍາດົນຕີແມ່ນມີຂໍ້ບົກພ່ອງ. ລາຍໄດ້ຂອງນັກດົນຕີສ່ວນຫຼາຍແມ່ນມາຈາກການເດີນທາງ, ແລະນັບຕັ້ງແຕ່ການລະບາດໄດ້ຢຸດເຊົາການສະແດງສົດ, ນັກດົນຕີຫຼາຍຄົນພະຍາຍາມເຮັດໃຫ້ສໍາເລັດ. ຍິ່ງໄປກວ່ານັ້ນ, ເວທີການຖ່າຍທອດເຊັ່ນ Spotify ຈ່າຍຄ່າພາກຫຼວງຫນ້ອຍ, ເຮັດໃຫ້ນັກສິລະປິນບາງຄັ້ງເປັນຫນີ້ບໍລິສັດບັນທຶກຂອງພວກເຂົາ. ຍ້ອນວ່ານັກສິລະປິນກາຍເປັນບໍລິສັດຜະລິດເພງແລະບໍລິສັດເຜີຍແຜ່ເພງເພື່ອລາຍໄດ້ຫນ້ອຍລົງ, ບົດບາດຂອງປ້າຍຊື່ແລະຜູ້ຈັດພິມເພງຈະປ່ຽນໄປ.

ພິຈາລະນາລັກສະນະອັນຕະລາຍເຫຼົ່ານີ້ຂອງອຸດສາຫະກໍາການບັນເທີງແບບດັ້ງເດີມສໍາລັບນັກສິລະປິນ, ຄອນເສີດ Metaverse ໄດ້ກາຍເປັນທີ່ແຜ່ຫຼາຍ, ໃຫ້ນັກດົນຕີເຂົ້າເຖິງເວທີທົ່ວໂລກຈາກບ້ານຂອງພວກເຂົາ. Metaverse ຢູ່ທີ່ນີ້ເພື່ອຢູ່ແລະຖືກກໍານົດໃຫ້ຫັນປ່ຽນທຸລະກິດດົນຕີຢ່າງຖາວອນ. ການປັບປຸງເຫຼົ່ານີ້ຫຼາຍອັນຄາດວ່າຈະສົ່ງຄືນການຄວບຄຸມ ແລະລາຍຮັບໃຫ້ກັບນັກສິລະປິນຫຼາຍຂຶ້ນ, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ນັກດົນຕີສາມາດສະແດງຄວາມຄິດສ້າງສັນໄດ້ເຕັມເວລາ.

ນອກຈາກນັ້ນ, ການສະແດງຄອນເສີດ ແລະ ການສະແດງສົດຫຼາຍໆຄັ້ງກໍ່ຖືກຍົກເລີກຍ້ອນການລະບາດຂອງພະຍາດໂຄວິດ-19, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ຂະແໜງດົນຕີໄດ້ຮັບຄວາມເສຍຫາຍຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ. ໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, ຄວາມນິຍົມການດາວໂຫຼດເພງແລະການຖ່າຍທອດໄດ້ເພີ່ມຂຶ້ນ, ແລະນັກດົນຕີໄດ້ນໍາໃຊ້ວິທີການສ້າງລາຍໄດ້ທີ່ແຕກຕ່າງກັນ, ຫນຶ່ງໃນທາງເລືອກທີ່ເປັນນະວັດກໍາທີ່ສຸດແມ່ນ Metaverse. ໃນແຕ່ລະປີ, ຜູ້ຄົນນັບລ້ານເຂົ້າຮ່ວມຄອນເສີດ virtual, ແລະພວກເຂົາຍັງສືບຕໍ່ເພີ່ມຂຶ້ນໃນຄວາມນິຍົມ. ໃນປີ 2022, ຄອນເສີດ virtual ຂອງ Ariana Grande ໄດ້ດຶງດູດຜູ້ຊົມ 78 ລ້ານຄົນ, ໃນຂະນະທີ່ Lil Nas X ດຶງເອົາ 33 ລ້ານຄົນ.

ຈາກ 2021 ຫາ 2026, ສ່ວນແບ່ງຕະຫຼາດຂອງ Metaverse ໃນການບັນເທີງຄາດວ່າຈະຂະຫຍາຍຢູ່ທີ່ CAGR ຂອງ 8.55% ເພື່ອບັນລຸ 28.92 ຕື້ໂດລາສະຫະລັດ. ຄວາມເປັນໄປໄດ້ໃນການສ້າງລາຍຮັບໃນຊ່ອງສະເໝືອນໃໝ່ນີ້ໄດ້ຖືກສະແດງໃຫ້ເຫັນໂດຍການສະແດງທີ່ຜ່ານມາເຊັ່ນ: ຄອນເສີດ Fortnite ຂອງ Travis Scott ໃນປີ 2020, ເຊິ່ງສ້າງລາຍໄດ້ 20 ລ້ານໂດລາ. Warner Music Group, ເຊິ່ງເປັນຕົວແທນຂອງສິນລະປິນທີ່ມີຊື່ສຽງເຊັ່ນ Ed Sheeran ແລະ Madonna, ກໍາລັງກໍ່ສ້າງ 'ສະຖານທີ່ສະແດງ' ອອນໄລນ໌ຢູ່ໃນ metaverse ທີ່ເອີ້ນວ່າ The Sandbox. ເສັ້ນທາງດິຈິຕອລໃຫມ່ເຫຼົ່ານີ້ເຮັດໃຫ້ນັກສິລະປິນສາມາດພົວພັນກັບແຟນໃນແບບທີ່ເຂົາເຈົ້າບໍ່ສາມາດດ້ວຍຕົນເອງໄດ້, ເຮັດໃຫ້ປະສົບການສາມາດເຂົ້າເຖິງຜູ້ຊົມໄດ້ຫຼາຍຂຶ້ນ.

ວິທີການຫາເງິນໃນ Metaverse ເປັນນັກສິລະປິນ

ຄອນເສີດ Metaverse ບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນການສະແດງສະເໝືອນຈິງທີ່ຮູບແທນຕົວພັນລະນາເຖິງສິນລະປິນ ແລະ ຜູ້ຊົມເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງເປັນປະສົບການທີ່ເລິກເຊິ່ງກັບການເຊື່ອມໂຍງລະຫວ່າງນັກສະແດງ ແລະ ສະມາຊິກຜູ້ຊົມ. ເສັ້ນທາງດິຈິຕອລໃຫມ່ເຫຼົ່ານີ້ເຮັດໃຫ້ນັກສິລະປິນສາມາດພົວພັນກັບແຟນໃນແບບທີ່ເຂົາເຈົ້າບໍ່ສາມາດດ້ວຍຕົນເອງໄດ້, ເຮັດໃຫ້ປະສົບການສາມາດເຂົ້າເຖິງຜູ້ຊົມໄດ້ຫຼາຍຂຶ້ນ. ຍ້ອນວ່ານັກສິລະປິນກາຍເປັນບໍລິສັດຜະລິດເພງແລະບໍລິສັດເຜີຍແຜ່ເພງເພື່ອລາຍໄດ້ຫນ້ອຍລົງ, ບົດບາດຂອງປ້າຍຊື່ແລະຜູ້ຈັດພິມເພງຈະປ່ຽນແປງຢ່າງແນ່ນອນ.

ນັກສິລະປິນອາດຈະຊື້ທີ່ດິນ virtual ຂອງເຂົາເຈົ້າຫຼືເຊົ່າມັນໃນເກມເຊັ່ນ Decentraland ແລະ Sandbox. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ມັນເປັນໄປໄດ້ທີ່ຈະ mint ເປັນ NFTs ຈໍານວນທີ່ກໍານົດໄວ້ຂອງຕົ໋ວ virtual ທີ່ fans ສາມາດຊື້ເພື່ອເຂົ້າຮ່ວມກິດຈະກໍາ. ອີງຕາມເວທີ, ປີ້ອາດຈະອອກເປັນ NFT ຂອງ, ເຊິ່ງສາມາດຂາຍຫຼືຊື້ໂດຍໃຊ້ສະກຸນເງິນ crypto ຫຼື fiat.

ການນໍາໃຊ້ປີ້ NFT ເຫຼົ່ານີ້, ຜູ້ຊົມອາດຈະໄດ້ຮັບຂໍ້ໄດ້ປຽບທີ່ຫາຍາກເຊັ່ນ: ຂອງທີ່ລະນຶກ, ບ່ອນນັ່ງ VIP, ແລະການພົບປະກັບນັກສິລະປິນ. ນອກຈາກນັ້ນ, ຜູ້ທີ່ເຂົ້າຮ່ວມຄອນເສີດອາດຈະຊື້ຕົ໋ວແລະແມ້ກະທັ້ງສິນຄ້າ virtual ສໍາລັບກິດຈະກໍາເຫຼົ່ານີ້, ເຊັ່ນ: ເສື້ອທີເຊີດ, ໂປສເຕີ, ແລະຖົງ, ແລະເຂົ້າຮ່ວມຄອນເສີດໂດຍບໍ່ຕ້ອງອອກຈາກເຮືອນ. ນີ້ບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນວິທີການທີ່ດີເລີດແລະເປັນເອກະລັກເພື່ອຫາເງິນພິເສດ, ແຕ່ນັກສິລະປິນຍັງເປີດເຜີຍເພງຂອງເຈົ້າແລະສະແດງຄຸນຄ່າໃຫ້ກັບແຟນຂອງພວກເຂົາໃນລັກສະນະໃຫມ່.

ຄອນເສີດ Metaverse ສາມາດສ້າງລາຍໄດ້ຕື່ມອີກໃນຫຼາຍວິທີ. ຕົວຢ່າງເຊັ່ນ, ນັກສິລະປິນອາດຈະຫັນປ່ຽນການບັນທຶກຄອນເສີດທີ່ມີຄວາມຍາວເຕັມຂອງພວກເຂົາເປັນສົມບັດດິຈິຕອນຕົ້ນສະບັບ. ນີ້ແມ່ນຂ້ອນຂ້າງຄ້າຍຄືກັນກັບການບັນທຶກ bootleg ເກົ່າ; ແຕ່ລະຄອນເສີດມີພຽງຫຼາຍສະບັບເທົ່ານັ້ນ – ການບັນທຶກທີ່ຜິດກົດໝາຍເຫຼົ່ານີ້ໄດ້ຮັບການສະແຫວງຫາຢ່າງສູງ ແລະແຈກຢາຍຈາກພັດລົມໄປຫາພັດລົມ.

ສາຍທາງລຸ່ມ

ປະຈຸບັນນັກສິລະປິນອາດຈະຈະເລີນຮຸ່ງເຮືອງໃນ Metaverse, ຍ້ອນວ່າຊາຍແດນລະຫວ່າງໂລກທີ່ແທ້ຈິງແລະ virtual ແມ່ນມົວຫຼາຍຂຶ້ນ. ດັ່ງນັ້ນ, ນັກສິລະປິນໄດ້ຮັບທ່າແຮງທີ່ສໍາຄັນສໍາລັບນັກສິລະປິນ, ບໍລິສັດບັນທຶກສຽງ, ແລະ fans ຄືກັນ, ບໍ່ວ່າຈະເປັນການສະແດງສົດ.

ກ້າວໄປຂ້າງຫນ້າ, ຄອນເສີດໃນ Metaverse ພຽງແຕ່ຈະສືບຕໍ່ເພີ່ມຂຶ້ນໃນຄວາມນິຍົມ. ພວກເຂົາເຈົ້າໃຫ້ນັກດົນຕີທີ່ມີອັດຕາກໍາໄລທີ່ໃຫຍ່ຫຼວງຫຼາຍ, ການເຂົ້າເຖິງຜູ້ຊົມຫຼາຍກວ່າເກົ່າ, ແລະມີລະດັບການມີສ່ວນຮ່ວມຂອງແຟນທີ່ເລິກເຊິ່ງກວ່າການສະແດງທົ່ວໄປ. ໃນຫຼາຍໆດ້ານ, ພວກມັນເປັນຢາທີ່ເຫມາະສົມສໍາລັບອຸດສາຫະກໍາທີ່ມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກຫຼາຍປີ.

ປະຕິເສດ: ຄວາມຄິດເຫັນແລະທັດສະນະທີ່ສະແດງອອກໃນບົດຄວາມນີ້ແມ່ນຂອງຜູ້ຂຽນເທົ່ານັ້ນແລະບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງແບ່ງປັນໂດຍ Coinspeaker. ພວກເຮົາແນະນໍາໃຫ້ທ່ານດໍາເນີນການຄົ້ນຄ້ວາທີ່ຈໍາເປັນດ້ວຍຕົນເອງກ່ອນທີ່ຈະລົງທຶນແລະການຊື້ຂາຍໃດໆ.

Guest Posts

ກ່ຽວ​ກັບ​ຜູ້​ຂຽນ​ໄດ້​: Victoria Kennedy

Victoria Kennedy ເປັນນັກຂ່າວ crypto ທີ່ໄດ້ຮັບຮາງວັນແລະນັກສາທາລະນະ. ນາງເປັນ CEO ຂອງ Victorious PR, ຜູ້ຂຽນຂາຍດີທີ່ສຸດຂອງ Wall Street Journal, ລໍາໂພງ TEDx, ແລະນັກຮ້ອງຂາຍອັນດັບ 1. ບົດຄວາມຜູ້ຊ່ຽວຊານຂອງນາງໄດ້ຖືກຈັດພີມມາຢູ່ໃນ Rolling Stone, Forbes Monaco, Bitcoin Insider, Crypto Reporter ແລະ CoinCheckUp. ນາງໄດ້ເປັນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງຊຸມຊົນ crypto ຈາກ 2017 ແລະໃນມື້ນີ້ນາງເຮັດວຽກເປັນທີ່ປຶກສາສໍາລັບອາຫານທ່ຽງ crypto ສົບຜົນສໍາເລັດແລະນາງກໍາລັງກວມເອົາເຫດການ crypto ທົ່ວໂລກ.