ການຈັດປະເພດ NFTs ຂອງ Wikipedia ເປັນ 'ບໍ່ແມ່ນສິລະປະ' ມີຜົນກະທົບແນວໃດຕໍ່ຄວາມທ່ຽງທໍາໃນໂລກສິລະປະ

ໃນຫຼາຍວິທີ, NFTs ໄດ້ເປັນຕົວແທນໃຫ້ໂອກາດສໍາລັບນັກສິລະປິນທີ່ຈະຂ້າມຜ່ານຜູ້ຮັກສາປະຕູແບບດັ້ງເດີມ, ອະນຸຍາດໃຫ້ນັກສິລະປິນຫຼາກຫຼາຍຊະນິດເຂົ້າເຖິງຜູ້ເກັບແລະຂາຍວຽກງານຂອງເຂົາເຈົ້າຢ່າງເປັນເອກະລາດ. ຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ການລົງຄະແນນສຽງທີ່ຜ່ານມາໂດຍບັນນາທິການ Wikipedia ໄດ້ນໍາສະເຫນີປະເພດໃຫມ່ຂອງການຮັກສາປະຕູ: encyclopedia ອອນໄລນ໌ທີ່ນິຍົມໄດ້ຕັດສິນໃຈທີ່ຈະບໍ່ຈັດປະເພດ NFTs ເປັນສິນລະປະ. 

ຜູ້ສ້າງ ແລະນັກສະສົມສິລະປະດິຈິຕອລຫຼາຍຄົນພົບວ່າການຕັດສິນໃຈນີ້ເກີນຂອບເຂດ ແລະເບິ່ງສັ້ນ. ພື້ນຖານສໍາລັບຄວາມຮູ້ສຶກນີ້ແມ່ນການສັງເກດເຫັນວ່າ NFTs, ໃນຂະນະທີ່ບໍ່ຖືກນໍາໃຊ້ສະເຫມີສໍາລັບສິລະປະ, ສາມາດເປັນສື່ສິລະປະອື່ນ, ເຊັ່ນ: ສີຫຼືເຊລາມິກ. ແລະຍິ່ງໄປກວ່ານັ້ນ, ຄວາມຄິດທີ່ວ່າບຸກຄົນຫຼືສະຖາບັນໃດຈະພະຍາຍາມວາງກົດລະບຽບກ່ຽວກັບສິ່ງທີ່ອະນຸຍາດໃຫ້ຖືວ່າເປັນສິລະປະກໍ່ຮູ້ສຶກວ່າມີບັນຫາກັບຫຼາຍໆຄົນ, ເຊິ່ງມີຜົນກະທົບຢ່າງແທ້ຈິງຕໍ່ຊີວິດຂອງນັກສິລະປິນ. 

ຄໍານິຍາມຂອງສິນລະປະ 

ສິລະປະແມ່ນຮູບແບບການສະແດງອອກໂດຍນັກສິລະປິນແລະໄດ້ຮັບການຍົກຍ້ອງໂດຍຜູ້ເບິ່ງ. ດັ່ງທີ່ Oscar Wilde ກ່າວໃນບົດຂຽນໃນປີ 1891 ຂອງລາວ ການເສື່ອມໂຊມຂອງການຕົວະ - ການສັງເກດການ, ສະຫຼຸບໃນ Wikipedia, "ກ່ຽວກັບຫົວຂໍ້ສິລະປະພວກເຮົາຄວນຈະ indifferent ຫຼາຍຫຼືຫນ້ອຍ. ພວກ​ເຮົາ​ຄວນ​ຈະ​ບໍ່​ມີ​ຄວາມ​ມັກ, ບໍ່​ມີ​ອະ​ຄະ​ຕິ, ບໍ່​ມີ​ຄວາມ​ຮູ້​ສຶກ​ເປັນ​ຝ່າຍ​ໃດ​ກໍ​ຕາມ.” ດ້ວຍຄວາມຄິດນີ້, ມັນບໍ່ແປກທີ່ນັກສິລະປິນແລະນັກສະສົມຈໍານວນຫຼາຍຈະຜິດກັບຄວາມຄິດຂອງຜູ້ໃດທີ່ຈັດປະເພດສິ່ງທີ່ເປັນແລະບໍ່ແມ່ນສິລະປະ.

ທ່ານ Marlon Portales, ນັກສິລະປິນຊາວຄິວບາທີ່ມີປະສົບການຫຼາຍດ້ານ, ແບ່ງປັນວ່າ "ນີ້ແມ່ນຄໍາເວົ້າທີ່ຈໍາແນກຕໍ່ວຽກງານຂອງນັກສິລະປິນຫຼາຍພັນຄົນທີ່ຊອກຫາອິດສະລະພາບສ້າງສັນແລະຄວາມມັກໃນພື້ນທີ່ NFT." "ມັນບໍ່ແມ່ນສໍາລັບວິກິພີເດຍ, ຫຼືສະຖາບັນອໍານາດໃດໆ, ທີ່ຈະເວົ້າວ່າສິ່ງທີ່ເປັນສິນລະປະແລະສິ່ງທີ່ບໍ່ແມ່ນ. ສິລະປະມີຢູ່ໃນສາຍຕາ ແລະສະຕິຂອງຜູ້ເບິ່ງ. ສິລະປະແມ່ນວິທີການສື່ສານ, ການສົນທະນາ, ການປົດປ່ອຍແລະການສະແດງອອກ. ມັນເປັນທ່າທາງ.” 

ມັນບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນຄື້ນໃໝ່ຂອງຜູ້ສ້າງ ແລະນັກສະສົມທີ່ໃຫ້ຄຸນຄ່າ NFTs ເປັນສິລະປະເທົ່ານັ້ນ. Alex Marshall, ນັກສິລະປິນແລະຜູ້ອໍານວຍການຂອງ Silicon Valley Bank ຊີ້ອອກວ່າ "ຄວາມຈິງທີ່ວ່າເຮືອນປະມູນສິລະປະທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດມີຄົນອຸທິດຕົນເພື່ອສິລະປະດິຈິຕອນແມ່ນຫຼັກຖານພື້ນຖານທີ່ສຸດທີ່ຈໍາເປັນ," "NFTs ໄດ້ຂະຫຍາຍຖານສະສົມຂອງ Sotheby ຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ, Christie's ໄດ້ຖືກປະມູນຈາກ NFT ໃນລາຄາ 69 ລ້ານໂດລາແລະພິພິທະພັນອັງກິດແມ່ນ. ຂາຍລຸ້ນ NFT ຂອງ​ການ​ເກັບ​ກໍາ​ຂໍ້​ມູນ​ຂອງ​ເຂົາ​ເຈົ້າ​. ພຽງແຕ່ຍ້ອນວ່າ NFTs ຍັງສາມາດເປັນເຄື່ອງມືທາງດ້ານການເງິນແລະການຢັ້ງຢືນ, ນັ້ນບໍ່ໄດ້ຫມາຍຄວາມວ່າພວກມັນບໍ່ແມ່ນສິນລະປະ. ໃນບາງທາງພວກເຂົາດີກ່ວາສິລະປະພື້ນເມືອງ, ເພາະວ່າມີຄວາມໂປ່ງໃສໃນການເປັນເຈົ້າຂອງແລະນັກສິລະປິນສືບຕໍ່ໄດ້ຮັບຄ່າພາກຫຼວງ.” 

NFTs ເປັນສື່ກາງ

ສິລະປະສາມາດຖືກສ້າງຂື້ນຈາກສື່ຕ່າງໆທີ່ບໍ່ມີຂອບເຂດຈໍາກັດ, ຈາກສີໄປຫາວັດຖຸທີ່ພົບເຫັນ. ຫຼາຍຄົນທີ່ບໍ່ເຫັນດີກັບການຕັດສິນໃຈຂອງ Wikipedia ກ່ຽວກັບ NFTs ໂຕ້ຖຽງວ່າ NFTs ຄວນຖືກເຫັນວ່າເປັນສື່ທີ່ໃຊ້ໃນການສ້າງສິລະປະ. ຄືກັນກັບເຈ້ຍທັງໝົດບໍ່ແມ່ນສິລະປະ, ບໍ່ແມ່ນ NFTs ທັງໝົດແມ່ນສິລະປະ – ແຕ່ສື່ບໍ່ຄວນຈຳກັດຜົນສຸດທ້າຍ.  

Breanna Faye, ນັກສິລະປິນ NFT ແລະຜູ້ສ້າງ Metarkitex Metaverse, ໄດ້ອະທິບາຍເລື່ອງນີ້ໂດຍການປຽບທຽບ NFTs ກັບ blueprints. “ແຜນຜັງທາງດິຈິຕອລແມ່ນແຜນຜັງທີ່ໃຊ້ໃນການສ້າງຕຶກອາຄານທຸກສະໄໝ. ພວກເຮົາບໍ່ເອີ້ນແຜນການ AutoCAD ວ່າ 'ບໍ່ແມ່ນສະຖາປັດຕະຍະກໍາທີ່ແທ້ຈິງ' ແລະພວກເຮົາບໍ່ຄວນເຮັດມັນດ້ວຍສິນລະປະ, "ນາງຊີ້ໃຫ້ເຫັນ. "NFTs ແມ່ນພຽງແຕ່ຜ້າໃບທີ່ນັກສິລະປິນດິຈິຕອນສົ່ງອອກວຽກງານສິລະປະຂອງພວກເຂົາ. ແມ່ນແລ້ວ, ຂະຫນາດກາງມີການປ່ຽນແປງ, ແຕ່ຜະລິດຕະພັນແລະຄໍານິຍາມບໍ່ໄດ້. NFTs ແມ່ນຜ້າໃບ, blockchain ແມ່ນສື່ກາງ, ມັນແມ່ນສິ່ງທີ່ຢູ່ໃນຜ້າໃບທີ່ກໍານົດວ່າມັນເປັນສິນລະປະ. ການຍົກເວັ້ນບາງນັກສິລະປິນທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດໃນໂລກຈາກບັນຊີລາຍຊື່ຂອງເຈົ້າພຽງແຕ່ຍ້ອນວ່າສື່ຂອງພວກເຂົາແຕກຕ່າງກັນແມ່ນຫນ້າອັບອາຍ." 

ມີຕົວຢ່າງນັບບໍ່ຖ້ວນຂອງສື່ທີ່ບໍ່ແມ່ນແບບດັ້ງເດີມຖືກສ້າງຂື້ນແລະຍົກຍ້ອງເປັນສິລະປະ. "Piero Mansoni ເປັນນັກປະຕິວັດທີ່ມີແນວຄິດສູງທີ່ເຍາະເຍີ້ຍລະບົບທີ່ສົມມຸດວ່າສິ່ງທີ່ເປັນສິນລະປະທີ່ແທ້ຈິງ," Portales ແບ່ງປັນເປັນຕົວຢ່າງ, ໂດຍອ້າງອີງໃສ່ສິ້ນດັ່ງກ່າວ. ຈິດຕະນາການ, ເຊິ່ງໄດ້ຖືກອະທິບາຍໄວ້ໃນ Wikipedia ເປັນວຽກງານສິລະປະທີ່ປະກອບດ້ວຍ 90 ກະປ໋ອງທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍອາຈົມ. "ໃນທີ່ສຸດ, NFT ແມ່ນພຽງແຕ່ສື່ກາງອື່ນ, ມັນແມ່ນລະບົບພາສາໃຫມ່."

NFTs ບໍ່ພຽງແຕ່ເຮັດຫນ້າທີ່ເປັນສື່ກາງໃຫມ່ສໍາລັບສິລະປະ, ແຕ່ພວກເຂົາປົດລັອກພື້ນທີ່ສິລະປະໃຫມ່ເຊັ່ນກັນ. "NFTs ຊ່ວຍໃຫ້ຄວາມເປັນໄປໄດ້ໃຫມ່ຂອງການສະແດງອອກທາງດ້ານສິລະປະນອກເຫນືອຈາກສິ່ງທີ່ມີຢູ່ຫຼືຈິນຕະນາການໃນມື້ນີ້. Robert De Niro NFT ຂອງ LIT ເປັນຕົວຢ່າງທີ່ດີ,” Gabriela Sabate, ຜູ້ປະກອບການແລະນັກເກັບ NFT, ແບ່ງປັນ. "ນັກສະແດງມີປະຕິກິລິຍາແບບເຄື່ອນໄຫວໃນ 4,600 ຮູບໃນເວລາດຽວກັນກັບເຫດການທີ່ເກີດຂຶ້ນຫຼັງຈາກ NFT ຖືກສ້າງຂື້ນ. NFTs ມີອໍານາດທີ່ຈະກໍານົດແນວຄວາມຄິດຂອງສິລະປະແລະວັດທະນະທໍາໃນປະຈຸບັນຂອງພວກເຮົາຄືນໃຫມ່." 

ຜົນກະທົບຕໍ່ສິລະປິນ

ການອ້າງວ່າ NFTs ບໍ່ແມ່ນສິລະປະທີ່ໄດ້ຮັບຜົນກະທົບຢ່າງຫນັກໂດຍສະເພາະສໍາລັບນັກສິລະປິນທີ່ສຸດທ້າຍໄດ້ພົບເຫັນໂອກາດທີ່ຈະຈະເລີນເຕີບໂຕໃນລະບົບນິເວດ NFT. 

"ນັກສິລະປິນ NFT ຫຼາຍຄົນແມ່ນນັກສິລະປິນພື້ນເມືອງທີ່ໄດ້ຍ້າຍວຽກງານສິລະປະຂອງເຂົາເຈົ້າເຂົ້າໄປໃນ Metaverse ແລະ, ເປັນຄັ້ງທໍາອິດໃນຊີວິດຂອງເຂົາເຈົ້າ, ສາມາດສະຫນັບສະຫນູນຕົນເອງທາງດ້ານການເງິນກັບສິລະປະຂອງເຂົາເຈົ້າ," Samantha Hume ແບ່ງປັນ, ສິລະປິນ NFT ແລະຜູ້ກໍ່ຕັ້ງຂອງ Crypto Lady Gang. “NFTs ກຳ ລັງຂ້າຕົວແບບ 'ນັກສິລະປິນທີ່ຫິວໂຫຍ' ແລະສ້າງນັກສິລະປິນທີ່ທັນສະ ໄໝ, ມີຄວາມ ໝັ້ນ ຄົງທາງດ້ານການເງິນ. ຍຸກເກົ່າຂອງໂລກສິລະປະແມ່ນທັງຫມົດກ່ຽວກັບສິດທິພິເສດ, ອີງໃສ່ການເຊື່ອມຕໍ່ແລະເງິນ. ສິລະປະຍຸກ NFT ໃໝ່ນີ້ມີຄວາມສາມາດໃນການສ້າງຄວາມເຂັ້ມແຂງໃຫ້ນັກສິລະປິນທີ່ມີພອນສະຫວັນ, ບໍ່ວ່າຈະເປັນພື້ນຖານຂອງພວກເຂົາ. ນັ້ນແມ່ນປະຫວັດສາດ.” 

Michael Gold, ສາດສະດາຈານສິລະປະທີ່ສອນສິລະປະການຜະລິດ, ໄດ້ຂະຫຍາຍອອກໄປຕື່ມອີກ. ລາວແບ່ງປັນວ່າ "ຖ້າພວກເຮົາຄິດກ່ຽວກັບການເຂົ້າເຖິງຊັບພະຍາກອນໄດ້ຮັກສານັກສິລະປິນຈາກການສ້າງແລະການແຈກຢາຍສິລະປະຂອງພວກເຂົາໃນອະດີດ, NFTs ໄດ້ພິກຕົວຫນັງສືນັ້ນ," ລາວແບ່ງປັນ. "ນັກສິລະປິນ NFT ຫຼາຍຄົນທີ່ປະສົບຜົນສໍາເລັດໄດ້ເຂົ້າໄປໃນພື້ນທີ່ນີ້ໂດຍການສອນຕົນເອງກ່ຽວກັບເຕັກນິກທີ່ຈໍາເປັນໂດຍໃຊ້ຊັບພະຍາກອນທີ່ບໍ່ເສຍຄ່າກັບທຸກຄົນທີ່ມີຄອມພິວເຕີ້ແລະການເຊື່ອມຕໍ່ອິນເຕີເນັດ. ເນື່ອງຈາກອິນເຕີເນັດ, ໂດຍລວມແລ້ວ, ມັກຈະເບິ່ງວິກິພີເດຍເປັນແຫຼ່ງຂອງຄວາມຈິງ, ຖ້າຜູ້ດັດແກ້ Wikipedia ຈໍານວນຫນ້ອຍຕັດສິນໃຈວ່າອັນໃດເປັນແລະບໍ່ແມ່ນສິນລະປະ, ການຕັດສິນໃຈນັ້ນຈະມີຜົນກະທົບ ripple ທີ່ຈະຈໍາກັດໂອກາດສໍາລັບນັກສິລະປິນທີ່ສອນຕົນເອງໃນອະນາຄົດແລະ. ອາດຈະລັກຂະໂມຍໂລກຂອງສິລະປະຂອງພວກເຂົາ.” 

ການປະກົດຕົວຂອງ NFTs, ແລະ Web3 ເປັນລະບົບນິເວດ, ນໍາສະເຫນີໂອກາດສໍາລັບນັກສິລະປິນທີ່ມີຄວາມຫຼາກຫຼາຍຫຼາຍທີ່ຈະເຫັນໄດ້ແລະມີມູນຄ່າສໍາລັບສິລະປະຂອງພວກເຂົາ. ມັນມີຈຸດເດັ່ນກວ່າທີ່ຈະຮັບເອົາສິ່ງນັ້ນ, ແທນທີ່ຈະພະຍາຍາມຈຳກັດໂອກາດການກະຈາຍອຳນາດໃໝ່ນີ້ ດ້ວຍການນຳໃຊ້ຄຳນິຍາມລວມສູນ.