Mike Winkelman, ທີ່ຮູ້ຈັກກັນດີໃນນາມ Beeple, ກໍາລັງສ້າງພິພິທະພັນຂອງຕົນເອງເພື່ອ ວາງສະແດງສິລະປະດິຈິຕອນ, ເຊິ່ງເປັນສິນລະປະທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບ NFTs, tokens ທີ່ບໍ່ແມ່ນ fungible.
ຫໍພິພິທະພັນທີ່ອອກແບບ Winkelmann ຈະເປັນສະຕູດິໂອສ່ວນໜຶ່ງ ແລະພື້ນທີ່ວາງສະແດງສ່ວນໜຶ່ງສຳລັບການວາງສະແດງສິລະປະດິຈິຕອລຊົ່ວຄາວ, ໂດຍບໍ່ມີເວລາກຳນົດ.
ການປະກາດດັ່ງກ່າວມີຂຶ້ນໂດຍ Winkelmann ໃນກອງປະຊຸມ Tech Live ຂອງ Wall Street Journal.
ແທ້ຈິງແລ້ວ, Beeple ກ່າວວ່າຂອບໃຈໃນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງການຂາຍທີ່ສໍາຄັນໃນປັດຈຸບັນຢູ່ທີ່ Christie's ສໍາລັບເກືອບ 70 ລ້ານໂດລາໃນປີກາຍນີ້, ລາວກໍາລັງວາງແຜນພື້ນທີ່ວາງສະແດງ 50,000 ຕາລາງຟຸດໃນ Charleston, South Carolina, ເພື່ອສະແດງສິລະປະດິຈິຕອນ, ລວມທັງລາວເອງ.
ພິພິທະພັນຂອງ Mike Winkelmann ຈະມີໂຄງສ້າງແນວໃດ
ດັ່ງທີ່ໄດ້ຄາດຄະເນໃນເມື່ອກ່ອນ, ເຜິ້ງ ກ່າວວ່າເຖິງແມ່ນວ່າບາງສ່ວນຂອງພື້ນທີ່ຈະຖືກນໍາໃຊ້ເປັນສະຕູດິໂອ, ຊັບສິນດັ່ງກ່າວຈະຖືກນໍາໃຊ້ຕົ້ນຕໍເປັນພິພິທະພັນສາທາລະນະ.
ນັກສິລະປິນໄດ້ສາລະພາບຄວາມກັງວົນຂອງລາວວ່າ ສິນລະປະດິຈິຕອນ NFT ບໍ່ໄດ້ຮັບການເບິ່ງເຫັນທີ່ມັນສົມຄວນຢູ່ໃນຕະຫຼາດສິລະປະຕົ້ນຕໍ. ດັ່ງນັ້ນ, ການຕັດສິນໃຈຂອງ Winkelmann ແມ່ນເພື່ອວາງສະແດງຜົນງານຂອງນັກສິລະປິນດິຈິຕອນທີ່ລາວຊົມເຊີຍທີ່ສຸດແລະເຫັນວ່າຫນ້າສົນໃຈ, ນອກເຫນືອຈາກລາວເອງ.
ຍິ່ງໄປກວ່ານັ້ນ, Beeple ກ່າວຕື່ມວ່າລາວບໍ່ມີແຜນການທີ່ຈະຂາຍຜົນງານຂອງນັກສິລະປິນເຫຼົ່ານີ້, ເພາະວ່າລາວຕ້ອງການໃຫ້ພິພິທະພັນຍັງຄົງເປັນພື້ນທີ່ທີ່ບໍ່ແມ່ນການຄ້າ. ໃນບັນດາການປ່ຽນແປງຈາກຫໍພິພິທະພັນພື້ນເມືອງ, ທ່ານກ່າວຕໍ່ກອງປະຊຸມ, ຄວາມຕັ້ງໃຈແມ່ນເພື່ອຫຼຸດເວລາຂອງການວາງສະແດງເມື່ອທຽບໃສ່ກັບຫໍສິລະປະຫຼືພິພິທະພັນພື້ນເມືອງຫຼາຍທີ່ສຸດ.
ດັ່ງນັ້ນ, ແທນທີ່ຈະໃຊ້ເວລາຫຼາຍເດືອນເພື່ອຈັດຕັ້ງງານວາງສະແດງແລະປ່ອຍໃຫ້ມັນຄ້າຍຄືກັນສໍາລັບເວລາທີ່ແຕກຕ່າງກັນ, Winkelmann ຈະພະຍາຍາມປ່ຽນສິລະປະດິຈິຕອນໃນການສະແດງໂດຍບໍ່ມີຄວາມບໍ່ສະຖຽນລະພາບຂອງງານວາງສະແດງທີ່ພວກເຮົາເຄີຍໃຊ້.
ເປັນຫຍັງ Beeple ຕ້ອງການສ້າງພິພິທະພັນສິລະປະດິຈິຕອນ
ການລິເລີ່ມຂອງ Winkelmann ບໍ່ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນໂດຍບັງເອີນ. ໃນຄວາມເປັນຈິງ, ຍ້ອນວ່າລາວເວົ້າ, ແນວຄວາມຄິດຍັງເກີດຂື້ນໃນຄື້ນຂອງຄວາມຫຍຸ້ງຍາກທີ່ນັກສິລະປິນດິຈິຕອນກໍາລັງປະເຊີນໃນເວລາທີ່ຜ່ານມາ, ເນື່ອງຈາກຄວາມຕ້ອງການຕໍ່າສໍາລັບວຽກງານ NFT ຂອງພວກເຂົາ.
ໃນຄວາມເປັນຈິງ, ບໍ່ມີ hype ຫຼາຍສໍາລັບ NFT ເຮັດວຽກໃນປັດຈຸບັນ, ເມື່ອທຽບກັບຄວາມຕື່ນເຕັ້ນໃນເບື້ອງຕົ້ນທີ່ໄດ້ແຜ່ລາມທຸກຄົນໃນລະດັບຄວາມສູງຂອງການລະບາດຂອງ Covid-19.
ໃນເລື່ອງນີ້, Beeple ສາລະພາບວ່າ:
"ເມື່ອຕະຫຼາດ cryptocurrency ເກືອບລົ້ມລົງໃນລະດູໃບໄມ້ປົ່ງນີ້, ມັນໄດ້ນໍາເອົາຕະຫຼາດສິລະປະທີ່ອີງໃສ່ NFT ກັບມັນ - ເຮືອນປະມູນ Christie's ຂາຍພຽງແຕ່ 4.6 ລ້ານໂດລາໃນມູນຄ່າ NFTs ໃນເຄິ່ງທໍາອິດຂອງປີນີ້, ເມື່ອທຽບກັບ 150 ລ້ານໂດລາໃນປີກາຍນີ້."
ປາກົດຂື້ນ, Winkelmann ໄດ້ໄປຢ້ຽມຢາມພິພິທະພັນທົ່ວໂລກໃນຊຸມປີມໍ່ໆມານີ້ເພື່ອໃຫ້ມີຄວາມຄິດທີ່ດີກວ່າວ່ານັກພິພິທະພັນແລະນັກທ່ອງທ່ຽວນໍາສະເຫນີແນວໃດແລະພົວພັນກັບສິລະປະດິຈິຕອນ.
"ພື້ນທີ່ວາງສະແດງຂອງຂ້ອຍໃນ South Carolina ຈະເນັ້ນໃສ່ປະສົບການທີ່ແທ້ຈິງຂອງສິລະປະດິຈິຕອນ, ແທນທີ່ຈະເປັນການຄາດເດົາທີ່ອ້ອມຮອບມັນ."
ຄວາມກັງວົນຂອງ Mike Winkelmann ກ່ຽວກັບສິລະປະ NFT
ທ່ານ Winkelmann ກ່າວວ່າທ່ານຕັ້ງໃຈທີ່ຈະໃຊ້ປະໂຫຍດຈາກບົດຮຽນທີ່ລາວໄດ້ຮຽນຮູ້, ເຊັ່ນ: ປະກົດການສິລະປະດິຈິຕອນ NFT, ເພື່ອຊ່ວຍນັກສິລະປິນທີ່ພົ້ນເດັ່ນຂື້ນອື່ນໆໃນໄລຍະການຖົດຖອຍ.
ທ່ານ Beeple ມີຄວາມຫວັງ ແລະຄາດຫວັງວ່າສິລະປະດິຈິຕອລຈະຢູ່ລອດໃນສະພາບຕະຫຼາດໃນປະຈຸບັນ, ເຖິງແມ່ນວ່າລາວຈະເອົາຄວາມເປັນໄປໄດ້ຂອງການຕັດຕໍ່ວຽກງານສິລະປະໜ້ອຍລົງ. ເຊັ່ນດຽວກັນ, NFTs, ທີ່ບໍ່ມີມູນຄ່າການບັນເທີງຫຼືຜົນປະໂຫຍດຢ່າງກວ້າງຂວາງ, ອາດຈະສູນເສຍມູນຄ່າແລະຫາຍໄປ.
ນອກຈາກນັ້ນ, Winkelmann ກ່າວຕື່ມວ່າ:
"ພວກເຮົາແນ່ນອນຢູ່ໃນລະດູຫນາວ crypto. ປະຊາຊົນກໍາລັງສຸມໃສ່ລາຄາແລະສິ່ງຕ່າງໆເຊັ່ນນັ້ນ, ແລະຂ້ອຍຄິດວ່າເປົ້າຫມາຍທີ່ຖືກຕ້ອງແມ່ນການສ້າງສິ່ງທີ່ມີມູນຄ່າໃນໄລຍະຍາວໃນພື້ນທີ່. ເຕັກໂນໂລຊີພື້ນຖານບໍ່ມີການປ່ຽນແປງໃນຫົກເດືອນທີ່ຜ່ານມາ. ຖ້າທ່ານສຸມໃສ່ການສະຫນອງຜະລິດຕະພັນທີ່ຄົນຄົ້ນຫາມ່ວນຫຼືເປັນປະໂຫຍດ, ທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງຈະດີ.”
ທ່ານ Winkelmann ກ່າວວ່າທ່ານໄດ້ດຶງເອົາບາງໂຊກລາບຂອງລາວອອກຈາກ cryptocurrencies ກ່ອນທີ່ຕະຫຼາດຈະລົ້ມລົງ, ແຕ່ນັບຕັ້ງແຕ່ນັ້ນມາໄດ້ລົງທຶນຄືນໃຫມ່.
Beeple ເຂົ້າຮ່ວມຢ່າງແນ່ນອນກັບນັກສິລະປິນໃຫຍ່ທີ່ເປີດພິພິທະພັນຂອງຕົນເອງແລະຄວາມສົດໃສດ້ານທີ່ລາວຈະສະແດງສິລະປະດິຈິຕອນໃນລັກສະນະທີ່ແຕກຕ່າງຈາກການແຜ່ຂະຫຍາຍຂອງການຜະລິດສິລະປະທີ່ມີຊີວິດຊີວາທີ່ເກີດຂື້ນໃນບໍ່ດົນມານີ້, ໂດຍສຸມໃສ່ນັກສິລະປິນເຊັ່ນ Vincent Van Gogh.
Winkelmann ຍັງຮູ້ວ່າລາວສາມາດເຮັດໄດ້ດີກ່ວາຫ້ອງສະຫມຸດ blue-chip ຈໍານວນຫນ້ອຍທີ່ສະແດງສິລະປະດິຈິຕອນທີ່ກວມເອົາຫ້ອງ. ນີ້ແມ່ນຍ້ອນວ່າເທກໂນໂລຍີ blockchain ເປັນຕົວແທນຂອງວິທີທີ່ມີຄວາມຫມາຍຫຼາຍໃນການເກັບກໍາວຽກ, ອີງຕາມ Beeple.
ງານບຸນອິນເຕີເນັດ: ສິລະປະໃນເວລາຂອງ NFTs
ໃນລະຫວ່າງງານບຸນອິນເຕີເນັດທີ່ຜ່ານມາ, "ສິລະປະໃນເວລາຂອງ NFTs ແລະ Blockchain" ໄດ້ຖືກປຶກສາຫາລືໃນຕອນບ່າຍຂອງຄວາມເຂົ້າໃຈ, ຈັດການໂດຍ Lorenzo Guasti ແລະ Serena Tabacchi.
ໂດຍສະເພາະ, ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ປຶກສາຫາລືການຂາຍໃນວັນທີ 11 ມີນາ 2021 ຂອງສິລະປະ NFT "5000 ມື້ທໍາອິດ" ໂດຍນັກສິລະປິນ Beeple. ຮູບເງົາທີ່ປະກອບດ້ວຍຫ້າພັນວຽກງານປະຈໍາວັນຄັ້ງທໍາອິດຂອງຕົນ, ໄດ້ປະມູນຂາຍຢູ່ Christie ຂອງ ສໍາລັບ $ 70 ລ້ານ.
ຫຼັງຈາກການຂາຍນີ້, ໂລກຂອງສິນລະປະແລະການລວບລວມໄດ້ປ່ຽນແປງຕະຫຼອດໄປແລະຈະບໍ່ຄືເກົ່າອີກ.
ແທນທີ່ຈະ, ກ່ອນທີ່ຈະ NFTs, ມັນເປັນເລື່ອງຍາກສະເຫມີສໍາລັບນັກສິລະປິນດິຈິຕອນທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດທີ່ຈະອ້າງເອົາສະຖານທີ່ຂອງລາວໃນຕະຫຼາດສິລະປະຍ້ອນຄວາມເປັນໄປບໍ່ໄດ້ທີ່ຈະເຮັດໃຫ້ວຽກງານຂອງລາວເປັນເອກະລັກແລະບໍ່ມີການແຜ່ພັນ.
Lorenzo Guasti, curator ຂອງ Internet Festival, ກ່າວວ່າ:
"NFTs ເຮັດໃຫ້ຜະລິດຕະພັນສິລະປະດິຈິຕອນທັງຫມົດເປັນເອກະລັກແລະຕົ້ນສະບັບ. ກ່ອນທີ່ຈະ tokens, ມີຄວາມສ່ຽງຂອງການຊໍ້າຊ້ອນຫຼືການປອມແປງ. ດ້ວຍ NFTs ມັນເປັນໄປບໍ່ໄດ້, ເພາະວ່າ NFT ແມ່ນສັນຍາທີ່ສະຫຼາດ, ນັ້ນແມ່ນ, ສັນຍາທີ່ຂຽນໄວ້ໃນ blockchain. ແລະ, ເມື່ອມັນຖືກຂຽນໄວ້ໃນ blockchain, ມັນຈະກາຍເປັນ indelible ແລະບໍ່ແມ່ນປອມ. ດັ່ງນັ້ນ, ມັນຈຶ່ງກາຍເປັນການແລກປ່ຽນທີ່ສາມາດຂາຍຫຼືຊື້ໄດ້.”
ແທ້ຈິງແລ້ວ, NFTs ໄດ້ອະນຸຍາດໃຫ້ນັກສິລະປິນທົດລອງໃຊ້ເຕັກໂນໂລຢີທີ່ສາມາດເຂົ້າເຖິງໄດ້ໃນເມື່ອກ່ອນພຽງແຕ່ຜູ້ທີ່ມີຄວາມຮູ້ດ້ານວິຊາການຫຼາຍຂຶ້ນ. ພວກເຂົາຍັງໄດ້ອະນຸຍາດໃຫ້ນັກສິລະປິນເຊື່ອມຕໍ່ກັນແລະກັນໂດຍຜ່ານເວທີ, ຕະຫຼາດ, ຫຼືສື່ສັງຄົມ.
ທີ່ມາ: https://en.cryptonomist.ch/2022/10/27/mike-winkelmann-museum-exhibit-digital-art/