NFTs ກໍາລັງປ່ຽນແປງວິທີທີ່ນັກຖ່າຍຮູບສ້າງແລະຕະຫຼາດເນື້ອຫາ

ນັບຕັ້ງແຕ່ການລະເບີດຂອງພວກເຂົາໃນປີກາຍນີ້, nonfungible tokens (NFTs) ໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນການອຸທອນຂອງພວກເຂົາຕໍ່ຜູ້ລວບລວມ, ນັກລົງທຶນແລະພໍ່ຄ້າຄືກັນ.

ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ຮັບຄວາມສົນໃຈໂດຍສະເພາະໃນໂລກສິລະປະ, ບ່ອນທີ່ການພິສູດຂອງລາຍການແມ່ນທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງ, ແລະການເປັນເຈົ້າຂອງສະບັບທີ່ເປັນທາງການ, ເປັນເອກະລັກຂອງລາຍການແມ່ນມີມູນຄ່າຫຼາຍກ່ວາສໍາເນົາຫຼືຊ້ໍາກັນ.

ບາງຄົນໄດ້ປະກາດວ່າ ນັກສິລະປິນສ້າງແລະເກັບຮັກສາຕ່ອນຢູ່ໃນລະບົບຕ່ອງໂສ້ ສາມາດນໍາໃຊ້ເຕັກໂນໂລຢີເປັນຫຼັກຖານຂອງການເປັນເຈົ້າຂອງສໍາລັບຮູບແບບສິລະປະທີ່ນິຍົມ.

ໃນບັນດາຮູບແບບສິລະປະຕ່າງໆເພື່ອໃຊ້ປະໂຫຍດຈາກ NFTs, ການຖ່າຍຮູບຍັງໄດ້ພົບເຫັນສະຖານທີ່ຂອງມັນ, ແຕ່ວ່າມູນຄ່າທັນທີທີ່ມັນເອົາມາໃຫ້ນັກສິລະປິນແລະຜູ້ບໍລິໂພກແມ່ນຫຍັງ?

ແທ້ຈິງແລ້ວ, ເຕັກໂນໂລຢີທີ່ພັດທະນາຢ່າງໄວວາ, NFTs ບໍ່ແມ່ນບໍ່ມີຂໍ້ຈໍາກັດ.

ທີ່ກ່ຽວຂ້ອງ: ສິນລະປະ crypto ແມ່ນຫຍັງ, ແລະມັນເຮັດວຽກແນວໃດ?

ຜູ້ເຂົ້າຮ່ວມສ່ວນໃຫຍ່ເລີ່ມຮູ້ຈັກກັບ NFTs ຜ່ານຕະຫຼາດເຊັ່ນ OpenSea ໃນເຄິ່ງທໍາອິດຂອງປີ 2021.

ຄື້ນທຳອິດຂອງນັກສິລະປິນທີ່ທົດລອງໃຊ້ເທັກໂນໂລຍີໃໝ່ນີ້ ໄດ້ປະຕິບັດຕາມແບບສ່ວນຕົວ ແລະວິທີການທີ່ເໝາະສົມເພື່ອກ້າວໄປສູ່ການມີພອນສະຫວັນໃໝ່. ເຄື່ອງແມ່ຂ່າຍຂອງ Twitter Spaces ແລະ Discord ໄດ້ພິສູດຊ່ອງທາງທີ່ສໍາຄັນເພື່ອສະຫນັບສະຫນູນການເຜີຍແຜ່ໃນລະບົບນິເວດ NFT.

ຄວາມສໍາຄັນຂອງການຄວບຄຸມເນື້ອຫາ 

ການຖ່າຍຮູບໃນປັດຈຸບັນຜະລິດການສະຫນອງເນື້ອຫາທີ່ບໍ່ເຄີຍມີມາກ່ອນ, ແລະ NFTs ແມ່ນເຄື່ອງມືທີ່ຈະສືບຕໍ່ເລັ່ງແລະປະຊາທິປະໄຕເນື້ອຫາໃນຂະນະທີ່ສະຫນອງວິທີການໃຫມ່ເພື່ອສ້າງລາຍໄດ້ຈາກຊັບພະຍາກອນເຫຼົ່ານັ້ນ.

ຊ່າງຖ່າຍຮູບ Marshall Scheuttle ບອກ Cointelegraph ວ່າຮູບແບບ Web2 ໃນປະຈຸບັນຂອງ "ການຊົດເຊີຍໂດຍການເປີດເຜີຍ" ແມ່ນເປັນອັນຕະລາຍຕໍ່ນັກສິລະປິນ.

"ວິທີທີ່ພວກເຮົານໍາສະເຫນີວຽກງານຂອງພວກເຮົາໄດ້ຖືກກໍານົດເປັນສ່ວນໃຫຍ່ໂດຍເວທີທີ່ມີຢູ່ແລ້ວ, ແລະຍ້ອນວ່າພື້ນທີ່ຂະຫຍາຍຕົວແລະພັດທະນາ, ມັນເປັນສິ່ງຈໍາເປັນສໍາລັບພວກເຮົາທີ່ເປັນນັກສິລະປິນທີ່ຈະປະກອບສ່ວນວິທີແກ້ໄຂແລະທາງເລືອກໃຫມ່ສໍາລັບວິທີທີ່ພວກເຮົາສາມາດເຂົ້າຫາຜູ້ຊົມຂອງພວກເຮົາໄດ້ດີຂຶ້ນໃນຂະນະທີ່ຕອບສະຫນອງຄວາມຕ້ອງການຂອງ. ນັກສິລະປິນເພື່ອສະແດງວຽກງານຂອງພວກເຂົາ,” Scheuttle ເວົ້າ. 

“ເນື້ອໃນຢູ່ໃນໂລກ, ແລະຄວາມພະຍາຍາມເພື່ອປິດມັນຢູ່ໃນຈຸດນີ້ເບິ່ງຄືວ່າເປັນໄປບໍ່ໄດ້. ຂ້ອຍຕ້ອງການໃຫ້ເນື້ອຫາຂອງຂ້ອຍຢູ່ໃນສະຖານທີ່ຫຼາຍເທົ່າທີ່ເປັນໄປໄດ້, ຕາບໃດທີ່ຂ້ອຍມີວິທີທີ່ຈະຊົດເຊີຍການຜະລິດຂອງມັນ."

ນັກສິລະປິນບໍ່ສາມາດແຈກຢາຍສິລະປະຂອງເຂົາເຈົ້າໄດ້ຢ່າງເສລີຜ່ານຊ່ອງທາງພື້ນເມືອງເພື່ອສ້າງຜົນກະທົບທາງບວກໄວແລະໂດຍກົງ. 

ເທກໂນໂລຍີ Blockchain, ຜ່ານ NFTs, ໄດ້ອະນຸຍາດໃຫ້ນັກສິລະປິນສາມາດກໍານົດຂໍ້ກໍານົດຂອງເຂົາເຈົ້າ, ເນື່ອງຈາກລັກສະນະຂອງການເຮັດທຸລະກໍາທີ່ເກີດຂື້ນໃນການເປີດທີ່ເຮັດໃຫ້ພື້ນທີ່ມີຄວາມໂປ່ງໃສ.

ການຮັບຮູ້ຊັບສິນທາງປັນຍາ

NFTs ໃຫ້ແຕ່ລະຊິ້ນສ່ວນຂອງສິນລະປະທີ່ມີຫຼັກຖານທີ່ສົມມຸດຕິຖານຂອງຫຼັກຖານ, ເຊິ່ງເປັນການອຸທອນກັບນັກສິລະປິນຫຼາຍຄົນທີ່ພະຍາຍາມຍຶດຄືນຄວາມເປັນເຈົ້າຂອງຢ່າງເຕັມທີ່ຂອງວຽກງານຂອງພວກເຂົາແລະຂະຫຍາຍສິລະປະຂອງພວກເຂົາໄປສູ່ຜູ້ຊົມໃຫມ່.

ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ມີຄວາມແຕກຕ່າງກັນເລັກນ້ອຍລະຫວ່າງການພິສູດແລະລິຂະສິດ.

ສິ່ງທ້າທາຍສ່ວນໃຫຍ່ໃນການບັງຄັບໃຊ້ລິຂະສິດແມ່ນມາຈາກຕະຫຼາດ NFT. ຫຼາຍ ຕະຫຼາດອອນໄລນ໌ການຄ້າໃນ NFTs, ແລະສ່ວນໃຫຍ່ຂອງພວກເຂົາປະຕິບັດຕາມຮູບແບບການປະມູນທີ່ມີລະດັບທີ່ແຕກຕ່າງກັນຂອງ curation. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ເວທີເຫຼົ່ານີ້ເຮັດຫນ້ອຍຫຼາຍເພື່ອປົກປ້ອງສິດຊັບສິນແລະການນໍາໃຊ້. ໃນບາງກໍລະນີ, ນັກສະແດງທີ່ບໍ່ດີໄດ້ຖືກເຫັນລັກເອົາຮູບພາບແລະຫຼັງຈາກນັ້ນເຮັດໃຫ້ NFTs ຂອງພວກເຂົາ.

ບໍ່ມີສະຖານະການປະຕິບັດທີ່ຄົນບໍ່ໄດ້ປອມແປງຫຼືເອົາເນື້ອຫາຂອງຄົນອື່ນຄືນໃຫມ່. ທັງບຸກຄົນ ແລະບໍລິສັດໄດ້ໃຊ້ຮູບພາບໂດຍບໍ່ໄດ້ຮັບອະນຸຍາດໃນໂລກ Web2 ໂດຍບໍ່ມີຜົນຕອບແທນຈາກກະແສຫຼັກ — ມັນບໍ່ມີຫຍັງໃໝ່ກັບສິລະປະດິຈິຕອນ.

ການຄັດລອກສິລະປະ crypto ແມ່ນເປັນໄປບໍ່ໄດ້ທາງດ້ານເຕັກນິກ, ຍ້ອນວ່າການວາງສໍາເນົາຂອງຮູບພາບທີ່ຄືກັນບໍ່ສາມາດເກັບກໍາຂໍ້ມູນທີ່ປະກອບເປັນອົງປະກອບ NFT ຂອງວຽກງານສິລະປະ.

ພື້ນທີ່ NFT ໃນປະຈຸບັນສົ່ງເສີມການໄຫຼເຂົ້າຂອງຂໍ້ມູນເປີດແລະຊອກຫາມູນຄ່າການພິສູດຂອງເນື້ອຫາທີ່ມີຢູ່ໃນ blockchain. ນັກສິລະປິນ Crypto ຢັ້ງຢືນແລະ mint NFTs ທີ່ເຊື່ອມຕໍ່ກັບຄວາມຖືກຕ້ອງຂອງສິນລະປະທີ່ສ້າງຂຶ້ນຫຼັງຈາກນັ້ນສາມາດອັບໂຫລດໄປຍັງຕະຫຼາດຕ່າງໆເພື່ອເປົ້າຫມາຍຜູ້ຊື້ທີ່ມີທ່າແຮງ. 

Julie Pacino, ລູກສາວຂອງນັກສະແດງທີ່ມີຊື່ສຽງ Al Pacino, ໄດ້ເລີ່ມລະດົມທຶນດ້ວຍຕົນເອງໃນໂຄງການ "Keepers of the Inn" ໂດຍການຂຸດຄົ້ນຊຸດສະສົມຂອງ NFTs ການຖ່າຍຮູບເພື່ອຮັກສາການຄວບຄຸມທີ່ສ້າງສັນໃນການເຮັດວຽກຂອງນາງ.

ຄິດຄືນຍຸດທະສາດການຕະຫຼາດ

ທຸກຄົນທີ່ມີກ້ອງຖ່າຍຮູບ ແລະການເຊື່ອມຕໍ່ອິນເຕີເນັດມີໂອກາດດຽວກັນໃນການສ້າງສິນລະປະ ແລະສ້າງລາຍໄດ້ຈາກມັນ. ວຽກງານທີ່ມີຄຸນນະພາບຫຼາຍຂຶ້ນຈະມີຢູ່ກັບຄື້ນໃຫມ່ຂອງຊ່າງພາບມືອາຊີບ ແລະນັກສມັກເລ່ນເຂົ້າມາມີສ່ວນຮ່ວມໃນອາວະກາດ. ຊ່າງຖ່າຍຮູບເຫຼົ່ານັ້ນທີ່ເຕັມໃຈທີ່ຈະຍອມຮັບລາຍຮັບຂອບໃບສໍາລັບການເຮັດວຽກຂອງເຂົາເຈົ້າຈະກໍານົດລາຄາພື້ນເຮືອນ.

ນັກສິລະປິນໃນລະບົບນິເວດຕ້ອງຮັກສາຜູ້ຊົມຂອງເຂົາເຈົ້າມີສ່ວນຮ່ວມເພື່ອໃຫ້ມີຄວາມກ່ຽວຂ້ອງກັນ. ໂດຍການໃຫ້ຄົນຢູ່ໃນພື້ນທີ່ອ່ານເລື່ອງ, ໄດ້ຍິນຄໍາເວົ້າແລະເຂົ້າໃຈຂະບວນການ, ນັກສິລະປິນສ້າງຄວາມສໍາພັນທາງດ້ານຈິດໃຈທີ່ສໍາຄັນ.

Elise Swopes, ຊ່າງຖ່າຍຮູບທີ່ສອນຕົນເອງແລະອອກແບບກາຟິກທີ່ຫາເງິນໄດ້ 200,000 ໂດລາໃນ 10 ເດືອນໂດຍການຂາຍວຽກຂອງນາງເປັນ NFTs, ບອກ Cointelegraph: 

"ມັນມີຄວາມຮູ້ສຶກຄືກັບຄວາມກົດດັນຫຼາຍທີ່ຈະປ່ຽນຮູບແບບຂອງເຈົ້າເພື່ອເອົາໃຈຕະຫຼາດຂະຫນາດໃຫຍ່ຂອງການອອກແບບ 3D ແລະຮູບແຕ້ມ, ແຕ່ວ່າມັນເປັນການເຕືອນຢ່າງດີວ່າຂ້ອຍມີຄວາມກະຕືລືລົ້ນຫຼາຍແລະຖືກກະຕຸ້ນໃຫ້ສ້າງສິ່ງທີ່ຂ້ອຍຮັກແທນທີ່ຈະພະຍາຍາມຕິດຕາມ."

ຄວາມຫນ້າເຊື່ອຖືທາງດ້ານສິລະປະເຮັດໃຫ້ລາຄາໃນຕະຫຼາດຮອງ. NFT ທີ່ແທ້ຈິງຈະມີພຽງແຕ່ມູນຄ່າທີ່ຮັບຮູ້ໄດ້ຕິດກັບສິລະປະ, ນັກສິລະປິນແລະຊຸມຊົນ.

ການມີພອນສະຫວັນທາງດ້ານເຕັກນິກຈະບໍ່ເປັນປັດໃຈຄວາມແຕກຕ່າງທີ່ສໍາຄັນຕໍ່ການສ້າງຜູ້ຊົມ, ດັ່ງທີ່ນັກສະສົມສິລະປະ NFT ທີ່ມີຊື່ວ່າ "6529" ອະທິບາຍ. ນັກສິລະປິນເຫຼົ່ານັ້ນຢືນອອກຈາກຝູງຊົນຕ້ອງສ້າງປະສົບການທີ່ຫນ້າຈົດຈໍາ.

"ດັ່ງນັ້ນວຽກຂອງເຈົ້າຄືການສ້າງຄວາມສໍາພັນ, ຊອກຫາສິ່ງທີ່ເວົ້າກັບຄົນກຸ່ມນ້ອຍນັ້ນ (ຊຸດຍ່ອຍນ້ອຍໆແມ່ນດີ, 1,000 ແມ່ນຫຼາຍກວ່າພຽງພໍທີ່ຈະມີອາຊີບທີ່ປະເສີດທີ່ເຈົ້າຮັກແທ້ໆ) ທີ່ຮັກແລະຊື່ນຊົມໃນສິ່ງດຽວກັນຂອງເຈົ້າ. ເຮັດ.”

ຕົວຢ່າງທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ຂອງເລື່ອງນີ້ແມ່ນເລື່ອງຂອງ Sultan Gustaf Al Ghozali, ນັກສຶກສາວິທະຍາສາດຄອມພິວເຕີອາຍຸ 22 ປີຈາກ Semarang, ປະເທດອິນໂດເນເຊຍ. ລາວ ປ່ຽນ ແລະຂາຍເກືອບ 1,000 ຮູບ selfie ເປັນ NFTs ເປັນວິທີການເບິ່ງຄືນໃນການເດີນທາງຮຽນຈົບຂອງລາວ. ການ​ເກັບ​ກໍາ​ໄດ້​ສ້າງ​ປະ​ລິ​ມານ​ການ​ຄ້າ​ທັງ​ຫມົດ 397 Ether (ETH), ປະຈຸບັນເທົ່າກັບຫຼາຍກ່ວາ $ 1.2 ລ້ານ.

ເອົາ​ຊະ​ນະ​ອຸ​ປະ​ສັກ​ເຕັກ​ໂນ​ໂລ​ຊີ​

ນັກສິລະປິນປະເຊີນກັບວຽກງານທີ່ທ້າທາຍຂອງການຫັນປ່ຽນການເກັບກໍາແລະຮູບພາບສ່ວນບຸກຄົນຂອງເຂົາເຈົ້າໄປສູ່ພື້ນທີ່ NFT. ຂະບວນການເລີ່ມຕົ້ນສາມາດເປັນສິ່ງທີ່ຫນ້າຢ້ານກົວສໍາລັບຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນ, ແຕ່ຄໍາສັນຍາຂອງຜູ້ຊົມໃຫມ່ທີ່ມີການຊົດເຊີຍແລະການສະຫນັບສະຫນູນໂດຍກົງແມ່ນເປັນແຮງຈູງໃຈທີ່ມີປະສິດທິພາບ. 

Swopes ເວົ້າວ່າ:

"ສ່ວນທີ່ຫນ້າຕື່ນເຕັ້ນທີ່ສຸດກ່ຽວກັບ NFTs ແມ່ນບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງແລກປ່ຽນຈຸດປະສົງຂອງສິລະປະດິຈິຕອນຂອງຂ້ອຍສໍາລັບການພິມ. ຂ້ອຍຄິດວ່າສິລະປະຂອງຂ້ອຍເບິ່ງດີທີ່ສຸດໃນຫນ້າຈໍ."

ກົນໄກການເລີ່ມຕົ້ນທີ່ດີກວ່າຈະຊຸກຍູ້ໃຫ້ຜູ້ຄົນເລີ່ມມີສ່ວນຮ່ວມກັບ NFTs ການຖ່າຍຮູບຢ່າງເປັນປົກກະຕິ ແລະໃຫ້ຄໍານິຍາມໃຫມ່ວ່າມັນຫມາຍເຖິງການສ້າງສິລະປະ. ເສັ້ນໂຄ້ງການຮຽນຮູ້ທີ່ສູງຊັນຈະແປລົງດ້ວຍເນື້ອໃນການສຶກສາທີ່ຄັດສັນມາຫຼາຍຂື້ນ, ຜ່ອນຄາຍປະສົບການໃນການນຳທາງໃນຕະຫລາດ ແລະຊອກຫາຊິ້ນສ່ວນສິລະປະທີ່ຕ້ອງການ.

ແພລະຕະຟອມທີ່ໄດ້ຮັບການຄັດເລືອກແມ່ນຈະເລີນຮຸ່ງເຮືອງກັບຕະຫຼາດອັນດຽວ. ວິທີການປະສົມເຊັ່ນ NFT photobook “Morningstar” ໂດຍ Scheuttle ແມ່ນວິທີການປະດິດສ້າງທີ່ເພີ່ມມູນຄ່າໃຫ້ກັບໂຄງການ. ລາວໄດ້ອະທິບາຍວ່າ NFTs ໃຫ້ລາວມີເຄື່ອງມືເພື່ອຫາເງິນຊົດເຊີຍທີ່ຍຸດຕິທໍາສໍາລັບການເຮັດວຽກຂອງລາວໃນຂະນະທີ່ຊ່ວຍໃຫ້ລາວເຕີບໂຕເປັນນັກສິລະປິນ.

ຄວາມຄິດສ້າງສັນກໍາລັງຊຸກຍູ້ຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງກ່ຽວກັບຂອບເຂດຂອງສິ່ງທີ່ເຕັກໂນໂລຢີສາມາດບັນລຸໄດ້, ແລະພວກເຂົາພຽງແຕ່ເລີ່ມເຂົ້າໃຈຄວາມເປັນໄປໄດ້ທີ່ NFTs ມີໃຫ້ການຖ່າຍຮູບ. 

ວິວັດທະນາການຖ່າຍຮູບແບບທຳມະຊາດແມ່ນການຮັບເອົາເຄື່ອງມືໃໝ່ເຫຼົ່ານີ້ ແລະປັບຕົວເຂົ້າກັບຍຸກທີ່ມີການປ່ຽນແປງ ເພື່ອໃຫ້ຊ່າງພາບລຸ້ນໃໝ່ສາມາດເຕີບໃຫຍ່ໃນ Web3.