NFTs ຖືກນໍາໃຊ້ໃນການຕະຫຼາດດົນຕີໃນລັກສະນະທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈ. ນັກກາລະຕະຫຼາດຈໍາເປັນຕ້ອງໄດ້ສັງເກດກໍລະນີການນໍາໃຊ້ທີ່ຫນ້າປະທັບໃຈທີ່ເກີດຂື້ນແລ້ວ, ເວົ້າວ່າ Emil Angervall, ຜູ້ຮ່ວມກໍ່ຕັ້ງຂອງ chorit.
ໃນສອງສາມປີຜ່ານມາ, blockchain, cryptocurrencies, NFT, ແລະ "metaverse" ທັງຫມົດໄດ້ກາຍເປັນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງວັດທະນະທໍາທີ່ນິຍົມ. ຍີ່ຫໍ້ທົ່ວໂລກເຊັ່ນ Meta, TIME, Mastercard, Samsung, ແລະ Louis Vuitton ກໍາລັງເພີ່ມ NFTs ໃນການບໍລິການຂອງພວກເຂົາ, ດ້ວຍຄວາມຄາດຫວັງວ່າການຮັບຮອງເອົາເຕັກໂນໂລຢີເຫຼົ່ານີ້ຈະສືບຕໍ່ເລັ່ງ. ອຸດສາຫະກໍາດົນຕີກໍາລັງເຫັນອັດຕາໄວໂດຍສະເພາະຂອງການຮັບຮອງເອົາ NFT. ການສະແດງດົນຕີຈຳນວນເພີ່ມຂຶ້ນກຳລັງຮັບເອົາເທັກໂນໂລຢີນີ້ ແລະສ້າງວິທີໃໝ່ໆເພື່ອຕິດຕໍ່ສື່ສານກັບແຟນໆຂອງເຂົາເຈົ້າ.
ໃນຂະນະດຽວກັນ, ນັກລົງທຶນບໍ່ໄດ້ສະເຫມີໄປຮູ້ຈັກຢ່າງເຕັມທີ່ຂອງບໍລິສັດສະຫນອງໃຫ້ໂດຍບໍລິສັດທີ່ເຂົາເຈົ້າລົງທຶນ. ການເອົາເງິນເຂົ້າໄປໃນ NFTs ອາດຈະເປັນຄວາມຄິດທີ່ດີ, ແຕ່ສໍາລັບຄວາມສໍາເລັດໃນໄລຍະຍາວ, ທ່ານຕ້ອງການຜົນປະໂຫຍດທີ່ເຂັ້ມແຂງແລະມູນຄ່າທີ່ແທ້ຈິງ. ຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ບຸກຄົນທີ່ຫາຍາກປຽບທຽບໂຄງການກັບຄົນອື່ນໃນຕະຫຼາດ, ພະຍາຍາມກໍານົດຄວາມເປັນເອກະລັກຂອງມັນ, ສືບສວນກິດຈະກໍາຂອງບໍລິສັດ, ແລະຮຽນຮູ້ວິທີການລາຍງານຜົນໄດ້ຮັບຂອງແຄມເປນ.
ດັ່ງນັ້ນ, ໃນບົດຄວາມນີ້, ອີງຕາມປະສົບການແລະການສັງເກດການຂອງຂ້ອຍເອງ, ຂ້ອຍຕ້ອງການເວົ້າກ່ຽວກັບກໍລະນີການນໍາໃຊ້ NFT ທີ່ຍັງບໍ່ທັນໄດ້ຮັບຄວາມສົນໃຈຫຼາຍ, ເຖິງແມ່ນວ່າພວກເຂົາມີທ່າແຮງທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່. ເຄື່ອງມືເຫຼົ່ານີ້ສາມາດຊ່ວຍໃຫ້ບໍລິສັດປ່ຽນຜູ້ຊົມຂອງເຂົາເຈົ້າເປັນຊຸມຊົນທີ່ອຸທິດຕົນໃນຂະນະທີ່ຍັງດຶງດູດຄວາມສົນໃຈຂອງນັກລົງທຶນໃຫມ່.
1. NFTs ເປັນປີ້ສໍາລັບເຫດການທີ່ແທ້ຈິງໃນໂລກ
ອຸດສາຫະກໍາຕົ໋ວໃນມື້ນີ້ປະເຊີນກັບສິ່ງທ້າທາຍອັນໃຫຍ່ຫຼວງ, ລວມທັງການປອມແປງ, ນັກສະແດງທີ່ບໍ່ດີ, ການສໍ້ໂກງທີ່ຮຸນແຮງ, ແລະ, ສໍາຄັນທີ່ສຸດ, ການແບ່ງແຍກ. ເມື່ອເວທີໃຫຍ່ປ່ອຍປີ້, ມັນສາມາດຊື້ແລະຂາຍຫຼາຍຄັ້ງໃນຕະຫຼາດຮອງ. ການນໍາໃຊ້ບັດ NFT ສາມາດມີສ່ວນຮ່ວມໃນການແກ້ໄຂບັນຫາເຫຼົ່ານີ້ຈໍານວນຫນຶ່ງ.
ແຟນໆບໍ່ພຽງແຕ່ຊື້ເຈ້ຍແລ້ວຖິ້ມມັນຖິ້ມ. ແທນທີ່ຈະ, ພວກເຂົາເຈົ້າມີຊັບສິນດິຈິຕອນທີ່ມີມູນຄ່າທີ່ແທ້ຈິງ. ໄດ້ Mola Chill Club, ເຊິ່ງເປັນເຫດການທີ່ຂາຍອອກທັງຫມົດຄັ້ງທໍາອິດທີ່ມີພຽງແຕ່ຕົ໋ວ NFT, ເປັນຕົວຢ່າງທີ່ດີເລີດຂອງວິທີທີ່ມັນອາດຈະເບິ່ງຢູ່ໃນການປະຕິບັດ. ໂຄງການດັ່ງກ່າວໄດ້ອອກແບບ NFTs ທີ່ໃຫ້ສະມາຊິກເຂົ້າເຖິງການສະແດງດົນຕີສະເພາະທົ່ວໂລກ. ບາງໂທເຄັນໃນຄໍເລັກຊັນຍັງມາພ້ອມກັບຄວາມແປກໃຈເຊັ່ນ: ການພົບປະ ແລະ ທັກທາຍກັບສິລະປິນ, ການເຂົ້າເຖິງຫຼັງເວທີ, ແລະຖ້ຽວບິນສອງທາງໄປຫາເຫດການທໍາອິດ.
ຕົວຢ່າງອີກອັນ ໜຶ່ງ ແມ່ນ ການສະສົມ Coachella ຊຸດ, ເຊິ່ງເປັນໂຄງການຮ່ວມກັນລະຫວ່າງ FTX ແລະ Coachella. ຊຸດນີ້ຈະໃຫ້ໂອກາດທີ່ເປັນເອກະລັກ ເຊັ່ນ: ການຜ່ານຕະຫຼອດຊີວິດ, ການພົບປະ ແລະ ທັກທາຍ ແລະ ອື່ນໆ. ໄດ້ ສວີເດນ ທາງອອກຕາເວັນຕົກ (WOW) ງານບຸນປະຈຸບັນກໍາລັງເຮັດວຽກກ່ຽວກັບການລວບລວມທີ່ຄ້າຍຄືກັນ. ມັນຈະເປັນຄໍເລັກຊັນ NFT ສະເພາະຂອງຊ່ວງເວລາທີ່ຈັບໄດ້ໂດຍຜູ້ມັກງານບຸນ.
ການເພີ່ມຂຶ້ນຂອງການຮັບຮອງເອົາການຕົ໋ວ NFT ໂດຍເຫດການທີ່ມີຊື່ສຽງສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງການຮັບຮູ້ວ່າເຕັກໂນໂລຢີໃຫມ່ສ້າງໂອກາດໃຫມ່ເພື່ອໃຫ້ໄດ້ປຽບໃນການແຂ່ງຂັນແລະດຶງດູດຄວາມສົນໃຈຂອງປະຊາຊົນ.
2. ການສະສົມດິຈິຕອລ
ການລວບລວມສິລະປະດິຈິຕອນຍັງສາມາດເປັນຄວາມຄິດທີ່ມີປະສິດທິພາບຖ້າຜະລິດຕະພັນມີເລື່ອງແລະຖືກປ່ອຍອອກມາໃນເວລາທີ່ເຫມາະສົມ. ເພື່ອໃຫ້ເປັນຕົວຢ່າງ, ໃນປີ 2017, ໄດ້ CryptoKitties ເກັບກໍາຂໍ້ມູນ ໄດ້ຂຶ້ນ 15% ຂອງການຈະລາຈອນທັງຫມົດໃນ Ethereum ເຄືອຂ່າຍ. ເນື່ອງຈາກຈໍານວນຜູ້ໃຊ້ທີ່ສູງ, ມັນຍາກທີ່ຈະຫຼິ້ນ CryptoKitties. ການເຮັດທຸລະກຳຫຼາຍຢ່າງ ເຊັ່ນ: ການຊື້ ແລະ ຂາຍແມວ, ໃຊ້ເວລາດົນກວ່າປົກກະຕິ ແລະ ຕ້ອງການພະຍາຍາມຫຼາຍກວ່າໜຶ່ງຄັ້ງ. ການສັນຈອນຢ່າງໜັກໜ່ວງບໍ່ໄດ້ທຳລາຍຊື່ສຽງຂອງລູກແມວໃນທາງໃດກໍ່ຕາມ. ພວກເຂົາເຈົ້າຍັງໄດ້ຮັບການຍົກຍ້ອງໂດຍບາງຄົນທີ່ສໍາຄັນທີ່ສຸດໃນໂລກ crypto.
ໃນທຸລະກິດດົນຕີ, ເພງດຽວ, ອາລະບໍາ, ຫຼືແມ້ກະທັ້ງຄລິບອາດຈະກາຍເປັນຂອງລວບລວມຫຼືຊັບສິນ. ນັກດົນຕີໄດ້ພົບເຫັນວ່າເຕັກໂນໂລຢີ NFT ໃຫ້ພວກເຂົາເຊື່ອມຕໍ່ໂດຍກົງກັບແຟນຂອງພວກເຂົາແລະໃຫ້ພວກເຂົາມີສະບັບ tokenized ຂອງການເຮັດວຽກຂອງພວກເຂົາ.
ແຟນໆ ແລະນັກສິລະປິນຍັງສາມາດເຮັດວຽກຮ່ວມກັນໃນໂຄງການການກຸສົນຄືກັບທີ່ Grimes ໄດ້ເຮັດເມື່ອນາງປ່ອຍຕົວນາງ ການເກັບກໍາ WarNymph. ນັກຮ້ອງ-ນັກແຕ່ງເພງຊາວການາດາສ້າງລາຍຮັບໄດ້ 5.8 ລ້ານໂດລາຈາກການຂາຍຊຸດສິລະປະດິຈິຕອນສະເພາະ 10 ຊຸດ, ເຊິ່ງບາງອັນແມ່ນມາພ້ອມກັບເພງຕົ້ນສະບັບຂອງນາງ. ເປີເຊັນຂອງລາຍໄດ້ຈາກການຂາຍ WarNymph Collection ໄດ້ຖືກປະກອບສ່ວນເຂົ້າໃນ Carbon 180, ອົງການຈັດຕັ້ງທີ່ບໍ່ຫວັງຜົນກໍາໄລທີ່ອຸທິດຕົນເພື່ອຫຼຸດຜ່ອນການປ່ອຍອາຍພິດຄາບອນ.
ມີຫຼາຍຄົນທີ່ມັກຊື້ສິນລະປະ, ປຶ້ມ, ສະແຕມ, ແລະອື່ນໆ, ດັ່ງນັ້ນການເກັບ NFTs ອາດຈະກາຍເປັນວຽກອະດິເລກອື່ນສໍາລັບພວກເຂົາ. ພວກເຂົາຕື່ນເຕັ້ນພຽງແຕ່ຄິດກ່ຽວກັບການລວບລວມແລະພ້ອມທີ່ຈະໃຊ້ເງິນໃນສິ່ງທີ່ມີປະຫວັດສາດ. ດັ່ງນັ້ນ, ໂຄງການພຽງແຕ່ຕ້ອງການເຮັດໃຫ້ການລວບລວມທີ່ມີເລື່ອງທີ່ສອດຄ່ອງກັນເພື່ອເຂົ້າເຖິງຜູ້ຊົມນີ້.
3. ເຫດການ virtual
ການນໍາເອົາຄົນມາຮ່ວມກັນຢູ່ໃນພື້ນທີ່ທາງດ້ານຮ່າງກາຍດຽວກັນແມ່ນບໍ່ເປັນໄປໄດ້ສະເຫມີ. ນັ້ນແມ່ນເຫດຜົນທີ່ເຫດການ virtual ແລະປະສົມໄດ້ກາຍເປັນທີ່ນິຍົມຫລາຍຂຶ້ນໃນຊຸມປີທີ່ຜ່ານມາ, ແລະດ້ວຍເຫດຜົນທີ່ດີ. ຄອນເສີດແລະກອງປະຊຸມ virtual ບໍ່ພຽງແຕ່ຊ່ວຍໃຫ້ນັກວາງແຜນຂະຫຍາຍຜູ້ຊົມຂອງພວກເຂົາແລະສົ່ງເສີມການລວມ, ແຕ່ພວກເຂົາສາມາດເປັນວິທີທີ່ມີປະສິດທິຜົນທີ່ຈະເພີ່ມລາຍຮັບແລະຕິດຕາມຂໍ້ມູນທີ່ສໍາຄັນກ່ຽວກັບຜູ້ຊົມຂອງທ່ານ. ເຖິງວ່າຈະມີຂໍ້ດີເຫຼົ່ານີ້, ແນວໃດກໍ່ຕາມ, ຍັງມີຜູ້ວາງແຜນຈໍານວນຫຼາຍທີ່ບໍ່ຮູ້ກ່ຽວກັບການເປັນເຈົ້າພາບເຫດການອອນໄລນ໌ຫຼືເພີ່ມອົງປະກອບ virtual ກັບເຫດການດ້ວຍຕົນເອງ.
ເຖິງວ່າຈະມີຄວາມຈິງທີ່ວ່າຄໍາວ່າ "metaverse" ໄດ້ກາຍເປັນເລື່ອງທົ່ວໄປເພີ່ມຂຶ້ນ, ປະຊາຊົນຈໍານວນຫຼາຍຍັງບໍ່ແນ່ໃຈວ່າມັນຫມາຍຄວາມວ່າແນວໃດ. ເວົ້າງ່າຍໆ, metaverse ແມ່ນພື້ນທີ່ virtual ທີ່ຜູ້ໃຊ້ສາມາດພົວພັນກັບກັນແລະກັນໃນສະພາບແວດລ້ອມທີ່ສ້າງໂດຍຄອມພິວເຕີ.
ທຸລະກິດດົນຕີແມ່ນຫນຶ່ງໃນທໍາອິດທີ່ເຫັນທ່າແຮງຂອງກິດຈະກໍາອອນໄລນ໌, ໂດຍສະເພາະແມ່ນການດໍາເນີນການຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ ໂຣກ coronavirus ການລະບາດໃຫຍ່. ມັນກຳລັງຮັບເອົາການພົບປະ ແລະ ທັກທາຍສະເໝືອນຈິງ, ຄອນເສີດ, ແລະ ຮູບແບບການມີສ່ວນພົວພັນອື່ນໆຢ່າງໄວວາ. ເຫດການສະເໝືອນຈິງແມ່ນມີຄວາມສຳຄັນເພາະວ່າພວກເຂົາປ່ອຍໃຫ້ນັກສິລະປິນເຂົ້າເຖິງແຟນໆນັບຮ້ອຍພັນຄົນໂດຍບໍ່ໄດ້ຈຳກັດໂດຍພູມສາດ ຫຼືສະຖານທີ່. ໃນຂະນະທີ່ໂລກ virtual ອາດຈະບໍ່ປ່ຽນແທນສິ່ງທີ່ແທ້ຈິງໄດ້ຢ່າງເຕັມສ່ວນ, ຊື່ທີ່ໂດດເດັ່ນຫຼາຍ, ລວມທັງ Marshmello, Ariana Grande, ແລະ Travis Scott ໄດ້ຄະແນນຜົນສໍາເລັດອັນໃຫຍ່ຫຼວງໃນ metaverse.
ເຫດການ virtual ໂດຍສະເພາະແມ່ນດຶງດູດເອົາຜູ້ທີ່ອາໄສຢູ່ໄກຈາກຕົວເມືອງໃຫຍ່ແລະຖືກວາງອອກໂດຍເວລາແລະຄ່າໃຊ້ຈ່າຍໃນການເດີນທາງໄກເພື່ອເຂົ້າຮ່ວມບຸກຄົນ. ເນື່ອງຈາກເຫດການ virtual ກາຍເປັນທີ່ນິຍົມຫລາຍຂຶ້ນ, ພວກເຂົາຍັງປັບປຸງປະສົບການຂອງຜູ້ໃຊ້ສຸດທ້າຍຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ. ການລວມເອົາຄວາມເປັນຈິງແລ້ວ virtual, AI, NFTs, holograms, ຮູບພາບ 3D, ຄູ່ແຝດດິຈິຕອລ, ແລະການເຊື່ອມໂຍງ cryptocurrency ຊ່ວຍໃຫ້ຜູ້ເຂົ້າຮ່ວມມີຄວາມຮູ້ສຶກຄືກັບວ່າພວກເຂົາຢູ່ທີ່ນັ້ນແທ້ໆ. ຂ້າພະເຈົ້າຄາດຄະເນວ່າທ່າອ່ຽງນີ້ຈະສືບຕໍ່ໃນທົດສະວັດທີ່ຈະມາເຖິງ, ເຮັດໃຫ້ການຄອນເສີດ virtual ເປັນມາດຕະຖານແທນທີ່ຈະເປັນ novelty.
4. NFTs ແລະ gamification
ຂ້ອຍມັກແນວຄວາມຄິດຂອງການລວມເອົາການຫຼີ້ນເກມເຂົ້າໃນທຸລະກິດໂດຍໃຊ້ການເກັບກໍາ NFT. ລັກສະນະທີ່ໜ້າສົນໃຈທີ່ສຸດສຳລັບຜູ້ໃຊ້ແມ່ນວິທີທີ່ງ່າຍດາຍຄື: ພຽງແຕ່ຊື້ ແລະຖືໂທເຄັນເພື່ອຮັບຜົນປະໂຫຍດສະເພາະ. ອັນໃດເຮັດໃຫ້ການຕິດຕໍ່ພົວພັນຜະລິດຕະພັນດັ່ງກ່າວເປັນຕາໜ້າສົນໃຈ? ຜູ້ຄົນມັກຫຼິ້ນເກມ, ແລະອົງປະກອບການຫຼີ້ນເກມໃນ NFT ຮັກສາຄວາມສົນໃຈຂອງຜູ້ໃຊ້, ເຮັດໃຫ້ພວກເຂົາເລິກເຂົ້າໄປໃນຜະລິດຕະພັນຂອງເຈົ້າ, ແລະເຮັດໃຫ້ເຈົ້າແຕກຕ່າງຈາກຄູ່ແຂ່ງຂອງເຈົ້າ.
ທ່ານບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງສ້າງເກມທັງຫມົດ; ບາງຄັ້ງພຽງແຕ່ອະນຸຍາດໃຫ້ປະຊາຊົນສ້າງ NFTs ຂອງຕົນເອງແມ່ນພຽງພໍ. ຍັກໃຫຍ່ຂອງໂລກເຕັ້ນລໍາຂອງເຢຍລະມັນ ເດັກນ້ອຍສຽງດັງ aka Alex Sidha ໄດ້ເຮັດການທົດສອບແລ້ວ. "ຫມູ Rave" ຂອງລາວ ເກັບກໍາຂໍ້ມູນ ປະກອບດ້ວຍ 6,666 ເຄື່ອງຫມາຍການຜະລິດທີ່ມີຕົວອັກສອນຈາກສະຖານທີ່ເອເລັກໂຕຣນິກໃຕ້ດິນ Berlin. ແຕ່ລະຕົວລະຄອນເຫຼົ່ານີ້ຖືກສ້າງຂື້ນໂດຍການລວມລັກສະນະ 129 ລັກສະນະທີ່ແຜ່ລາມໄປທົ່ວ 10 ປະເພດພາບ ແລະ 50 ຊັ້ນສຽງ, ເຮັດໃຫ້ມີການປະສົມກັນຫຼາຍກວ່າ XNUMX ພັນຕື້. ແຕ່ລະໂທເຄັນຂອງແຕ່ລະປະເພດປະກອບມີທັງຮູບພາບດິຈິຕອລ ແລະຄລິບເພງ, ເຊິ່ງສິດທິຂອງເຈົ້າຂອງໂທເຄັນແມ່ນເປັນເຈົ້າຂອງ.
ການສ້າງເກມທີ່ສາມາດຫຼິ້ນໄດ້ໂດຍອີງໃສ່ NFTs ຍັງສາມາດເຮັດໃຫ້ພວກເຂົາມີຄຸນຄ່າຫຼາຍຂຶ້ນ. axie infinityສໍາລັບຕົວຢ່າງ, ປ່ອຍໃຫ້ຄົນ "ຫຼີ້ນ" ກັບພວກເຂົາໂດຍການຂະຫຍາຍພັນ, ຊື້ທີ່ດິນ, ຍົກລະດັບ Axies, ແລະຕໍ່ສູ້ເຊິ່ງກັນແລະກັນ. ໂດຍການເຮັດໃຫ້ NFTs ເຫຼົ່ານີ້ເຂົ້າໄປໃນເກມ, Axie Infinity ກາຍເປັນແພລະຕະຟອມ "Play-to-Earn" ທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດໃນໂລກ, ດ້ວຍ AXS ມູນຄ່າຕະຫຼາດຫຼາຍກວ່າ 3 ຕື້ໂດລາ ແລະ ປະລິມານການຄ້າປະຈໍາວັນຫຼາຍກວ່າ 150 ລ້ານໂດລາ.
5. NFTs, ການຕະຫຼາດ ແລະການລະດົມທຶນ
ສຸດທ້າຍ, ຂ້ອຍຢາກເວົ້າເຖິງການລະດົມທຶນດ້ວຍພະລັງຂອງແຟນໆ, ເຊິ່ງຂ້ອຍເຊື່ອວ່າໃຫ້ປະໂຫຍດແກ່ຜູ້ສ້າງ ແລະ ຜູ້ຊົມຫຼາຍທີ່ສຸດ. ກົນໄກນີ້ເລີ່ມຕົ້ນໃນເວລາທີ່ນັກສິລະປິນຕ້ອງການທີ່ຈະສະຫນອງທຶນໃນອັນລະບັ້ມໃຫມ່ຂອງພວກເຂົາໂດຍບໍ່ມີການຊ່ວຍເຫຼືອຂອງປ້າຍຊື່ແລະແທນທີ່ຈະອີງໃສ່ການສະຫນັບສະຫນູນຂອງຊຸມຊົນທີ່ເຊື່ອໃນຄວາມສໍາເລັດຂອງພວກເຂົາ. ໃນການແລກປ່ຽນສໍາລັບການປະກອບສ່ວນຂອງພວກເຂົາ, ນັກລົງທຶນໄດ້ຮັບສິດທິໃນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງເງິນທີ່ເຮັດໄດ້ຈາກການຖ່າຍທອດແລະ NFT ທີ່ມີຄຸນຄ່າ, ເຊັ່ນເພງທີ່ບໍ່ມີສາຍຫຼືວິດີໂອເພງ.
ນັກສິລະປິນໄດ້ຮັບເງິນທັນທີເພື່ອຊ່ວຍຄ່າໃຊ້ຈ່າຍໃນການຜະລິດແລະການຕະຫຼາດໃນຂະນະທີ່ຍັງຄົງເປັນເຈົ້າຂອງເພງຂອງພວກເຂົາ. ສໍາລັບຜູ້ໃຊ້, ມັນຄືກັບວ່າພວກເຂົາກໍາລັງໃຫ້ເງິນກັບນັກສິລະປິນທີ່ພວກເຂົາເຊື່ອວ່າມີໂອກາດປະສົບຜົນສໍາເລັດ, ຫວັງວ່າຈະແບ່ງປັນຄວາມສໍາເລັດຂອງພວກເຂົາ.
Alan Walker ຂອງ ຂະບວນການສາມັກຄີເຊິ່ງໄດ້ລະດົມທຶນໄດ້ 25,000 ໂດລາໃນສອງສາມມື້, ເປັນຕົວຢ່າງວ່າຕົວແບບນີ້ເຮັດວຽກແນວໃດໃນພາກປະຕິບັດ. ເປົ້າໝາຍການຖ່າຍທອດຂອງເພງມີແນວໂນ້ມທີ່ຈະບັນລຸໄດ້ໄວກວ່າທີ່ຄາດໄວ້. ໄດ້ຮັບການດົນໃຈຈາກຄວາມສຳເລັດນັ້ນ, ແຄມເປນອີກອັນໜຶ່ງທີ່ໃຫຍ່ກວ່າທີ່ຕັ້ງຢູ່ອ້ອມແອ້ມຂອງ Alan's Origins EP ໄດ້ຖືກເປີດຕົວ. ຮູບແບບການລະດົມທຶນນີ້ຍັງສາມາດຂະຫຍາຍໄດ້ດ້ວຍ 'ພາລະກິດຂອງແຟນໆ' ເຊິ່ງໃຫ້ລາງວັນແກ່ຜູ້ໃຊ້ airdrops ແລະສິດທິປະໂຫຍດອື່ນໆສຳລັບການເຮັດສຳເລັດໜ້າວຽກສະເພາະທີ່ນັກສິລະປິນກຳນົດໄວ້.
ໃນຕອນທ້າຍຂອງມື້, ການສະແດງດົນຕີມີຊຸມຊົນທີ່ມີຄຸນຄ່າແລະການລົງທຶນໃນຄວາມສໍາເລັດຂອງພວກເຂົາ. ຜູ້ໃຊ້ບໍ່ຫຼີ້ນການພະນັນເພາະວ່າພວກເຂົາຮູ້ວ່າຖ້ານັກສິລະປິນກາຍເປັນທີ່ນິຍົມ, ມູນຄ່າຂອງຮຸ້ນຂອງພວກເຂົາຈະເພີ່ມຂຶ້ນ. ຊັບສິນດິຈິຕອລແມ່ນມີມູນຄ່າຫຼາຍຍ້ອນການເຮັດວຽກແລະຊື່ສຽງຂອງນັກດົນຕີ.
ການຕະຫຼາດ ແລະຄວາມສໍາຄັນຂອງການມີສ່ວນຮ່ວມກັບຜູ້ຊົມຂອງທ່ານ
ການລວມເອົາ blockchain ແລະ NFTs ໃນເບື້ອງຕົ້ນຈະເບິ່ງຄືວ່າເປັນບາດກ້າວທີ່ຫນ້າຢ້ານກົວສໍາລັບທຸລະກິດແບບດັ້ງເດີມທີ່ພະຍາຍາມເຮັດການຕະຫຼາດຂອງພວກເຂົາ. ແນວໃດກໍ່ຕາມ, ເຊັ່ນດຽວກັບເທັກໂນໂລຍີທັງໝົດ, ມັນຈະກາຍເປັນເລື່ອງງ່າຍໃນການນຳໃຊ້ ແລະ ງ່າຍຂຶ້ນສຳລັບຜູ້ໃຊ້ສຸດທ້າຍທີ່ຈະໃຊ້ປະໂຫຍດຈາກມັນກາຍເປັນເລື່ອງທຳມະດາກວ່າ. ຂ້າພະເຈົ້າຊຸກຍູ້ໃຫ້ທຸກຄົນກ້າວອອກຈາກເຂດສະດວກສະບາຍຂອງພວກເຂົາແລະກາຍເປັນ "ຜູ້ຮັບປະທານກ່ອນ". ໂລກກໍາລັງປ່ຽນແປງ, ແລະປະຊາຊົນ (ໂດຍສະເພາະໄວຫນຸ່ມ) ຕ້ອງການທີ່ຈະຊອກຫາປະສົບການແລະໂອກາດໃຫມ່. ຍີ່ຫໍ້ທີ່ໄດ້ຮັບການເລີ່ມຕົ້ນໃຫມ່ໃນໂລກຂອງ NFTs ຈະມີຄວາມພ້ອມທີ່ດີທີ່ສຸດທີ່ຈະນໍາພວກເຂົາໄປສູ່ທ່າແຮງສູງສຸດຂອງພວກເຂົາໃນອະນາຄົດ.
ກ່ຽວກັບຜູ້ຂຽນໄດ້
Emil Angervall ເປັນຜູ້ຮ່ວມກໍ່ຕັ້ງຂອງ chorit. Corite ເປັນຜູ້ຈັດຈໍາໜ່າຍເພງດິຈິຕອລທີ່ອີງໃສ່ blockchain, ສົ່ງເພງສິນລະປິນໄປສູ່ການບໍລິການສະຕີມມິ່ງຕ່າງໆລວມທັງ Spotify, Apple Music, Pandora ແລະ TIDAL.
ການຕະຫຼາດແລະ NFTs: ມີບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ຈະເວົ້າກ່ຽວກັບການຕະຫຼາດ NFTs, ການຕະຫຼາດໃນທຸລະກິດຂອງທ່ານ, blockchain ແລະການຕະຫຼາດ, ຫຼືສິ່ງອື່ນໃດ? ຂຽນໃຫ້ພວກເຮົາ ຫຼືເຂົ້າຮ່ວມການສົນທະນາຂອງພວກເຮົາ ຊ່ອງໂທລະເລກ. ນອກນັ້ນທ່ານຍັງສາມາດຈັບພວກເຮົາ Tik Tok, ເຟສບຸກ, ຫຼື Twitter.
ຂໍ້ສັງເກດ
ຂໍ້ມູນທັງ ໝົດ ທີ່ມີຢູ່ໃນເວບໄຊທ໌ຂອງພວກເຮົາແມ່ນຖືກເຜີຍແຜ່ດ້ວຍຄວາມຈິງໃຈແລະເພື່ອຈຸດປະສົງຂໍ້ມູນທົ່ວໄປເທົ່ານັ້ນ. ການກະ ທຳ ໃດໆທີ່ຜູ້ອ່ານປະຕິບັດຕາມຂໍ້ມູນທີ່ພົບໃນເວບໄຊທ໌ຂອງພວກເຮົາແມ່ນມີຄວາມສ່ຽງຂອງພວກເຂົາເອງ.
ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນ: https://beincrypto.com/nfts-top-5-ways-to-use-them-in-marketing-that-you-never-thought-of/