ພົບກັບການເລີ່ມຕົ້ນຂອງ Vermont ທີ່ Amazon, Gucci, ແລະ Google ແມ່ນການພະນັນອາດຈະເປັນ Disney ຂອງ Metaverse

Tອະນາຄົດຂອງສູນກາງວັດທະນະທໍາຂອງ Metaverse ອາດຈະຢູ່ຫ່າງຈາກ Hollywood ແລະ Silicon Valley ປະມານ 3,000 ກິໂລແມັດ, ໃນສາງ brick ແລະໄມ້ທີ່ມີອາຍຸຫຼາຍສະຕະວັດໃນ Burlington, Vermont. ຢູ່ແຄມຝັ່ງທະເລສາບ Champlain, ຜູ້ກໍ່ຕັ້ງ Superplastic Paul Budnitz ແລະທີມງານນັກອອກແບບໄດ້ໃຊ້ເວລາຫ້າປີທີ່ຜ່ານມາສ້າງບັນຊີລາຍຊື່ຂອງຕົວລະຄອນດິຈິຕອນແລະ storylines ສະລັບສັບຊ້ອນທີ່ສ້າງຂຶ້ນເພື່ອດຶງດູດ fans ຫຼາຍລ້ານຄົນ - ແລະອາດຈະເປັນຫຼາຍຕື້ໂດລາ - ໃນທົ່ວຄວາມບັນເທີງ, ດົນຕີ, ແຟຊັ່ນ. , NFTs ແລະ crypto ໃນໂລກ fledgling ຂອງ Web3.

Walt Disney ນຳໃຊ້ໂຮງໜັງຕົ້ນໆເພື່ອເປີດໂຕລະຄອນບັນເທີງຂອງລາວ. Marvel ຖອດເຄັດລັບດຽວກັນກັບປຶ້ມກາຕູນ. Budnitz, ຜູ້ປະກອບການ serial ອາຍຸ 54 ປີ, ໄດ້ສ້າງສະຕູດິໂອເນື້ອຫາຂອງ zany, ຕົວລະຄອນມັນຕິມີເດຍທີ່ຖືກອອກແບບມາເພື່ອຈະເລີນເຕີບໂຕໃນ metaverse ທີ່ຈະມາເຖິງ. ໂລກຂອງ Superplastic ທີ່ມີຫົວຂໍ້ noir ມີຄວາມຮູ້ສຶກຄືກັບ Matrix ຫຼາຍກວ່າ Wonderland. ຜູ້ອາໃສທີ່ມີສີສັນຂອງມັນໄດ້ຮັບຫຼາຍລ້ານສື່ສັງຄົມຂອງຕົນເອງ. ພວກເຂົາເຈົ້າຍັງໄດ້ສ້າງລາຍໄດ້ 20 ລ້ານໂດລາຈາກການຂາຍ NFTs ຫຼາຍສິບພັນຄົນກັບ Christies ແລະອື່ນໆ. ເຂົາເຈົ້າໄດ້ຈັດງານລ້ຽງກັບ Paris Hilton, ວາງສາຍໃນ Fortnite, ຮ່ວມມືກ່ຽວກັບການເກັບສະສົມທາງດ້ານຮ່າງກາຍກັບນັກຮ້ອງ rapper J. Balvin, ແລະແມ້ກະທັ້ງໄດ້ຮັບຄ່າຈ້າງເປັນຕົວແບບ Gucci.

"ບໍລິສັດຂອງພວກເຮົາແມ່ນຈັກກະວານຂອງລັກສະນະທີ່ເຕີບໂຕຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ," Budnitz ເວົ້າ. "ຍ້ອນວ່າພວກເຂົາກາຍເປັນທີ່ນິຍົມ, ພວກເຂົາສາມາດດໍາລົງຊີວິດຢູ່ໃນທຸກຕະຫຼາດດິຈິຕອນ. ຂ້ອຍເຕັມໃຈທີ່ຈະເຮັດທຸກຕະຫຼາດທີ່ຂ້ອຍສາມາດເຂົ້າໃຈແລະສົນໃຈຜູ້ຊົມແລະຂ້ອຍສາມາດສ້າງສິ່ງທີ່ຫນ້າຫວາດສຽວໄດ້.”

ແຮງບັນດານໃຈຈາກໜັງໜັງສືພິມຈາກຕົ້ນຊຸມປີ 1900, Superplastic ໄດ້ເປີດຕົວຕົວລະຄອນທຳອິດໃນປີ 2020 ເຖິງແມ່ນວ່າກ່ອນທີ່ NFTs ຈະກາຍມາເປັນສ່ວນໜຶ່ງຂອງການແຜ່ລະບາດຂອງໂລກລະບາດ. ແຕ່ບໍ່ເຫມືອນກັບກາຕູນ, ລັກສະນະ metaverse ຂອງຕົ້ນກໍາເນີດຂອງພວກມັນເຮັດໃຫ້ແຕ່ລະຄົນສາມາດເດີນທາງກັບໄປມາລະຫວ່າງສະຖານທີ່ຕ່າງໆທັງອອນໄລນ໌ແລະອອບໄລນ໌ໂດຍຜ່ານທັງເນື້ອຫາດິຈິຕອນແລະການລວບລວມທາງດ້ານຮ່າງກາຍ. Janky, ມີລັກສະນະຄ້າຍຄືແມວ, ມັກວັດທະນະທໍາປ໊ອບ, ດົນຕີແລະເກີບເກີບ. Guggimon, ກະຕ່າຍທີ່ຮູ້ກັນດີວ່າມີບຸກຄະລິກກະພາບທີ່ໄຮ້ສາລະທີ່ສຸດ, ເຂົ້າໄປໃນຮູບເງົາສະຫຍອງຂວັນ ແລະແຟຊັ່ນ, ແຕ່ຍັງໂພສເນື້ອຫາກ່ຽວກັບສານຄວບຄຸມ ແລະກ້ຽວວຽນລົງລຸ່ມ. ຕໍ່ມາ Dayzee, rapper ຜູ້ທີ່ຮູ້ກ່ຽວກັບການຄ້າແລະເຕັກໂນໂລຢີ.

"ສິ່ງຂອງຂອງພວກເຮົາແມ່ນທັນສະໄຫມຫຼາຍ," ລາວເວົ້າ. “ຕົວລະຄອນພັດທະນາ. ແລະຂ້ອຍກໍ່ຢ້ານຄົນທີ່ຈະນັ່ງຢູ່ດົນເກີນໄປ.”

ນັກລົງທຶນໃນທົ່ວເຕັກໂນໂລຢີ, ການບັນເທີງ, ການຄ້າແລະຄົນອັບເດດ: ແມ່ນການພະນັນກ່ຽວກັບຄວາມເປັນເອກະລັກຂອງ Superplastic. ນັບຕັ້ງແຕ່ຮອບແກ່ນໃນປີ 2018, ບໍລິສັດໄດ້ລະດົມທຶນ 46 ລ້ານໂດລາຈາກຖົງປະສົມຂອງ backers ທີ່ປະກອບມີ VC heavy weights (Google Ventures ແລະ Index Ventures) ແລະ showbiz ເທວະດາ (Ashton Kutcher, Justin Timberlake, The Chainsmokers ແລະ Jared Leto).

ໃນປັດຈຸບັນ, Budnitz ເວົ້າວ່າ Superplastic ໄດ້ຮັບອີກ 4 ລ້ານໂດລາໃນການລົງທຶນຍຸດທະສາດຈາກ Amazon, Sony, Animoca ແລະ Kering - ບໍລິສັດແມ່ຂອງ Gucci ແລະ Balenciaga.. ຜູ້ສະຫນັບສະຫນູນໃຫມ່ນໍາເອົາເງິນສົດ, cache ແລະການເຂົ້າເຖິງທີ່ສໍາຄັນໄປສູ່ທໍ່ສື່ແລະການຄ້າທົ່ວໂລກ.

ຂໍ້ຕົກລົງກັບ Amazon ຈະຊ່ວຍພັດທະນາການສະແດງແລະກາຕູນທີ່ຍາວກວ່າ. Sony ຈະ​ເປັນ​ກະ​ແຈ​ໃນ​ການ​ຈໍາ​ຫນ່າຍ​ດົນ​ຕີ​ແລະ​ຮູບ​ເງົາ​ໃນ​ອາ​ຊີ​. Animoca ກໍາລັງຮ່ວມມືກັບ Superplastic ໃນ NFTs ພາຍໃນ Rev Racing ແລະ The Sandbox ແລ້ວ. Kering - ເຊິ່ງໄດ້ຮ່ວມມືກັບ Superplastic ແລ້ວ NFT ຂອງ ແລະຮູບປັ້ນ porcelain ທີ່ເຮັດດ້ວຍມືຂອງຕົວລະຄອນຜ່ານ Gucci - ກໍາລັງຄົ້ນຫາປະເພດໃຫມ່ຂອງຜະລິດຕະພັນດິຈິຕອນແລະທາງດ້ານຮ່າງກາຍ.

Superplastic ແມ່ນພຽງແຕ່ຫນຶ່ງໃນ startups ຫຼາຍ Kering ໄດ້ສະຫນັບສະຫນູນໃນປີທີ່ຜ່ານມາເພື່ອຄົ້ນຫາຮູບແບບທຸລະກິດທີ່ລົບກວນໂດຍບໍ່ມີການເປີດເຜີຍຍີ່ຫໍ້ຫລູຫລາເກີນໄປເຊັ່ນ Alexander McQueen ແລະ Yves Saint Laurent. ການລົງທຶນທີ່ຜ່ານມາອື່ນໆລວມມີແພລະຕະຟອມແຟຊັ່ນມືສອງ Vestiaire Collective, ແພລະຕະຟອມການຈອງກະເປົາແບນຫລູຫລາຂອງອັງກິດ Cocoon.Club, ແລະແພລະຕະຟອມສະຕີມສິນຄ້າທີ່ຊື້ໄດ້ NTWRK. Gregory Boutté, ຫົວຫນ້າລູກຄ້າແລະເຈົ້າຫນ້າທີ່ດິຈິຕອນຂອງ Kering, ກ່າວວ່າການທົດລອງເບື້ອງຕົ້ນໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່າມີ "ຄວາມຢາກອາຫານອັນໃຫຍ່ຫຼວງ" ສໍາລັບ NFTs ແລະລັກສະນະພິເສດແລະສ້າງສັນຂອງພວກເຂົາສອດຄ່ອງກັບລັກສະນະຂອງສິນຄ້າຟຸ່ມເຟືອຍ.

"ພວກເຮົາເຫັນວ່າທ່າອ່ຽງນີ້ເພີ່ມຂຶ້ນແລະອາດຈະມີຜົນກະທົບຫຼາຍຕໍ່ອຸດສາຫະກໍາຂອງພວກເຮົາ," Boutté ເວົ້າ. "ພວກເຮົາບໍ່ແນ່ໃຈວ່າຈະເຮັດແນວໃດ, ດັ່ງນັ້ນພວກເຮົາຕ້ອງການທີ່ຈະຢູ່ໃນເຮືອນ."

A ຜູ້ປະກອບການ serial, Budnitz ກໍ່ຕັ້ງບໍລິສັດຂອງຫຼິ້ນແລະການບັນເທີງ KidRobot ໃນປີ 2002 ກ່ອນທີ່ຈະຂາຍມັນໃນປີ 2013. ໃນປີ 2014, ລາວໄດ້ສ້າງຕັ້ງບໍລິສັດ Ello - ເວທີເຄືອຂ່າຍສັງຄົມທີ່ບໍ່ມີໂຄສະນາ - ແລະທົດສະວັດທີ່ຜ່ານມາໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນ Budnitz Bicycles, ຮ້ານຂາຍລົດຖີບໃນ Burlington ທີ່ປິດລົງໃນລະຫວ່າງ. ໂລກລະບາດ.

ຖັດຈາກໂຕະຂອງລາວແມ່ນປ້າຍໂຄສະນາຢູ່ເທິງຝາທີ່ຂຽນວ່າ “Death To Nostalgia,” ເປັນສຽງຮ້ອງທີ່ຮ້ອງຂຶ້ນທີ່ລາວເອົາໄປນຳຕັ້ງແຕ່ມື້ KidRobot ຂອງລາວ. ແຕ່ນັ້ນບໍ່ໄດ້ຫມາຍຄວາມວ່າລາວບໍ່ໄດ້ຮັບການດົນໃຈຈາກອະດີດ. ຕົວລະຄອນຂອງລາວໄດ້ຮັບແຮງບັນດານໃຈຈາກເລື່ອງຕະຫຼົກໃນອະດີດເຊັ່ນ: Krazy Kat ແລະ Ignatz—ເຊິ່ງເປັນໜັງໜັງສືພິມຈາກປີ 1913 ຫາ 1944. ລາວຍັງມັກເລື່ອງກາຕູນຊາວເບລຢ້ຽນ Asterix ແລະ Tintin.

ໃນບາງທາງ, Superplastic ແມ່ນການກະທໍາທີສອງສໍາລັບ Budnitz. ພາຍໃຕ້ການນໍາພາຂອງລາວເປັນເວລາຫຼາຍກວ່າຫນຶ່ງທົດສະວັດ, KidRobot ໄດ້ຈັດການກັບງານວາງສະແດງທີ່ຫລາກຫລາຍແລະຍີ່ຫໍ້ຄືກັນ. ມັນເຮັດຮູບປັ້ນສໍາລັບ The Simpsons, Iron Man, South Park ແລະ Family Guy. ພວກເຂົາຍັງຮ່ວມມືກັບຍີ່ຫໍ້ຕ່າງໆເຊັ່ນ Volkswagen ແລະ Louis Vuitton ພ້ອມກັບເກີບ Nike ແລະ snowboards ສໍາລັບ Burton. ຕົວລະຄອນຂອງ Budnitz ຫຼາຍສິບຕົວຍັງຖືກສະແດງຢູ່ຫໍພິພິທະພັນສິລະປະສະໄໝໃໝ່ໃນນະຄອນນິວຢອກ.

ປະສົບການກັບ KidRobot ຍັງໄດ້ສອນໃຫ້ລາວເປັນບົດຮຽນທີ່ສໍາຄັນທີ່ປະຈຸບັນເປັນຈຸດຍຶດຫມັ້ນສໍາລັບ Superplastic: ຫ້າມບໍ່ໃຫ້ຊັບສິນທາງປັນຍາ. ລາວຈື່ຈໍາການສ້າງຕົວລະຄອນ KidRobot ໃຫມ່ທີ່ເລືອກສໍາລັບງານວາງສະແດງໃນອະນາຄົດທີ່ບໍ່ເຄີຍເຮັດແລະຖືກວາງໄວ້ໂດຍບາງສະຕູດິໂອຫຼືບ່ອນອື່ນ. ແທນທີ່ຈະ, ລາວເວົ້າວ່າລາວຍັງໄດ້ຮັບການກວດສອບຄ່າພາກຫຼວງສໍາລັບຮູບເງົາທີ່ບໍ່ເຄີຍມີມາກ່ອນ 12 ປີກ່ອນ.

"ຖ້າທ່ານເບິ່ງວິທີການສ້າງສື່ສັດແບບດັ້ງເດີມ," ລາວເວົ້າ. "ນັກສິລະປິນມັກຈະມີຄວາມຄິດທີ່ດີ, ພວກເຂົາຈະຂາຍມັນໃຫ້ກັບສະຕູດິໂອໃຫຍ່, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນສະຕູດິໂອກໍ່ສ້າງລາຍໄດ້ທັງຫມົດ, ຄວບຄຸມມັນ, ແລະໂດຍທົ່ວໄປມັກຈະທໍາລາຍມັນ."

Budnitz ຍັງໄດ້ຮັບການດົນໃຈຈາກ Walt Disney ເອງຈາກຊຸມປີ 1950 ໃນເວລາທີ່ຜູ້ຜະລິດ Mickey ຄວບຄຸມຊັບສິນທາງປັນຍາຂອງລາວທັງຫມົດ. ການຄວບຄຸມນັ້ນເຮັດໃຫ້ Disney "ເຮັດຄວາມແປກປະຫລາດຂອງລາວແລະສ້າງວິໄສທັດທີ່ປ່ຽນແປງຢ່າງແທ້ຈິງຂອງໂລກໃຫມ່" ໃນທົ່ວຮູບເງົາ, ລາຍການໂທລະພາບ, ຜະລິດຕະພັນທາງດ້ານຮ່າງກາຍແລະສວນສະຫນຸກ.

Dສະເຫຼີມສະຫຼອງ igital ແລະລັກສະນະ virtual ໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມເພີ່ມຂຶ້ນ. ໃນເດືອນມີນາ, ອະດີດ CEO ຂອງ Disney ທ່ານ Bob Iger ໄດ້ປະກາດວ່າລາວຈະລົງທຶນແລະເຂົ້າຮ່ວມຄະນະກໍາມະການ Genies ເຊິ່ງເປັນການເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍມູນຄ່າ 1 ຕື້ໂດລາທີ່ໃຫ້ຄົນສ້າງຮູບ 3D ຂອງຕົນເອງ. ໃນຂະນະດຽວກັນ, ອົງການທີ່ມີພອນສະຫວັນຊັ້ນນໍາຂອງ Hollywood ກໍາລັງລົງນາມເພື່ອເປັນຕົວແທນຂອງຕົວລະຄອນດິຈິຕອນທີ່ເກີດຈາກ NFTs ທີ່ນິຍົມເຊັ່ນ Bored Ape Yacht Club (BAYC), CryptoPunks ແລະ Meebits—ແຕ່ລະຄໍເລັກຊັນທີ່ມີເຄືອຂ່າຍຍີ່ຫໍ້, ແຟນ, ເນື້ອຫາ ແລະການຄ້າຂອງຕົນເອງ.

Sarah Early, ຜູ້ບໍລິຫານດ້ານການຕະຫຼາດຂອງ UTA ກ່າວວ່າ "ຊ່ອງນີ້ພວກເຮົາຈະເບິ່ງຄືນກັບມັນຄືກັບວ່າພວກເຮົາເບິ່ງສື່ສັງຄົມ". "ທຸກຄົນຈະຕ້ອງມີບົດບາດໃນມັນແລະການໂດດເຂົ້າໄປໃນໂດຍບໍ່ມີຍຸດທະສາດແມ່ນບໍ່ພຽງພໍ."

ດ້ວຍ Superplastic, ແຜນການແມ່ນກ່ຽວກັບຕົວລະຄອນ - ແລະທຸກຮູບເງົາ, ເພງ, ເລື່ອງແລະສະປອນເຊີທີ່ມາພ້ອມກັບພວກມັນ. ແຕ່ຄວາມສົນໃຈເພີ່ມຂຶ້ນໃນການເກັບກໍາດິຈິຕອນແມ່ນເວລາທີ່ສົມບູນແບບສໍາລັບ Budnitz, ຜູ້ທີ່ມີປະຫວັດສາດອັນຍາວນານໃນການສ້າງແລະຂາຍສິນຄ້າທາງດ້ານຮ່າງກາຍທີ່ມີຈໍາກັດ.

Bryan Rosenblatt, ຄູ່ຮ່ວມງານຂອງບໍລິສັດທຶນໃນ San Francisco, ໄດ້ລົງທຶນຄືນໃນປີ 2019. ເມື່ອ Superplastic ປະກາດຮອບ A, Rosenblatt ບອກ. Forbes ວ່າ Budnitz ເປັນ "ອັດສະລິຍະສ້າງສັນ" ທີ່ມີບັນທຶກການຕິດຕາມຂອງ "ການສ້າງຍີ່ຫໍ້ທີ່ຄ້າຍຄືກັບຄວາມເຊື່ອເຫຼົ່ານີ້ແລະມີສາຍຕາທີ່ດີສໍາລັບສິລະປະແລະການບັນເທີງແລະທຸລະກິດ."

Moshe Lifschitz, ຄູ່ຮ່ວມງານຜູ້ຈັດການຂອງ Shrug Capital ກ່າວວ່າ "ມັນເປັນຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ແຕກຕ່າງຈາກບໍລິສັດເຕັກໂນໂລຢີທີ່ຂ້ອຍເຄີຍລົງທຶນຫຼືເຮັດວຽກກັບຫຼືຢູ່." "ມີບາງສິ່ງບາງຢ່າງກ່ຽວກັບວິທີທີ່ Paul ກໍາລັງເຂົ້າຫາການສ້າງບໍລິສັດແລະໃຊ້ເວລາ swing ທີ່ exhilarating."

ຄວາມທະເຍີທະຍານຂອງໂລກທີ່ແທ້ຈິງຍັງຊ່ວຍກໍານົດ Superplastic ແຍກຕ່າງຫາກ. ບໍ່ດົນມານີ້, ມັນໄດ້ເປີດຕົວໃຫມ່ການຮ່ວມມືກັບເຄື່ອງຫຼີ້ນສິລະປະ vinyl ກັບ BAYC ແລະໃນເດືອນຫນ້າມີແຜນທີ່ຈະເປີດຮ້ານໃນນະຄອນນິວຢອກທີ່ຈະຂາຍສິນຄ້າທາງດ້ານຮ່າງກາຍແລະມີຫ້ອງລັບສໍາລັບເຈົ້າຂອງ NFT. ມັນຍັງເຮັດວຽກຮ່ວມກັບຄູ່ຮ່ວມງານກ່ຽວກັບການເປີດຮ້ານອາຫານຊູຊິແລະກັບອີກອັນຫນຶ່ງກ່ຽວກັບຮູບເງົາ "comedy-hip hop-horror" ທີ່ສະແດງໂດຍ Janky ແລະ Guggimon.

ຄໍາຖາມໃຫຍ່ແມ່ນວ່າແຟນຂອງ Janky ແລະ Guggimon ຕິດຕາມພວກເຂົາໄປຫ້ອງການ, ຟັງອາລະບໍາຂອງເຂົາເຈົ້າ, ຊື້ສິນຄ້າຂອງເຂົາເຈົ້າແລະເດີນທາງເຂົ້າໄປໃນ metaverse ຂອງເຂົາເຈົ້າເລິກແລະເລິກກວ່າ - ບ່ອນໃດກໍ່ຕາມຂຸມກະຕ່າຍອາດຈະນໍາໄປສູ່.